少女伊西亚(塞伊拉·沃西 Zaira Wasim 饰)拥有着一副天生的好嗓子,对唱歌充满了热爱的她做梦都想成为一名歌星。然而,伊西亚生活在一个不自由的家庭之中,母亲娜吉玛(梅·维贾 Meher Vij 饰)常常遭到性格爆裂独断专横的父亲法鲁克(拉杰·阿晶 Raj Arjun 饰)的拳脚相向,伊西亚知道,想让父亲支持自己的音乐梦想是完全不可能的事情。 某日,母亲卖掉了金项链给伊西亚买了一台电脑,很快,伊西亚便发现,虽然无法再现实里实现梦想,但是网络中存在着更广阔的舞台。伊西亚录制了一段蒙着脸自弹自唱的视屏上传到了优兔网上,没想到收获了异常热烈的反响,著名音乐人夏克提(阿米尔·汗 Aamir Khan 饰)亦向她抛出了橄榄枝。
热播电视剧最新电影圆梦2020走出忧郁他人即地狱成功的滋味交响情人梦巴黎篇我与丈夫及丈夫的男友新百战天龙第二季过去将来时继承之战第一季2003年中央电视台春节联欢晚会爷们儿青年警察大都会2012神笔马良天真派:武林外传「得到我」~恋路篇~安东尼·波登:未知之旅 第四季遍地狼烟爱情度假村至尊无赖(国语版)独眼龙邪恶与疯狂只有我是17岁的世界中间人红高粱2014二刷之后补充一下:
今天带我父母去看了这部片子,我妈从头哭到尾,不是泪点的地方她也在哭,走出影厅后跟我说她哭得脑仁儿疼……
阿米尔·汗演得是真好。小姑娘用心唱歌那里,他震惊的、含着泪的眼神,给到我一种无关主题的触动。
某些好歌注定要等待十年,才能等来那位“对”的歌手。另一种“我生君已老”。
1、片名
和《摔跤吧!爸爸》相对应,阿米尔·汗“女儿N部曲之二”时隔8个月再次中国公映,内容约等于《歌唱吧!女儿》or《勇敢吧!妈妈》。
可能因为此前阿米尔·汗不少电影片名都翻译得很奇葩,“三傻”“我滴个神啊”被影迷骂得蛮惨了,所以这次翻译得很老实。
《神秘巨星》维持了《摔爸》的水平,并且不会有“父亲逼迫女儿完成梦想是否属于屈从于父权”的诡异争议,可以放心观影。
阿米尔·汗在1小时20分钟处才真正出场,但存在感超强,可爱度爆表。虽然身处救主立场,但是用“骚浪贱”设定消解掉了居高临下感(而且奶又大),堪称全片定海神针。
神奇的是电影结束处,全场女生正哗哗哭得不能自已时,影片居然上了一段闪瞎眼的彩蛋让人破涕为笑。像被温柔地哄了一下……
2、如果只有女孩
影片女主角的小女生尹希雅和《摔跤吧!爸爸》里的大女儿(童年期)是一个人。巧的是这两部片子我都和同一个伙伴看的,小伙伴看完了说怪不得女主角有点眼熟,演得很好。
从上一部的配角到这次独挑大梁,小朋友的演技很有力量。重要的是生命力旺盛,健康又丰满,对生命(个人梦想)和生活(身边家人)都饱含感情,是大银幕中需要的,有勇气有爱心也有本领的少女形象——而且还暴躁得很可爱。
不过,《摔爸》里爸爸牵头,带两个武力值很强的女儿,除非真正撞上有关部门,不然基本是走到哪赢到哪,观影体验很爽的。
《神秘巨星》里就要靠未成年的小女孩自己闯了,妈妈和同样未成年小男友能做的相当有限,于是就更加揪心。
尹希雅所面临的难题,是重男轻女、家暴、贫穷和女性自我实现的困境,这比起“以摔跤摆脱嫁人命运”,更加逼近中国普通观众。
片中尹希雅发两个弹唱视频可以一鸣惊人,在没有任何商业助推的情况下热度登顶,一个电话就得到唱片资源,这些在现实中全、都、基本不可能——现实是机会渺茫,而且彩云易散。
现实是更多天籁少年被困在家里,求告无门。哪怕在15分钟里短暂火过、登上了youtube榜首,久不露面也会被迅速遗忘。
也就是说,如果没有父亲的支持,只凭缺乏话语权的母亲带着女儿去努力,情况会非常非常艰难。
阿米尔·汗给电影安上美好结局的同时,也在传达一个信息:如果你没有那么从天而降的才华和那么顺利的机会,就更要自己当心。
所以《神秘巨星》更童话,也因此更残酷,更令人有切肤之痛。
3、歌唱
宝莱坞电影以歌舞见长,但早些年的舞曲风其实中国观众不太能接受。阿米尔·汗国宝归国宝,但对于演戏也真是很放得下身段了……比如之前他在《未知死亡》里就跳了好多舞,而且特别卖肉,全片蛇皮运镜,难以直视。
这两年他们因为和北美影市接轨,所以风格变了不少,尤其是目标在国际市场的影片,旋律和编曲都会比较正常,在大段MV的插入方面也比较克制。
整体片长也越来越体贴——《神秘巨星》片长两个半小时,和《摔爸》差不多。像我这种尿精,这次看片前上个厕所就可以坚持到全片放完了,在以往是不抱期望的。=)
我个人最喜欢的印度电影配乐片段,是《P.K.》中一组男主角疯狂求索神迹的蒙太奇,插入歌是这个: Bhagwan Hai Kahan Re Tu (刚刚因为又听了一遍这首歌,虾米给我推荐一大堆印度电影主题曲,整晚沉浸在阿三的节奏里无法自拔)
《神秘巨星》直接以歌唱为题眼,歌唱段落在影片中当然更加重要,承担了叙事、节奏调整和感情抒发的关键职能。本片的三首歌都做得很出色——最开头那段小试牛刀不算,两手youtube打榜曲和一首单曲,每首歌都过于好听了,每一次都让我眼泪汪汪。(ಥ_ಥ)
还有一个值得玩味的情节是,阿米尔·汗饰演的音乐制作人,慨叹流行市场要的是快歌,一听说小姑娘要用心唱歌,立刻吐槽:“她要用心唱歌,完了。应该用身体才对啊”(所以你指的是要像《未知死亡》那样卖肉唱跳吗)。然而最后本片里最动人的歌曲都是慢歌/抒情歌曲:歌咏桎梏,歌咏挫败,追问自我,追问人生,轻灵而不轻浮,沉着而不笨重。感受到了阿米尔·汗严肃艺术之魂熊熊燃烧!
