龙与地下城：侠盗荣耀

YO！《龙与地下城：侠盗荣耀》！3月18号我已经斥巨资看了最早场的活动电影！今天终于有时间来聊聊这部经典桌游改编的电影！

《龙与地下城》，我们会亲切的叫他DnD（或D&D）。

DnD可能绝大多数大伙伴没玩过，不过现今不少的角色类电玩游戏的剧情逻辑框架，都或多或少参考了DnD，比如《暗黑破坏神》。

另外还有影视剧《怪奇物语》系列，也有着浓重DnD的故事背景影子，其实在《怪奇物语》一开始，他们就在玩DnD桌游致敬了。

如今比较火的剧本杀游戏逻辑，如果要追溯源头，不可能少得了桌游DnD。

现在电玩游戏确实已经做到了无比惊艳效果和沉浸的游玩体验，但桌游这样真人交互的感受，就算是现在的电玩游戏，也无法做到随时改变桌游带来的游戏灵活设计性和开放性。

允许我再多啰嗦两句，DnD简单说，就是桌游角色扮演，你可以在游戏中创作扮演你想要的角色，人类精灵半兽人半身人矮人等等选一个种族，然后再从中选一个职业，吟游诗人牧师战士武僧圣骑士法师等等等等。

再然后就是你角色等级的创建，全部弄好后就可以跑团了，《龙与地下城》的世界观之所以经典和庞杂，是因为在这世界里有各种各样的冒险故事，而这些故事还可以从游戏主持人中得到改编和细化，甚至再创造。

虽然我不是资深DnD游戏迷，但也玩过几回桌游，即使是同一个游戏剧本，每玩好一次下来，总能体验到新的游戏感受，这或许就是跑团的魅力。

终于《龙与地下城：侠盗荣耀》电影上映了，经过我前面对DnD的介绍，如果你看过电影，你就能清楚影片只是揭开了DnD的皮毛或冰山一角。

那这部电影成色如何？！现在立刻马上来聊一聊！老规矩优缺点都会聊到！

从《龙与地下城》的副标题“侠盗荣耀”就能看出，影片找到了一个偷盗作为主线任务很好的切入口，去通过角色们组队去完成任务的主线，然后慢慢勾勒出尽可能立体全面的DnD世界观，虽然每处设定描述只是蜻蜓点水，但也足够清晰让大家了解DnD是一个怎样的世界。

《龙与地下城》就是从这些游戏世界的小人物跑团的故事中展开的，由一直红不起来但我很喜欢的克里斯·派恩饰演主角吟游诗人埃德金·达维斯，他的搭档是蛮族霍尔嘉，由家人侠里的重要家人米歇尔·罗德里格兹饰演。

因为埃德金要夺回一个原本属于他的重要物件，于是开始组队踏上了各式艰难险阻的关卡冒险中，故事由此展开。

我们其实看过不少把宏大而经典世界背景拍砸的电影，更何况桌游改编的电影那更是难上加难。

《龙与地下城》这片子在宣发时感觉一直燥不起来，或许是因为如今大家对魔幻奇幻设定世界的故事兴趣不大了，不过我想说，《龙与地下城》可能会成为小爆款。

这次电影《龙与地下城》，更多赢在了编剧和导演的执行力上！翻译翻译，就是如何把一个大家都觉得似曾相识的魔幻世界，陈述得有趣。

前面说了DnD的故事背景非常复杂，没看电影前，我还在想影片如何能在一部电影的时长，很好构建出整个DnD世界的框架，并且要说的不无聊。

喜剧！成了最好的调和。

整部电影看下来诙谐幽默。喜剧元素应该就是影片最大的亮点了，影片喜剧成分并不是硬抛梗式的组合拼凑，而是根据每个角色的性格去营造出来的幽默戏剧张力，这也是我最喜欢影片的地方，每个人说出的幽默台词，看似不经意做出的喜剧动作，都并非看起来是编剧硬塞，而是完全出自角色性格本身能说出来的话，做出来的事，显得真实自然。

尤其是出场并没有很多的圣骑士亨克，直男性格严肃深沉，但正好又遇到一群不太正经的埃德金侠盗团队，两者对撞出来的反差成为最大笑点，特别是亨克在海滩走直线被调侃那段，你们看了就知道了，笑果产生，又很符合亨克的角色设定。

魔法世界观的设定谈不上脑洞大开，但极具契合角色的职业，而这些职业的属性又和剧情主线的任务达成统一。

总体看下来影片节奏流畅，观影门槛较低，没玩过游戏不了解DnD的观众，刚开始第一幕或许比较难进入，但之后会丝滑很多。

影片故事主线虽然公式套路，但好在导演和编剧在这些公式化剧情的框架下，改造出了不少反传统情节和较为鲜明的角色。

在DnD如此庞杂的世界背景里，我此前最担心的就是如何构建一个让观众认可的世界，毕竟如今奇幻魔幻科幻超英等大银幕宇宙，已经眼花缭乱视觉疲劳了。

但《龙与地下城》靠着角色的魅力，卖力的让我们看到了电影精彩的存在。

影片不急于在开头用传统旁边去诉说世界的框架，而是直接上来就给，然后慢慢在剧情推进中，铺展开DnD世界结构的运作逻辑和规则。

我们跟随吟游诗人埃德金踏上冒险征途，其他角色组队加入后，DnD广阔并充满未知精彩的世界不断被打开。

影片巧妙的利用如今大家都接触过《指环王》，《哈利波特》，《加勒比海盗》等类似魔幻世界背景的当下观影语境，然后影片就不需要多费精力和时间，就能让观众最快情绪先进入到角色和剧情里。

