烈日当空

（芷宁写于2009年6月3日）
   从表面上来看，港版“九降风”《烈日当空（High Noon）》似乎要比台版的残酷，可在接近两个小时的观影中，却主要看到了雷同且冗长的青春铺陈，难以触摸到其精神内核，如果确有内质的话，那也是散落的，此种散落或许应和着青春的某些特征，却不能算应和了光影再现的需求。
   总体看来，影片结构略显松散，节奏稍有拖沓，为表述7个高中男生之间的人物关系就花去了不少章节，而朋友间的嘻笑打闹、结伴消磨又显得铺述太多，容易令观众分神。再者，该片叙事流于表面化，不稳定的手摇拍摄如果用的好，会有惊艳效果，可此片的几个出色画面处理都不出在手摇晃动上，当然部分手摇的使用基于剧情所需，片中涉及了手机拍摄，如伊始的模糊画面，人物全是虚影，而此时的“肥毛”正忙于记录“球场青春”。
   除了有几处亮点外，整个剧情缺乏新意，青春一如既往的迷惘，考验依旧突发而残酷，友情终究变得飘忽，信任与背叛，亲切与疏离，在一夕间兜转。除却增加了“性爱手机门”外，其它青春片所惯用的元素，如翘课、早恋、早性、吸毒、自杀、砍杀、援交、昏迷、同性萌芽等，一个也没少。有人说它是山寨版的《关于莉莉周的一切》，可它还缺了一个核心，即少年的心灵寄托“莉莉周”。
   片中引入性爱视频传播的桥段倒是比较新，但对性爱短片女主角最终的跳楼处理略显考虑不够，何况她的内心戏尚不如跳传送塔的“苍井优”。而男主人公“怒荣”的戏份略显凌乱，仿佛只是各重要事件的见证人或亲历者，缺乏统筹而有致的梳理提点。毕竟，只要活得够本，谁都有过青春，亲历者都明白，虽然每个忧郁、困惑、叛逆乃至打击都看上去大同小异，可实际上其中的痛苦、压抑、忧戚和折磨都不尽相同，如何拿捏出其中的微妙滋味，才能释放出独特的魅力来，从而使其和诸多青春片有所区隔。
   本着支持青年人创作的态度，还是打算多提及这部23岁女导演麦曦茵处女作中的那几抹亮色。眼镜男“牛蒡”的街头芭蕾秀，是片中令人眼前一亮的地方，此段舞蹈轻盈出挑，仿佛一种寻觅和题解，青春不是旁人眼中的样子，一贯沉默寡言的补习天王“牛蒡”有他的诉求和渴望，那飞扬轻灵的跳跃和旋转，是其内心语言的激越与延伸，只是，不幸的“牛蒡”再也不可能继续这样的舞蹈了。
   片中有关“牛蒡”戏份都设定的比较用心，有着强烈的反差，还有着悲剧性的张力。如升学考试时，最有希望的他却无法参加。幼齿的小古惑仔年纪不大，已经出来混世界了，他年级虽小却最狠，就是他让眼镜男躺倒成了植物人。而小古惑仔的报应式结局来得快且巧，无需愤怒的超市员工“头抽”出手，小他已经在“7－11”门口被另一帮人砍了，此时断了手的他嘴里喊的是“妈咪”，有点小讽刺。
   在“牛蒡”昏睡时，对他的照顾成了离异父母争吵的焦点，在呼吸器被拔的刹那，“牛蒡”的眼睛是突然睁开的，但他没有活下去的机会。拔掉呼吸器的好友阿摺缓缓地走出医院，此时影片很具耐心和用意地以一组画面的同帧契合来表现其中的意味——阿摺的正向行走和镜头中倒转的事物形成了瞬息交错的时空，此时慢镜和快镜的精巧连接，似乎表述着时间的不可逆、青春的不可逆、命运的不可逆，即便那是个错误的决定，也覆水难收。
   曾经晴空下天台上的共享便当，白色水泥管上的共享一只烟，共同议论过的女生，一起爆粗口的爽快，一同翘课翻墙而去的喜悦，都已是昨日云烟，青春的残梦醒后，得到的不是伤痛，而是落寞。结伴而行的日子是脆弱而不堪一击的，人总要孤独地学会成长、面对未来。于是，在空寂的画面中，穿得很得体的“怒荣”独自踯躅，他将会踏入成人世界，经受另一种的苦痛。
   在表演方面，久违了的米雪在片中只有短短的几分钟出场，却十分精彩，将一个爱美爱自己胜过关心青春期儿子的母亲呈现得惟妙惟肖。另外，如果非要确定该片所述的青春风格，那就是窒闷和焦躁，一如片名《High Noon》所带来的感受。
（http://nicolew.blog.hexun.com/33448734_d.html）

