轮到我的那夜

標題來自 Raidas 歌曲

我喜歡 shine 很久了。從他們的歌到他們的電影，第一部看的 shine 主演的電影，是彭浩翔導演的《AV》，接著我就喜歡彭浩翔這個導演，可惜現在他的作品水平比以前大失水準。我也喜歡陳果這個導演，包括他的九七三部曲《香港製造》、《去年煙花特別多》、《細路祥》以及《榴蓮飄飄》，但是我不喜歡《香港有個荷里活》。

說到沒有路人的都市，以前中學的時候，我晚上睡不著，就偷偷地溜到樓下晃晃。那時候把反鎖的大門再打開，寂靜的三更半夜響起開門的聲音，怕把家里人吵醒，感覺像做賊一樣。我順利打開家門之後，就踩著單車，在幾乎沒有人的馬路上飛。但總會碰到人的，不會像電影那樣遇到沒有路人的都市。那時候家裡沒有什麼24小時的便利店，現在也沒有幾家。我喜歡便利店，琳瑯滿目的貨品，然後買瓶裝啤酒。我常常從一個市區到另一個市區，大約2、3個小時的時間。那時候是暑假，晚上天氣溫度會下降。有一次我4、5點才到家，我媽剛好醒了，我媽問我去哪兒？我說下樓吃早餐。然後回房間補眠。

就最近一個週日下午，我坐公交車到市區的時候，也需要穿過一個隧道。我坐在車上想，要是這裡是沒有路人的都市，我踩個單車，從住的地方出發，穿過隧道，到底市區，也不用半個小時。我那時候踩單車那是拼了命的快。

再往前一段時間，有時候晚上在市區玩太晚，凌晨1、2點，有沒有地鐵，沒有公交車。我或者打的到家前一段路，然後走回去。有一次，我走了一段比較長的夜路，從羅湖深圳書城走到福田中心公園，再沿著皇崗路一直往北走，路上並不是沒有人，有攔不下來的的士，有騎著單車夜巡的警察。再之後的時候，我攔到的士然後回家，或者乾脆玩到4、5點，吃完清晨的濕炒牛肉粿條、桂圓紅棗粥，再等最早的地鐵回家，順便說一下，凌晨過後的牛肉是最新鮮的，因為那是一天最先運到食店的牛肉。

還有一次走夜路，不是上面的原因。我去火車站接我媽，我媽的車比較晚到，那時候公司還沒有搬家，我從八卦嶺，走上步路（上步路散步），走到紅荔路，通新嶺地鐵站。

覺得自己有點老了，經不起熬夜，也沒有機會再碰到這種沒有路人的情況了。

难得去一次香港，必须挑本土电影过把瘾。在地铁站看了一眼海报，不明就里地冲着三级片拉上女朋友去看了；没想到这一看就入了迷，把小说又翻出来看了一遍。
小说传送门（完结）：http://www.douban.com/group/topic/41494839/
原声带传送门：http://www.xiami.com/album/95982688

为了方便不懂粤语又懒看小说的同学，直接告诉大家：
1. 电影和小说情节、人设有很多出入，请区分看待
2. 先看电影再看小说，人物对号入座还自带space oddity背景乐，超爽
3. 由于电影改掉了不少重要设定，小说本身也有点烂尾，个人对续拍下集非常不乐观。虽然陈果说票房过了2500万就续拍XD

 
1. 小巴司机林雪
在香港观众这边，好评最高的是林雪标志性的咸水广东话粗口，120分钟的高频“撚”字刷新了我对这个粗口百搭程度的认知，真系好撚爽！
小说里的小巴司机是个满口脏话的胆小鬼，口头禅是｢拿講明先啊！我唔撚理...｣然后遇事第一个着草的家伙；到了电影里则被调整为颇讲义气的大老粗。林雪的表演松弛到位，比起小说的男主阿池，更像是整部电影的灵魂人物。

