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剧情介绍
长篇影评
1 ) 这哪里是犯罪片？明明就是社会片！
豆瓣的热门影评都在关注所谓“类型片”拍摄手法啊，什么犯罪片啊三段式啊科恩宁浩啊新迷宫烈日灼心，要不就是说犯罪凶手low的，还有“诚信”的。啊喂，如果是这么单纯干嘛放五个章节啊。（怪不得最后两章，电影院里就有人开始说“还有啊？”“怎么还没完啊？”。）
就是因为后两章，这部片，明明就是社会片，还是细思极恐的那种。（我一定不是一个人！）导演编剧辛苦了，过审上院线也是不容易啊。
1. 所谓“官商勾结”。小凤拿到王友全和女友合照的复印件的时候，我的第一反应就是为什么贵哥马老板他们有这个？某警察在王友全家里搜出来以后，直接给了刘队，刘队都不肯给宋老二看一眼，就给了年轻警察。影片全部没有解释，一直到结尾，神兵天降，年轻警察“失手”打死了小凤，哪里是手抖的厉害，明明精准干脆。刘队看了年轻警察一眼。意味深长啊。
2. 乡镇和农村人民还是“朴实”啊。然而这“朴实”这的是好的么？最近看了冯骥才的《一百人的十年》。“朴实”犯下的恶是“无知”的人，是对别人人生产生毁灭型的恶啊。这些人，因为相信，所以忠诚。可是无知的忠诚是不是会带来毁灭？“世界上最大的悲剧，莫过于使徒受骗”。
3. 舆论。农村，才有以讹传讹和武断推断产生的舆论压力？这是因为落后，封闭和无知？呵，那现在的网络暴力怎么说？这明明就是我们每一个人。知人不评人，何况不知。这个技能，好难解锁。
4.贵哥关于迁坟的“道德”说教。“乍听有道理，好像又有哪里不对，但有说不出来哪里不对”系列。别说宋老二要自我怀疑了。差点我都要相信了。苍蝇的背景声好评。云南山歌“老司机带带我”好评。
5. 小人物的悲剧往往是在故事结束以后。贵哥一死，小凤一死。老板们还是过着灯红酒绿的生活。结尾是个喜剧？宋老二呢？他不会再受到死亡威胁？他家祖坟呢？这明明就是一个悲剧。可以，这很中国。
最后，看有些人说到床戏。王友全和小凤和他们的女朋友们的床戏一点也不突兀啊。“我什么也没有，我能表达我爱你就只有把自己给你了”。于是，一个在以为自己男友是杀人凶手的时候还能出钱让他去广州哪怕再也不会回来，一个在神兵天降的时候死撑还让男友快跑。爱的不深，怎么会这么无私地放手。
全程逻辑合理，人设不崩。
整个影片，贵哥死的那一刀，受到了惊吓。倒吸一口凉气，迟迟缓不过来。
那个切口，干净利落。
2 ) 《追凶者也》：地域文化、传统文学、黑色幽默与底层叙事
在这部电影里，曹保平导演把故事发生地点，选择在位处中国西南边疆的云南。云南，并不仅仅只是电影的取景地，而是整个电影故事的文化背景和文化载体。电影采取了中国传统文学当中章回体小说的叙事手法，这样的手法在徐童导演的经典纪录片《算命》当中同样有过运用。而两者所不同的是，《算命》的章节标题完全参照章回体小说，是工整的对仗式文字；而在《追凶者也》里，导演所采用的章节命名更加源于草根市井文化，从“憨包”、“小烂屎”、“土贼”到“乱屁麻麻”和“鸡枞”，要么是云南当地人常用的方言词汇，要么就是云南人经常食用的特色食物，而电影当中的对白，也是以云南方言为主。更值得注意的是，这五个章节标题几乎都具有丰富的地域文化内涵，“憨包”之于“傻瓜、笨蛋”的贬义指向，“小烂屎”之于评价女人作风不正的贬损意味，这些一语双关的俗语，都完全源自云南千百年来沿承的民俗和社会文化。这样的一系列设置，让这部电影充满了云南地域特色，也能让观众在那些美轮美奂的山水宣传片之外，看到最真实、最市井、最草根的云南现实生活。