至于唱给《母亲》那首歌,完全可以回家放给咱亲妈听。片中女主角从觉得母亲胆小、蠢笨到最终承认母亲勇敢、天才,整个转变过程是影片最大催泪弹。何况片中母亲真心超美!
走出影厅后,搜索到歌曲的演唱者并不是小演员本人,但在影片里毫无违和。童声无一丝杂色,既天真又通透,如像片中阿米尔·汗角色所说:“蕴含着忧伤与痛楚”。这种纯音色的美感甚至超越了曲风和内容隔阂,哪怕中印语言不通,仍然相当动人。
有句讲句,就算只为听歌也值回票价。
4、女性之苦
现在我要图穷匕见,说到权利的问题了。
影片讲了什么,讲一个印度工程师家庭里,丈夫常年家暴妻子,甚至妻子忘了烧水就被打断手。夫妇俩有一子一女,女儿常年被忽视,她父亲给她交学费,只是因为她有了文凭才能顺利嫁出去。女儿想唱歌,不允许。母亲卖了项链给孩子买电脑,惨遭暴打。当父亲工作调去沙特,便顺手把女儿嫁给当地阿叉。
片中丈夫家暴妻子的片段堪比恐怖片。
然而家暴父亲可能只是一个单薄的符号和概念,女主角和女主角妈妈对这个符号的反馈才是戏肉:被暴打之后的妻子,依然拒绝女儿的离婚提议。因为“哪个印度男人不这样”,她们母女即使换一个男人也不会有改变;因为“离了你爸我们吃什么”,如果不依靠男人就意味着失去一切经济来源——这些都是更深层的恐怖。
《神秘巨星》告诉人们:没有经济能力,就要承受无穷无尽的羞辱,就要眼睁睁看禽兽一根根挑断你的吉他弦。
日本有本书叫《最贫困女子:不敢开口求救的无缘地狱》,讲述日本女人一旦从正常人轨道中摔下来,就不会再被当人对待,没有工作机会,没有继承权,活路只剩下出卖肉体,即使如此也很难糊口。
现在看来,印度的女性社会状况不遑多让。
没有工作机会,就会失去选择,失去做人的立场,连最基本的安全都得不到保障。女人普遍在家庭中失去话语权,打女人的行为从“人渣”演化为多数人的“正常”,女人成为男性的私人财产,失去安身的最后一隅,日复一日如履薄冰,更遑论自我实现。
片中鸡皮鹤发的姑奶奶,几乎没有台词,却在全片最低谷处一语千钧地喟叹:“一辈子活成这样,我都想问问当初为什么要被生下来。”
仅仅是为了能安全地活下去、为了能畅快呼吸也好,不要再心存幻想偷懒了。
形势比人弱,就要加倍振作。如果中国女人不奋力赚钱提高自己的地位,争取继承权,这就是你我的明天。
就算只是为了鼓起努力上班还房贷的勇气,推荐《神秘巨星》。
这是今年看的第二部阿米尔·汗电影,果然没有让人失望,如果说上一部《摔跤吧!老爸》存在有会被别有用心的人曲解的观点,那《秘密巨星》可以说是几乎没有弱点。
15岁的少女Insia ,有着一副好嗓子,弹着一手好吉他,会写歌,爱做梦,有暗恋她的男孩子,也有温柔美丽的母亲。看似像是青春剧女主角的设定,但加上一个家暴易怒重男轻女的父亲,整个故事就变得完全不一样了。
母亲来车站接从学校集体旅行回来Insia ,看到戴着墨镜的母亲, Insia 立刻明白父亲又打她了,然而母亲却想要以轻松玩闹的语气掩饰过去。
Insia 想要向父亲申请参加学校组织的唱歌比赛,因为奖品是她梦寐以求的笔记本,母亲让她趁父亲吃饭的时候问,却偷偷没有在菜里放盐,将父亲的怒火引到自己身上来,避免为女儿带来不必要的麻烦。
母亲奇迹般地为Insia 买了一台笔记本,对于并没有任何收入的母亲来说,这份礼物非常贵重,但是这台笔记本却为除了父亲之外的全家人都带来了欢乐。无论是年幼的弟弟,还是年长的姑婆,都通过一台小小的笔记本电脑,接触到了广袤无垠的世界。
Insia 想要唱自己写的歌,将其上传到油管上,却担心父亲知道之后责骂她,母亲找出布卡罩袍让她穿上,Insia 化身为“秘密巨星”,果然在油管上一炮而红。
只要父亲不在家,便是全家人最开心的日子,而父亲在家的时候,也可以偷偷地录歌,因为他如果出席活动或者看电影,只会带上妻子、儿子、姑婆,把Insia 留在家。
因为Insia 考试没有考好,父亲毁掉了她的吉他;得知妻子把金项链卖掉买笔记本,暴怒的父亲不仅将原本盛装打扮准备与他一同出席朋友婚礼的妻子打得遍体鳞伤,还命令Insia 扔掉笔记本。
笔记本和吉他这两样生活寄托都消失了,Insia 非常消沉,幸好喜欢她的男孩子 Chintan,不停地为她打气、鼓励她、帮助她、助她度过难关,去孟买为著名音乐人Shakti Kumar录歌。
虽然这位秘密巨星很会唱歌,但是她的脾气却不小,无论是对母亲还是对弟弟,乃至对自始至终站在她那边的Chintan,都会经常发火。Insia 劝母亲离开父亲时,不愿意带上弟弟一起离开,因为担心弟弟长大之后变成和父亲一样的人,却没有想到其实自己也在父亲的潜移默化之下,变得脾气暴躁。