不过更让我着迷的并不是DnD的魔幻世界观设定，而是这群跑团做任务的几个角色的互相配合。

众所周知，loser组团在一开始能最快引起观众的共鸣，我也不知道为什么，难道我们生活就这么不如意吗？（不是）…… loser团队能比较容易塑造出角色成长曲线，最后角色们在剧情经历中获得成就。

影片中的主角团，在他们各自的人生中都遭遇了不同程度的不幸和挫折，而正是这样一群人配合下来的不完美，搞出了各种哭笑不得的意外。

但我也能感受到，影片很多地方还处于试水阶段，没敢放手去做，比如剧情，完整闭合独立，并没有留下什么明显线索要铺垫续集，反派过于单薄和脸谱化，好在休·格兰特真的太会这种英式腔调的黑色幽默，演得真的不要太猥琐。

还有聊到DnD怎么可能没有龙！可惜这条肥龙希博恰德出场时间并不多，其实这条又名巨龙铁匠的肥龙很有故事，当然也是我们在大银幕见过最不会管理自己饮食的龙呀，另外还有一条疑似可以吐强酸的黑龙，还有决战的石龙，都只是走个过场。

很明显我们可以看出影片并没有强调龙对于DnD世界的重要性，可能特效经费有限吧。

既然都聊到这了，就不得不拓展下影片可以做得更好的地方，或者我更愿意称为可惜。

比如主线任务剧情的逻辑，没法细想琢磨，剧情还是偏低龄过于儿戏和套路，角色情绪的转折也显得生硬，夜晚海滩那场ABC计划的戏尤为明显。

反派红袍女巫，绕这么一大圈就为了僵尸化绝冬城的民众，其实她在这两年多时间里，有各种各样的方式去完成她的计划，没必要忍休格兰特两年。

另外就是跑团的主角们，角色戏份占比稍微过于平均，因此太难更立体的塑造埃德金男一号，他和女儿之间的情感，完全就是建立在剧情转折的需要，这样反而显得埃德金的女儿太工具人了。

再来就是最让我觉得可惜的地方，就是影片对于DnD世界观设定，其实还可以展现得更清晰详细一些，就算没办法在影片中完整展现DnD世界所有的族人和分类以及职业 ，但起码主角团那几名成员可以更多些展现DnD对于角色构建的复杂度。

就比如大主角埃德金，属于人类，曾经是竖琴手同盟的成员，同时还是吟游诗人，这里就透露了三个信息，族类，组织，职业。

不过你们知道吗，其实这三个是相互独立的，你可以让一个半精灵做吟游诗人，这样演绎出来的音乐就会产生魔性，而竖琴手同盟则是谁都可以参与，吟游诗人和竖琴手同盟并不关联。

这些影片都没有太明确去展示和交代，又比如传送门权杖，还有竞技场的宝箱怪，还有像黑豹的移位兽，透明方块胶体，其实是史莱姆，地牢的清洁工等等。

这些背后有着诸多故事细节的角色道具，都只是变成了影片的小工具存在有点可惜。

因此对比《哈利波特》系列，后者会对这些角色道具演绎得更为生动详细，正所谓细节出魔鬼，像DnD游戏世界背景完全可以媲美哈利波特魔法世界的，有些遗憾影片没能看到更多细节展现，要知道《哈利波特》系列，为了营造世界设定的魔法感，一根魔杖的由来，选材，制作工艺等等，都事无巨细描述出来，增加了该魔法世界的真实性。

其实DnD完全可以做到，甚至比《哈利波特》还要细腻真实，因为直到今天，DnD的世界设定还在不断扩充。

说到这拿《哈利波特》系列作比较并不是踩一捧一！相反，我最初没看《龙与地下城》之前，我其实是抱着没有太大期待去看的，结果却意外觉得好看，所以才抱着高规格的眼光，去让《龙与地下城》和那些成功的IP系列做比较。