看这部电影之前，我内心中已经由衷地佩服曾志伟先生的“一石三鸟”。一部剧本重拍或翻拍不是问题，看点在于一个剧本放到三个地区由三个导演来主导，而且题材正是永不过时的青春故事，这样的布局显然意在拍成三个地区同一代人的成长史，或许多年以后这个“电影三部曲”计划完全有可能被当做一代人的成长记录。
在“九降风”青春三部曲中，《九降风》以台湾版青春成长故事原型先拔头筹，获得市场和业内不错的反响；接下来的《烈日当空》自然是被喻为“九降风”的香港版，同样是企图呈现出青春味道的另一个版本；而《摊开的地图》这部“九降风”之中国版，目前还蒙着面纱让人不得一见。要说青春片，向来是台湾地区长盛不衰的类型片之一，每一年都有打着“青春”幌子的N部影片出土。若论残酷，《牯岭街少年杀人事件》已经让我们看到了最真实的痕迹！若论青涩的美妙，还没哪部片子有《蓝色大门》那样的影响力！其实，大陆地区记录青春的影片也向来不缺，只不过角度完全不一样。没有台湾那种日系风格的唯美和纯情，而是直接呈现现实之境。而在香港，青春题材的影片几乎断档，我的脑海中甚至呈现不出任何一段影像可以做为参照。如此说来，《烈日当空》似乎填补了这一空白，唯美的镜头和写实的故事原型让影片集合了各类镜头语言的精髓。不过，毕竟是生于1984年的导演：麦曦茵过于年青，凌乱多面的视角还是混淆了我们对于这部影片的理解。
以无聊抵抗无聊的青春，这样的放大就是青春所承载的事物。麦曦茵以女性的视角来表现男性之间难以说得清的同盟友情，显然过于表面。一场莫名的群架，集体的逃课、抽烟，讨论女生的裙衩等诸如此类的事物，应该是所有男生在青春期都经历过的，然而这种友情往往是脆弱的水晶，当青春的惘然遇见最真实的事物时，这种友情要经历的考验比之后的任何生活阅历都来得重要。新年狂欢夜的街头群架，空虚、淡漠的家庭情感，成长期的空洞和无法渲泄的旺盛精力，以及所谓爱情、友情的种种考验，当导演面对这多面且复杂的各类情感表达时，均衡地呈现是她最努力要达到的效果。与此同时，导演或许已经忘记这原本应该是一部只有青春荷尔蒙的电影，一次次地下通道被踢飞的瓶瓶罐罐，铁轨旁飞速而过的呐喊声，这些镜头的重复只能象征无聊的青春。
一部影片承载过多的事物，削弱的恰是最根本的表达。在涵盖了单亲家庭、香港移民一代、青少年吸毒、同性恋、网络e世代等诸多社会问题之下，班级里那面摹仿香港街头涂鸦的传奇人物：“九龙皇帝”曾灶财的板报也在隐喻着某些不说出来的话语。可惜，青春虽然残酷，却未必会面面俱到地溶合了如此多的元素。电影归电影，青春却依旧是说不出味道的果实！
（泉州广电报 稿，商业勿转）

看過烈日當空，是一部悲觀到不得了的電影，充份描述香港年青人的頹廢和浮躁，算是近10年本港最出色的寫實青春片。可是導演有點貪心，想於片中探討很多課題，有很「哲學」的問題，例如"什麼是正常﹖"、安樂死；有當代社會問題，例如短片、援交、學童性行為、吸毒、家庭疏離、童黨等等等等，有些問題蜻蜓點水，其實不提也罷，幸好沒破壞「頹廢和浮躁的青春」這個重心。

導演說這部戲是關於青春，在戲中經歷青期的主角們有以下人格特徵：

1)做事不經大腦
2)好色
3)愛浪費時間
4)愛說粗口
5)沒有長遠的願景
6)和成年人疏離
7)等等

有以上特徵的人，容易對自己的未來絕望。當然，在資本主義體制下，懶人和蠢人都沒有好下場；有以上特徵的人非懶即蠢，他們絕望也是應該的。但這並不表示他們的人生沒有價值，至少他們的青春歲月有笑有淚有兄弟有女溝，總比終日埋首書堆研究重言句的書呆子們有趣(至少你會花40$看兩小時烈日當空，也不會花20$看兩小時哥德爾證明不完備定理)。相比起他們暗淡無光的未來，青春生活有如傍晚或黎明時的Magic Hour般淒美而短暫。既然沒有未來可言，這些青春人做事不在乎後果，不在乎後果的人多會做荒謬的事，荒謬的事做得多生活也會變得荒謬，所以這些青春人的青春生活到頭來是荒謬的生活，加上一些偶然發生的荒謬事件，所以主角會有「每一天都有更荒謬的事發生」這個想法。

