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剧情介绍
幸运是我电影免费高清在线观看全集。
一个在城市中游荡的不羁少年阿旭（陈家乐 饰），因一盒鸡蛋而结识了孤独老人芬姨（惠英红 饰），因为工作失意、生活窘迫，无处可去的阿旭利用“计谋”住进了芬姨的老屋，两个完全没有交集的人成为了临时室友。
然而，生活在各自主张世界中的两个人，在同一屋檐下无法平静，脾气古怪的芬姨立下规条, 令年少轻狂的阿旭难以接受。从相互制约到彼此理解，从漠不关心到时时牵挂，两人的摩擦逐渐成为了解对方的最好方式。
在冰冷的城市里寻找着温暖的陪伴，因为对方的出现，让自己成为了一个幸运儿。
长篇影评
1 ) 做人就係你幫下我，我幫下你
知道八月戲院無甚好戲，已立意近期不再浪費時間到影院觀影；結果朋友觀影后強烈推薦，忍不住在排得滿滿的檔期中，抽出兩小時，到戲院把這部並非大製作的電影看完。
故事簡單，就是一落魄青年和患上老人癡呆癥的包租婆產生了母子般感情的戲碼。外貌和周渝民有點相像的男主角，把尋父純良小青年的自卑乖張和真誠善良這種表現形式差異極大的性格，演繹得出乎意料地好。雖然有某些戲份較為誇張，但是對於新演員來說，也是可圈可點的表現。而女主芬姨，雖已是患上認知障礙的老年人，但是曾經是歌廳明星並且終身未嫁的身份，讓她還保留著少女的細膩情感，而惠英紅，把這種感情真實還原，不多不少。
家中也有患認知障礙的奶奶，想起如果我們是她的唯一，能早一點幫助一下她，大概她的記性也不至這麼快退化。我很害怕，她最終連我們也忘記。但細想回來，是不是正因為電影中的兩人，一開始是非親非故，在需要得到幫助時剛好遇上對方，才能產生這種連有血緣關係的親人之間也未必有的感情？正如奶奶和她的乾兒子。而我們，作為陪伴在旁的親人，認為對方會始終陪伴在旁，所以相互之間的要求，更為苛刻，以至於所有的一切，都被看作是應分，付出的人一直得不到肯定和回應，而索取的人也視為習慣，不再珍惜對方的付出。所以，我們或者可以換位思考一下：人一世，咪就係你幫下我，我幫下你。無論是親人，還是朋友，或是陌生人，只是一念。
而其他一些涉及到公益的副線，似有點雞肋，可有可無，當然，進入幫助中心令男主的心越來越柔軟，讓他品性中的純良成分終見天日，也是功德一樁。
希望大家都能遇到自己的幸運。
故事簡單，就是一落魄青年和患上老人癡呆癥的包租婆產生了母子般感情的戲碼。外貌和周渝民有點相像的男主角，把尋父純良小青年的自卑乖張和真誠善良這種表現形式差異極大的性格，演繹得出乎意料地好。雖然有某些戲份較為誇張，但是對於新演員來說，也是可圈可點的表現。而女主芬姨，雖已是患上認知障礙的老年人，但是曾經是歌廳明星並且終身未嫁的身份，讓她還保留著少女的細膩情感，而惠英紅，把這種感情真實還原，不多不少。
家中也有患認知障礙的奶奶，想起如果我們是她的唯一，能早一點幫助一下她，大概她的記性也不至這麼快退化。我很害怕，她最終連我們也忘記。但細想回來，是不是正因為電影中的兩人，一開始是非親非故，在需要得到幫助時剛好遇上對方，才能產生這種連有血緣關係的親人之間也未必有的感情？正如奶奶和她的乾兒子。而我們，作為陪伴在旁的親人，認為對方會始終陪伴在旁，所以相互之間的要求，更為苛刻，以至於所有的一切，都被看作是應分，付出的人一直得不到肯定和回應，而索取的人也視為習慣，不再珍惜對方的付出。所以，我們或者可以換位思考一下：人一世，咪就係你幫下我，我幫下你。無論是親人，還是朋友，或是陌生人，只是一念。
