詹文在成年那天做了一个决定:让子弹在夜市里飞。唯一死者是游戏直播主小盛;Vita接到未婚夫死讯,社畜人生戛然而止;网络盗图冒名诈骗的太妹琳琳,与记者霉菌在夜市约访,让他意外成了制伏凶手的目击证人;阿兴深信挚友不是故意杀人,在两人创作的漫画世界里,只要有把梵天剑,就能斩断时空,在奈何桥相见。六人命运在夜市交错,被迫面对各自生命的缺陷与困境。此生莫向修罗坠,鬼畜地狱苦轮回,但什么是罪?谁没有罪?
导演楼一安受报道文学启发,虽以随机杀人为引,却不对加害者或被害者妄下批判,透过叙事观点与人物机缘转换,将冷血杀人魔还原为人。六个角色如同六道轮回众生,沉沦也好,绝望也罢,善恶有时只不过是偶然,当阿修罗被黑暗吞噬,人又怎样才算完整?黄圣球、莫子仪、黄姵嘉悟道重生,王渝萱凝练一身顽强与脆弱,潘纲大黑暗中兀自闪耀。
近期,部分国家或地区相继公布2023年申奥电影。
包括韩国《分手的决心》,日本科幻片《七五计划》,德国新版《西线无战事》……
中国台湾选送的则是一部小众犯罪片,令人意外——
《该死的阿修罗》
(下文简称《阿修罗》)
影片由楼一安导演及参与编剧,莫子仪(《亲爱的房客》)、王渝萱(《华灯初上》)、黄圣球(《谁先爱上他的》)等主演。
本片曾夺得2022年台北电影节最佳编剧奖,而它的剧本修改过足足13次,的确很显野心。
片中可以看到《女朋友,男朋友》《我们与恶的距离》(下文简称《与恶》)《阳光普照》等多部作品的影子。
同时,编剧又试图呈现一部全新叙事的剧作。
无论模仿还是创造,《阿修罗》中依然有台湾电影对幽微人性的一贯探寻,而当我们看完全片,也不难理解其被送评奥斯卡的意义。
影片灵感源自《血是怎么冷却的》(作者:胡慕情)等报导文学,故事原型为2014年的台北捷运随机杀人案,这也是《与恶》的原型案件之一。
案件中,凶犯郑捷在捷运上随机砍杀乘客,造成4死22伤,两年后,他被执行枪决。
《阿修罗》对案件进行了改动,将“捷运”改为“夜市”,“砍杀”改为“枪杀”,“4死22伤”改为“一死多伤”。
围绕这一案件,影片展开了三条故事线。
第一条线的主角是阿文。
阿文父母离异,但家中经济条件很好。
他的父亲是大数据研发公司老总,对阿文各方面要求都很严苛,尽管阿文不愿意,父亲也坚持要送他出国深造。
阿文的挚友阿兴暗恋阿文,同时,他和阿文在共同创作一部漫画。
但阿兴不知道的是,一直被父亲压抑的阿文,准备在18岁生日当天走入夜市,制造无差别杀人事件。
第二条线的主角是zero。
同样父母离异的zero在别人眼中是小太妹,但她拥有极高的数学天赋。
zero和母亲住,母亲是小摊贩,常酗酒,家庭环境令zero和当地的贩毒分子产生了不清不楚的关系。
同时,她沉迷网络游戏,为骗取资深玩家的装备,和对方约定在夜市“奔现”。
第三条线的主角是Vita。
Vita是一名社畜,在游戏广告公司上班,她的未婚夫小盛是一名公务员,工作原因使两人聚少离多。
婚期临近,Vita却愈发忙碌,小盛又在此期间移情别恋,准备和Vita摊牌。
Vita让小盛在夜市等她下班再说……
三条线最终都汇聚在了夜市。
影片的另一重要人物新闻记者梅俊志,当晚也现身夜市,因为采访需要,他成为串联三条线的关键。
三条线之间也彼此联系,比如zero是阿文以前的暗恋对象,而和她约在夜市“奔现”的人就是小盛。
夜市随机杀人案发生时,阿文是凶手,小盛是唯一的死者。
然而,这只是《阿修罗》的第一种剧情走向。
《阿修罗》采用漫画引领现实的叙事模式。