甚至就连影片的英文名称“Cock and Bull”，也跟上述俗语设置一脉相承。我们绝对不能望文生义地认为，这个英文名称指向的是“公鸡和公牛的故事”，实际上，“a cock and bull story”在英文中是一个固定俗语，它的意义是"荒谬的故事、流言蜚语、无伤风雅的谣言"。
早在17世纪初，英国有一家公路旅店，店名便叫做Cock and Bull，疲惫的观光者在那里留宿歇息，他们常常聚在一起，讨论他们所经历的一些奇闻异事。久而久之，这些故事就被称之为cock and bull tales。影片用这样一个西方俗语来作为英文名，既跟影片具有丰富内涵和意味的中国地方俗语的章节标题形成对应，又暗自呼应了影片男主人公宋老二因杀人谣言不堪其扰，坚持查出事件真相的故事指向，可谓一箭双雕。
影片对于中国市井社会的再现与还原，当然并不仅仅体现在上述名称方面。在影像内容的具体展现上，也有许多值得玩味之处。比如影片刚开始，几个中老年市民在茶馆里谈论猫叔被杀事件，说着宋老二的闲话。导演显然是意识到：在互联网兴起之前的中国城市以及网络仍然不发达的中国边陲乡野，类似茶馆、澡堂这样的场所，一直就是小城居民最重要的公共空间。小城里的大事小事，谁家的三长两短，都是在这样的场所里进行讨论、交流和信息交换。相信跟蓑翁一般年龄的70后、80后青年，小时候都有在澡堂或茶馆里，听镇上老居民如此谈论的生活记忆。对此，旅美学者王笛先生在《茶馆》一书里，也有着形象深入的记述与研究。而类似村民集体出动、围打人贩子嫌疑人，对逝去亲人的招魂仪式，乃至宋老二抓不到杀人嫌疑对象王友全，就拖走他家的猪抵作赔偿费等诸多场景，都无时无刻不在中国各地的乡村当中发生。因此，虽然这样一个故事在导演充满张力和幽默感的编排之下，具有很强的戏剧性和可看性，但故事的真实性和现实指向，也同样毋庸置疑。
跟上述充满仪式感的场景相比，更为真实的，则是影片故事的内核。只因为宋老二不同意迁走自己家的祖坟，导致马光兄弟的锰矿厂迟迟不能开工，宋老二就要面临杀身之祸。在这个故事中，我们看到的，是资本的逐利本性对于民俗和个体生存境况的摧残。耐人寻味的是，在马光兄弟的帮手贵哥眼中，宋老二挡住的并不只是马光兄弟的财路，而是全村、全镇、全县乃至全省经济的发展。“发展才是硬道理”的所谓政治正确，在地方资本家的口中，已经被熟练地包装为自身牟利的政治合法性理由，畅通无阻。而更让人沉痛与深思的是，要除掉宋老二，根本无须马光兄弟自己动手，无论是充当职业杀手的魏小凤，还是成为替死鬼的猫哥，抑或是因偷摩托车而卷入其中的王友全，以及被谣言攻击、不胜其扰的宋老二，整个杀人事件互动链条上的每一个人，都是在底层社会辛苦打拼、拼命挣扎的个体。在资本和利益的驱动之下，他们之间展开了互攻与互害，而所谓正义的到来，只是让罪恶台前的魏小凤轰然倒下，而在魏小凤身后策划罪恶、让小凤毫无尊严可言的马光兄弟，却似乎仍然相安无事。高高在上的资本家马光兄弟，所付出的，似乎只是对他们来说九牛一毛的几十万元酬劳而已。
由此，这样一个表面上的幽默喜剧故事，却指向了极为深刻、尖锐的社会批判内涵。看明白了这一点，或许更能明白本片为什么要以喜剧面目示人，如果没有这样的外包装，也许这样的电影，将永远无缘在大屏幕，跟广大观众会面。
就此搁笔。
2016.9.18晚作于竹林斋
3 ) 《追凶者也》：撕扯的拼图游戏
