燃烧的棕榈

镜头的角度很美，真实得很残酷。把很多现实的情感enlarge了。太过的夸大而显得有些许的做作，可能是为达到观众最大程度的震撼。但是每个故事所体现的东西是存在的。。。
人与人之间的占有欲（包括亲人）；
潜在文化的影响和冲突；
对孩子的宠爱如同宠物可爱可弃；
孩子单纯却残酷的裁决；
被凌辱却感受前所未有的快感

It does freak me out but nice!

  自杀者是这么一个囚徒，他在监狱院子里看到人们树起一个绞刑架。他错误地以为那是为他而树的。于是他在夜里闯出牢房，走了下去，把自己给吊死了。
            ——这个电影讲的就是这么个事情

这是一部没有善的电影，因为五个故事都是表现的是恶，这种恶来自于我们的内心，谁也不要说自己没有，面对着这些赤裸裸的恶，我们不必掩饰，不必羞愧，因为那才是我们真正的自我。
这真是一步奇特的电影，跨越种族，跨越观念，颠覆掉所有我们面对丑恶时的正常反应。
是警示吗？完全不要提高到这个高度，只要知道我们每个人都是恶的。仅此而已。

《燃烧的棕榈》是编剧出身的克里斯托弗·B·兰敦的处女作，看的出来导演在这部电影里投入了巨大的心血，也隐藏着相当大的野心，电影由5个混乱又cult 的小故事组成，相对独立又有着微妙的关联，而且最晦涩的一个故事还是由《阿凡达》里的佐伊·索尔达娜饰演重要角色，剧情非常有趣和黑色幽默，貌似闹剧的剧情下却是对人性的探讨，只不过电影上映后反响平平，豆瓣的评分甚至才只有6.8，不过这也验证了导演所说的，这样的题材永远得不到所有人的认同，只是观看角度的问题，“如果可能的话，请在看一遍”。

第一个故事就充满着阴郁的压抑，父亲与女儿之间的“坦诚相见”反而让父亲的未婚妻充满着嫉妒，女人无数次的告诉自己是因为伦理道德接受不了，而不是单纯的嫉妒，可是当她第一次在机场见到女孩时，她就知道自己已经被打败了，整个过程中，她可能都已经忘记了这也是她的“女儿”，而把她当成一个较劲的情敌了吧。爱是自私的，特别是在女人这边，片中的女人和女孩都有极强的占有欲，或许在女孩这边只是单纯的任性和依赖，但是在女人这边，后面就已经变成扭曲的恐惧了，最后的自杀显然是有点诡异的，但其实既然插足不了这对父女之间，为什么不选择退出而是选择毁灭呢？这个故事告诉我们，即便是爱，也是有底线的，有个度存在的，某些关系一旦跃过了底线，就算是亲情也是不能够被接受的。而女人的善妒之心，也是无关年龄没有止境的，片中女孩跟酒吧邂逅的男生在房间缠绵，声音透过墙壁传到女人耳朵里，打乱了她看书的心情，她看看身边已经熟睡的男人，露出无奈且烦躁的表情，这个细节的隐喻恰好表达出了女人内心复杂的心情，一方面是自己心中的传统思想被逾越，还有就是欲望和妒火已在心中悄悄燃烧，这个情节也为后面女人出轨和最后的悲剧做了一个很好的铺垫。

第二个关于肮脏的故事其实颇为荒诞和搞笑，女生因为做爱时男友要求她把手指放到私处，而一直有肮脏的心理包袱存在，最终把自己逼疯。故事设定女主角为医生，而且还是华裔，外国人一般对于这类事情作风比较开放，而华裔的女主角受到熏陶的则是传统的教育，所以她一直认为这是件肮脏的事情，可是为了留住美国男友的心，不得不违背自己的原则。故事开头就表明女主是一个没有主见和非常自卑的人，看到男友与大波服务生打情骂俏却无可奈何，只会埋怨自己胸小，直到听到接电话的男友在那边气喘吁吁，就更加坚定了要挽回男友的想法。最后的结局，女生接受了“神”的旨意，切掉了认为肮脏的手指。其实，如果你有你自己的信仰，有自己的原则，就不要轻易为了别人去改变，因为，你的改变可能毁掉自己的一生，但在别人看来，却不一定是伟大的。

第三个故事，是大部分观众认为最搞笑也最认可的一个故事，一对男同性恋买了一个非洲小女孩做女儿，但是这个女孩却不开口说话，自始至终格力都对这个小女孩没有表现出多大的兴趣，倒是汤姆一直发挥着“慈爱母亲”的角色，一直宽容的忍耐着，她不说话，没关系，可以等，她半夜尖叫跑到灌木丛，没关系，慢慢教，她毁了整个派对，没关系，可以忍，可是当女孩看着他欢呼雀跃的说出“同性恋”这个单词时，他毫不犹豫的把她抛弃荒野，任其自生自灭。这个故事的两个重点，一个是一个人可能无论你对他做在过分的事情他都可以忍耐，可以原谅，但是你一旦戳到他的痛处，跃过他的底线，哪怕只是一个玩笑都是无法原谅的，因为一旦揭开了这个伤疤，就是一个无法修补的伤口。另外一个，他们领养一个孩子倒不如说是买回一个可以秀的玩具，“会三国语言，会拉一手令人难以置信的小提琴”，还有彬彬有礼的问候语，只是看着女孩们脸上的表情，就知道，她们的“爸爸”们并没有倾注多少感情在她们身上，养育一个孩子谈何容易？或许，他们缺的仅仅是只狗而已。