真人故事的发展,都严格遵循片中阿文、阿兴创作的漫画情节,只要漫画改动,剧情也随之改变。
片中的漫画共有三话,第一话《愤怒的零》,第二话《该死的阿修罗》,第三话《奈何桥》。
这同时也是影片的三个章节,对应三种不同的剧情和结局。
这些不同,往往只需要一个偶然的引子。
比如在第二种剧情中,准备犯案的阿文在夜市中遇见zero,两人寒暄之后留下联系方式,阿文瞬间尝到人生的美,便转身离开夜市。
一场随机杀人案便因这次偶遇,消弭在时间中。
当然,在114分钟的片长里塞下如此复杂的结构,对影片剪辑也是不小的考验。
成片效果显示,《阿修罗》的剪辑零碎而模糊,这也是它网络评分不高的原因。
观众必须认真记忆片中每一张脸,勾画不同角色之间的行为联系,才能勉强抓住影片的叙事逻辑。
基于这种控制力不足的叙事水准,征战奥斯卡恐怕还差点意思。
前文提到,《阿修罗》中可以看到不少台湾优秀影剧的影子。
比如阿文、阿兴、zero三人的关系,一定程度模仿了《女朋友,男朋友》中凤小岳、张孝全、桂纶镁之间的关系。
片中阿修罗漫画的愤怒、诡奇之感,与《阳光普照》对“司马光砸缸”这一故事的漫画演绎异曲同工,呈现的都是阳光照不到的幽秘与晦暗。
在夜市随机杀人案上,影片则借莫子仪饰演的记者梅俊志一角,对标《与恶》中吴慷仁饰演的律师王赦。
从而延续《与恶》的经典主题——造就无差别杀人事件的社会土壤到底是什么?
片中,梅俊志对Vita说:
所有受害者家属我都访问过一轮,包括那些(夜市)摊贩老板,大家都只想赶快找答案,让这个社会正常一点、干净一点。
那天如果早几秒,我就是死者,晚几秒,我可能就是凶手。
这恰好对应《与恶》中王赦为凶犯李晓明辩护时的态度:
大家都希望他死,舆论媒体也希望他死,但他到底为什么要这么做?他死了以后,就再也没有人知道了。
面对恶性犯罪,大众往往希望凶犯尽快伏法,几乎没有人对凶犯的内心以及他们眼中的世界感兴趣。
但梅俊志试图理解凶案时间点的意义,王赦则始终在探寻凶手犯案的心理根据。
这两个角度细腻、艰难,然而相比简单的正邪对立,无疑更有助于防止恶性犯罪的再度发生。
《与恶》中,编剧始终让犯人李晓明隐身在故事背后,营造出一种神秘感。
《阿修罗》中,编剧则将阿文清晰地推到台前,让观众借阿兴这一角色,同阿文直接交流。
但阿兴与阿文再亲密,也无法撬开阿文的内心,阿文不对自己的行为做任何解释。
如果说李晓明将犯罪心理藏在了社会的迷雾中,那么阿文就将之搁在了成长的心墙背后。
都是随机杀人案凶手,两者的精神背景却迥然不同,可见梅俊志和王赦的探案角度自有其深刻的意义。
在故事的后两种剧情中,影片又呈现了其他的凶手身份以及犯罪心理,但每一种剧情都围绕梅俊志所谓的“时间点”展开。
也就是说,契机决定命运。
在此基础上,《阿修罗》提供了一个相当新颖的观点——
世界上的情绪都是恒量的,某种情绪在这里消失,它便会在那里浮现。
第二种剧情中,阿文的愤怒因为和zero的相遇、相恋而被消解,夜市杀人案因此没有发生,但阿文的愤怒却被转移到了阿兴身上。
阿文的恋情使阿兴的暗恋找不到出口,因果使然之中,阿兴拿起阿文的钢弹枪,走上了街头……
夜市杀人案的死者是小盛,因为凶手阿文冷漠的态度,小盛的父母始终无法原谅阿文。
当剧情重新洗牌,小盛成为杀死zero的凶手,zero的母亲却在礼拜堂接受了小盛父母的致歉。
可见在这个世界上,总有人在愤怒,也总有人在原谅,影片借此向观众提问:
你的情绪呢?它正处于世界的哪个位置?