我相信如果影片口碑票房都成功的话，《龙与地下城》是可以具备了做成大银幕大制作IP长系列的。

不过就是拜托如果有续作，麻烦再提升下经费，让DnD最核心的龙多些戏份吧。

大家可以感受下这部电影的标题《龙与地下城》就知道，龙在DnD中是多么核心的存在了。

在DnD游戏里，龙是多姿多彩而且身怀绝技的，而且有一些龙还极为大聪明，并可以对话，嗯就像霍比特人里的那条。

好小结一下，《龙与地下城：侠盗荣耀》瑕不掩瑜，影片更多讲述的是副标题的内容而非正标题。

《龙与地下城》用了较为公式老套的剧作主线模式，但巧妙利用角色性格组团的反差，做出了新鲜的玩法。

这就很像今天有一群人，去组队跑团DnD某个比较传统的桌游剧本杀，结果这群性格迥异的沙雕小分队，搞出了各种奇葩搞笑的临时意外事件，拯救了这个原本老套的桌游剧情。

那期待《龙与地下城》能有续作，继续拍下去吧！拓展打开DnD枝繁叶茂的丰富疆土！

影片还是值得推荐去看的！很下爆米花。那么今天影评向的《龙与地下城》解析就先聊到这里，期待大伙伴们与我分享你的观感！

我不算是资深dnd玩家，没跑过团，只是在电脑上玩博德之门系列以及后来的类dnd的开拓者系列和神界原罪2，看过龙枪、崔斯特等一些小说。一起去看的小伙伴完全没有接触过dnd，此为背景。

过刚开始的时候，我还兴致勃勃地跟同伴介绍无冬城、深水城、剑湾、博德之门，分析主角小队的职业和阵营，但看到后面感觉前面那些都有点尴尬了，有或没有差别不大。

小伙伴看得挺愉快，但是作为玩家的我觉得dnd的味儿还有点不太够。

比如我以为起码每个人都会有人物卡的。主角是诗人，但是没有展现出施法能力，以及头盔也没有说明为什么一定要法师使用，明明诗人使用魔法装置的水平也是有的。口才表现的还是比较出色的，巧手没有表现出来。至于唱歌，我原本以为会有战歌，对队友说“你被强化了，快去送”的桥段，不过可惜也没有。

术士小哥虽然被称为术士，但看到后面感觉更偏向是狂法师，用狂野魔法产生随机效果。法师和术士在dnd的世界里还是有差别的，术士是自发施法，法师是需要记忆施法的。

物理输出的大姐姐明显是野蛮人了，不过狂暴特性表现的有点不够，没有一个大喊“啊啊啊”然后发狂的镜头，总体表现有点像战士。

提夫林妹子只体现了德鲁伊变形能力，其实德鲁伊也是9环施法者来着，我以为多多少少会表现一下，但没有。全程吐槽体现绝对中立的阵营感觉还挺有趣的。后面迷宫捡剑有一点点跳戏，因为我记得德鲁伊是不能使用金属制品的，也可能是我记错了。

圣骑也是通过性格体现守序善良阵营，挺可爱，感觉和男主有化学反应是怎么回事233。大家的时候念咒还是合理的，毕竟也是神术施法者，不过标志性的辟邪斩怎么没出来。

其他地方感觉也可以有一些让玩家会心一笑的桥段的。比如我以为至少会有一个掷骰子的梗的；幽暗地域没有黑暗精灵（大概是不太正确），但是路上的蜘蛛还算是点了一下，夺心魔没有，只有一般路过吃脑子的小怪（这里笑死）。

虽然吐槽了挺多，但总体上我还是挺喜欢的，也能理解导演和编剧大概是为了照顾普通观众，刻意削弱了部分设定。希望大卖吧，然后续集希望在一些不影响理解的地方再增加一些游戏梗。

7/10分。

昨晚去看了《龙与地下城：侠盗荣耀》——由于之前看过此片的人都给出了积极反馈，所以我的期待值被拉高了不少。 即便如此，影片还是没让我失望： 作为一部十分“套路化”的商业电影，《龙与地下城》没有玩尬或深沉，而是专注于各种细节的打磨和展示，许多D&D桌游与西幻故事特有的设定都得到了有效展示，恰如其分又不做作； 同时，不少重点戏份都有上佳的表现，例如套路与反套路的越狱、德鲁伊不断变身逃跑的长镜头、用小法术摆脱大肥龙、传送门的千种运用、迷宫生死竞赛的斗智斗勇等等； 另外，影片在文戏与武戏、笑点与爽点、秀设定和秀场景等诸多方面都平衡地不错，总是会在观众刚开始感觉无聊或在此之前就奉上一个新的看点，因此全程看下来不会觉得闷。 这就成了！ 另外，索菲娅·莉莉丝扮演的德鲁伊妹子多立克实在是太可爱了，虽然细看不算特别漂亮，但就是看上去非常舒服，这也算影片另一个加分项了~ 当然，《龙与地下城：侠盗荣耀》这样的片子本身没太多可以讲解的，况且我也没玩过D&D游戏，许多梗没法准确说出来，所以长文就不写了~ 接下去几天，大家若有机会，不妨去看看此片，至少能收获一次轻松愉悦的观影体验。