「每一天都有更荒謬的事發生」看似是一個悲觀的論點，再加上"I don't Fxxing Care"的宣言，這樣的人生算是頹廢消極到痺。黑幫有個荷里活中的高瀨允對人生卻另有看法，他問村田大樹：「每個人也希望留住Magic Hour，但是Magic Hour一舜即逝，若果錯過了要怎樣做？但明天也可能會有吧，只要不放棄，還是有可能遇上Magic Hour的。」。當然，Magic Hour不能說是荒謬的事件；但既然稱得上是Magic Hour，當有不何思議之處。青春人在頹廢和浮躁的青春後還能在這個荒謬的現實活下去，算是不可思議。

不要緊，荒謬的中午過後，Magic Hour也不遠矣

本评论转载于香港某BLOGGER-Donald Kwan

   翻查資料, 知悉《烈日當空 High Noon》是曾志偉把《九降風》劇本交給中港台的三位導演, 同一計劃內各自各精彩中的香港版本。台灣版《九降風》最近獲得金馬獎最改原著劇本、剪接及年度台灣傑出電影合共三項提名, 個人認為香港版的《烈日當空》相當出色, 有笑有淚有感動有省思空間, 不知會否獲得香港電影金像獎的注意?
   七位平均17歲的中五男生, 聯群結隊出生入死好兄弟, 以無聊對抗無聊, 父母家人或關心不足或溝通不來或從來沒有希望這孩子來世; 誤傳的性愛短片為大家帶來誤會也帶來歡樂, 背後引發的慘劇卻是終料不及; 天台上的午餐可以有福同享, 倒數過後的推撞又能否有難同當; 盛夏的熱情過後的冬天沉冷, 樂極中有忙形, 春青發生事變, 他們的無聊世界從此不再一樣。小子們討厭要活在大人為他們安排的殘酷世界, 其實人生要走的路根本處處是殘酷, 管它是別人安排還是自己選擇。
   陽光燦爛的日子, 青春歲月可以燃燒。只是燒焦了的地方卻難回復原來的美麗, 雖然太陽還是會照常昇起, 未來日子也許會是更殘酷......

   劇本豐富精彩兼有深層意義。你我他也曾擁有過的反叛青春, 以新移民"頭秋"為首的7人幫, 由Band 1轉校至Band 5的"怒栄"、內心有個芭蕾舞世界的補習天王"牛蒡", 萬人迷的艷片門主角"賢仔", 用脂肪想事情的"笠啫", 獨守空家的索K"肥毛", 為好友儘最後一力的"阿摺"......七位主角也立體血肉相見, 其背景或家庭或愛情或夢想, 劇本也只是輕輕一觸卻帶出其感人而身同感受(或勾起回憶...)之效果。
   年僅23歲新晉導演麥曦茵的首部劇情長片, 劇本固是處理得宜而能好好發揮其精妙之處, 鏡頭角度的運用、攝影燈光效果、演員走位調動也是傑出非常。片首介紹眾人出場的校園暴力一幕已是先聲奪人, 天台上飯餸交換的友誼結盟、艷片誤打誤撞廣為流傳後的單色"R能晒頭"MSN眾人交談、遊樂場的氹氹轉上眾人躺著望天一轉消仇, 怒榮跟父親跟繼母的關係, 留堂作文時主題的決擇, 馬路上的芭蕾慢舞, 米雪客串登場的家好月圓見家長, 時代廣場及井形公屋的一喜一悲蒙太奇, 倒數過後樂極忙形的爆樽情義見真章, 昏迷中醫院訪客剪影, 行人隧道裡的尋求慰藉, 蠔殼中的一棵珍珠...... 純熟、奪目、流暢。
   最難以忘記的還是阿摺為牛蒡作出了一個決定後離開, 路人甲乙丙在退後, 阿摺卻獨自邁步向前...... 現實中阿摺的內心心情跟我們所見的是否一致呢? 麥浚龍的"Poor U"在此刻跟藍藍的畫面配合得天衣無縫。
   一眾演戲經驗不多(or首次演出?)的年青演員功不可抺, 廖柏榮(頭秋)、禤天揚(牛蒡)、胡詠東(賢仔)、陳耀榮(笠啫)、岑珈琪(肥毛)全給我留下深刻印象, 最突出的則是演"怒榮"、有點張震feel的林耀聲，跟父親之間由怨恨至最後相互諒解, 不言中自會各自有所體會；還有飾演阿哲的梁曉豐, 曾演出陳慧琳1995年出道作《仙樂飄飄》, 去年的《野·良犬》、《魔術男》、《十分愛》... 阿摺的性格表面上是眾人中最樂觀安命, 冬菇頭母親的漠不關心, 他也以笑接待, 只是好友徘徊於半夢半醒, 朋黨又相互推卸責任, 難以忍受下獨自離去, 為好友作出了一個決定。難忘。
   還有演流傳短片主角Lolita的敏鳴及緩助交際旗袍女生的王敏奕...... 很想頒一個全體演員獎給這9位年青演員。要留意一下, 演怒榮的父親的尹揚明, 演阿哲母親的米雪, 也很突出搶鏡。
   很久很久沒有看過各方面也認真有意思又高水準的港產佳作, 《烈日當空》絶對是近兩三年香港影壇的傑作之一。麥曦茵及全體演員及所有台前幕後...... 厲害厲害！繼續加油!
   其實電影早於半年前已於HKIFF選映過, 錯過了也幸好有正場的上映, DVD發行後也要擁有一只有空便重温重温這部MAYBE是2008年最優秀的香港電影.