以上种种,证明《阿修罗》是一部创作自觉性十分强烈的作品。
尽管其奥斯卡之路很可能就止于选送阶段,但它也算得上近两年值得一看的华语佳作。
台语片是越来越厉害了。
故事其实是围绕着六个人展开的。
其中一对,是非常“好”的朋友。
富二代负责创作故事,故事起源基本来源于他“有身份地位”的老爸的大数据。
好基友负责画漫画,愤怒的零。
在网上效果很好。
但是在现实中,富二代被要求去国外,舍不得好基友。
又没胆子和老爸反抗。
整天就在琢磨着放掉笼中的狗。
可是狗狗被放掉,还是自己跑回来,像极了富二代自己。
富二代还有一个爱好,喜欢改枪。
狗子不争气,富二代有好几次想帮它了结。
这也就为后续的故事埋下了祸根。
故事的另一位问题少女,数学天赋异禀,但学习一塌糊涂。
为什么呢,家庭原因。
这个原因大过天,堕落的理由百分百。
年轻人都喜欢玩游戏,问题少女也不例外,在网游上勾搭了以为大神。
买装备这件事儿,由大神买单,无非是出卖点“色相”而已。
网络世界的问题少女,确实比本人好看,至少二次元风格超萌。
绝对的宅男杀手。
不好意思,这位大神,确实是个宅到不能再宅的宅男。
这位宅男呢,其实是个公务员。
记者想写一栋旧大厦的故事,这位宅男正好负责。
而问题少女,正好是这栋旧大厦的居民。
宅男虽宅,但也是有未婚妻的人。
但是,未婚妻广告界从业,忙得不得了。
每次未婚妻回来,宅男基本在睡觉。
好,人物关系交待完毕,故事正式开场。
富二代实在受不了老爸的重压,在菜市场无差别开枪杀人。
由于是改造的气枪,杀伤力并不强。
而且,富二代基本是朝非关键部位开枪,没造成太大的伤亡。
然而,当富二代面对宅男,开枪打死了他。
当时记者在场。
当富二代打死宅男,记者挺身而出,逮着富二代一顿打,甚至有点控制不住自己。
时候,记者反省,如果晚几秒,他可能就是富二代了,因为他可能也杀了人。
如果早几秒,他可能是宅男,因为他可能被杀。
因为这个,记者和宅男的未婚妻有了交集。
此时的广告达人,沉浸在丧夫之痛中。
工作上又发生了纰漏。
让她崩溃到怀疑人生。
可是事情才刚刚开始。
她为了怀念自己的未婚夫,用宅男的账号登陆了游戏。
游戏里头出现了一个神秘人物,说其中隐藏着大秘密。
故事的发展,开始偏离了轨道。
这个神秘人,信誓旦旦的说,他有办法让富二代为此道歉。
不得不说一下案件的来龙去脉。
故事的发生很简单,富二代很快入狱。
但官司才刚刚开始。
富二代选择了一个自己恰好成年的时间开始作案。
律师说,只要富二代肯公开道歉,这事儿还有挽留的余地。
可是,富二代就是不肯道歉。
为什么?