在Shakti Kumar的帮助下,Insia见到了擅长离婚官司的女律师Sheena Sabawala,并从她手中得到了一份只需母亲签字便能生效的离婚协议书。 Sheena Sabawala 原本并不喜欢花花公子Shakti Kumar,但通过这件事情之后,便不觉得他有想象中的那么糟糕。
然而母亲看到离婚协议书,却罕见地向Insia发火了:“你和你父亲一样,他从来不曾征求我的同意,你让我与你父亲离婚,但是你为什么不先问我想不想离婚?” 不识字的母亲没有工作,离开父亲之后,很难独自抚养一双儿女,Insia只是单纯地不想让母亲再受到伤害,却没有仔细考虑这种实际问题。
父亲因为工作原因,需要搬去沙特阿拉伯,而他也早早为Insia联系好了亲事,准备一到沙特之后就将她嫁人。Insia虽然不愿意,但是考虑到母亲曾为她做出的牺牲,便也放弃唱歌的梦想,放弃喜欢的男孩,准备迎接已经被规划好的囚笼般的人生。
但是母亲却没有放弃,在孟买登上去沙特的航班之前,因为托运行李多了一件,父亲让Insia把吉他扔掉。这个举动是压垮骆驼的最后一根稻草,一向逆来顺受的母亲现场签署了离婚协议,带着一双儿女走向自由广阔的田地。
最后的剧情虽然老套但是非常感人,音乐颁奖典礼上,印度巨星Monali Thakur饰演她自己,谦虚地说年度最佳女歌手应该是秘密巨星,想要把奖杯让给她。在大家的鼓励下,Insia走向了颁奖台,在镜头前摘下了黑色布卡,因为她已经自由了,再也不需要掩盖自己的真实身份了。
片中关于罩袍与头巾的几个细节,值得一提 1 Insia为油管录视频的时候,穿的是只露出眼睛的黑色布卡罩袍(Niqab) 2 父亲准备和母亲一起参加朋友婚礼的时候,强调他们一家人比较现代,不喜欢布卡,让她不要穿 3 Insia两次独自去孟买的时候,都穿黑色罩袍,但是露出面孔(Hijab),录音的时候穿罩袍没有录成功,脱下罩袍之后录音很完美 4 母亲在祈祷的时候,戴着白色的Hijab头巾,出门时则戴彩色的,姑婆平时在家戴白色的Hijab头巾 5 Insia、母亲以及姑婆在前往沙特阿拉伯的时候,都穿的是黑色布卡 6 Insia在颁奖典礼镜头前,摘下了黑色布卡,以一身粉色的印度萨瓦尔套装(Salwar Suit)登上了颁奖台
我对宗教不太了解,不做过多解读,希望这个世界能够缤纷多彩
继《摔跤吧!爸爸》后时隔八个月,被戏称为阿米尔·汗“女儿N部曲之二”的《神秘巨星》即将于本周五(1月19日)在内地公映。 这一次,在关于梦想和女性觉醒方面,阿米尔·汗讲得要更好。
对于很多中国观众来说,阿米尔汗几乎就代表着印度电影。从《三傻大闹宝莱坞》《我的个神啊》在中国大陆市场的成绩和口碑,到《摔跤吧!爸爸》内地斩获12.95亿票房,他以精湛的表演、优秀的影片质量和社会责任担当,成为了当之无愧的观众最爱的印度演员。 2012年,阿米尔·汗还曾经制作了一档叫做《真相访谈》的节目,邀请受性侵的儿童和遭受家庭暴力的女性在电视上公开自己的经历,让更多人接触到社会更深层的阴暗。
新片《神秘巨星》依然以此为主题,维持了《摔跤吧!爸爸》的制作水准。影片由阿米尔·汗主演,曾担任他多年助手的阿德瓦·香登执导,延续以往的音乐喜剧外壳,被称为印度版的“快乐女声”和“蒙面唱将”。 14岁的印度少女尹希娅热爱唱歌,因父亲阻挠,她只能蒙面拍摄并上传自弹自唱原创歌曲的视频,孰料凭借天籁歌喉在网上一炮而红,备受争议的音乐人夏克提·库马尔也向她抛出橄榄枝,尹希娅的生活发生了翻天覆地的变化。喜剧、温情、励志,这是一部典型的阿米尔·汗的作品。
扮演尹希娅的女孩,正是《摔跤吧!爸爸》中饰演小吉塔的塞伊拉·沃西。从上一部中的配角到这次的女主,小朋友的演技特别有感染力,形象也是有点babyfat又勇于执着梦想的邻家女孩,这样的少女尤其可爱。 这一次,阿米尔·汗在影片进行到中段才出场,却依然能够带给观众惊艳的表演。他造型夸张,喜感爆棚,时而渣男时而又是帮助小女孩实现梦想的救世主般的存在。
作为一部音乐题材电影,唱歌当然是必不可少的段落。除了开头在火车上的一小段歌曲之外,两段youtube和一首单曲,都是打动人心的好听。尹希娅戴着面纱对着电脑自弹自唱,当她沉浸在自己的音乐世界中时,场景切换到演出舞台上,一束追光打在尹希娅身上,此刻的她宛如一颗耀眼明星。 那足可以成为天籁之音的少女之声中,满含着情感和对未来的憧憬,哪怕你听不懂歌词,都会被她的音色打动,这是运用技巧演唱的歌手所不能具备的。