而其他一些涉及到公益的副線，似有點雞肋，可有可無，當然，進入幫助中心令男主的心越來越柔軟，讓他品性中的純良成分終見天日，也是功德一樁。
希望大家都能遇到自己的幸運。
2 ) 瑕不掩瑜，诚意加分
有幸在华盛顿看到了首映，最惊喜的是两位主演惠英红与陈家乐都在场，并且与观众进行了将近一个小时的交流。分享一下我的感受。
这部戏意在拍香港市井小人物的生活。剧情如下：陈家乐饰演的少年人失去了母亲，一个人从广州来到香港寻找父亲，早已组成新的家庭的父亲却不愿与他有过多交集，连他电话也懒得接。在饭店里打工的陈被狂躁老板娘骂到忍无可忍走人，却因欠交房租被痛打一顿赶出蜗居的小房间，露宿街头之后被福利机构的好心人救起，找到一份工，又偶然结识了独居的孤僻老人惠英红，阴差阳错成为了她的房客。同样刀子嘴豆腐心的两个人在天天为各种琐事吵架之后渐渐产生一种类似于母子之间的亲情，但此时陈发现惠有老年痴呆症，而且越来越严重，他开始摇摆，思考自己到底有没有义务去照顾这个与自己没有血缘关系的人……
这是一部相当用心，而且可以说是相当令人心酸的戏，因为导演罗耀辉和女主角惠英红的母亲都患有老年痴呆症。惠英红说，她母亲今年已90多岁，从70岁左右患上老年痴呆症，一年比一年状态差，现在已经到了全天卧床完全不会认人的地步。而一开始她并没有意识到母亲的症状意味着什么，只是一味地怪她为什么记性变差，为什么变得这么烦人。她重复了好几次，她之所以在这部戏里演一个老年痴呆症患者，是想借此为自己当年的不耐烦和不理解道歉向母亲道歉。
作为老戏骨惠英红的演技是完全在线的，该煽情的时候煽情，该有爆发力的时候有爆发力，看着她在电影里披着灰白的头发，微驼着背，谨慎地挽着包的形象，你会觉得她就是这个人物，一个又温暖又倔强又坏脾气的阿婆，但是瞪着圆圆的充满泪水的眼睛对陈家乐说“你不会放我一个人死在家里吧”的时候，就像小孩子一样脆弱无助。
陈家乐之前我以为是新人，没想到已经29岁了，看起来好年轻。相比之下他的演技中规中矩，不算差，但是上升的余地还很多，眼神不够灵，表情有时不自然。但是全片里最令观众飙泪的一幕反而是他演的。陈去探望父亲，本来满腔愤懑，在父亲开的店门上狠狠吐了口唾沫，但转眼发现父亲和后母生的弟弟在那里写作业，于是悄悄带着弟弟去电子游戏厅玩（刚开始我还以为他是故意绑架弟弟来折磨他爸，我心理太阴暗了）。由于陈不小心给对花生过敏的弟弟买了带花生的冰激凌，导致弟弟被送入急诊抢救，而闻讯赶来的父亲也气得对陈破口大骂，说“我只有一个儿子，”还叫警察给他带话，叫他以后不许联系自己，不许骚扰自己的家人。想到父亲连自己的号码都没有存进手机，陈彻底崩溃大哭，哭得鼻涕满地流…… 看到这里，影院里基本上是哀鸿遍野，所有的人都在擦泪……
打四星的原因是这部很有诚意的电影到后面基本上烂尾了，每到一个圆满的点，观众都觉得，哦，这该结束了吧，但是镜头一转，后面还有……来来回回好几次，一直拖到两个多小时才结束。感觉编剧在少年与‘养母’的感情升华之后就不知道该怎么写下去了，只知道把一些无甚关联的小碎片拼凑在一起，直到草草结束。还有一个比较败笔的角色，陈在片中暗恋的女孩子，因为是大陆演员的缘故，设了‘大陆人来到香港做义工’的人物背景也就算了，这个人物在戏中一句台词讲广东话，下一句台词莫名其妙转回普通话，然后再下一句台词又回归广东话…… 搞乜介？系咪黐線呀你？专门安排让观众出戏的吗？
