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剧情介绍
长篇影评
1 ) 会遗忘才是人类
川村导演说，他看过最美的烟花，永远都是在高高的家属楼中间，跟妈妈从楼缝里看到的不完整的烟花。
百合子想要看的半个烟花，也是这样的吧，是儿子记忆掩埋的美好回忆。
那个由记忆组成的机器人、不是叫KOE吗？声こえ？
她不会遗忘，所以她永远无法变成人。
在生命的流动中，我们无法掌控自己能够记住什么，也无法理解别人能够记住什么。
日记记录下的，是记忆，是生命，是人与人之间的联系。
如果日记被偷走了，那些记忆还会在吗，那些曾经的日子会被抹去吗？
影集和纪念品的消失，或许是好事吗？至少它们的消失让百合子继续生活了？
川村导演说，自己的奶奶也得了阿兹海默症。
奶奶说他们曾经在湖里钓鱼，但他记得是在海里。
但照片证明，得了遗忘症的奶奶是对的。
我们为什么会遗忘呢？
人总是会遗忘的。
我们能记住什么呢？
人总是会记住什么。
这个略显单薄的故事，在充沛的情感和细腻的叙述中变得磅礴。
我在电影院泪流不止。旁边传来细细簌簌的抽泣声。
但我并不知道自己在哭什么。
可能是因为最近精神状态欠佳。
但我十分感谢这个公共又私人的空间，感谢一起流泪的观众。
胜有言。
最后，菅田将暉真是太好看了！！！完全戳中我的心巴巴！！！
2 ) 无法轻易释怀
泉最后的释怀仍然让我觉得有些突然..
在神户的地震发生前，百合子抛弃了儿子泉一年，与一个有家室的男人相恋。地震发生以后，她忽然意识到泉对她而言是重要而不可失去的，因此又回到了泉的身边。那时泉尚在读小学。这场地震，本该是一个十分关键的剧情转折，但是导演给出的解释却有些轻飘。大意是说，自然灾难有时是会给人带来一些冲击，使得人骤然萌生出某些念头或体悟。因此在影片里，百合子感觉到儿子所牵系的亲情比一时越轨的爱情更让她难以舍弃，所以选择了回去。这样的解释固然合情合理，但总让我无法顺畅接受..😢
半朵烟花确是一个非常巧妙而美好的意象，因为被居民楼挡住了一半，所以只看见一半的绚烂。但这在记忆里长久无法忘却的半朵烟花，不正衬托得那场一年的抛弃有些荒谬了吗..还有被泉作为生日礼物送给母亲的花，也成为百合子心里始终坚持的“花不能断”的执念，如果这些和儿子一起度过的过去那样重要的话，为什么曾经还选择离开呢。尤其是患了老年痴呆症后，百合子在超市里仍然看到“浅叶的背影”会不顾一切追出去，更让我困惑：那么在百合子心里，究竟是泉更重要还是浅叶更重要呢..