《追凶者也》采取了一种主要围绕三个视点人物叙事的编排方法。这一方法的特点是我们一开始获得的只是一些零星的叙事线索，在对不同视点人物的关照中，信息不断补充到之前的框架上、层叠交错，不时改写和颠覆（有时也迎合）我们之前对于故事“想当然”的缝合。这种对既定叙事时空不断上色重绘的游戏，如果使用得当可以编织线性叙事中无法构造的戏剧性，并将一种惊奇感灌注在故事发展的每一个环节。我们最为熟悉的《低俗小说》、《冰血暴》、《两杆大烟枪》、《疯狂的石头》，乃至较近的《心迷宫》都是如此。
然而《追凶者也》相对于以上影片，交错的密度和繁复程度都要小得多，它进行了一种更加整块的划分，虽然全片被划分为五个章节，然而到第三段董小凤的故事讲述完毕，全片的主要内容便已交待清楚，后面我们看到的不过是犯人穷途末路的挣扎和无辜者意料之中的胜利。当然这种后半程的乏力并不是回归顺序叙事导致的，许多制造谜题的影片在谜底揭晓后都会回归顺序叙事，但是因为前面剧情强度的累积，这类影片往往能在顺序中一路狂奔到底。
《追凶者也》的问题在于它的三个人物体现着三种不同的故事讲述意图。刘烨饰演的宋老二因为猫哥的被杀染上了不白之冤，百口莫辩的他凭着一股轴劲一定要找出凶手。这种因为外部变故突然被卷入一种无力自救/自证的情境，进而引发的精神焦虑与恐慌（有时连带家人），不由让我们想起希区柯克《伸冤记》（The Wrong Man）；而执着于依靠自身解决难题、洗刷名声，则不免勾连起《寻枪》《秋菊打官司》等作品。如果我们先搁置这种外部环境压力和持续追凶动力在影片中是否得到了充分交待，我们至少可以感受到第一节进入了人物，除了展现宋老二的处境更是在呈现他的心理空间。然而第二节对王友全的描绘，包括和女朋友的一场楼顶性爱戏，基本上都是在对应第一节的叙述并在末尾给出一个新的线索。这种更局限于人物行动的拍摄，源于一种拼图式的理念，在这种方法之中观众永远无法获得对于人物的完整预设，他到底是一个怎样的人、我们对他的道德评价都在不断生成和变化中。第三节对于张译扮演的董小凤的刻画则走向了一种喜剧模式，从杀死猫哥前后到几次追杀失败的过程里，董小凤越来越靠近笨贼的套路。这种套路在这里之所以不合适，是因为这毕竟是一个以杀人和洗刷罪名为缘起的故事，而不是一个在茅坑里挖出翡翠的故事（此外笨贼也不适合被警察击毙，适合被击毙的是电锯狂魔）。而另一个这一喜剧套路引起的后果，是宋老二之前的神经质紧张都被改写为了潜意识中对杀手的正确应对。这种近乎周星驰式的桥段，和不小心划破雇主喉咙等情节一起，让影片通过环境和方言建立的真实感逐渐剥落下来。更为重要的是，在第三段揭示出猫哥是宋老二的替死鬼后，第一段蒙受不白之冤的焦灼、替人追凶的轴劲都不再成立，只能被硬行替换为找出想杀自己的人的冲动。而因为这是中途加进来的情节，观众对这一转换很难体认（两个指使老板在最后完全被忘记了），整部影片的动力到最后便很成问题。
而为了统摄这三种讲述意图的裂隙，创作者选择将谋杀的理由无限拔高——因为不肯迁坟导致无法采矿，经济搞不好，于是“全村全镇全县全省”都想杀宋老二。创作者无疑是想批判某种GDP至上的拆迁逻辑，但这与影片的主体并没有产生内在勾连。而这类牵强到尴尬的拔高，无法使影片成为一个关于当代中国的寓言。因为寓言不是靠片中人物讲述、用以遮蔽叙事层面的问题的，而是在完善的叙事中可以系统性解码出的辽阔图景。
而从创作层面来讲，学习一种叙事模式不仅要知其然还要知其所以然，哪怕看似相近的讲述方式，因为推进叙事的动力不同，情绪基调、组织编排理念不同，其中的桥段/手法依然不能简单的组合混用。一个新鲜而美妙的故事必须在一种整体性的建设中完成，而不能仅仅是将不同的线头缠绕在一起。