我有四个问题要问

你，还记得肾上腺素吗？

你还记得上次让你肾上腺素疯狂找存在感的电影是什么吗？

你还记得有多久没在电影院看到一幕让你激动得想站起来但你发现热血上涌导致下肢供血不足一下子站不起来？

你怀念那种感觉吗？

好消息是，这样一部影片来了，来到了国内院线。

但坏消息是，似乎好多人不知道它来了，甚至它特么快走了。酒香也怕巷子深。

这就是《龙与地下城：侠盗荣耀》

照片显瘦案例

当外媒第一次放出《龙与地下城》口碑的时候，我是不太信的，毕竟大家都知道游戏改编电影通常是什么鬼样子。 而本片是这样的：

烂番茄双上90

预告片充斥着类似“年度最佳”这种广告法都不让写的话，我寻思这不扯淡呢么。于是我抱着试试看的态度买了票，结果意外地不错，啪啪打脸。我想当然地以为，这片真的要火起来了吧，说不定还能带动这类型电影来一次复兴。我又错了，31号上映时热度之低让我回想起了外媒刚放出口碑时候的那种难以置信，它在国内电影市场激起的水花若在跳水比赛中或能拔得头筹。

记得我上次写周限定还是三年前的《我控诉》，那是波兰斯基的控诉，而这次是我自己的控诉。

宣发太不上心了！

这大概是票房不佳的主要原因，与隔壁一对比让人让人觉得“本片宣传不如狗”，更不要提上一周的铺天盖地的那只猫了。截至发稿，场次已经少得可怜。

所以先说结论，本片的观影体验大概率会好过全年90%的影片，如果你没看过，现在关掉这个界面，去购票网站上找找还有没有场次，有则买之，无则打电话问影院经理为什么不排。

我不以游戏改编电影去定义本片，有人会问，没玩过游戏能看吗，不要问，是人就能看。如果电影本身够优秀，原著游戏只会是它的加成而不是枷锁。

作为一部改编电影，只满足原作粉是很投机取巧的行为，拓展影响力才是更好的做法。主创只取最基本的游戏设定，不了解原作的人看了很开心，原作粉看了更开心。对于不了解这款游戏的人来说，看完大概会有两个想法：什么时候能看到第二部，以及要不我也试试这款游戏？至于粉丝，我不理解为什么地位如此之高的游戏粉丝号召力如此差，有的游戏粉丝跟《僵尸世界大战》似的能给你平地堆起一座山，而龙与地下城粉丝仿佛是僵尸粉。

当代电影充满了哲思与表达，如果你厌倦了在电影中发掘三十六种意识形态和七十二种某某主义，不如去开心地度过两个小时。在混乱邪恶的当下电影市场，这并不容易。

我们见到了许多电影热衷于在现实设定里飙车反重力，在奇幻题材里扼杀想象力，在彩色的世界里黑白颠倒，在美丽的反派前挑战权威。所以我无数次怀念那种纯粹的给观众极致体验的所谓“爆米花类型片”，精致的画面动人的音乐，激昂澎湃的英雄故事，爱与正义是永恒不变的主题。可是这并不够，流畅的节奏，意想不到的问题与解决方法是《龙与地下城》的过人之处。本片少有闲笔，那些看似老套的段落都会有独到的处理方式。

谁说这不叫艺术。

我的文字实在苍白难以描述其精彩。或许你会想起童年时某个周末在电视上看到激动人心的奇幻动作大片移不开目光的感觉，大概就是那样。

当然本片也有些不足，这就等待各位观众自己去发现了~

以下是友邻评价

野凡 7.5/10 原地出续集，立刻马上，一刻不停，我现在就要看第二部！

芝士汉堡. 7.5/10 虽没有惊艳超凡的感受，但如此欢乐惬意诟病又少的作品真的不多了，简直是一次高水准娱乐性的极致绽放，足以碾压漫威第四阶段的所有，明明都是老套乏味的那些东西，却以一种化腐朽为神奇的姿态让一切变得耀眼夺目，跑团式的沉浸感触领略这异世界的瑰丽与奥妙，各种设计与笑料都恰到好处，实在是看不过瘾，第二部请gkd！！

wild life7.5/10 史诗级RPG游戏影像嘉年华 双J二人组简直超常发挥了一次，看完像是打了一个畅快十足的副本，叙事效率从头高效到尾，娱乐效果爆棚，与大部分同类题材的严肃与暗黑风格做出了大胆改变，它更没心没肺，毫无顾忌，让人全程放松，这种毫无野心的操作，恰恰让整个戏的野心从容的呈现出来，更广阔的龙与地下城宇宙等待着大家发现，而“侠盗荣耀”只是冰山一角。 主角团人设几乎从原本的桌游中以及后来的各路RPG游戏里承接个遍，顺带还致敬了一下《传送门》系列，要素太多了，吟游诗人，狂战士，德鲁伊，魔法术士，还有个一本正经的圣骑士，虽然戏份不多，但圣骑士几乎贡献了全场最佳的一整段戏，最大亮点还得是各路极其邪典B级的怪物设计，那个脑花怪属实一绝。 看着不靠谱的本片成了今年商业片一大口碑黑马，导演二人组对游戏的深刻解读功不可没。