故事其实没有留太多的悬念,这个神秘人就是富二代的好基友。
富二代不肯道歉,将面临极大的惩罚。
家人都准备放弃,好基友不行。
哪怕是用一种极端的方式,他也要富二代道歉,然后减刑。
可惜的是,事情很快暴露。
富二代通过视频,及时阻止了好基友的行为。
在这场“劝告”的过程中,富二代“差点”就说出了为什么。
但最后还是没说。
但留了一个尾巴——如果,有如果。
好吧,如果的样子是什么。
富二代在杀人之前,遇到了问题少女,这是“愤怒的零”的原型。
富二代在问题少女身上,找到了治愈,和问题少女走到了一起(在上一个版本里头,富二代开枪杀人入狱,问题少女混社会被抓,结局凄惨)。
富二代脱离了老爸的控制,在好基友家和问题少女滚床单,郁闷的好基友,只能独自郁闷。
问题少女从良,网游里头的大神在和广告达人闹分手。
广告达人没想到自己会被飞,一番毒舌下来,宅男根本招架不住。
想到网上寻求慰藉,可惜问题少女已经从良。
宅男是恶从胆边生,下手杀了问题少女。
另一边,记者因为报道旧大厦的破事儿,被社会人毒打了一顿。
被飞的广告达人在和宅男闹分手时,和记者有了交集。
换了一份好工作,然后和记者在一起。
故事的结局,问题少女依然结局悲惨。
但其他人,大致都是比较不错了。
宅男,不是被杀,就是杀人。
所以,他的父母,不是在原谅别人,就是在求别人原谅。
只是,后来广告达人和记者的“床照”,像极了广告达人和宅男的“床照”,是不是另有深意,不好说。
那,第二个版本的结局,是不是第一个版本中富二代杀人的真相呢?
这个也不好说。
类似开放性的结局,大多是提醒观众自己思考。
就像记者说的那样——或许,我们每个人都有机会变成阿修罗。
故事结尾的彩蛋,问题少女终于迎来了自己的完美结局。
其实,她的结局,需要她自己的态度来决定。
她在现实中的摆烂,在虚拟世界的欺骗,终究换不回自己的“完美”。
这部台湾电影名字非常吸引人,而且类型是犯罪片,在今年的台北电影节获得八个提名,最终拿下最佳编剧、最佳女配角、最佳音乐三项大奖。
听起来好像挺唬人的,没准会是一个多么悬疑多么紧张刺激的随机杀人故事。事实上它的叙述节奏很墨迹,用平行时空的方式,对六位同样的人物讲了两遍不同的内容,形成了两种不同的结局。
二者对比其实还是有些深度的,但估计很多人没有耐心看到平行时空的故事就弃了吧。若是没有平行时空的部分,整个故事不超过五十分钟就讲完了,前半小时的铺垫实在是一种煎熬,却又不得不看。
男主詹文父母离异,他的父亲是个大数据软件公司的高层,控制欲很强,搞得詹文的生活非常压抑,也不能反驳只能被动接受。他的生活被父亲全部规划好了,下个礼拜即将出国留学,连与好基友阿兴一起创作漫画小说也被迫停止。
长期的病态生活即将到达一个临界点,詹文需要一个发泄的突破口,于是他选择在自己生日前一天,买了一堆零件改装气枪,并产生了杀狗让其解脱的冲动。
林嘉琳是一个非常有数学天分的女学生,也曾是詹文的暗恋对象,她有个酒鬼老妈,加上家里经济状况困难,只好各种打工,没有全心身投入学习。
有个记者想为她写篇报道,这居然会是平行时空的伏笔......如果没有平行时空,林嘉琳的部分都可以删掉,并不影响詹文的剧情。
还有一对重要角色,闪闪白天是公务员,晚上是游戏主播,他和詹文、阿兴、林嘉琳都在玩同一个RPG网游,而他的未婚妻vita是这家游戏公司的广告策划,追更着詹文和阿兴的漫画。
林嘉琳用别人的裸照欺骗闪闪的游戏装备,看似毫无联系的一段戏,居然也是给平行时空做反转用的,这也造成了第一世界铺垫太多,有点无聊的感觉。
几个角色因为詹文产生了交集,他想要逃避出国,极度郁闷的心情下,带着气枪来到夜市一通乱打,吓得路人纷纷逃离。有句话说得好,不再沉默中恋爱,就在沉默中变态,詹文属于后者,走向了另一种极端。
刚巧,闪闪和记者都出现在了夜市上。詹文开枪打中闪闪,造成后者死亡,记者成为了目击证人。最惨的人是vita,闪闪和她还差几天就结婚了,这飞来横祸啊。
电影演过去快一个小时,才终于出现了点悬疑的样子,闪闪的手机在死亡当天被别人拿走了,之后还发讯息给vita,内容是闪闪与别的女子网聊的截图。那么拿手机的人(后来自称该死的阿修罗)当天一定在夜市,寻常人不会去拿死者的手机,他的动机是什么?