在这部电影中和前段时间的《深海》中都选择了舒曼的梦幻曲作为电影插曲，而且两部影片都探讨了母子关系，颇有一种巧合。泉小时候、百合子在神户生活的一些画面剪辑稍显混乱，有一种断续的观感。
不过映后的交流环节，导演真诚地分享了很多创作的思考，解答了我的一些观影疑惑，能感觉到这是部真挚用心的作品。
3 ) 其实她都记得
在这个全日本都在电影院看ado演唱会的时候，百花上映第一个周末剧场都特别空空荡荡。一直对亲情剧比较弱，看到预告的时候就准备去看看。正好是3年回不了家的人的中秋节。
整体来说有那种潜移默化的泪点但不是看了会全程哭成狗的电影。有好也有觉得残念的地方。
拍摄手法特别新颖很优秀。现实和过去的镜头突然切换和同一段镜头的重复使用，用镜头体现了百合子老年痴呆以后错乱的感觉。全员演技在线。不是那种画里完美温馨故事，也没有戏剧性的人物设定，就是很常见很现实的母子，很淡却很真实的感情。
但是残念的是对泉的人物刻画和感情变化，都没有很细致的描写。他对母亲的隔阂描写了很多，但是他还是尽着作为儿子的义务。可是没有写百合子回来以后的故事，也没有写他喜当爹以后心境的变化。关于母亲百合子，导演在回忆她的爱情故事上花了很大篇幅所以最后的确形成了转折，但是比如地震以后突然开始叫泉的名字的突兀，中间感觉还可以再有点什么。比如她生下泉的事情，比如她和婴儿的泉的相处，然后再和泉喜当爹这边连一下。
本人最意义不明的是AI歌手，虽然是给她灌输人类记忆啥的内容算是勉强和主线有关，但是仍然觉得很突兀。
==============认真点简单写个正文的分割线==============
电影一开始短短几个镜头就看出泉不是个和妈妈很亲的孩子。然后百合子患上了老年痴呆，开始一点点记忆错乱。总是闯祸，看到幻觉，看到过去。泉一直默默地在帮她收拾残局。
她一直挂在嘴上的半个烟花，泉不明所以，却也没有特别在意。
泉其实是喜欢妈妈的。而且泉从小就没有爸爸，妈妈是他的全部。可是对他来说，母亲小时候曾经为了个男人抛弃了自己，这件事情他永远不会忘记。心里更多的可能是委屈吧。长大了以后，他开始对母亲很冷淡。可是母亲痴呆以后又给自己添了很多麻烦，他更加的委屈了。
根本就不想看到母亲女人的一面。不想看到她的爱情日记，泉恶心的直接吐了出来。
他越来越不理解母亲。比如为什么家里永远只插着一枝花，为什么买了无数盒鸡蛋，为什么想看半个烟花。他心里有很多憋屈。母亲嘴里的烟花，一定也是关于那个男人的。
你渐渐的全忘记了，总有一天会把我也忘记。可是，为什么我都记得呢。
被你抛弃的过去，你全部都忘记了以为什么都没有发生，也太自说自话了吧。
记得比忘记痛苦的多。
泉不知道在母亲的心里自己算是什么，或者说只是一个随便就能扔掉不要的孩子。百合子的爱情故事本观众也看了稍有不适，简单说就是喜欢上一个有妇之夫的渣男还怀了他的孩子。可是没有对于之后他们怎么样的描述，唯一知道的就是泉小学时候渣男回来了，所以她义无反顾地丢下了孩子去找他。
至于一年以后为什么她要回到泉的身边。我不知道是为什么。阪神淡路大地震发生在1995年，百合子抛弃泉和渣男在一起是1994年，可是地震的时候渣男也不在她身边，她宁愿过着一个人苦等渣男的日子都不要儿子了，这种人会被震的突然醒悟了么，我不理解。
那之后他们母子的故事在回忆里也没有描写。
回到现在的时间线，在好不容易带母亲看了海面上燃放的半个烟花以后，母亲突然不见了。好不容易找到她，她又在那里无理取闹说要看半个烟花，然后终于忘记了自己是谁。泉崩溃了，他大吼，可是我全都记得啊！
后来百合子的痴呆症状越来越严重，直到呆呆地完全没有反应。