看片的速度越来越慢，还常常把片子截成几段，不是它们没有连贯性，只是生活太多琐事，让我连看片这么件小事都不能继续了。

看过《九降风》再看《烈日当空》。说实话，心水师大附中和帅哥，同样也爱粤语的古音调调。也许是《九降风》剩下的只是删减版，所以更喜欢这部。

你们猜不猜得到火车？

他们在铁路边上抽烟、打架、追赶、躺、咆哮、谈心、吼、站立；一群人、几个人、一个人。
我想这是在向《猜火车》致敬吧，猜火车几时进站，什么颜色的车头，有几节车厢，就这么打发时间，就像台词里说的“我们能做什么？只有继续用无聊对抗无聊。”
联考，未来，要不要考，能不能过五门，要不要去工作，能做些什么。这都是几个月以后立马见分晓的事情，这却是可以影响一生的事情，怎么才这么短的时间就必须用这几颗发烫的头脑来想清楚，这怎么可能！那不如不想了，我们来传递一只香烟，烟灰从谁手里跌落，谁就必须下楼去做一件丢脸的事情。

为什么要翘课？为什么要打架？为什么不好好上课？为什么不做作业？
谁知道！
只是我们这么年轻，我们怎么能被固定在教室里，像扁鱼一样等日光灯把自己烤焦。原来可以跳那么高，原来可以跑那么远，原来拳头那么有力量，你要给我点时间让我适应一下这个新的我。

影片很有趣地用色调划分出了不同的区域。
蓝色、黄色、血红色。

少不经事的时候，在学校楼顶吃便当，还要一边把菜加来加去一边调笑，转了一圈，把一块肉丢在只吃泡面的男孩杯子里，这是头抽对新人的欢迎，男孩子们已经有了男人一样沉默的关心，心里非常暖。
直到片尾，他们在厕所把话说开了，刚刚把眼睛上的纱包拆掉的他站出来，你们吵什么吵，躺在医院的又不是你们，却遭到质问“我们的事关你什么事”，呵，原来自己只是条好管闲事的狗，有多伤人。
每个人在年少时都经历过被排挤，或者说，你一定需要经历过被排挤，才能把你从一堆人当中脱离出来，你才更清楚看到自己是独立于任何人的个体，你才会有更多的空间来思考你自己这粒宇宙里的小黄豆。

男孩们的友情真是很无厘头，私密视频被传得全世界都看到，惩罚的办法就是去超市偷东西，然后躺在公园转椅里笑笑就过，女仔和女朋友是不一样的，兄弟也是不一样的。
五年以后会怎么样？
只有一个人说，五年以后要和她抽到公屋然后住在一起。
五年？我连五天以后是什么样都不知道，我只能控制五秒以后的事情。
我们稀薄的青春其实无力地只能看得到这么远。

然后我们恋爱了，然后我们玩K，然后我们一起留堂，然后我们一起跟父母造反，然后我们保守秘密，然后我们依然翻墙依然打闹互相开着没完没了的玩笑，好像从来都没有下雨天，好像太阳在跟我们的头脑一起发热，像从来没有热过一样喷薄出即将爆裂的力量。好像这样的日子不会有尽头，好像这样就是永恒了。