詹文一心求死,拒绝给受害者家属道歉,于是被法官判了无期徒刑。可阿修罗居然发讯息跟vita说,他可以让詹文亲自跟vita道歉,因为他绑架了詹文的父亲,要求詹文在规定时间内道歉,不然就杀人质。
看视频里绑匪的身材就是个男人,相信大部分人的第一反应就是阿兴,事实上也确实是他。这是个Bug,阿兴当晚在打游戏没有陪詹文下楼试枪,那闪闪的手机怎么会出现在他手里?
如果说阿兴看到詹文心情不佳而紧随其后的话,在詹文开第一枪打别的路人时,他应该从后面抱住对方,阻止其继续开枪才对。个人觉得,手机还不如被林嘉琳拿走,去勒索vita钱更合理。
阿兴绑架的动机很二,为了逼迫詹文跟大家解释并道歉,好获得减刑轻判,是不是太扯了点?哪怕詹文减刑了,可他把自己搭进去了啊。
如果当时詹文没有开枪会怎样?
编剧满足了观众的幻想,直接给了一段平行时空的剧情。他会遇到暗恋同学林嘉琳,然后约她周末见。闪闪会在夜市等到vita下班赶来,并坚持选择跟她分手。
还是那句话,不再沉默中恋爱,就在沉默中变态,这一回詹文遇到林嘉琳,让恋爱变成了自己的人生拐点,真正实现了重生。
阿兴就可怜了,听着动作交响乐,还要在露台受冷风吹。单身狗的生活不好过。孤独、寂寞、失落.....或许他有很多种情绪压抑在心里,所以他选择拿着詹文的枪独自跑到街上打玻璃被抓,连累詹文也协助调查。
闪闪因为看到记者的报道,知道林嘉琳欺骗了他的游戏装备,愤怒之下深夜打死了她。而他的父母,亲自去给林嘉琳的母亲道歉,与前一个詹文形成了鲜明的对比。
两个故事最大的差别,居然是vita和记者走到了一起,这算是整部剧意料之外的意外了。
“ 修罗本性善良,也是善道之一,但因其常常带有嗔恨之心,执著争斗之意志,终非真正的善类。男修罗于各道中,常常兴风做浪,好勇斗狠,于诸天中,不时攻打天王,以谋夺位。女修罗貌美,时常迷惑众生,使难修行。故此阿修罗虽然不用受苦,但死后堕落三恶道机会甚大,故渐列之为恶道。 ”---- 引自网络。
对佛教开始感兴趣,又保留着理性思维习惯的人,往往会对六道轮回的概念抱有一些想法。物理学理论上貌似说不通,实证中没有见过,倒是佛教的故事里常常流传。近年来以宗萨蒋扬钦哲为代表的一些佛学家,定义六道轮回为每个人心理变化的不同阶段,而通过修行,控制心理情绪变动,使得人不再因为情绪变动而自寻苦恼,是为得到正果。
影片第一段愤怒的0,暗示了男主的同人身份,女主的名字Zero,以及轮回的理念。0就是圆,是起始也是归宿,是片中每个角色所处的人世间。而愤怒,定义了他们身上的修罗特性。