4 ) 为啥对国产片这么苛刻
这篇东西是我刚看完电影以后写的，整个厅里只有算上我只有四个人，以后应该也不会多。
不是说这片有多好，也不是说釜山行有多差，其实我觉得釜山行还行，但没现在吹的这么好，只是觉得老贬低自己跪舔别人的太过分了。
今天看了一下大话西游3的票房已经过亿了，追凶者也才只有四千多万。
如果真觉得国产电影差的话，起码不应该出现较好的电影没人看，较差的电影人爆满的情况。
好电影应该鼓励而不是盲目打分。
手动分割线。。。。。。。。
豆瓣一碰到国产片就有一堆跳出来打一星两星的人，仿佛打一星两星就能显示出你的好单纯好不做作和外面那些妖艳贱货不一样呢。
同期火的釜山行，一堆人说赶超国产电影几十年呢，说得好像自个儿看过多少国产片似的。
无法理解为什么韩国片一煽情，一批判政府，一堆国人就开始集体高潮。中国拍不出的电影就是好电影？掉几滴眼泪就可以不要逻辑？我初中看脑残言情小说都会哭呢，你让郭敬明写他都能写出个肤浅的批判人性并且死这死那的让你痛哭流涕的抄袭巨作呢。怪不得韩剧荼毒中国少女。可以，这很智障。
至少国产片会有自己的想法，会去玩不一样的东西。而不是满满的套路套路套路。
5 ) 解读向：荒诞黑色之下，有的活成了面子，有的活成了里子
初看曹保平这部新作，感觉有些似曾相识，也有些不一样之处。《追凶者也》大面上与很多疯狂喜剧类似，同样是荒诞情节与黑色幽默。但是仔细品味，电影其实有很多值得挖掘的地方，最起码在类型风格上对于华语电影来说，还是比较突出的。
之所以似曾相识，是因为电影在叙事还是元素呈现上，有点类似《疯狂的石头》《疯狂的赛车》，我们俗称为疯狂喜剧。 荒诞、戏谑，宁浩将黑色幽默玩到极致，尤其是《无人区》，偏远地区的犯罪活动，黑色的故事中将人性的元素放大。反观这部《追凶者也》，电影似乎给人的感觉就是“玩得不够开”，而且在故事层面也有一种不太明朗的感觉。
难道曹保平只是对国内疯狂喜剧的一味模仿吗？并不是这样。 曹保平在《追凶者也》中的表现，其实是一种类型片的尝试。
三段故事、三种角度，三种类型
同一起事件，三段式的结构，三种角度，最后交汇于一点，这样的结构让人想起了《11:14》与《刺杀据点》，还有去年的那部佳作《心迷宫》。但曹保平在《追凶者也》在三段式中的尝试，是一个在统一主题下三种不同类型风格的展示。
一起凶杀案，为整个事件的起因，用行文中的俗话来说，这叫“帽子”，随后引出针对该事件正反时间差中三位主角的故事。 刘烨线 ★第一段，刘烨饰演宋老二的追凶，这段内容，是悬疑片，一个企图摆脱罪名的修车匠，业余追凶的道路。引出了段博文饰演的王友全。 这段故事，主要元素是悬疑，刘烨感觉后面有人跟踪那段以及对电影故事发生场景、故事整体脉络和起因进行了大致的描述。将观众引入一根筋的追查凶手事件中。 段博文线 ★第二段，段博文饰演的王友全，这段内容，是剧情片，有点类似《心迷宫》中宗耀故事线，一个逃跑的故事，亡命天涯的鸳鸯，点缀着小镇无业青年的情感。 这段故事，主要元素是剧情，对第一段追凶故事全盘否定，充当第一段故事的解答功能，看似是三段中最平淡的一个，同时也是最短的一幕，主要兼顾承上启下的作用。 张译线 ★第三段，张译饰演的小凤，是喜剧片，有点像科恩兄弟，才是真正的黑色幽默，一个凶手犯罪的过程，一切故事因他而起，同时也是个错误的凶案。 这段故事，主要元素是笑料和讽刺，同时对前两段内容，以张译的视角进行补完，一步错步步错，牵扯出各种事件，单论这段故事，才是“不可掉头”类型的疯狂喜剧。 