🍑Polaris.J7/10 娱乐性很好，很适合和朋友约出来吃饭然后一起看的电影！轻松愉快~没玩过这个桌游也不影响。本来看预告以为特效不好，没想到可以的。

Fairy🍒7/10 不是我的菜，但确实在同类型里拍得算好的。 看完《游戏之夜》对导演的镜头运用印象蛮深刻的，在这部里也有很多有趣的应用。喜欢一些主观镜头和跟随式镜头，还有动物变身时的镜头，非常流畅，又很有游戏时的浸入感。特效都挺好的，但文戏还是不太行，篇幅也有点过长，前面的人物铺垫太多（事实上也进不到脑子里），经常爽到一半就来点文戏泄了气。 不过对于游戏党来说应该是很大的满足，请这对导演继续拍游戏改编电影，真的很合适。

Láogon9/10 优秀的游戏改编真的能吸引到新玩家！主角团，配角和反派都让人印象深刻，多种概念并行并在最后战斗同时呈现，两个多小时毫不嫌长！

理易封8/10 合格的爆米花电影+dnd游戏宣传视频，点子好，设定出彩，笑点不尬，经朋友介绍还了解了一些游戏玩家内部梗，可以说属于很好照顾到玩家和非玩家的例子

负一级特工 7.5/10，超过预期，因为这类题材的电影基本上不能在剧情上翻出太多的花，于是素材编排和场面戏有优秀点和创新点就可以很容易地提升观感。开头和中间的闪回叙事既高效又搞笑【看完全片要被克里斯派恩笑鼠】还有一段长镜头非常的秀【《熊出没•狂野大陆》应该搬运这一段】

MinamiFans7/10 至少看得很愉快啊，加上半星。又美又飒的德鲁伊秒杀一众阿尼马格斯。华纳看到了吗，把这片的主创请去拍，《神奇动物在哪里》或许还有救。

牛逼协会会长5/10 没玩过游戏，感觉从设定上有点像银河护卫队，就连抛梗的方式都与银河护卫队极其相似。但可能是因为文戏太长，铺陈太多，以至于抛梗的节奏并不是能精准的踩到每个人的笑点上，至少我是没怎么get到，虽然是有点沙雕，但并没有想象中搞笑。

Rábano7.8/10 非常成熟优秀的爆米花电影，让我又重拾了对好莱坞奇幻片的信心，希望赚钱然后继续拍下去！

要丸 4.5/10 人物没成长没弧光，每次危难关头强行破关的感觉很无语，就连和解也是一笔带过。美丽的自然风光和繁杂的设定名词背后并没有看到一个丰满的背景世界，小人物团体的故事与庞大的核心世界显然毫无关联，甚至充满矛盾。（同样是架空奇幻的指环王，一行小人物的故事与主体世界息息相关。而银河护卫队这种小人物团体并没有构入一个很庞大的世界体系当中。） 我承认确实有些片段非常有趣，但两个小时在这种类古装正剧中插科打诨确实也让人充满疲惫。不会死的拖雷军团和毫无杀伤力的红袍女巫更是让杀戮变成一场儿戏。可以说整部戏就是非常模块化的好莱坞流水线产品，是及格之作。就是导演没有在大小之间做好取舍，越是想展现dnd的相关背景和世界，这部作品反而就越失败。

Morning 7/10 从人设到矛盾的设置都相当普通，包括那个笨蛋女儿连被骗都不知道，不相信爸爸也就算了，那边是你最信任的阿姨，核心任务的出发点太薄弱。除此之外，影片有些相当不错的闪光点，Edgin看见蓝蜻蜓想起妻子时，Holga说了一句向前看，这句对白语带双关的恰到好处，Holga看到的是马拉敏的小屋，这里也设定得很妙，体型差的三角关系，family和氏族的概念与矛盾，叫人唏嘘，米歇尔在这段的表演尤为好，传递出准确又动人的逝去和后悔，整部电影她的表演也值得赞扬，她最后会死，是戏的感动位，但她不会去演铺垫死，有些演员太明白自己的功能做不到这点，从头到尾演当下，“运气并非偶然，命运亦非神圣”，两次歌都由她唱起，非常的击中我。复活那场戏克里斯也演得很好，他表演的笑消解了这个感动和无聊并存的剧作，全片不少这种细节表演弥补了剧作上的“正确”。

raymexic 7.8/10 迷途知返的父亲、展现母性光辉的女强人、打破自己内心牢笼的小愣子、从对他人敬而远之到逐渐学会接纳的“非人”，再搭上亦正亦邪的神秘人物、道貌岸然的傀儡反派和密谋毁灭全人类的幕后黑手，本片所有的元素都写满了好莱坞传统动作冒险片的stereotype，但呈现出来的结果却意外地好，也许这就是在漫长空窗期之后观众对这类大片近乎执着的渴望，以及他们内心中对“小人物逆袭”的翻盘式剧本永恒的追求。这样的评价某种程度上不是送给本片，是送给还愿意满足小小愿望的这一类电影。（当然，看着还是觉得很好）

mdr skywalker 8/10 非常解压的爆米花爽片，其实剧本也就是早年漫威电影水准，但《游戏之夜》的两位导演很好地掌控了叙事节奏，在有限的成本下，不仅很好地推进主角组团冒险完成抢劫的主线，团队每个人性格特征鲜明，在情节推进过程中都发挥了重要作用，还把世界观有效展开，即使作为从来没有玩过游戏的玩家也能看的津津有味。笑点，动作，惊悚等元素的编排非常到位，几处如脑子生物，食人花宝箱，丧尸复活对话等恶趣味加入也让人会心一笑。碍于成本原因，视效没有印象深刻的地方，非常期待第二部追加投资，扩大世界观。（8/10）