第二段和第三段的平行叙事,一是表明了因果往往在刹那之间,表面上的一些细节和巧合,会改变事物发展的方向。二是说明了各个角色处在修罗道的情绪之中,和处在相对平和的情绪当中,带来的不同行为的差异。该死的阿修罗一段中,部分角色的行为都在印证着阿修罗道,愤怒,暴戾,色诱,漠视,无不推动他们的行为到超出自我控制的边沿,进而发展出更激烈的表现。而奈何桥一段中,忍耐,宽容,理解,对话,成为前一段阿修罗角色另一种情绪状态。前一段中相对平和的角色,如阿盛,反而表现出明显的阿修罗特点。我觉得导演确实是在表达平行世界,同时标题已经告诉我们,每个人都有机会变成该死的阿修罗,但最终都逃不过奈何桥的归宿,点题回到第一段标题,我们都是愤怒的0,我们的人生看似不同只是表象,而起点和归宿都一样。
电影拍的很好看,除了第三段阿盛的情绪失控有点套路化之外,导演对现代人的观察和表现入木三分,即使是年龄差距较大的观众,没有体验过片中角色的生活,也能够理解,不觉得突兀。毫无疑问这是一部现实主义题材的电影,揭示了我们这个现实社会的种种问题。其实这些问题一直都在,只是在不同时代的表现不一样。我的解读只是从一个切入点而已,感谢导演带来一部好电影,也希望祖国电影人能创作出更好的作品。
导演说 灵感源自捷运上的随机杀人案
试图去理解公众视角下的 万恶恶魔 其实可能不是那样子的 他的情绪有他的原因 这个导演真的是太厉害了!!差几分钟 一小时 整个故事可以发生反转 情绪可以从悲观变成正向 但是在有阶级的社会中 这种反转是很难 影视中的琳琳必须死 在现实中 导演说 他需要传达 底层人没有那么容易转变 变好
导演说 电影可能不需要讲那么清楚 结尾是想留给大家一些希望 最后那一点美好 第三种选择才是真实的 并没有任何人死
第一版剧本到第13版是99%不一样的 怎么样剧本不那么单一 没有其他的version
vita 也就是第一个故事死者的妻子 这位女主的演员说最难的是 我没有当过社畜 所以想象不到工作压力带给人情绪的影响 笑到我!
夜市那场戏 拍了多久 什么困难?只能是在夜市打烊前一小时 都是实景 不全是setting
电影里面的狗狗 oreo 是有多层含义 他被锁在笼子就像是男主角; 但是每个人都有香狗狗一样纯洁的眼 他即使作恶 眼神还会有像狗一样的纯洁 正如电影片尾曲 狗一样纯洁的眼
1-6版的剧本都是不一样的过程 生物演化的过程 想看怎么更接近人的版本 从恐龙开始
导演不是基督徒 圣经有文学美感 和这部电影的主题契合(我们每个人其实都是罪人 我们应该去包容罪恶)
一直记得 第三部分里 就是最后一部分 本来在前面部分是施暴者 随机杀人的男主 成了受害者的一部分 受害者是他心爱的女生 那个底层社会的女生 在教会里 他送走这个女生 说 你是我的天使 有你的出现我的生活不一样了 我开始了不同的一段生命之旅 我很希望你也能开始不一样的生活(在天上)这短短几句台词一直在脑海中回荡 刚才导演说 现实生活中底层人很难一步登天 改变命运 但是她的灵会进入神的国希望电影里的她真的能开启一段不一样的生活✨
是愤怒无处发泄?
是一念之差?