整体三段故事，互相呼应，交错连环，为观众还原一个荒诞而又离奇的事件。 平心而论，这个故事还是比较简单，而且曹保平在本片中刻意放弃了对故事的刻画，转而对类型片的研究。 追→逃→跟踪 在《烈日灼心》中，我们可以看到曹保平对警匪犯罪类电影的掌握，个人认为，到了这部《追凶者也》，曹保平有了对试验的感觉。三段故事风格统一，主题统一，但仔细研读，确实不一样的类型。 悬疑（追）、剧情（逃）、黑色（跟踪），前后情节侧重点不一，每段故事各侧重一个点，刘烨、段博文前两段一追一逃的呼应，积攒的能量到张译那段故事中得到了爆发，一个人跟踪两个，一步错步步错，最后自己把自己逼上了绝路。
从看点的角度，无疑最后一段故事最好看，张译的表现非常精彩，是全片最大的亮点。但同样要考虑，没有前两段故事的铺垫，最后一段内容也无法撑起来。但这样做的缺点就是让前两部分戏剧性不强。 不敢说曹保平在电影中的尝试是否成功，三种类型的杂糅，缺点就是每段故事都意犹未尽，追凶悬疑不够彻底，亡命天涯跑得不high，疯狂黑色也没有玩起来。
但值得肯定的一点，就是在三种类型之下，在风格上的统一。三段故事的驱动力就是沿着“螳螂捕蝉，黄雀在后”格式发展，追→逃→跟，一一呼应。而真正牵动故事发展的，却是——
“面子”和“里子”。
《一代宗师》里赵本山说得，活在世上，有的活成了面子，有的活成了里子，都是时事使然。 没错，整个事件的推动就是每个人的“面子”和“里子”。这里的面子，指的是“人前背后的形象”，里子则是“行为处事的原则”。
刘烨的面子 ★宋老二为了洗脱悬疑，顶着被街坊说三道四的压力，独自追凶。明明可以等待警察缉凶，却为了找回面子，不惜自己带人抓捕凶手，去“凶手”家逮猪抵债。自己花多少钱都无所谓，就是为了维护自身形象，这是一个为面子而奔波的人。 段博文的里子 ★王友全逃跑过程中，得知真相后，毅然找宋老二对峙，被擒后口风不是一般的严。这是出来混的古惑仔的原则问题，他可以不要面子，甚至去借女友的钱，但必须有小混混的原则，打死也不说，也是“里子”。 张译的面子和里子 ★张译这个角色比较复杂，面子与里子兼顾。行凶“买一送一”，不得不遵循一个杀手的原则，同时还死要面子活受罪。 而且张译口中一直叨念者当年抢金店的故事，就是面子与里子的具象化。行凶被骗，让自己颜面尽失，并且痛恨奸商，怒斥同伙不守原则，心里话：“看看自己，一个为原则而存在的杀手，比你们要强百倍。”
你们这帮人都不守原则
其实这段内容相当具有讽刺味道，用片中的话形容小凤就是一个“憨贼”，没啥本事还有充大头，好面子嘛。还整天吹牛逼，在女友面前，在老板面前，打肿脸充胖子。错了之后，有大量机会显示，明明可以卷钱走人，还要顾及自己的原则，一定要“服务周到”，结果当年打劫金店的故事，在《追凶者也》中，又"重演"了一遍。
结尾诉说了一达通，从金店到房子问题，意思就是“你们这帮人都不守原则”，这是一个面子与里子都想兼顾的人，虽然“面子与里子”最后都得到了，但结局也注定了。
6 ) 追凶者也：一半冷酷，一半荒诞
由于本片是参加上影节的竞赛单元，正式的上映定在9月15日，连海报等物料都还没放出，更别提宣传了。所以，除了模糊的知道电影讲述的是一个追查杀人凶手的故事，关于这部电影的其他我一无所知。在映前的主创见面会中，几位演员和导演亦卖足了关子，让我不禁对这部悬疑犯罪电影究竟会如何发展充满了好奇。
就跟每一集[名侦探柯南]一样，故事以一场谋杀开场。云南某小镇中一个叫猫哥的男人惨死在河边，因为不久前刚刚与猫哥发生过过节扬言要杀死猫哥，刘烨饰演的宋老二首先进入了警方调查的视野。虽然没有正式调查结论，但小镇中的风言风语显然打扰了宋老二本就不怎么顺心的生活。憨厚耿直的宋老二急于证明自己的清白，自己走上了调查的道路，于是牵扯出真真假假的荒诞追凶故事。