六翼黑天使。 7.5/10 很好看。虽然我没玩过游戏，但对这种魔幻史诗题材是没有抵抗力的。整体节奏紧凑明快，几个主角性格鲜明，角色之间的chemistry自然有趣，弧光也算完整。配乐竟然也很好听。（只是女儿有点工具人，洗脑和醒悟的过程不太讲道理，无伤大雅了） 和尸体对话/德鲁伊连续变身的场面/最后团队混进无冬城的部分很精彩。 笑点太太多了，乔纳森表示赦免委员会这活属实不好干。 期待下部。

小植野 7.5/10 找回了以前一几年左右在电影院看好莱坞爆米花大片的感觉，如此常规正统且不出错的写作，视觉效果、笑点、主题升华虽然都是意料之中的走向，但能再一次在电影院看到如此正常的好莱坞大片也已经不知道过去了多久，部分桥段也看得出有精心设计改编原本ip的彩蛋，而且在票价普遍划算的情况下，应该是最近最具有性价比的影院选择了

秘境 6/10

大宝魚 8/10

往期周限定可以在这里看到：

周限定片单：//douc.cc/2NyUXk

周限定长评豆列：//douc.cc/1KfhaP

【牛班四周年，输出从未停止】

看到这么一个经典IP能重回大银幕并呈现了一个很精彩的故事，这已经让人足够惊喜了，尤其作为一名暗黑破坏神与魔兽世界玩家来说那种兴奋更是溢于言表，虽然现在已经无法继续在庇护之地与艾泽拉斯畅游。 《龙与地下城》作为一个经典IP不仅仅是因为他是一个划时代的游戏作品，或是对此改编了多少影视动漫作品，最重要的是它建立了一个“龙与地下城”得世界规则，这个规则是一个基本框架，对此衍生出了很多游戏与影视作品沿用至今的设定。比如种族，职业，地下城副本，位面机制，奖励机制，装备获取，物品打造，宝石镶嵌与附魔，角色成长，天赋等等无法或缺的组成一个世界观的基本要素。 本片很切实的表现了以上要素，从而支撑起了一个完整的世界观，对于不熟悉“龙与地下城”的观众也毫无观影门槛，只是可能无法对标规则发现一些有趣的设定，比如对我来说片中很精彩的对决场面都有NPC与玩家合作任务的感觉。片中角色设定明确且精彩，故事简单但很微妙，两个多小时的时长可以说毫无尿点，剧情也没有什么逻辑上的问题，而且看影片结尾的意思，我相信还会有续作诞生，我觉得值得期待。

龙与地下城：侠盗荣耀 (2023)

7.7

2023 / 美国 加拿大 / 动作 奇幻 冒险 / 约翰·弗朗西斯·戴利 乔纳森·戈尔茨坦 / 克里斯·派恩 米歇尔·罗德里格兹

桌游风行这么多年，最深植人心的作品莫过于《龙与地下城》，它是世界第一套商业化桌游。在即将步入五十岁之际，终于有了一部像样的影视化改编，从此不再是纸上谈兵。

原作是以欧洲中世纪“剑与魔法”的魔幻世界为主要背景，从《指环王》系列电影到《冰与火之歌：权力的游戏》剧集，这类影视题材已然成为当下炙手可热的类型，但这种类型往往过于庄重和严肃。改编版电影《龙与地下城：侠盗荣耀》完全打破了这一刻板印象，编剧想方设法用桌游的特性来创作，适时彰显了游戏感和无厘头风格，使每个角色都能参与其中。

因为我也玩过桌游跑过团，多少能体会到改编上的匠心独到。桌游的角色都是由玩家自己创建的，游戏只赋予了相应的身份和职业，这就给予电影改编更大的自由度。只取了世界观设定、身份属性和若干经典元素，主角跟剧情都是原创的。完全不需任何游戏背景知识来理解电影，观看的时候感觉既新鲜又有原作的熟悉度。

当初一看编剧、导演阵容，就知道电影肯定会有丰富的喜剧元素，毕竟是《游戏之夜》和“乐高大电影”的创作班底。《龙与地下城：侠盗荣耀》是剧本想象力和导演愿景的产物，他们清楚适合的喜剧方向和风格。无论是情节还是对白，都是用无厘头的方式去调侃传统类型。