究竟是什么原因让暴徒做出决绝、残忍的恶行。
《我们与恶的距离》里在电影院枪击无辜市民事件,《开端》中携高压锅炸药引爆公交车事件,越来越多影视作品关注无差别犯罪,却始终没有谁能阐明个中原因。
此次,台湾选送参加奥斯卡外语片竞争的正是一部关于无差别杀人事件的电影——《该死的阿修罗》。
阿文,家庭殷实,老爸是大数据公司老总;他有个好兄弟阿兴,死心塌地地爱着阿文,无论阿文做什么,阿兴一定是自始至终最支持他的人。
在阿文18岁生日当天,父亲下最后通牒,坚决要送他出国读书。因为不舍得,也因为反叛,阿文决定在生日当天做一点尊重自己意愿的事。
Zero,和母亲相依为命,因为家庭的原因,和不良团体有着牵扯不清的关系,她数学天赋极高,却因为复杂的生长环境,成为校园里的不良少年。
为了给母亲买新的助听器,她做了不法勾当,她还在网络游戏上出卖色相,骗取游戏大神给她购买道具,以此贩卖赚钱。
Vita,一个广告公司社畜,没日没夜加班,每天回家男友已经睡着,忙到无暇顾及和未婚夫小盛的婚礼。
小盛,在生活中是一名公务员,在网络上是小有名气的游戏主播,现实生活中少言寡语,游戏世界技能加身,活脱脱的宅男模板。
梅俊志,社会新闻记者,为了报道一栋即将改造的老楼故事,结识了负责楼栋工作的小盛,住户Zero。
看似毫无联系的6个人,生命线在夜市交织。
夜市上,阿文拿着自制的气枪对准了路过的青年,就餐的妇人,经营的摊主,他没有目标,只是随意地扣动扳机……直到举着手机拍摄的小盛出现在阿文面前,阿文对准他的心脏开了最后一枪。
梅俊志在夜市结束对Zero的访问,正巧看到了阿文行凶,当小盛倒地的一瞬,他冲向阿文将其压制,发疯似的挥拳击打阿文。
阿文被捕后,始终不肯说出自己作恶的原因。阿兴为了逼迫阿文向社会道歉、说明真相,竟然将阿文父母绑架……
第一章《愤怒的零》,第二章《该死的阿修罗》,从6个人的角度出发将夜市无差别杀人事件展现于人前,社畜、社会底层、宅男、坏学生在此汇集,他们可能代表着大多数,也可能仅仅代表他们自己,没有人知道恶因何而生,正如电影中。记者梅俊志所言:
“如果晚几秒,我可能就是詹文;如果早几秒,我就是小盛。”
不论早或晚,成为施害者、被害者,也许就是一瞬之间。
如果没有第三章《奈何桥》,这部电影只能算是平庸之作,但是《奈何桥》让我们看到负能量有着它自有的守恒定律。
阿文在下楼准备行凶之时,遇到昔日同学Zero,两人相谈甚欢,Zero的出现让阿文感受到爱与希望,他放弃了作恶的计划。当两人交往之后,却让一直惦念阿文的阿兴醋意大发。
小盛为了游戏中的女神Zero,决定和女友Vita分手,Vita一顿数落,让小盛怒不可遏。
Zero决定不再做小太妹,和游戏大神小盛断绝来往,决绝的态度再度激怒小盛。
某夜,小盛追踪Zero,在老楼上,Zero和小盛吵了起来,暴怒的小盛砸向Zero……
电影的三个章节,从不同角度叙述,多线叙事,终交织汇聚,看似毫无联系的人,在某个时空相遇、命运交织。可惜,剪辑没有将复杂的剧情连贯地展现出来,使整部电影显得混乱、零散,导致观众一不留神就会错过导演预设的逻辑线。
恶,不知从何而生,却并未消除,在奈何桥上,梵天剑斩断了时空,动摇了阿文原来的决定,改变了他人生的走向;然而同时也改变了其他人的命运,小盛从受害人成为了施害者。
恶的负能量,不在此处爆发,便在他处释放。
影片在阐述恶的同时,也在问观众:
你的情绪,处于哪个位置?
公众号:紫式杂谈
把屁孩和青少年拍得很形象,那种沉重痛苦与轻浮中二并存的状态。喜欢台词。谁能想到黄圣球长这么大了真的认不出。故事结构不多新鲜,但还是有趣的。电影感不错。小莫帅帅帅❤️
7.5/10.愤怒压抑的少年在夜市用钢珠枪随机射人,不料打死一人,后果如涟漪般在与他相关的人群中蔓延。引发思考的是影片的后半段,假设他没在夜市中射人,后果却依然残酷。人性的黑暗,社会的问题,导致愤怒依然存在,出口在哪里?