这部戏意在拍香港市井小人物的生活。剧情如下：陈家乐饰演的少年人失去了母亲，一个人从广州来到香港寻找父亲，早已组成新的家庭的父亲却不愿与他有过多交集，连他电话也懒得接。在饭店里打工的陈被狂躁老板娘骂到忍无可忍走人，却因欠交房租被痛打一顿赶出蜗居的小房间，露宿街头之后被福利机构的好心人救起，找到一份工，又偶然结识了独居的孤僻老人惠英红，阴差阳错成为了她的房客。同样刀子嘴豆腐心的两个人在天天为各种琐事吵架之后渐渐产生一种类似于母子之间的亲情，但此时陈发现惠有老年痴呆症，而且越来越严重，他开始摇摆，思考自己到底有没有义务去照顾这个与自己没有血缘关系的人……
这是一部相当用心，而且可以说是相当令人心酸的戏，因为导演罗耀辉和女主角惠英红的母亲都患有老年痴呆症。惠英红说，她母亲今年已90多岁，从70岁左右患上老年痴呆症，一年比一年状态差，现在已经到了全天卧床完全不会认人的地步。而一开始她并没有意识到母亲的症状意味着什么，只是一味地怪她为什么记性变差，为什么变得这么烦人。她重复了好几次，她之所以在这部戏里演一个老年痴呆症患者，是想借此为自己当年的不耐烦和不理解道歉向母亲道歉。
作为老戏骨惠英红的演技是完全在线的，该煽情的时候煽情，该有爆发力的时候有爆发力，看着她在电影里披着灰白的头发，微驼着背，谨慎地挽着包的形象，你会觉得她就是这个人物，一个又温暖又倔强又坏脾气的阿婆，但是瞪着圆圆的充满泪水的眼睛对陈家乐说“你不会放我一个人死在家里吧”的时候，就像小孩子一样脆弱无助。
陈家乐之前我以为是新人，没想到已经29岁了，看起来好年轻。相比之下他的演技中规中矩，不算差，但是上升的余地还很多，眼神不够灵，表情有时不自然。但是全片里最令观众飙泪的一幕反而是他演的。陈去探望父亲，本来满腔愤懑，在父亲开的店门上狠狠吐了口唾沫，但转眼发现父亲和后母生的弟弟在那里写作业，于是悄悄带着弟弟去电子游戏厅玩（刚开始我还以为他是故意绑架弟弟来折磨他爸，我心理太阴暗了）。由于陈不小心给对花生过敏的弟弟买了带花生的冰激凌，导致弟弟被送入急诊抢救，而闻讯赶来的父亲也气得对陈破口大骂，说“我只有一个儿子，”还叫警察给他带话，叫他以后不许联系自己，不许骚扰自己的家人。想到父亲连自己的号码都没有存进手机，陈彻底崩溃大哭，哭得鼻涕满地流…… 看到这里，影院里基本上是哀鸿遍野，所有的人都在擦泪……
打四星的原因是这部很有诚意的电影到后面基本上烂尾了，每到一个圆满的点，观众都觉得，哦，这该结束了吧，但是镜头一转，后面还有……来来回回好几次，一直拖到两个多小时才结束。感觉编剧在少年与‘养母’的感情升华之后就不知道该怎么写下去了，只知道把一些无甚关联的小碎片拼凑在一起，直到草草结束。还有一个比较败笔的角色，陈在片中暗恋的女孩子，因为是大陆演员的缘故，设了‘大陆人来到香港做义工’的人物背景也就算了，这个人物在戏中一句台词讲广东话，下一句台词莫名其妙转回普通话，然后再下一句台词又回归广东话…… 搞乜介？系咪黐線呀你？专门安排让观众出戏的吗？
3 ) 茫茫世间，孤单与孤单负负得正
周五的早场，入场的时候，遇见一对银发夫妻。同行十几米，仅因为用微笑回应到他们的缓行与目光。便与我聊起：我们是来看惠英红的，今天人真少......