在百合子的回忆里，幼小的泉给她买了一支花。她非常开心。
在百合子的回忆里，她和幼小的泉一起坐在走道上看对面高楼背后放的被楼遮掉一半的烟花。他们一起笑得非常开心。
可是这些泉都忘记了。
电影最后他看着被楼遮掉一半的烟花哭得泣不成声，而身边的母亲已经因为痴呆没有了任何反应。
本来以为所有事情我都记得，可是快乐的回忆我却都忘记了。我只记得你离开了我，我甚至怨恨过你。
本来以为你自说自话地都忘记了，可是这种小事你却一直都记得。你也太狡猾了吧，妈妈。
4 ) 结尾太顶了！意外！
电影的高明之处我觉得在着重刻画母亲回忆的同时也带出了儿子的回忆，而明明忘记的人是儿子，不清楚过去的人也是儿子。这样更让观众以主人公儿子的视角和思维去思考和感悟母亲对于儿子的爱，从而达到结尾的共鸣。另外虽然母亲每一段的回忆刻画的都比较平淡，但是母亲细致入微的演技很真实，同时和儿子的回忆，不同生活经历的人也会有不同层面的共鸣。
5 ) 看到的一半是绚烂，隐去的一半是温暖
一开始以为交流环节是线上，没想到导演亲自到场，实属惊喜，也可以说是我这次北影节之旅完美的开场吧（笑。
映后Q&A环节第一个问题就是我最想问的：“为什么将名字定为《百花》，以及导演对中文引进名有什么想法？”虽然川村导演表示他也挺喜欢引进名的，但我个人还是更喜欢原名。“百花”是母亲患病后哪怕写在纸上也要提醒自己的家中只能放一只花的花瓶里不能断的鲜花，也代表了母亲那珍贵但又随时会枯萎消失的记忆，更贴合整部电影表现出的含蓄的情感，中文名太直给了，反而失去了那种日哀的美感（说实话是不了解的话一听就不是很想进电影院去看的那种程度。
会喜欢这部电影很大程度上是因为自己的姥姥也是阿尔兹海默症患者，看着她逐渐失去记忆，慢慢记不得家人，对自己儿女的呼唤无动于衷，多数时候沉默不语，偶尔也会说些什么，但没人听得清她的话语，我想，她说的一定是对她而言很重要的事情吧，所以才会念念不忘。
百合子一直执着的“半朵烟花”，不是特意制作出来的花火大会，而只是窝在家里所见的被高楼遮挡所形成的意外景象。看到的一半是绚烂，隐去的一半是温暖。百合子的生日设定在1月1日也是一个很有趣的点，元旦这天是所有人都在庆祝的新年，所以“没有人会记得我在这天生日”，这是不是也在说，我们总是沉浸在一些宏大的感动当中，却忽略掉了那些珍贵的细节。就像泉一直记得母亲抛弃了自己一年的隔阂，却忘记了两个人一起看烟花、一起钓鱼的感动。
近来AI的话题度很高，关于人类是否会被AI取代、人类和AI的区别是什么的讨论也很多，导演通过电影并在映后交流时表达了自己的看法：有着缺憾、后悔、不足并因此而不断努力去追寻从而表现出无穷创造力的才是人类，相比于不断获得人类记忆的KOE，记忆在逐渐消失的百合子才更加表现出人性。这个回答真的让我非常感动了。另外，整部电影在剪辑方面将过去和现在穿插在一起，并且为了体现人类记忆那种片段式的、不连续的感觉，将记忆内容也是片段式地剪辑在一起，彷佛缺乏连贯性，但反而给我一种真实感。
这种并不浓烈但却能够渗透内心的含蓄情感表达或许就是我喜欢日本电影的原因之一吧。
6 ) 每个记忆都是一朵花
《我和妈妈的最后一年》
啊！长泽雅美真的好美！！！
参加了这部影片的映后交流，真的是高质量论坛了，关于AI、情感、创作细节等等，导演川村元气也是知无不言了
嗯，可能很多人跟我一样，在看前面的时候会有一种看不明白的感觉，甚至会觉得奇怪，也觉得有点“荒唐”
母亲患老年痴呆后，带出了一段过往的记忆，那是一段对儿子来说痛苦的回忆，对母亲来说是不愿提起的往事，但电影中母亲也说对自己的决定未曾后悔过