这样“蕴含着忧伤与痛楚”的歌声,映衬着小女孩唱给自己妈妈听自己心声的主题,简直就是一颗催泪弹。更何况片中的母亲实在太美了,母女情的段落又甜蜜又感人。还有不少网友说,其实妈妈才是真正的神秘巨星。
同时少不了的,是不变的梦想和女性意识的觉醒。未成年的小女孩为了自己的梦想和改变妈妈的婚姻现状,在面对重男轻女、家暴、贫穷等等现实困境的情况下,依然在努力坚持着。这样的主题更加感人,也更加贴近普通观众。 和《摔跤吧!爸爸》一样,父权依旧是片中的主要矛盾冲突。工程师爸爸常年家暴妻子,动辄拳打脚踢,饭菜稍不合口就会被打翻,甚至只因为妈妈忘记烧水就打断了她的手。片中对家暴的表现堪称可怕。
然而纵使生活在这样的不幸之中,妈妈也从未想过要离婚,甚至在女儿帮忙找到了正当的维权文件的时候,第一反应也是愤怒。她坚信这就是自己的命运和生活,即使换一个环境也不会有所改变,丈夫再暴力,也是她唯一的依靠和经济来源。这才是父权的最可怕之处。 没有工作,没有经济收入,就必须要依附于丈夫,哪怕他曾经在知道妈妈怀的是女孩的时候毫不留情的勒令她堕胎。这种印度女性生活现状,依然没有解决。
《神秘巨星》毅然承担起了这份社会担当,勇敢的通过女孩的故事告诉大家,女性也有追寻自己梦想的权利,也能离开糟糕的原生家庭,站在梦想的舞台上。片中对平权的诉求,远远比这个故事本身更为严肃。 很多观众都喜欢印度电影轻松愉快的观影过程,喜剧元素总是伴随着突然而至的泪点,又能在其中感受到自然流露的正能量。《神秘巨星》这样的关注社会现实的电影,对国产电影也是较好的启发。
另外提醒观众,一定要等看完片尾彩蛋再离场哦,在你正被感动得泪眼婆娑的时候,突然出现一段大叔闪瞎眼笑到肚子疼的尬舞的观感,绝对不能错过。
从《三傻大闹宝莱坞》开始,阿米尔汗这个名字,开始为中国观众所熟知。因为这部电影的好口碑,人们开始愿意为“阿米尔·汗”这个名字买单,随后的《我的个神啊》和《摔跤吧!爸爸》都印证了阿米尔汗不仅是个好演员,更是一个愿意关注社会问题的艺术创作者。
他的佳作也绝不仅限于此,《地球上的星星》《未知死亡》《芭萨提的颜色》等都是在豆瓣电影评分8分以上的好电影。此外,还有一档叫《真相访谈》的节目,连着三季都是9.5分以上的高分。他在这个节目的开头,有一段非常诚恳的独白。
《真相访谈》的每一期的主题也都直面印度社会问题。
正是这些节目和电影,让阿米尔汗在公众中的形象渐渐树立、饱满起来。当一个演员,不仅仅能够做到演什么像什么,还能不遗余力地关注社会问题时,他的身份也就不仅仅是演员这么简单了。
相比起《三傻大闹宝莱坞》和《摔跤吧!爸爸》的高分吸睛,新作《神秘巨星》的评分好像显得略逊一筹。
说这部电影之前,想先来说说印度女性在社会中的地位。在《真相访谈》中,阿米尔汗不止一次地探讨了关于女性的话题,比如印度妇女被迫堕胎、巨额的嫁妆、自由恋爱与包办婚姻、家庭暴力、大男子主义的危害等等,这些都是印度实实在在面临的社会问题,它的核心就在于“歧视女性”。
在印度,“祝你生个女孩”是骂人。女性没办法决定自己嫁给谁,自由恋爱可能招致杀身之祸,包办婚姻才是生活的常态。所以《神秘巨星》里的尹希娅,要嫁给一个从来没见过的男人,就因为父亲的一句话。不仅如此,嫁女儿还需要支付给男方巨额嫁妆。所以尹希娅的奶奶说,她到现在都埋怨自己的母亲,为什么把她生下来。
好不容易嫁人了,怀孕如果被查出胎儿为女,还有可能被强制打掉。所以尹希娅的妈妈必须独自逃离十个月,才有可能生下她。
可能有人会认为,这是不是发生在落后的农村或者穷人阶级。印度的调查数据显示,并非如此,那些“歧视女性”的人,可能是大学教授、政府官员、企业高管等所谓的知识分子,歧视并没有因为教育水平的提高而得到改善,更可怕的是,你的婆婆可能还会残忍地“谋杀”你的女儿。
比如这个嫁入高知家庭的女人,她的公公是印度大学教授、婆婆退休前曾是某校副校长,本以为家人会更开明,没想到当生下双胞胎女儿后,她婆婆把孩子踢下了楼梯,差点摔死。可见,“贫穷和无知”并不是印度重男轻女,甚至杀害女婴现象猖獗的根源。
所以《神秘巨星》里的尹希娅和妈妈被如此“残暴”的对待,并非特例,可能恰恰是印度妇女生活的常态。但是,正因为在这样一个残酷的环境下,妈妈对于尹希娅的爱,才显得格外珍贵和令人感动。