嗯，工作日的缘故，就我们三。
娓娓道来的剧情架构，几处稍显故意的笑点设置，泪点到来的合情合理，有点硬的支线和结尾。
有亲不相亲，无亲却相近。人和人就是你帮帮我，我帮帮你。
老龄化社会大潮中的独居老人与经济下行阶段里努力生存的年轻人，生活中随处可找见参照的存在，放进电影里，用乐观和确幸包裹出明媚走向的结局。 让观者动容的同时，可以相对的被正能量感染一下，进而相信人间的美好，更用力而真诚的努力活着！
散场时分那对老夫妻认真与我道别，这两个小时同场观影的缘分，一如和片中旭与芬姨的相遇，人和人相遇的起点无非是一个微笑或者举手之劳的善良。搭配他们挽着彼此离场的背影，觉得比起IP大旗下的“魔幻现实主义”国片，这样的电影才是会让人有力量生活下去的存在。
没太有主角光环的旭，跟当下大部分年轻人一样。香港是座包容的城市，豪宅与露宿搭配得并不违和。想起之前听《hard image》（一档电影主题播客） 有一期，主播聊起过香港这座频频出现在电影里的城市。记得这一段：
香港的影视工作者，大多就是抱着“开工就好”的念头过着当下，跟他们聊城市历史或觉得香港怎样大多聊不下去。即使有名的电影人，微信朋友圈大多就是po：今天去哪开工；收工和兄弟去喝酒；我要去哪哪开工啦之类。猛的看来会觉得没追求与大志，但其实这便是一座市民城市的体现。不似当下的北上广理想与野心蔓延起的无限生机。
仔细想来还比较认同这个观点。
在我奇葩的观光经历里，遇过的更多是这部电影里的香港，平淡而尽力。
有次圣诞遇见跳楼，瞥见坠地的人脑补起很多剧情。当地的朋友一边拉走我一边说：可能只是不小心，哪有那么多故事。
我吐槽朋友无趣，他白眼我：你就是想太多。
遇过老人独自去买波鞋。两双有折上折，寻我们拼单，因为本就是打折的童鞋款买单时老人不熟悉的刷卡动作让收银妹子些些不耐烦。同行友人事后跟我吐槽那位年轻妹子的白目，“折下几十块对我们是没所谓，但老人家就可以买份糯米鸡什么就是一餐，她都一样工作有什么好翻白眼。”
“就年轻啊，还不能体会的那么细腻吧。”
片中，旭的人物变化过程被还原得真实不显突兀，纵然本性善良，但人性中的那些小恶与年轻的毛躁及偶遇的无奈，这些微小都在生活中照得见原形。即便经历了无家可归，有技能不瞎作，安心在各个后厨开工收工的旭，在香港这座城市里总是有办法生活下来的。
柴米油盐落到哪里都是相同的。
芬姨说我喜欢吃鸡蛋啊！
一直觉得鸡蛋是个有些年代特征的存在。如我奶奶，至今都还是只要我生病就鸡蛋水煮面，还一定是两个蛋。
这部电影还是乐观向的，让旭和芬姨都找到温暖，把社会救助体系放大。茫茫世间，孤单与孤单负负得正，相处的累计是可以超越血亲的。
影片呈现的阿兹海默症部分，惠英红诠释得很真，好像据说她母亲患有此症，拍片的心路连带起对母亲的爱与歉。两年前看《Still Alice 依然爱丽丝》时就脑补过如果阿兹海默症降临到我至亲。记得那年还跟好友讨论过： 全身都瘫痪只有脑袋清醒和只有脑袋不健康哪一种活得比较煎熬？（因为同期的《The Theory of Everything 万物理论》）
假设性的脑补只有后怕没有应对方案。
最后我们说：活就好好活，死就好好死。
扯远。
坐标南京，院线没有粤语中字可选，较遗憾。
配音版口形上的违和让强迫症有点难受。
粤语是剩余不多的背负着独特文化的方言存在，需要珍爱啊！！