刘烨的角色是全片的线索人物。看到故事的结尾你会发现，所有的故事都因为宋老二而起，也因为他的纯天然土法追凶，让几位人物纠缠在了一起。而面对那个冷血无情的真正凶手时，拯救他的正是他一手造就的混乱局面。当局面变得无比混乱时，原本“专业”的杀手也变得无所适从，被折磨得狼狈不堪。
这种狼狈造就了电影荒诞搞笑的气质。在一个失控的局面中，反倒是一无所知的宋老二在无意中逐渐掌控了局面。当电影行进到中段，张译饰演的杀手登场时，“追凶”的悬疑已然完结，观众对于剧情的发展基本上都能心中有数了。此时，导演的任务从“讲怎样的故事”转变为“怎样讲故事”，而荒诞也从此时接管了影片的主要基调。如同[疯狂的石头]里的专业小偷一样，当杀手越是用专业的手段试图挽回失控的局面时，事态就会更进一步地滑向不可控制的深渊。意图亡羊补牢的张译，却在面对刘烨时束手无策，越是用力想攥紧手中的肥皂，滑腻的肥皂就越是会失控的滑出手心。此时，两人的身份被倒置，思维缜密冷酷无情的杀手的所有行为都被宋老二在毫不知情的情况下一一消解，在了解所有情况的观众看来，杀手越是挣扎就越是可笑。这种矛盾成了影片后半段的核心。
张译很好的诠释了杀手董小凤这个角色，这也是电影中最具深度，也最立体的一个角色。在电影中，他以一个夜总会领班的身份出场，穿着西服，戴着眼镜，显得非常斯文。从一开始，导演通过他要给女朋友买房子的情节，迅速建立了一个有担当、立志为自己的女人提供好条件的“好男人”形象；他在夜总会中八面玲珑，礼貌得体，这些都与他杀人时的凶相毕露形成了强烈的反差。
更为难得的是，导演将杀人一段拍得很冷血，虽然没有过多的血腥渲染，但力度却很到位。电影在诠释杀手的冷血时，不是靠演员摆几个冷酷的表情，相反，董小凤在杀人时带着满不在乎的神情与态度，而这更让我不寒而栗。他操着一口东北话，一边讲述自己对于社会现状的困惑，一边挥舞着自己手中的匕首，显然，此刻他自诩为社会秩序的纠正者。当人们稍有不满就利用私刑来解决问题时，这种原生态的“正义”观念正是我国某些地区法制崩溃的写照，这种对秩序的蔑视也是董小凤这个角色最令我胆寒的地方。
在混乱的荒诞语境中，董小凤逐渐变成了一个小丑般的人物，他的每一步行为都遭到了观众的嘲笑，在一幕戏中，他受伤的鼻子被他的大哥揪住不放，董小凤像是被捏住了尾巴的小狗般不住挣扎，张译用夸张的表演让影院充满了阵阵笑声，就在欢乐的气氛达到最高潮时，他一挥手割破了大哥的气管，献血喷涌而出。刚刚还在欢笑的全场观众立即鸦雀无声，被这突如其来的杀人行为惊呆。这一段是全片我最欣赏的段落，它完美地塑造了董小凤的那种癫狂与不可预知的残忍，也将导演和演员们对电影的掌控力显露无疑。
稍显无聊的是，当一切看上去无法收场，结局似乎要生出意外变化时，我国电影审查语境下无所不能的人民警察再度神兵天降，杀死了故事向罪犯伏法之外发展的任何可能性。
[追凶者也]的故事情节和曹保平的上一部作品[烈日灼心]有相通的地方，所不同的是处理的手段大异其趣，这部作品的完成度也更高，没有了类似[烈日灼心]中那个有头无尾的说书人的明显缺陷。电影的结构很像十年前火遍大江南北的[疯狂的石头]，从三个主角的角度去叙述故事，当这三个部分讲完的时候，观众被赋予了无所不知的上帝视角，但影片中的各位主角认知仍有局限。所以，当最后三条线索汇集在一起的时候，我们站在全知的高度去看片中人物的种种行为，就产生了无数荒诞搞笑的情节。好比牌桌上你已经知道了所有人的底牌，然后静静地看他们怎样出牌，自然乐在其中。