挪威戏剧家亨利克·易卜生当年有一个著名的剧本叫《玩偶之家》,女主人公娜拉在遭受婚姻创伤之后,毅然决定出走。鲁迅先生借此写了一篇《娜拉走后怎样》的演讲稿,探讨当代女性自我意识觉醒之后,该何去何从?他给出的答案的是:不是堕落,就是回来。
《神秘巨星》看似讲了一个女孩追梦的俗套故事,实则却包裹着关于女性独立和伟大母爱的核心。影片中的母亲就像是娜拉,最后的结局是带着两个孩子出走,但是离开丈夫之后的他们怎么办呢?影片当然没有给出答案,她没有文化,没有工作,常年做着家庭主妇,一点社会竞争力都没有,最后不是改嫁靠另一个男人,就是要靠小尹同学赚钱养家。但至少,影片中的母女都有了另一个选择,妈妈鼓起勇气反抗了命运,女儿揭开面纱实现了自己的梦想,那一刻,她们就不再是男人的附属。
仔细一想,或许尹希娅才是“娜拉走出之后”的答案。作为升级版的娜拉,她才是那个具有独立意识,知道“做梦是人应有的权利”的新时代娜拉。一个不想认命,只想将自己的人生掌握在自己的手中的女孩,就算做不成明星,也一定是一个有独立人格的女性,不依附、不委屈、为自己、为梦想。
最后回到标题想要讨论的问题,阿米尔汗的电影为什么一直得高分?
《三傻大闹宝莱坞》探讨了教育体制的局限性;《我的个神啊》思考宗教到底意味着什么;《摔跤吧!爸爸》想表达不管是自己的梦想还是下一代的梦想,不是只有男孩才能去做;《地球上的星星》告诉家长,每一个小孩都是一个天使,我们要小心呵护;《神秘巨星》揭露印度严重的性别歧视,女孩要走出一条独立之路到底有多难。
以上这些或许就是阿米尔汗的电影能够得高分的原因。
越来越多的人,开始关注起演员的演技了,所以周一围、凌潇肃、翟天临在《演员的诞生》中脱颖而出。但是再深入想想,演员或许还可以再承担些什么,比如一个公众人物最宝贵的社会责任感。
作为曝光率极高的明星,有些人甚至自带流量,不需要作品就可以吸引无数粉丝的目光。但是,他们的作用不仅是向大众“出卖颜值”,制造八卦。反之,只会制造热点、捆绑炒作,上微博买热搜的,只能叫做流量黑洞。
而那些真正耀眼的星星,总想着如何把光传递给更多人。
2月5日加:
看到评论很多朋友说,反观中国电影市场拍的电影都不走心,或者由于制度问题拍不出好电影。
其实真正的原因并非三言两语可以说的明白。简单说几句:
首先,审核制度是一大原因。但是要知道伊朗这个国家比我国的审核制度更加严格,人家也拍出了《一次别离》这样的好电影。此外,拿最近的《嘉年华》来说,电影拍得好不好暂且不论!但是它所反映的社会题材已是一大突破。所以,拍不拍得出好电影,并不能单纯地归结到审查制度上。
其次,资本逐利也是很大一个原因。大家可以去查一下票房,还是拿《嘉年华》举例,这部电影的票房和乱七八糟的贺岁电影比比看,就知道为什么没人拍社会题材了。即使《嘉年华》这样的电影投资并不大,但是也收不回太多盈利。
最后,观众的观影心态。其实扪心自问一下,对于很多进影院看电影的人来说,看电影图什么?不就是图个开心,图个轻松嘛。所以喜剧片有市场、英雄主题大片有粉丝,我花钱去电影院看一个还需要我回家好好思考一下的电影,我累不累啊我。
再说回这部《神秘巨星》,其实电影本身反映的社会问题,并不是什么新鲜事,但是放在印度这个国家,用这样不沉重,还略带轻松和搞笑的形式表现出来,确实可以用“寓教于乐”来形容了。夸阿米尔汗拍得好,也并非是为了贬低我国的电影市场,只是觉得不管是什么行业,都需要有一个包容的心态去看待别人的作品,我们不是常说“取其精华去其糟粕”吧,所以,在别人的电影中找出值得我们学习的优点,正是这样一个“取其精华去其糟粕”的过程。
讲真,这个片子我是冲阿米尔汗去看的,但阿米尔汗在其中只是个配角,虽然他贡献了里面最搞笑的片段,让我很是惊喜,但这剧的硬伤太多了,豆瓣评分略高了。
第一女主成名太过容易了,只是发了一个视频在YouTube上,就有一万多人观看,然后以火箭般的速度成了大明星,电视报纸哪哪都有,虽然歌唱的还不错,但真心不觉得这声音有多出色啊,辨识度很低,歌曲也比较一般,这段表现的太过女主光环了。
第二妈妈在机场的勇敢略微生硬,仿佛上上一幕还吼自己的闺女,说不要离婚,下一秒就敢在机场和丈夫叫板,一瞬间就完成了思想的进化,这一段对妈妈的转变交代的不够细致。
第三竟然会有人在颁奖典礼上把奖杯让给别人,个人感觉这是最bug的地方。领奖人不知从哪冒出来,上来就说自己不配得这个奖,应该给女主,如果你非要做这种感人戏码,起码也得给个理由吧!