嗯，工作日的缘故，就我们三。
娓娓道来的剧情架构，几处稍显故意的笑点设置，泪点到来的合情合理，有点硬的支线和结尾。
有亲不相亲，无亲却相近。人和人就是你帮帮我，我帮帮你。
老龄化社会大潮中的独居老人与经济下行阶段里努力生存的年轻人，生活中随处可找见参照的存在，放进电影里，用乐观和确幸包裹出明媚走向的结局。 让观者动容的同时，可以相对的被正能量感染一下，进而相信人间的美好，更用力而真诚的努力活着！
散场时分那对老夫妻认真与我道别，这两个小时同场观影的缘分，一如和片中旭与芬姨的相遇，人和人相遇的起点无非是一个微笑或者举手之劳的善良。搭配他们挽着彼此离场的背影，觉得比起IP大旗下的“魔幻现实主义”国片，这样的电影才是会让人有力量生活下去的存在。
没太有主角光环的旭，跟当下大部分年轻人一样。香港是座包容的城市，豪宅与露宿搭配得并不违和。想起之前听《hard image》（一档电影主题播客） 有一期，主播聊起过香港这座频频出现在电影里的城市。记得这一段：
香港的影视工作者，大多就是抱着“开工就好”的念头过着当下，跟他们聊城市历史或觉得香港怎样大多聊不下去。即使有名的电影人，微信朋友圈大多就是po：今天去哪开工；收工和兄弟去喝酒；我要去哪哪开工啦之类。猛的看来会觉得没追求与大志，但其实这便是一座市民城市的体现。不似当下的北上广理想与野心蔓延起的无限生机。
仔细想来还比较认同这个观点。
在我奇葩的观光经历里，遇过的更多是这部电影里的香港，平淡而尽力。
有次圣诞遇见跳楼，瞥见坠地的人脑补起很多剧情。当地的朋友一边拉走我一边说：可能只是不小心，哪有那么多故事。
我吐槽朋友无趣，他白眼我：你就是想太多。
遇过老人独自去买波鞋。两双有折上折，寻我们拼单，因为本就是打折的童鞋款买单时老人不熟悉的刷卡动作让收银妹子些些不耐烦。同行友人事后跟我吐槽那位年轻妹子的白目，“折下几十块对我们是没所谓，但老人家就可以买份糯米鸡什么就是一餐，她都一样工作有什么好翻白眼。”
“就年轻啊，还不能体会的那么细腻吧。”
片中，旭的人物变化过程被还原得真实不显突兀，纵然本性善良，但人性中的那些小恶与年轻的毛躁及偶遇的无奈，这些微小都在生活中照得见原形。即便经历了无家可归，有技能不瞎作，安心在各个后厨开工收工的旭，在香港这座城市里总是有办法生活下来的。
柴米油盐落到哪里都是相同的。
芬姨说我喜欢吃鸡蛋啊！
一直觉得鸡蛋是个有些年代特征的存在。如我奶奶，至今都还是只要我生病就鸡蛋水煮面，还一定是两个蛋。
这部电影还是乐观向的，让旭和芬姨都找到温暖，把社会救助体系放大。茫茫世间，孤单与孤单负负得正，相处的累计是可以超越血亲的。
影片呈现的阿兹海默症部分，惠英红诠释得很真，好像据说她母亲患有此症，拍片的心路连带起对母亲的爱与歉。两年前看《Still Alice 依然爱丽丝》时就脑补过如果阿兹海默症降临到我至亲。记得那年还跟好友讨论过： 全身都瘫痪只有脑袋清醒和只有脑袋不健康哪一种活得比较煎熬？（因为同期的《The Theory of Everything 万物理论》）
假设性的脑补只有后怕没有应对方案。
最后我们说：活就好好活，死就好好死。
扯远。
坐标南京，院线没有粤语中字可选，较遗憾。
配音版口形上的违和让强迫症有点难受。