2. 欧阳伟和Space Oddity
阳伟兄果然是骨骼精奇，一曲Space Oddity技惊四座，虽然马上就发病领便当，还是在全片留下了浓墨重彩的一幕。
撇开Space Oddity在整个剧情里的核心作用（major tom的出处），这里光是选角就很有心机：阳伟唱歌的“MV”拍得超赞有没有？演员表演很符合Space Oddity怀旧的科幻摇滚有没有？那是因为这个演员就是香港近十年最受关注的本土独立乐队触执毛的主音Jan Curious...
之前看过触执毛的采访，一直强调要做能在世界音乐中突显自己特色的香港独立音乐，看来剧组找来阿水出演毒撚也是别有用心。
顺带一提出演阿池的黄又南以前也是男子组合Shine的一员，片头的那段快节奏的《街口有落》就是Shine演唱的，歌词颇有深意，值得找出来听听哦。
回到Space Oddity本身，曲子洗脑故事悲壮不必说，在小说里是个重要伏笔，也贴个传送门，大家回味回味=w=
http://www.xiami.com/song/1008097?spm=a1z1s.3521865.23309997.2.gg6F6r

3. 恐撚怖Yuki
Yuki的存在一方面是增添恐怖气息（和你一起回太和邨的不是人？！），一方面也是另一个揭开谜底的伏笔；可惜上集只着力在恐怖上，需要看小说才能明白Yuki身上的谜团和整个故事的联系。

4. 白粉友李璨琛
以前倒没注意，原来李璨琛演技还真不错，一个人的独角戏、和林雪的对手戏都很出彩；在小说里后面会是一个重要的剧情催化剂，可惜电影里上集结尾就回归大部队了，不知道后面要怎么演。
期待小说里白粉友和小巴司机粗口对骂的剧情XD

5. 红雨
和小说的悬疑内核相比，电影增加了很多导演的政治隐喻（简直是明喻了好吗）和有点混乱的人文思考，红雨即是一例。
近年中港两地关系紧张，港片也流露出越来越浓的”我们香港“的意识，这个曾经自由的海港现在面临各种不适应，以后会不会连表达这种不适应的机会都没有了？

至于争议较大的审判奸尸潮童一段，个人觉得是剧情跑偏最远的一段，想严肃讨论法制沦陷又时不时插科打诨（你插我博头？！），全片也就这里让人出戏了。

其实全篇风格都切换很快（上一秒还是恐怖片下一秒就是喜剧），看的时候不要思考太多，反正是个上集，只是在铺垫和渲染气氛而已，看爽了就好。

顺带一提，在上映近3周后工作日的小厅居然也能几乎满座，和一众香港春代一起看红VAN；走出戏院已经天黑，满街攒动的人头和刚才电影里空旷的街道对比，真是有趣的体验。
第二天在同一地点正好是多个团体的抗议集会，有一位形似毒撚的春代高呼香港的未来要考香港年轻人去争取。
是啊，春代，香港靠晒你啦。

       本来没有打算留影评，但写不下就干脆写多点放这里了。

       没有看过小说，也不打算看，就抛开原著来讲讲。

       这部电影其实有很多成功的可能，导演似乎也是有想法的，但最后呈现的效果是到处都是坑坑洼洼破破烂烂的样子。

       悬疑：总体设想是不错的。但据说小说本身就烂尾，而且坑巨多。电影舍弃背景，直接截取也未尝不可。不过省了很多事的同时，又创造了更多天坑。细节设定太随意，很多情景估计只有导演自己才知道到底是为什么。例如，盲辉被斩又肩膀插着刀再出来，飞机昱也是死而复生，而且两个人重新出来都类似智商归零的状态，百思不得其解。还有几个大学生，一直以为阿池会说见过他们，可后面几乎相当于他们重来没有出现过一样。和蔡骏的圆故事能力、架设场景水平一比，这就是小学生习作。

       群像：一度也以为会是部群像电影，靠展现中下层的形形色色的港人生存面貌与情怀取胜。是有这方面的表现，但完全只是电影来辅助、来增色的部分，还相对粗浅，故事基本就是靠简单的回忆场景和角色的对话来展现。而且各个角色是各有特色，也算鲜明，但都只能算是很浅薄的介绍，并没有什么厚度。

        人性与社会：貌似这会是灾难片或者无社会状态下，很常见的主题。《雪国列车》《死亡拼图》诸如此类。这些电影里面依然是有。对飞机昱的死刑及这个过程里面，阿信提议，Yuki老大先赞成，司机切尔西神婆英多少有点随波逐流的意思。阿和是反对的，这是主角的常见立场，但从整部片来看，他的这个方面主题的推动是完全起不到主角作用的。执行时，先互相推脱，再狠手下刀。这个整段可以说是这方面展现的唯一场景了。其余零零星星地基本就靠一些对白吐槽来达到了。