第四女主是怎么喜欢上那个小男友的,这段感情线过于模糊,看到女主竟然把小男友的名字作为密码,我都惊了,明明之前还是很很不耐烦的对小男友啊。
第五女主妈妈长期被家暴,但还保有小孩子的天真和可爱,这点太不符合人之常情了。
可能是对阿米尔汗的期待有点太高了,本以为这部影片也能传达一种与世俗抗争的力量,但过多的硬伤和过于俗套的剧情让这部影片沦为我心目中阿米尔汗最差的一部电影。 补充说明:看到很多小伙伴的回复,有同意的也有不同意的。不同意见的说的也都有理有据,有的甚至比我的影评还要长,我渐渐明白观影确实是一件很私人的事情,有的人觉得这是一部非常好的电影,也有的人觉得很糟糕,一部150分钟的电影能勾起不同人不同的理解,再正常不过了。不论如何,能收到很多小伙伴的回复、点赞,对我来说就是一件很意外和惊喜的事情。谢谢各位!
了解印度电影的朋友,自然知道早期有《三傻大闹宝莱坞》,《地球上的星星》等好片子。
不过自从印度神片《摔跤吧爸爸》在国内爆炸之后,印度电影评分普遍都奇高无比,就如同早期韩国片子评分普遍偏高一样。
这次《神秘巨星》,招牌首先还是阿米尔.汗,很多人说这是阿米尔汗女儿N部曲之一,就姑且这么定义吧。
但大聪对这部《神秘巨星》的奇高评分,觉得有些不可思议。
总之,大聪看完以后,觉得电影套路满满,剧情主线似曾相识,矛盾冲突老生常谈,结局当然也是意料之中。
一般来说,电影的剧本,就应该要比观众要智睿一些,这样看电影的时候才能带着问题往下看。
但《神秘巨星》却不想这么做,全片每一幕的开始,都能猜到接下来剧情要如何推演。
比如一开始母亲被打肿的眼睛,就能推断这是一个家暴家庭,当家暴男回来以后,只是按部就班的演一遍给观众看,家暴男如何施暴,而母女俩又是如何的忍气吞声。
再来,当女孩带着面纱要做网红的时候,就能知道她的点击量一定会破表,之后一定会遇到明星梦的各种阻挠和挫折,但不出所料,结尾一定能圆她的明星梦
这时候,电影进展到五分之一,但是剧情已差不多猜完了,而且全中(快夸我)。
此外故事的唱歌画面,歌曲虽然好听,但印度电影的歌曲不像美国歌舞片,后者是用歌曲推动剧情。
相反,印度电影之所以屡见影片中有MV,是他们的国情使然,在印度因为人均收入低,为了让大家觉得值回票价,就会把电影拍得特别长,2个半小时是标准,3个小时是常态。
影片中的MV歌曲,是让观众看得更赏心悦目,值回票价,当然这也是印度电影的一大特色,无好坏评价,只是陈述事实,这些MV确实对剧情没有推进作用。
《神秘巨星》有梦想话题,有女权话题,有社会家庭话题,好励志,好煽情,好俗套。但我们偏偏就爱吃这套。
而且,印度好的电影套路,往往把这些影片的煽情点和冲突点,戳到一个极为精准的位置,让观众在合适的时间,飙泪而出,止都止不住。
《神秘巨星》是好看的电影,但不一定是好电影。
电影的观感还是和之前看《摔跤吧爸爸》一样,大聪始终没办法对这类型的电影打上奇高的分数。因为他们自成一个体系。
这些电影的故事,表面上都是追梦,挣脱,主题很大,但格局从来都是最小化的。
就拿《神秘巨星》来说,抛开家暴家庭的壳不谈,就算家暴男换成了《摔跤吧爸爸》这样大爱的父亲,支持小女主茵希雅完成她的音乐梦想。
那么问题来了,如果茵希雅并没有音乐天赋,YouTube点击量也没有破纪录,就算不戴面纱,把自己房间打造成网红直播间点击量也平平。
这时候她上课时候写歌,她逃课去参加选秀,家长还支持吗,看电影的你还支持吗。
这样的影片走向,是否更接近于现实,是否更接近于现在几乎所有怀抱音乐梦想的人的现状。
俗话说得好,艺术家这个东西,真的就是老天爷赏饭吃。
特别是音乐,大聪很难用天时地利人和去形容有音乐天赋的人,因为好的嗓音和音乐天赋,在如今互联网时代很快就能让所有人都认识你。
但问题是,现在“是金子很快会发光”的时代,同时也是最残酷的时代,因为只要你一试,就知道自己有没有。
所以反过来去看另一部关于天赋《天才少女》的电影,主题的探讨能让人有更多的思考。
那部电影同样也是说一个很有天赋少女,但电影的套路是反的,这位少女的天赋并不是怀才不遇,相反很多人希望这位少女能得到最好的训练。
但影片重心放在这样有天赋的少女,她要成为一个什么样的人,将来需要什么样的生活,是否天赋真的就需要得到展现。
回看《神秘巨星》,还是很多年前的老套剧情,小女主怀才不遇,历经磨难终于出人头地,观众和主角欢天喜地,哭成一团。
但大聪依然不觉得,一部电影煽情到你哭或逗到你大笑的就是好电影。
不然《妈妈再爱我一次》早就成为华语电影第一了吧,这部电影上映时真实哭晕多少人你们知道吗。
这时候你会再次反驳,说《神秘巨星》揭露的印度女权问题,平等自由问题,家暴问题等等,这些主题都很深刻。