长泽雅美和菅田的对话很好，大概意思是，为人父母也会犯错，也会想要逃离，也会在知道自己即将做父母的时候慌张或者有些后悔
对菅田来说，母亲所做的事情让他与母亲疏离，母亲也时常会把菅田错认成那个人，最后握起母亲的手，对一些事情的回忆突然涌出，啊，原来是我没记得，但是妈妈记得，原来我记错了，但是妈妈记得
导演说，记忆的偏差和忘记才是美的，很同意，妈妈会忘记很多事，但跟儿子有关的，也许儿子会记错，但妈妈不会，最后就是母亲会忘记一切，包括儿子
交流会时，导演说这个影片是菅田看完之后打电话给他说如果要演电影，一定要请他，他对这本书很有感触
妈妈的扮演者说，自己也经历过家人有阿尔兹海默症，导演也一样有过类似的经历
很喜欢电影中医生说的话，大意是，作为家人一定要支持理解病人，要尊重他们
为什么英文名叫百花？导演说当时他的家人（应该是外婆），剩下的记忆大概一百多个，每个记忆都是一朵花，喜欢花是因为鲜花的美是因为有凋零，所以更美，人的记忆也一样，不会记得所有事情
走出电影院后，后面的小姐姐们聊天“所以啊，亲情才是人最重要的感情吧”
3 整体太空，氛围是有的，但是剧作整体有些乏力，表现上也不如《困在时间里的父亲》，白白浪费了原田美枝子这么卓越的演技。
完全不煽情甚至不温情的家庭片，讲述儿子照顾患了阿兹海默症的母亲的故事，却更多地展现母子之间的距离与疏远以及儿子对母亲的抗拒，过去的伤痛和遗忘的痛苦交织在一起，展现了母子之间复杂却深刻的情感。导演如同拍摄悬疑片一般，和剧中角色一起在遗忘之前拼凑着记忆的碎片，探寻着“半朵烟花”的意义。
是每个国家都领了要拍一部阿尔兹海默症代表作的指标吗
川村元气是真心想当导演
烟花，废墟，夜幕里大屏上的人工智能，错杂的时空与记忆碎片。拍得很稳，很有“匠心”，而不是单纯的匠气，几处强烈情感的宣泄点也处理得非常克制，某些时刻好到不像日本电影。不足之处就是还是有点太端着了，缺乏一点生活的质感，长泽雅美和菅田将晖也太不像夫妻了。
上周末就看了，一直没有来评论。感觉这个影评需要一些心理建设，晚点长评。本来以为都忘记了的其实都记得，本来以为都记得的其实都忘了。
又是阿尔兹海默症题材就已经很腻了（全球各地影视剧真的很泛滥很泛滥了），叙事手段还这么老套。那几处蒙太奇真的俗不可耐。圣赛虽然看在导演几个突出的镜头设计上发了导演奖，但整个视听依然非常没有个性，都像是从别的电影里刚学来的。菅田将晖也演得有点划水。
听完映后交流加一星 真的有很多导演的细腻想法是很难单凭看感受到的
真的太惊喜了，首先是在视听上，大量的运动长镜头使用，不仅表现影片的真实感，还最高程度的调动银幕内外的情感共鸣，例如开片10分钟，却单单只有5个镜头，看似漫长，却充满内容且情感十足。还有就是在桥段设计方面，影片对表现阿尔兹海默症的内容很类似《困在时间里的父亲》，用大量地时空错位与桥段的故意重复，用画面去表现这种老人们无法言表的“失忆”感，还有最令我感到震撼的母亲“心理地震”桥段，惊喜又吃惊。其次是主题方面，不仅是母爱与家庭，还有记忆和遗忘。演员方面，因为大量长镜头的使用，对演员的演技要求十分高，但主角们用影帝级别的表演完美演绎了出来，尤其是母子二人，甚至母亲的演技更加炸裂。《百花》这部电影是我目前上来日本几个月中看过的最棒的一部，也是我今年看过的最棒的一部日本电影。
避雷警告！故弄玄虚，节奏拖沓，本来还不错的本子拍成这个德性，苏打和长泽雅美一定非常后悔：）儿子承诺会一直记住的半边的烟花，最后却成了认知障碍症老母亲心中最深刻的记忆，这种错位本来多么动人啊，所以为什么可以呈现得如此差？！温馨提示，不要为了苏打入场，看完你只会心疼苏打：）