       香港本土性：毫无疑问，这个才是导演想表达的东西。结尾的字幕，宣传海报，算是昭然若揭了。红VAN茶餐厅粗口很多十分港味的东西。但导演追求的本土，应该更多是政治诉求，chihua，huangchong，，没有点名哪里的核电站，puxuan，日本和韩国人的形象，全副武装严阵以待但多少有点弱的不明部队……但就是这方面，导演依然没有说清楚，导演的立场虽然鲜明，但并没有证明，也没有尝试说服观众。有点我就是这么想的，你怎么想随你，但你还是应该和我想法一致的。

       惊悚：这方面的元素有，各种恶心的死状。但电影却似乎忽视了整个绝望、恐慌氛围的营造。

       这部应该算得上是cult片吧。其实，我最喜欢的片段式阳痿哥那段收众人瞩目的演唱，很有想法的一个场景。但莫名其妙转个身就被烧死了。

       总的来说，我的感觉是，这个故事可以拍成很多种类型片，杂糅当然也是一种，但导演一来个人意识太强烈了，二来也没有协调好。就出来这样一个不伦不类的作品。

        不过想法还是能打三星。

凌晨，一辆从旺角开往大埔的小巴，经过隧道的一瞬间，世界发生了变化。人全部消失了，小巴上的17人成了幸存者，在找寻真相的过程中，不断有人死去，最后在经过一系列的荒诞故事后，剩余的9个人终于逃脱，带着对大埔的恐惧、感伤以及痛苦，去往九龙。

该片的导演陈果，是香港导演中一个异类，一个怪才，他的作品多通过边缘草根的宿命来描绘当下时代种种群像。敢于调侃政治，他的电影是那么的荒诞以至于那么的写实。他足够的独立，具有很强的批判精神，作品中不经意流露的诗意像是信手拈来，有一种带有醉意的轻巧，使得影片大放异彩。他是类型片中的王家卫。当尔冬升、杜琪峰、彭浩翔也北上发展之后，纯正港片值得期待或许只剩下陈果了。

故事的大概背景是福岛核电爆炸，病毒波及香港，传染性极强的病毒，弄的人心惶惶。整个社会失序，犹如世界末日。导演只是以小见大，缩小到一个小巴里的人，审视在这样一场瘟疫发生的时候，人性的原形毕露和残存的光辉及温暖，是在彻底无序的社会形态下，对人性的一场演练，在社会法律、道德伦理都不存在时，对人性的荒诞和混沌一次写实。

这是一部惊悚而荒诞的剧情片，而于普通的此类电影相比，此片中不经意流露出的诗意和故事本身对人性的拷问与演练都使得该片尤其出众。我想这大概就是有情怀的导演与没有情怀的导演之间的区别。

影片中欧阳伟演唱大卫•鲍威的歌曲，不管从拍摄还是演员的演绎角度都令人叫绝，恍若一场幻觉。发哥去要債，却被人拖出来，一万块，对方送了橙一袋，他无奈。坐车去大埔，看女儿。路上朝窗外吐了一粒橙子，隧道里的车都消失不见了。电影里时不时出现阿池的潜意识里Yuki飘扬的长发和诡异的笑容，盲辉肩膀上的大刀、红色的雨水、小巴上飘扬的小旗子、每个人最后说的一句话。都为本片增添了不少诗意的色彩。
当世界末日来临，社会法律、道德伦理都已不存在，人们可以为所欲为，年轻的小伙子飞机昱在大街上强奸丑女，丑女核变致死。飞机昱发现她的龅牙和假发背后是个美女，就又抬起双腿奸尸。染上病毒也全然不顾。当他们的小团体知道这件事情后，一时对于如何处置这个男孩犯了难，女人们一致认为应该刺死他，最后当大家决定一人一刀杀害这个生命时，又都开始互相推让，开始刺的时候又谁都不刺中要害，不想负主要责任。对人性的描绘淋漓尽致。

这又是一部展现群像的作品，每个人身上都有不可名状的情感。每个人的境遇都极具宿命感，盲辉是到处骗粉的穷鬼，小巴司机是无人关心的小人物，发哥家庭破碎，一事无成，卖保险的神婆想念大埔的妈妈，被老板骚扰的yuki寻求男友的安慰，阿池则是约见自己的女友。