粤语是剩余不多的背负着独特文化的方言存在，需要珍爱啊！！
4 ) 电影《幸运是我》：那一泓卑微的暖流
不同于《桃姐》的沉闷乏味，《幸运是我》在线性叙述的方式上显得格外引人注目，从黑白线条交织的片头伊始，拥着骨灰盒茫然独坐江边远眺的阿旭和颓然独居家中垂垂老矣吞云吐雾的芬姨就此步入观众的视野，约三分钟的黑白镜头呈现的是“过去种种，譬如昨日死”的不幸和无奈，之后，片名跃然纸上，进入正片，色彩回归到真实世界的斑斓，预示着“幸运”的悄然莅临，随即一段平凡却动人心弦的故事拉开帷幕。
一个是背井离乡父走母死的无助少年，一个是人老珠黄繁华落幕的孤独阿姨，他们之间本不会有任何的交集，却在命运无常的推波助澜中相依为命，不是母子胜似母子。如果不是电影中光与影的穿梭闪念，很难想象满头华发形容枯槁老态龙钟的芬姨曾是“五陵年少争缠头，一曲红绡不知数”的当红歌女楚湘湘，这段经历颇有点像白居易《琵琶行》中所描绘的琵琶女，二者都有着大同小异的悲不自胜，因此“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的惺惺相惜便顺理成章铸就了这样一段不可思议的关怀和心灵慰藉。
但芬姨的“悲”和琵琶女的“悲”又不尽相同，琵琶女的“悲”更多的是沉浸在对往昔琳琅岁月的缅怀中不可自拔，对比“商人重利轻别离”的冷漠现实而油然而生的一种不甘和控诉的“悲”，而芬姨的“悲”却并未过多沉浸在对往日风光无限的岁月中流连忘返的沉溺，更多只是一种对“人生不如意事十之八九”的些微遗憾。
芬姨虽然垂垂老矣，风光不再，如普通老太婆般平凡，生活拮据，但仍活得兢兢业业，一丝不苟， 从她买菜时讨价还价的细致入微，窗户坏了也不闻不问，一个人做饭吃饭却兴致勃勃，还慈祥地微笑，被阿旭喝了一口的汽水不舍得扔掉擦擦瓶嘴后又接着享用，以及喜欢画画且总爱画一些非比寻常的东西，从这些地方可以看出，芬姨其实是一个热爱生活的人，她比琵琶女更乐观也更热情，只是偶尔因遗憾而吸烟排遣，如果没有遇到阿旭，她或许会将这个遗憾带到墓碑里久久不能安息。而这个遗憾就是她希望自己能有一个儿子，照顾陪伴她，直到生命终了。
芬姨的过去像一个绮丽又轰轰烈烈的梦，梦灭后世界早已翻新，她虽然未能逃脱“门前冷落车马稀，老大嫁作商人妇”的悲剧性宿命，但却因“幸运”而得到了一个善良的儿子阿旭，阿旭也因被父亲无情抛弃而“幸运”得到了一位贤婉的母亲芬姨。
命运交错间，相得益彰的靠近不仅温暖了两颗孤独抑郁的心，更牵连着越来越多的陌生人因仓促间的真诚而留下的永恒的温暖情谊。就像阿旭给当初还是陌生人的小月一件不以为意的外衣却在小月心中留下刻骨铭心的感激一样，虽然小月因有缘无分而离开了香港，二人也未能成为恋人，但真诚的帮助换来的情谊竟比世俗的男女之爱还要暖人心，彰显着高尚几许，看着夕阳下独自矗立的阿旭的身影和画面切换中小月与满头华发的外婆热情相拥的欣喜，谁又能否定眼前的一切不是一泓动人心弦的暖流和催人泪下的幸运呢？
5 ) 幸运是我能在电影院看到粤语原版又港味十足的电影