抱歉依然无法认同,前面大聪就说了,影片主题很大,格局却很小。
并不是沾到社会矛盾问题的电影,就是了不得的电影,这种选题是一种受人关注的捷径,但不是最终结局。
《神秘巨星》的妈妈是印度众多被施暴女性的代表,从小也生活在一个男权社会的家庭,十几岁的时候包办婚姻嫁给了这个家暴男。
女儿曾想方设法给她找到出路,离开这个家暴男,但她却依然坚持这就是自己的命。
就如姑奶奶对她说,你妈妈最大的错误,就是把你生下来,我妈妈最大的错误,就是把我生下来。
但妈妈认命了几十年,在影片里被扇过耳光,眼睁睁看过女儿吉他被剪,电脑被摔,女儿要嫁给陌生人也不敢吱声的母亲,在最后却在机场为了一把不能上飞机的吉他,彻底转变了。
大家看到这,情绪也都到了,纷纷拍手叫好。
但仔细想想人设最后的爆发很不符合逻辑,从剧本人物心理分析来说,人物在最具压迫力的时候做出的两难选择,才能表现人物的内心和人物的转变。
影片中前面任何一次家暴男对老婆的施暴,对女儿梦想的揉虐,藐视女性的态度,都比机场这个来得要凶猛,为何不让带吉他上飞机,就成了压倒妈妈决定性转变的稻草呢?
大聪实在百思不得其解,家暴男不让带吉他上飞机,你到了国外再买一把就是了嘛!
总之,并不是说影片最后不让妈妈爆发转变,而是机场扔吉他的桥段,和前面的暴力比,都不至于成为妈妈转变的动机。
此外,电影结尾是一个闭环结局,也就是所谓的大圆满,虽然结尾妈妈对家暴男说“不”,在机场众目睽睽之下很“燃”,很热血。
观众在这种“假象”之下,觉得女性权益,男女平等所有问题,都在妈妈签字下完美解决了。
但其实影片中指出的社会问题依然存在,只是影片用了一个高潮梦幻般的结局,隐去了很多思考。
说直接点,电影借着印度当下的社会问题,只是提倡大家要有勇气改变就对了,改变了就能有更好的生活。
但影片却不想让大家思考,如果你女儿不是神童,一个文盲母亲如果是带着普通的两个孩子,你将来的生活和经济来源,要如何运作?!
说白了,《神秘巨星》只是在印度社会问题上的孤例,并不能作为任何参考。
不过阿米尔.汗厉害的地方就在于,他用《神秘巨星》去反推到现实中,通过电影的故事,他启动了“寻找神秘巨星”的活动。
其中电影里《Main Kaun Hoon》(who am I 我是谁)的歌曲,他就从众多平凡人中,找到了一位15岁的素人演唱者来为电影演唱。
当然了,这位演唱者的父母是一对很支持女儿音乐梦想的父母,一家人其乐融融(最右边是女孩的父母)。
她现实中录歌,也不会因为担心父亲发现而带上面纱,具体故事可以戳大聪另一篇详谈她的文章:《神秘巨星》在民间找了位音乐神童,她才是真正的神秘巨星
另外,《神秘巨星》的故事,其实还是有原型的,是阿米尔.汗在从一个悲惨单身母亲身上听来的。
那位母亲并没有音乐天赋的小孩,她离开那个暴力家庭以后,考了驾照,做起了出租车司机,辛苦的养活着自己的小孩。
所以说《神秘巨星》是特殊的,是梦幻的,是漂浮在印度社会问题上的泡泡,它很美,很讨人喜欢,但一戳就破。
纵观很多印度电影,都是这个套路。
先把人物框定在一个压抑的环境,之后通过各种励志的信念和勇气挣脱束缚,再加些歌舞升平,在最后高潮让观众看到一个圆满结局,观众在电影院笑过哭过,心满意足。
不得不说,这种套路的电影如果做出质量,确实好看,印度这种路线的电影也感动了很多人,而且这类题材,比好莱坞商业大片更能讨好观众的评分。
观众也需要电影中梦想照进现实的安慰剂。
但大家发现没,印度这类型的片子,叫好又叫座,但在世界范围内的各大电影节,却找不到印度电影的踪迹,如同存在于另一个世界。
要说印度电影在世界范围的影响,还要追溯到几十年前的萨蒂亚吉特.雷伊时代。
早在1957年他的《大地之歌》就拿了威尼斯金狮奖,1964《大都会》和1965《孤独的妻子》,蝉联两届柏林电影节最佳导演,1973年《遥远的雷声》拿到柏林电影节金熊奖,1992拿到奥斯卡终身成就奖。
有机会去了解一下这些电影吧,他们才是真正为印度尖锐社会问题思考的神作!
聊了这么多,估计很多看官早就摩拳擦掌要开骂了。大聪再次重申,大众需要《神秘巨星》这样的商业片。
而且,大聪是阿米尔.汗如假包换的超级小迷弟。
但就片说片,影片好的地方大家都能体会到,但值得质疑探讨的问题,大聪也想和大家分享。
归根结底,《神秘巨星》很高亢,但不高级。
整体来说还挺感人吧,可是能不能稍微用点心啊!这个国家拍电影真是太浮夸了!打电话屏幕都没亮就可以打???得了那种类似金马奖的奖还可以随便让出去?让出去了还真的可以接着???歌词一遍都没见过,到了录音棚闭着眼睛就可以唱!!!.然后就火了!!!还有莫名其妙的感情线!……可长点心吧!