开场戏就跳脱固有思维，它没有渲染男女主角的登场，而是以一个身形高大、面目可憎的食人魔的视角进入故事，让观众以为这是个厉害家伙。当它与男女主角共囚一室，才去交代两位主角，他们的性格特征随之浮现，完全颠覆了传统好莱坞电影的性别政治——“吟游诗人”埃德金碎碎念地织着毛线活（送给女儿的手套），“野蛮人”霍尔盖酷酷地吃着土豆，因为受到食人魔的打搅将它干翻天，观众才发现这个所谓“厉害家伙”不过是个喽啰。男女主角有了一种“性别倒错”的意味在，剧作也由此迅速建立起它的基调——魔幻、动作和喜剧。

接下来，你会发现电影不仅将野蛮人统统塑造成女性，类比情况下的强大角色均为女性，如懂法术的德鲁伊和术士这一组，显然是女性的技能更胜一筹。同样地，反派那一组的红袍女巫也是女性，而招摇撞骗的弗奇则是男性。连布拉德利·库珀客串的矮人，与家中环境格局、野蛮人妻子之间都是不成比例的关系，片中的男性多需要女性来保护，坐实了大女人和小男人的隐喻。这不奇怪，好莱坞近十年来一直在“阉割”过去的大男子主义，在本片中尤其明显和有趣。

剧情利用一个合理契机，借埃德金之口交代前史，毕竟他是个吟游诗人，这种嘴炮风讲演无愧于他的身份。后续剧情是他试图弥补曾犯下的过错，盗取先前失手的醒世重生牌。昔日的盗贼同伙弗奇摇身变成无冬城的新城主，甚至收养了埃德金的女儿，并用谎言蒙蔽她，使女儿对自己造成了深深的误解。埃德金要予以反击，就要与霍尔盖、“术士”西蒙、“德鲁伊”多立克组成一支盗贼团，还有智囊“圣骑士”亨克的帮助。

戏剧推进的方式是通过一个个任务包来完成，但若想完成任务D，就要先去完成ABC，这不正是桌游里接任务的方式嘛。编剧非常清楚故事该如何发展，几乎每一幕都能跟游戏的模式有所呼应与联系，看电影的同时，也会产生玩游戏的感觉，不同的支线任务需要不同角色的技能和团队打配合，这一点在利用穿梭门偷盗和结尾的终极大战时尤为突出。

况且，四位主角截然不同的性格特征也代表着不同风格的玩家：吟游诗人是休闲派玩家，戏剧功能是喜剧；野蛮人是狂野派玩家，戏剧功能是动作；术士是学究派理工男，德鲁伊是沉着应变的学霸，这二位的戏剧功能是文戏+特效。特鲁伊变身各种动物的那场追逐长镜头，简直就是孙悟空七十二变，是特效的高度展示。桌游的本质就是让朋友们面对面聚在一起，充满激情地创造一个世界，用冒险填满它。电影也利用了这种特性，服务于戏剧，观众亦可在人设方面有内在心理的角色扮演，观看时更有代入感，更愿相信这个故事。编剧甚至将西蒙塑造成一个不断成长着的术士，就像游戏中的经验值升级一样，刚出场时只是个菜鸟，凭着一招半式闯江湖，在佩戴屏障头盔时屡败屡战，最终克服了极度缺乏的自信，锐变成为一名强大的术士。“圣骑士”亨克刚亮相时，编剧为他安排了一套“救猫咪”的戏剧理论，而且是从鱼嘴里救猫咪，实在很颠覆。而他的游戏功能其实有点像“DM”，即这个世界的主持人、规则制定者，负责向玩家讲述和推进故事。

在这趟冒险中，没品笑话总能伴随左右，通常带有极客性质的讽刺意味。我印象最深的一句对白是埃德金讲述前史时说了一句“梦想与财富之间只有一道屏障”（大概这意思），给出的画面却是敲玻璃抢劫。像这样的反差笑话在片中比比皆是，有的笑话挺考验翻译水平，其中的潜台词不一定能翻得出那个味儿来。还有个关于“圣骑士”谢克笔直走路的插科打诨，基本上是调侃了一些游戏中NPC固定的行走模式。

编剧总能瞅准时机，证明埃德金的智商不太够用。有一场惊悚喜剧的段落，戏谑了像《活死人归来》（1985）那类八九十年代的丧尸喜剧，是一种特定类型的复古致敬。“术士”西蒙通过法术唤醒坟墓里的干尸，干尸要回答出活人提出的五个问题，以此找出当年一场战役中的线索。凝重的惊悚气氛，很快就被没头脑的埃德金破坏了，他在还没搞清提问规则就把问题用光了，只好再复活其他干尸来发问。这也很像那些在游戏中头脑不灵的玩家，总拎不清状况。

其实这几位的智商都不太够用，有一种大脑长在腿上的怪物，美其名曰“噬脑怪”，专吃高等智商生物的大脑。当盗贼团和几只噬脑怪狭路相逢，战战兢兢地躲避它们，岂料被对方熟视无睹地从他们身边掠过了（真的是骂人都不用说话），甚至连看起来唯一聪明些的圣骑士也包括在内。这种插科打诨也好、高级笑话也罢，要比其他同类电影高出不少。