温馨又走心的电影！正如导演所说，这不是一部文艺片，是一部叙事电影。个人认为这是一部用文艺片的摄影构图拍摄的一部叙事电影，画面很美但是叙事流畅，不会像文艺片那么闷，甚至还有很多搞笑的桥段。感人却不煽情，情感恰到好处。虽然最后小月那段社会主义的加油打气有点出戏 ，但是整体还是很好滴。很开心在电影院看到这样一部诚意满满的港片，更开心的是能看到粤语原版，最开心是看到红姐还有其他主演和导演～映后分享会听红姐讲她和她妈妈的故事也是几近流泪。推荐<图片1><图片2><图片3>
6 ) 幸运是我，幸运有你
在这一阶段的繁忙日程结束之后，打开了这部带给我温暖的影片。
故事中的阿旭和芬姨，前者在母亲去世后前往香港，试图从父亲那里寻找为数不多的亲情，却以失败告终；后者在香港独自一人带着认知障碍的病症生活。两个不顺意的人在“你帮我，我帮你”的过程中相处成了家人，成为彼此的“幸运”，成就一段段缘分。
当然，生活总有摩擦，人也绝非圣贤。这部电影对人物细节的描摹刻画让我感叹。阿旭抽烟，染头发，不讲卫生，拖欠房租，见妞就想泡，甚至于偷拿女人钱，偷偷卖芬姨的古董椅子……随随便便就能讲出他很多缺点。可我还是得说，他的确不算个完全意义上的坏人。他虽然卖了椅子，但也用这钱买回来一台新电视；他虽然试图逃离生病的芬姨，但最终拗不过内心角落存在的那份善良和愧疚，最终选择回到芬姨身边照顾她。人终归是复杂的，这是我内心对于一部影视作品是否优秀的重要评判标准之一，显然《幸运是你》在这方面做到了满分。
惠英红，确实是我不太熟悉的名字，只是隐约记得在热搜上见过——演员综艺的评委，这是我仅有的印象。通过这部电影，我记住了她，并且想要深入了解她，走进她的作品。电影中芬姨的日常形象和一段插入进来的在歌厅献唱的光鲜亮丽的样子对比鲜明，更让我觉得演员在镜头前坦然地面对沧桑和衰老是一件很酷的事！
有个小细节想提一下，阿旭递纸给哭得很伤心的芬姨，她接过来不是轻轻擦拭眼泪，而是重重地擤了鼻涕。懂得都懂，哭得很伤心时必定是涕泗横流而不是梨花带雨。
电影最后解释了前面的小伏笔，我也终于明白了小月为什么知道阿旭妈妈的事，或许这个“转角遇到过你”的梗稍微有点俗？幸好最终没安排小月和阿旭突兀地在一起！
关于亲情缺失带来的痛苦，认知障碍带来的麻烦，情侣之间在磨合中相处，异乡打拼的辛苦，社工团体的日常，有缘无分的人们，香港的风景与人文……电影像是一双眼睛，帮助我从某个角度观察这一切，尽量真实地呈现一切。我的满分，为了这份尽可能的真实。唯一的一点小遗憾是腾讯的电影只有普通话版本，听起来缺了点味，可惜！
最后，在我们经常习惯冷漠对待一切的今天，祝每一个人都能找得到属于自己的那一份温暖！
好漂亮的景色！
芬姨看亚视只习惯二频道，那是记忆的印记；阿旭的耳后胎记，那是血缘的印记。人与人之间的纪念物，从来都不只是我买来送你的3D电视、你给我煮的没放米的稀粥，甚至也不是我递给你的一盒鸡蛋、你赠予我的全部遗产。人与人最珍贵的纪念物，是你留在我身上的，如同河川留给地形的，那些你对我造成的改变。
粤语版。好几次跟自己说，这才是今年在内地电影院真正看到的，第一部能称之为“香港电影”的港片。几乎要放弃人生的年轻小伙，被动放弃人生的老阿姨，他们因为买鸡蛋相遇了。看亚视，调侃3D，打边炉的修车朋友，失败父亲钱小豪……有意思的细节不少。结尾大陆女操国语的总结陈词是败笔。
两个陌生人相濡以沫的故事，对比人情淡漠的社会有一种细水长流的幸福。剧本跟天水围这样的生活流电影相比还是流于刻意，但欣慰的是香港电影终于又开始回归市井和涌现新人了。比哈特～