勿以恶小而不为,普通人与恶的距离就像轮盘赌游戏,皆在一念之间。前两段的基情还挺感人,第三段从剧本完整性来讲必不可少,但从观感来说却是最差的,因没有达到任何surprise的效果...
同样随机伤人案+多线叙事+同性线,优于《青春弑恋》很多。
★★★☆ 和同屆《青春弒戀》不僅撞了題材,還撞了多視角和章節化的形式,不過,無論是主題深度,還是角色挖掘,又或是對於遊戲、動漫、直播等元素的運用,都勝過了太多,更不必說演員的表演了。但是,完勝似乎僅限於兩者之間,跳出來單獨看,難免有些差強人意,第一章對於青春和職場的解構滿是真切,讓人看到一個活生生的人,第二章尤其是後半段有些跳tone,差一步狗血,第三章則更讓人矛盾一些,一邊是悲劇宿命守恆,一邊是顯得刻意的救贖,似乎只能感歎一句,樓一安的導演才華拖了他和陳芯宜劇本的後腿。
就算人生可以重来一遍,选择可以再来一遍,遇到的人不同,遇到的事不同,结果还是:该失去的还是会失去,得不到的怎么也不会得到。
道理是这个道理,但是一招一式都有点笨拙,通篇更像在呈现道理而非故事,其实挺影响观感
好像平行世界的我们也不会过得很好。
与其叫该死的阿修罗,不如叫可能,人生的可能。人生是由一串随机行为所构成的,任何一个小的变动,就会有不同的蝴蝶效应。所以假如我当初怎样 怎样,结局会不会不一样,答案是,真的会不一样。剧本写得真好。
你无处可逃。
“你觉得恨却离不开”的众生皆苦命运纠缠,乍看还蛮像《大象席地而坐》,只是更偏重于剖析人性,丧头丧脑的同时加入了好多“类型元素”,没《大象》那么一丧到底,动不动蹦出来一句“我妈被X了三次”“我们其实都是阿修罗”这种台词,太中二了哈哈哈哈哈。王渝萱未来可期!!!
超勸世,看完差點當基督徒
台湾2023申奥片,浮世绘,笨拙的氛围渲染,拙劣的情绪宣泄,稚嫩的多线叙事,为赋新词强说愁,好在有那么一点点巧思,奥斯卡又一年陪跑~
家庭冷暴力能出杀人狂,热暴力则能出个学霸太妹,真的很有教育意义;死宅公务员蒸鹅心无论到了哪个平行宇宙就是该死怎么地吧;惊人反转:愤怒的零原来喜欢妹子不是零;不走过奈何桥,大家结局会更悲催,所以说无差别杀人才是得到了耶稣(一)的认可?……感觉导演很有自己的想法,可惜想法都不咋地,比同年同题材的《青春弑恋》要糟糕不少
三個章節 憤怒的零/該死的阿修羅/奈何橋… 多線敘事 編導花很多心力經營劇本(前後做了13個版本… 本屆🐴最佳劇本入圍者裡面 還算'名副其實'的[?]😂…剪輯了大半年… 多組看似不相關的人交錯並行成一部片… 結構和劇作 比昨天開幕片[青春弒戀]要紮實一些… (2021TGHFF)
剧本架构煞费苦心,演员群戏出彩(王渝萱拿了两座女配角奖,以为会有令人惊艳的演技时刻,但真的就还好)
没有梵天剑,也没有奈何桥。
愤怒的零,零的守恒。
幸好有了第三段讓這部電影沒有那麼矯揉造作和平庸普通。儘管平行世界有了不一樣的選擇,但依舊每個人的生活還是不會有happy ending。
早一秒可能是受害者,晚一秒可能就是施害者。在六道輪迴的無常大盤裡,墮入修羅道的不一定都是十惡不赦。一念之間,卻要用一生去被人評判臧否,在時代洪流中,每個人都在不快樂中掙扎,基點很灰暗壓抑卻又人間真實。換個方式去活,會不會比較輕鬆?三部曲各有敘事焦點,排列組合不是我所鍾的線性結構。長大的黃聖球=劉昊然+柯震東+白舉綱。