在游乐场那一天，她抛弃过他一次；在巴士驶离养老院的那一天，他抛弃过她另一次。这对母子，他们从此扯平了。从今往后，那半朵烟花，记得住了，忘不掉了。
节奏很慢，后劲很大的一部电影，很多秘密埋藏在漫不经心的细节中，也许评分太低正是因为不少人没看明白。当然，可能还涉及到一些“三观不正”。可是只在乎三观的人，真的能看明白一部电影，并且过好自己的一生吗？
体会最强的不是儿子年少的创伤也不是妈妈得病 而是作为一个女人的心酸 无论是夫妻关系还是母子关系 她都像一半烟火 永远是不完整的 她也是曾经喜欢一对金鱼的女人 她让儿子看的可能是说不出口的自己
苏打跟原田阿姨在一起时并不像母子（原田阿姨太优雅了） 跟麻酱在一起时也并不像夫妻（麻酱真的太美腻了~）然后我本来以为神野三铃会是在跟原田阿姨share同一个男人但看起来好像又不是 最后一半的烟花还是挺令人感动的QAQ
当看到导演将儿子的冷漠归结于母亲儿时的出轨时，我和菅田将晖的反应是一样的，真的令人作呕。
结尾处的“半分の花火”劲超大！开头一个长镜头就展现了困在时间里的母亲。接着一个长镜头就是儿子回家发现母亲不在家，冲出家门捂紧衣服，交代时间是冬天，女主病了很久。不寻常的母子关系，让人一度很讨厌男主，但预告片已经告诉观众母亲遗弃过孩子。地震那场戏让人好担心电影院真的遭遇地震啊。花和工具人长泽雅美用来表示时间流逝。男主很美人，但是谁演都行啊。而且他们两个的情侣真的很像志村妙和新八姐弟乱伦。
拍得真诚、细腻，讲得是曾经被“抛弃”、缺失母爱的儿子如何通过目睹“一半”的烟火从而理解母亲的故事。现实的母子虽迷失记忆但“恨”得有感情，屏幕里的机器人虽能存储记忆却冷漠无情，一场记忆中的烟火将她们带回最美的瞬间，那一刻对照此刻，她们终于放下了包袱。导演用单场长镜头调度，让悄悄逼近角色的镜头将观众带入他们的内心，每一次丢失和找寻都是贴近真相的尝试。儿子学会聆听琴声里的奥秘，洞悉了母亲的为爱奔赴，当他也为人父，便明白了母亲的苦衷，面对身边已然呆滞的她，子欲养而亲不“在”，偷偷爬上心头。
小偷只盗窃相册和纪念品，母亲执着于看半朵烟花，记忆随着时间错位和消逝，家里必须有一株花，当往事渐渐浮出水面，才明白我最爱的人已经忘记了我。【耀莱成龙影城（迎宾路店) /1 person attendance/19.9¥+300积分】（好黑的影厅，几乎啥也看不清）
大概是为了表现阿兹海默症的那种状态，以及母子间微妙的关系，全片大部分的镜头都给得特别朦胧，或者我们说虚化得厉害，一开始肯定没法适应，加之穿插过去记忆的蒙太奇频繁出现，说实话直到放了几十分钟之后我明白过来到底这是谁的视角以及为什么这么拍。效果是有的，可是观影体验说实话一般。剧情方面，母亲过去那一段不好的往事里过多得细节让人觉得没有必要，反而男主儿时的镜头太少。整体来说中规中矩吧。
1.川村元气导演首作，但他作为制片人也是大家的老朋友了（嚯竟然看过十部！）全片围绕“记忆”结构，用了大量长镜头来展现记忆混乱之人大脑的思维过程。现实与记忆、想象之间没有色调区分（因为记忆不会褪色），时空混淆，加上日记自带骗人属性，故事里的真真假假很难厘清。很多电影都说，人之所以痛苦，就是因为记性太好。但忘性太大，也会把美好的瞬间忘记了，片名百花，就是那一百个珍贵的记忆。2.苏打和麻酱不像夫妻，更像姐弟。二人逛街，挺个大肚子的麻酱手里拿了一堆东西，两手空空的苏打说要帮拿，结果只拿过一朵花！（我超介意的） （0422百老汇导演交流场）