第四个故事我不是很喜欢，像一场闹剧一般，三个孩子组成的审判法庭，要查出是谁偷了女佣去世孩子的脐带，却意外的从女佣口中逼出原来为了让孩子的父亲痛苦，正是女佣自己杀害了自己的孩子。所有的事情都不要被表面现象所迷惑，女佣从出场都一直是以一个弱者的身份存在，在“法庭”也是受害者的角色，可是，仅仅是为了报复男友，却拿自己的骨肉作为复仇的工具。小审判者尼古拉斯，既是“正义的化身”又是偷脐带的真凶，而面对死亡所表现出来的镇静和麻木也是令人发指，而小尼古拉斯拥有真凶、审判者和未成年人的多种身份设定，也是一个有趣的讽刺和隐喻。

第五个故事是最先拍出来的，经过导演多次的顺序调整，却被放到了最后。佐伊·索尔达娜饰演的宅女深夜被人强奸，发现遗留下的钱包和证件，却迷上了强奸自己的男子，千方百计的找到他，要他再实施一次当晚的“暴行”。这样跨越道德底线的剧情自然招来不少人的谴责和反感，的确，从女性角度来看，这个关于强暴的命题最后的结局自然是一个争论点，克里斯托弗·B·兰敦给出的答案是“我并不是大家口中的那种厌恶女性的偏激分子，对于我来说，我只看重这个故事所能带来的强大的动态效果。没错，她最后确实让他变得一无所有，她疯狂地掠夺了他的一切，因为她之前遭遇过的是相同的经历，所以她决定以牙还牙。在创作这一部分内容的时候，我希望它能够成就出一个描述反牺牲精神的概念——不管是遭到强暴还是复仇”。
故事的女主角显然是有些病态的，电话中她说她自己从不读报纸，说明她是一个很少与外界交流的人，如果说是斯德哥尔摩综合症，其实并不准确，而导演口中的复仇也有点牵强，看到最后女主角痛苦的表情，我想应该是对于这种畸形的感情产生了依赖感，所以受虐之后的快感已经超过了悲伤。

集锦式电影往往不能每一段都精彩，而每个观众喜欢的片段肯定也是都不一样的，听说导演的妈妈最讨厌第二段，认为那“太愚蠢了”，但相反，我最喜欢这一段，有些信仰和原则是一定要坚持的，像如导演的这部处女作，有人会讨厌，有人会看不懂，难道要因为这一部分人就要放弃心中的想法而改变拍摄吗？生活中总有这样那样的妥协，但一定要学会选择，因为总有些人或事是不值得为他改变的。

       有点没明白片名的含义。由五个故事组成，感觉很像原来看过的圣经十诫的一部电影。

    The Green-eyed Monster 善妒之人
    如果是我，也不可能泰然处之，看到自己的爱人和不是自己生的这么大的女儿过度亲密。最后一幕，D躺在浴缸里，鲜血不断涌出，呼应了之前Chloe说的母亲因为忍受不了丈夫与女儿太亲热而自杀。何必走极端呢？既然如此，放弃这个男人便罢了，无需用自己的生命去证明什么。这个男人也很有问题，第一次已经发生了，完全没有汲取教训。这样的男人，要来何用。不过，长相确实是我喜欢的类型。

    The Little Piggy 肮脏之人
    如果自己不愿意，一定不要勉强。因为最后难受的还是自己。也是因为不自信，才想着用各种方式讨对方欢心。最后一幕挺像日本恐怖片的。

    Buyer's Remourse 反悔之人
    还好这个故事不血腥，但是很让人无语。对孩子的责任心、耐心荡然无存。大人的世界就这么不堪一击么？

       Kangaroo Court 受审之人
    扭曲的内心。被父母遗弃热衷暴力的孩子，被欺骗而恼羞成怒杀死自己孩子的母亲。

       Man Eater
       只能说Sarah内心是寂寞的，所以对待这个强暴自己的罪犯，竟然想和对方接触，想再次被伤害。我想，是缺乏爱的表现吧。

    感觉还是和宗教有关。得去看看影评。

第一个故事，我要说，这对绝对不是未婚妻有问题……是那对父女的举动不是一般人能接受的吧，不过最后的结局也太夸张了，不能接受离开就好了，想不通为什么要自杀
第二个故事，将的是一个有洁癖的人的疯狂的故事…………这样的人活着很累吧
第三个故事，可怜的非洲女孩，最后被人像遗弃宠物一样被遗弃……
第四个故事，说实话，实在没有什么意思
第五个故事，非常SICK……