太不容易了，感觉好久没看到过这么好看的院线新片了。戏剧化范围内，对于情感的表达有层次，对社会关系的探讨依旧惹人深思。人物塑造赖于红姐强大的表演牛逼得不行。陈家乐亦表现亮眼，且帅。
喜欢由小人物串起的世间百态，以及电影传递的“生活就是你帮我，我帮你”的理想，虽然有些乌托邦，还是容易戳中习惯了冷漠的都市人。不刻意的煽情点到为止，有人说题材像《桃姐》，倒觉得更像《天水围的日与夜》，在点滴的生活琐事中，让人相信人与人之间，尚存一丝互相取暖的温馨。
一星给惠英红，演技真好；一星给题材。但是电影浪费了这个好题材，可惜了。
和红姐聊了1个多小时后，再看一遍，反而觉得这样刚刚好....坐等红姐第三座金像奖最佳女主角！
难得的还是题材与话题性，在当下的香港，对底层的关注。不过总觉得有些遗憾，总有些过于戏剧性和夸张的地方，不是太舒服。
奶奶也有阿尔兹海默症，病发时和红姐演绎得非常相似，为此加一星，导演不煽情不洒狗血的想法也深得我心，剧情看似平淡，却可以回味很久，就像阿旭对芬姨的陪伴
不幸是没有排片。
她满街奔走寻他，好像他阿妈。他语气臭地关心她，好像她个仔。他终于删掉了生父的手机号，和她头偎一处，这两个孤独的人，幸运找到彼此，好像一对母子。
八月的最后一天，在电影院一把鼻涕一把泪的看了这部电影，好在竟然结局是美好的，恰到好处，没有虐心的生死离别。电影里每个角色都是现实生活中存在的人物，每个人都有着脆弱的善良的心，若非生活所迫，谁都不愿意做个没心没肺的人。
有佳句无佳章，整体有些细节既接地气又见真情，但有些地方导演处理起来又过于浮夸，没有很好的统筹起来。不像《桃姐》，其实更像《天水围》，属于普世上小人物的生存现状与窘迫。看好惠英红第三座影后，以及希望能拿第一座金马影后，她值得。
瑕不掩瑜，3.5升5星。导演对电影很真心，电影也回报以真心，也聪明，除去阿甘厨房乐器一段其余全拍到了该去拍的东西，在被摄人选择上言之有物，他成功将“我找到自己”这样的鸳鸯蝴蝶派升华主题的生命意义，知道在何时放出芬姨前史，与别片不同却是谋划有度，结尾也在危险中处理的不错，很自信。
后半段比前半段演得好。一星给主题。喜欢 “我怎么舍得离开香港？” 这句台词。背景音乐不错。
时至今日，还能看到这样细腻的港片，我觉得幸运是我才是。
抱四星期待，获五星感触，其实幸运是我。红姐演技早已娴熟自若，此番再度突破，台词、动作与眼神都是满溢的戏。陈家乐与张继聪等人亦非常出彩。老年痴呆这个带有伤感性质的题材，处理得舒朗开阔、温馨暖人。最后一刻瞬息灿烂，仿如万物花开。大爱，希望锁定明年影后。
温暖的港式小品，不刻意煽情却能做到以情动人。惠英红和陈家乐的表演都很优秀；剧本打磨的也够精致，节奏一张一弛拿捏的刚刚好，虽然是独居老人罹患阿茨海默的题材，却不沉重。作为导演处女作来讲完成度非常高，建议观赏粤语原声版。
陌生的幸福。真以为今年找不出什么好港片了，幸运碰到这一部。无法跟《天水围的日与夜》和《桃姐》比，但作为导演长片处女作，值得5星鼓励。群戏全部加分，尤其是红姐和陈家乐，不像演电影，而是真的在拿生活飙戏。“人生是有不同阶段的，没有可惜，只有珍惜” 人生苦乐，春风化雨。
这部2017年度香港电影金像奖最佳女主角获奖作品告诉大家，忘了什么使徒行者和反贪风暴之流，港片真的还没有死。