傅文佩因不堪家暴与陆振华离婚,陆依萍生活所迫与秦五爷签约大上海歌舞厅沦为天涯歌女。
骨子里就是迪士尼合家欢电影,三观巨正,虽然拍法不高级,但两个半小时的时间里,编剧和导演不犯任何一个错误,也是一件很难的事情。完成度很高,情感充沛,就连我这种平时很抗拒煽情的人,还是一不小心被感动了。这种电影,你可以预知每一步的套路,但如果哪位导演想拍一部,他就知道有多难了。
故事的问题在于,主角的成名历程没有经过任何挫折与磨难,非常顺利一次通关,这样的故事是行不通的,就像汽水里的气泡自己就会往上冒,但是仅仅只是汽水怎么行呢。
女儿扔掉罩袍,将脸庞展现出来。扔掉的不仅是罩袍,还有麻木、服从、屈辱、卑微;展示也不仅是脸庞,还有尊严、胆量、魄力、平等;妈妈对丈夫说“那不是垃圾,那是尹希娅的吉他”让人热泪盈眶。她捡起吉他带着儿女头也不回地走了,从她和女儿的眼神中,我看到的是反抗、战斗、坚强、勇敢、觉醒、自由!
相比摔爸,这部片更像是玩票的女权宣传片,推翻了摔爸里面父逼女完梦,这片是让孩子自己追梦,里面的女性问题更多聚焦在家暴和家庭位置的问题上,歌曲很好听可是剧情有些地方失衡,节奏更贴近传统的印度电影,除了母女感情的描写外这片的基调应该是少儿向。
去要回属于你的靠窗位置吧
女主角身上透露着父亲的气息,她不断向小男生、妈妈、弟弟发脾气,遇到一点不如意就砸东西、砸书包,然后事后再向大家悔过道歉,大家纷纷原谅并且爱她——这...跟家暴循环有何不同?
还说女主专门找了个不算太漂亮的女孩演是因为人歌唱得好,结果歌竟然不是她自己唱的……爹的部分太真实恐怖了,我也是因为长年使用妈妈偷偷给买的电子产品,以至于到现在都不能当着我爹的面坦然使用手机iPad……
太煽情了,女主脾气太暴躁了,如果跟小男生在一起又会是另一个家暴故事
大叔逗得一逼,妈妈美到不行。个人感觉一定程度上比《摔跤》更radical一点,虽然会看得比较爽,也少了很多争议,不过联系到现实,那种要给予女性自由必须先控制女性自由的人性矛盾的张力少了一点。但是仍然很感人!
同样是廉价的煽情,一个是穷兵黩武,一个是温暖生活;一个吹响霸权号角,一个扬起性别平权大旗;一个鼓励个体为国家机器当钉,一个追求个体自由和梦想。两块大陆,哪个更有希望?答案:印度。
最暖心的一幕是姐姐看见弟弟用胶带将电脑粘起来后两人的相拥,以及结尾关于“神秘巨星”真正含义的点题。不过,尽管阿米尔·汗这次已经完全成为了绿叶角色,而有意把母女二人斗争与反抗的部分推到最前端,但是,印度片老这样拍也不是个事啊。
虽然剧情老套,任意两分钟就能猜到结局。但是加上女权、家暴、追梦这些元素,就闪烁着动人的光芒。米叔电影的高度是值得尊敬的。第一次在影院看印度电影,居然还有中场休息,不过有哭有笑的一点没觉得影片甬长。唯一想吐槽的是小男朋友太丑了,不能去隔壁泰国青春片里借个小鲜肉么……
后妈要我推荐,选了这部,和曾经家暴的父亲坐在一起看完了,迷之尴尬
印象最深是,那个老爸刚脱完袜子就直接用手抓饭吃。震惊了。以及,依旧是阿米尔汗的风格。
典型的阿米尔汗公司出品电影,题材是真相访谈的继续,女儿N部曲之二。母亲这个人物承包了所有泪点;米叔hold住了一个如此放飞却又如此真诚可爱的形象,承包了所有笑点。最后让你又哭又笑地度过仨小时并顺便产生了一些思考。可以说是真·男神了。。
继续关注女性与社会话题,甚至比摔跤爸爸更深更勇敢。虽然过程满是套路与俗梗,但看到最后还是感动到不行,关键人家还是更懂如何在适当的时候煽情。关于梦想、女性觉醒与反家暴,阿米尔汗一直在做他的努力。歌真好听,音乐一响起,你就会觉得,她就是大明星啊!以及妈妈才是本片核心,是真正的神秘巨星
就是明确告诉你这是套路,这是类型,但还是会打动你而且还不矫情的那种。这里面有诸多社会议题,政治议题,宗教议题,但都化在具体生活和对话里。这电影能出彩最重要的是可以随意表达。
3.6星。1.女主真的非常任性自私无礼,不喜欢。2.颁奖礼让奖段落太狗血。3.阿米尔汗和妈妈表演并列最佳。4.“看到你笑我就很开心,千万别抢了我的乐趣。”5.泪点时刻:弟弟的礼物;惊艳时刻:女主录音棚开嗓;高潮时刻:妈妈机场放大招儿。6.女人要独立女人要独立,经济独立经济独立经济独立。