当采用了这种结构时，就注定了这部电影的重点落在了“荒诞”而非“悬疑”上。我倒是很欣赏这种变化，抛弃了[烈日灼心]那种苦大仇深的使命感后，曹保平的这部作品更加商业化、可看性也更高了。就像我在上文提到的，重要的从来不是讲怎样的故事，而是怎样讲故事。
演了一群被水逆严重影响的人，张译是水逆重灾区的，心疼
对老导演要是要求严格点的话就是3星半。开头和结尾都略松，中间渐入佳境。
剧本太刻意了，表演也太刻意了，失望
憨包、小混混、五星级杀手，追凶者也！和《烈日灼心》完全不同，重回《光荣的愤怒》的风格，荒诞、戏谑、讽刺、黑色、粗野，可笑又可悲，依然有劲，且更有趣。刘烨部分稍有点松，到张译这就完全玩开了，非常科恩，非常冰血暴，荒野行凶和船上追逐两段逗死人了，我日，真的好玩。
刘烨的假方言听得全村全镇全县全省的人民都想杀他。
张译演技真好，可惜剧本没写好
张译是一个特别有深度，特别有想法的演员，内涵修养都特别棒，演技更是没话说。虽然刘烨平时是个网红段子手，但一回到老本行，影帝功力分分钟秒杀一群小鲜肉。一部特别精彩的电影！
五星杀手！很严肃的凶杀案竟然笑声连连，严肃里透露着喜剧效果。失手的小警察应该也是高氏兄弟收买了，或许不仅仅只有高氏，甚至村民，政府，也都想宋老二死吧。从烈日灼心到追凶者也，都挺好看，刘烨张译段博文的演技都很赞，当然，最棒的还是导演....
张译部分很出彩，扛起了整部电影。有人说导演模仿宁浩，你肯定不知道宁浩的成名作是模仿盖里奇的，对于泡菜的《釜山行》，同样跟风模仿痕迹很重，却捧到要踩自己。自己院线难得有部制作诚意，演技在线的作品，为何不多点褒奖。套用电影一句台词“最恨奸商”，我加一句“我还恨白痴的消费者”
庄子曰：窃钩者诛，窃国者诸侯。曹保平闻此语，深以为然，叹曰：杀一人者死，坑千万人者富。遂拍追凶者也，惜哉脸盲呜呼。杀手逢水逆，一笨毁所有。众皆捧腹。
三星半，曹保平的实验性作品，如心迷宫般叙事，其实更像《11:14》。三段内容中分别尝试了悬疑、亡命、黑色不同的类型，玩的是类型片混搭，刻意放弃了故事层面的营造，故事背后的主题我比较喜欢，有的人为了面子（刘烨），有的人为了里子（段博文），有的人面子里子都想要（张译），后者表现最精彩
就是张译塑造的角色搞笑部分用力稍过
前半部分"心迷宫"，后半部分"疯狂的石头"，最后来点现实鸡汤，放在今年的华语片里算是一股清流了。看片前被迫围观了"爵迹"的预告，感觉今年再也不想看电影了，操！
宋老二好可气，宋老二好可怜。他的眼泪比不上全村人的致富重要，所以他该死。可怕的是连他自己也相信自己该死——这是喜剧包装下那个悲剧的核。
极品昆明话普及大全，李米拍了昆明，追凶拍了东川，真是缘分。真希望曹导能让昆明话火一把，其实昆明话多搞笑啊。无论这片的黑色幽默玩的好或坏，至少曹导还原了云南的城市与乡村，这里既有美与丑，善与恶，但每一个昆明人都会倍感亲切。
演员演技基本在线，黑色幽默，但是片子的环节和人物设置都过于刻意了。
张译对着刘烨的照片做俯卧撑那里我还以为又是一部和《烈日灼心》一样带基佬情节的犯罪片。
张译太抢戏，包袱留的也太靠后，让叙事上感觉都出现了失衡，但还是喜欢曹保平在风格化上的处理，像戏的戏依旧看的很happy。
更像是一部玩出来的电影，比较黑色幽默的东西。不过总觉得差口气，相对而言，只有张译的部分是最对的，其他人还是有些怪。
就喜欢这种土炮旮旯里的黑色类型片。