既然是“龙与地下城”，怎会少得了龙？龙在桌游中是最强大的物种，观众也在很多影视作品中见过太多可怕的巨龙。但是，本片的创作者不喜欢按套路出牌。幽暗地域中的红龙，最初还是躲在暗处，但当它露出真容，才发现这竟是条油腻的肥龙。由于长期栖息在地下，给人一种地沟油吃多的感觉。跑得慢不说，快两步就要滑行和翻滚了，这一段的想象力被疯狂、粗野地表达出来。

另一场戏，是利用魔杖创造出一个传送门，能将任何人传送至魔杖所指的另一个端。当盗贼团试图闯入弗奇的大篷车和密室偷盗时，魔杖的戏法被巧妙地利用了。这场偷盗戏的整个铺排经营非常圆满，既点出盗贼团的身份，也是全片最有勇有谋的段落。

片中呈现的各种魔幻主义场景，完全符合桌游世界的想象。高潮戏发生在斗兽场的迷宫阵，整个地面是一个个方格子，场地设计捕捉到了战旗类游戏走格的特性。迷宫场景庞大，墙体可以随时升降，从而改变整体布局。许多标志性的怪物和陷阱藏于其中，如宝箱怪、泥形怪与移位兽等，这些怪物看似乖张，但都很有伪装性，它们的战斗和部署体现出各自的特点：长着触须的移位兽，能投射出另一只全息影像的分身，让人真假难辨。尤其当你身处一个分叉路口，就需要及时判断哪只才是真正的移位兽，才可保全性命。经过我多年看片练就的慧眼，发现假的那只触须会发出微弱的蓝光，毕竟是全息影像，而真的那只是不发光的。

同这些怪物战斗，必须智取，不可强攻。泥形怪在桌游中就很难想象它是什么样的形态，在电影中被还原成一个凝胶状的立方体，像块巨大的透明果冻，一旦误入其中，几秒内就会被溶解。“德鲁伊”多立克就是利用泥形怪巧妙地躲避了移位兽的追击，这一幕在电影中是很聪明的计谋，也只有德鲁伊的身份才办得到。

前面的盗宝是从计谋出发，用来对付弗奇。尽管他成了城主，但无力对无冬城建立任何秩序，他的最终目的只为敛财。可以说，城主是他的职业，骗子才是他的身份，他所有的逻辑都是从欺骗中出发，最后仍用欺骗敛财而不顾及任何感情。正所谓“你方唱罢我登场”，等弗奇的戏剧功能一结束，真正的邪恶方才登场，终极反派就落在红袍女巫索菲娜的身上，她是心智失常的那种邪恶。

与红袍女巫的终极大战，再度体现了团队各司其职的配合战，仔细看这场戏，其实采用了回合制打法，就像功夫片里的套招，你来我往，兵来将挡，角色们的特点被全部发挥出来。导演技巧不错，并未明确让你看出来，而是通过镜头调度和节奏上的密度，让游戏的感觉更符合电影的逻辑。接下来是多立克、西蒙与红袍女巫的斗法，又一场充分体现视效的段落，法术的视觉走的是华丽诡谲风格，有种看周星驰风格的《旺达幻视》的错觉，当索菲娜使出一招巨型血手，西蒙以石子神掌回应，就像《功夫》中的火云邪神VS如来神掌。顺便说，这两只手根本没有硬碰硬，而是在“掰手腕”，真是极尽搞笑之能。导演还在它们正式掰之前调用了一点西部片牛仔对决前的那种基调，甚至能看到有风滚草在他们中间吹过。德鲁伊变身枭熊与女巫施法的石龙K.O.，也有那么点《西游降魔篇》+《西游伏妖篇》里片尾大变身的意思，就是那种巨形野兽化身的力量抗衡。

电影的可贵之处在于它还是能在片尾落在情感上，故事的核心动机除了团队，另一条线是家庭。埃德金的亡妻成为他的伊甸园回忆，前面所有的戏剧动机和戏剧线索，包括盗取醒世重生牌，都是为使妻子复活。另一层情感关系是埃德金还要在弗奇的谎言下，努力与女儿破冰，父女这条线亦贯穿始终。

虽然正义从不缺席，但在家庭内核上，并没有达成Happy Ending的终极任务。因为这里涉及一项艰难的选择，但我有理由相信，观众看到此情此景会随主角做出同样的选择。从剧本角度出发，这也是正确的选择，角色不必在故事结束时得到他原本想要的东西，好结局正是如此，会复出某种代价，得到另一种精神层面的回报。这也是玩游戏的目的，斯人已去，在游戏过程中，真正与你并肩走下来的是你的战友。

我觉得这才是编剧真正从游戏角度出发，他们真的尊重《龙与地下城》，尊重游戏精神。一部经典IP的影视化够不够真诚，粉丝老远就能嗅出来。创作者首先要自己热爱，才能够发展它，而不仅仅是改编它。《龙与地下城：侠盗荣耀》对得起这份期待。