“你第一个打人也第一个逃！”
“我不能走！那是我的朋友们，他们会被打死的！”
“快跑！快跑！头抽都跑了！”
“人家打架你进去干什么？”
“我那时候只想到，我成年了，抓起来要判刑的，而你们都还没成年。”
“你跟我跑，还不是因为你也胆小！”
“我不能被抓，我身上有K粉。”
“不想跟你同车啦！”

打破了头，打伤了眼睛，血像凿开的泉水一样喷出来，从脖子上，从指缝间，有够血腥有够残酷。
总是要闯一些祸的，大的小的，热血的男孩走不来笔直的路线。让心脏跳到喉咙口双手冰凉脑袋空白，总是要这样才能学着承担责任也学着跟父母互相体谅。

好像世界都安静了，他走了，最后还是最会考试的人没有参加会考。
短信一个个传到各自手里，超市的泡面箱子洒了，陪女朋友的心思没了，地下道的垃圾箱被踢得乱七八糟。
天天在撬贝壳的他忽然停住了，他不知道打开过几千几万只黑乎乎脏兮兮的贝壳，也曾想过打开会看到宝贝却从来没有过，大概也忘记了每天都在期望点什么，这时却看到了一颗珍珠。
血腥的红色画面瞬间变回了蓝色。
小珍珠在闪，那是希望，他们的未来。

他曾经做过很多梦，他梦到在地下道迷茫地穿梭，那么多的人却是那么相似，西装笔挺面无表情。自己可能是垃圾，可是他就跟他们都不同，就算所有人都叫自己垃圾，直到看到自己骂自己垃圾。
你还是早晚都要变成那样的人吧。
你终究还是穿上了西装表现得彬彬有礼去换得一个体面的将来，你也会变身成别人眼里的怪蜀黍，架了眼镜夹了公文包假模假式挤公交和地铁，只是你从铁路边的管道上再次走过的时候，只剩一个西装笔挺的你自己，而你走了一个下降的斜线。
你向自己妥协了向社会妥协了向所有妥协了，不能再为所欲为了，你变得跟别人一样了，也不问那到底是不是正常了，那就是闯祸之后你学到的道理。那就是大人嘴里的“长大了”。

而很多年以后，如果有过这么深色的青春记忆，应该也会笑笑对旁人说，好值得。

而我在好好念书的时候，就真的在好好念书，不谈恋爱不翘课不晚归不拉帮结派，一定有许多个你跟我一样，我们就这么埋着头过完了穿白衬衫都好看的青葱岁月，现在想来你有没有半点后悔和不甘？
我们没有动手去做一些改变我们自己的事情，而是任由这个世界和他人对我们造成了影响。好像那时候我们搭上了这一班火车，不知道临时下站换乘，会不会看到更好的风景？
不知道现在还来不来得及，哎，我是没勇气去想我到底知不知道了。

别再自欺欺人地说二十多岁你还正值青春，当你想起“青春”二字的时候，你已经失去了它。


所以，现在的我们，多看青春片吧，还有，尽量连贯地看，才能连贯地用力地妒忌他们对任何事情的全情投入。

这是越往后看越发有的感觉 结束之后浑身无力

相比九降风 我更喜欢这里面的跳接镜头 和丰富的颜色
一些残缺不全的跳接 让同处于一个世态下的我们感觉到了同样的空虚
不止是蔚蓝 还有鲜红 暗绿 橘红 这些颜色 将心境的转换顺水推舟

里面的每一个人物都设置的更有特点
但是却留下了一丝丝乱的太完整的缺憾
难道每个悲惨的人都是被一个悲惨的故事逼成的么
有些人就是因为自己空虚的可以 所以以无聊抵抗无聊 其实他并没有故事可说

电影中的几个画面可以被定格
顶着烈日在大管道上的7个人 那个在斑马线上跳舞的男孩
还有几个画面可以被删除
发现舞鞋 无间道 跳舞男孩的死
跳舞只是幻想比解释他的确爱跳舞来的更合情合理 不会显得多余
在最后情侣住上了抽中的公房在一起看电影 看的却是无间道曾志伟的那一段太刻意 就因为制片人这个大家都知道的原因会让人情绪陡然转变
那个男孩以死解脱 而且还是被人拔掉了输氧管 一方面我想说他如果清醒也许想的是与现实斗争 另一方面我想说不管感情多好都不应该由别人来决定生死 最后我认为 他活着更残酷一些

我很喜欢头抽在7-11准备复仇的那段情节 有些解释命运的意味
最喜欢怒荣衣着笔挺的走在大管道的场景 让我五味杂陈

毫无争议 怒荣在我眼里拔得头筹
我看着他的眉宇 就觉得看到了牯岭街里的张震 希望他能有片天空