影片还对大陆进行了调侃，发哥说大陆喜欢用简称，春节晚会，简称春晚，神州七号，简称神七，所以他们将片中的青春时代的年轻人简称为春代。影片最后由春代阿池代替小巴司机开往九龙，在我看来，这是一代香港老戏骨，在带香港年轻的演员，对他们寄予期望。就像发哥在香港金像奖颁奖礼上给谢霆锋颁发影帝时所说的那样：霆锋，我挺你，香港电影靠你们了。


“随着这座城市暗光沉睡之时，我们有否已淡忘了曾经光辉的过去，不知今夕何夕。”陈果这个忧伤的胖子，最后还是不忘感伤的点题，香港电影人集体北上发展，港片已死。毕竟电影没有那么神圣，不过是商品罢了，拥抱大市场寻求更好的发展无可厚非。这也使得陈果的坚守更加显得弥足珍贵。他用一部部充满诚意的作品呐喊：还我港片！

    若你将这部电影当成是科幻片或者惊悚片来看，或许你会失望。一辆从旺角开往大埔的夺命小巴通过狮子山隧道时穿梭到了现实生活中不可能出现的人迹罕至的香港，“香港是没科幻的”，无论是电影中人物的自白还是导演对记者的回答都提到了这点，这也是为什么，导演在红van的乘客中穿插了一个庙街算卦的神婆，“市民想不通那这个什么就可以解释来龙去脉了。”影片也不那么惊悚，港式的口语幽默、当地百姓熟知的关于大埔的槽点、堂而皇之的植入性广告让影院中的观众不止一次的哄堂大笑，这充满香港本土特点的电影，估计也只有在香港和广东地区放映的时候会有如此统一的戳笑点功效，情感的共鸣建立在文化价值观的认同之上。

    与其说它是失败的科幻片或者惊悚片，不如说它讨论的更多的其实是道德和伦理： 当社会的道德和法律束缚在红Van穿过狮子山隧道的那一刹那跟随香港人一同消失时，我们会以何种态度、何种行为作为回应。红van的消失所制造出来的恐慌，不过是给作者表达意图提供一个途径并且增强其表达效果，而车上的十七人的反应才是这部影片的重点。
  
    游梓池（阿池）保留了理智与意识，全速踩着红色单车重回狮子山隧道，努力弄清楚身处异世的原委。中大的三个学生面对死神的逼近，还无暇去思索学校空无一人的原因，只是疯狂的跑，疯狂地逃离，还以为缺水粉碎的死亡是因为“有鬼”。白粉男盲辉是唯一一个自始至终都不相信“穿越”的人，白粉已经控制了他单线条的脑子，就让他相信他还在现实生活里吧。拜金女Lavina趁机敛财，企图解决自己的债务问题，却不料被同样以为摆脱了束缚的两个潮男强奸。

    神婆兼职卖保险，听到他人的死讯也无丝毫同情，只不过侥幸自己的“预言”，顺便兜售一下自己的保险。
睇波女（睇波男的老婆）在最初的时候仍是保留良知，对他人的死亡有悲悯之心的人，她无力于众人对于自燃的阳痿哥的无动于衷，绝望地嘶吼着"有人死了，你们不帮忙还是不是男人"，却也在自己丈夫突然全身溃烂向她户就是木讷地站在一旁无计可施。像她曾谴责的人一样，她因为畏惧与自私本能地对于他人的痛苦袖手旁观，即便那人是她的丈夫。

    Yuki, 最柔弱的女子，也成为人类互相残杀的推动者和实践者，板子上有三把刀，她却始终拔不出“大小适中”的一把，要么太大，要么太小，导演的意图很明显，考虑这两把刀的意图，刀子过大或过小都让事件更残忍。大刀是被司机师傅用来砍向白粉男的，白粉哥因为上瘾面部惨白眼仁血红，被司机误以为沾染了沙士而砍了肩膀，两个人的博弈，显然刀子越大，越重，越一招毙命。而小刀一把用来做“正义法庭”的刑具，向强奸犯“飞机昱”刺一刀成了表明立场的方式和加入“正义”团伙的考核，捅这一刀，你就也是这一条船上的蚂蚱。于是众人开始战战巍巍地执行起一个死刑，刀子挨得越多，就像中国古代酷刑中的凌迟一样，越能让受刑的人生不如死。我不赞同，这个组建的法庭维护的是正义，以等量痛苦还给犯罪人的事件在《黑镜》中的《白熊正义公园》已有讨论，所谓的维护正义，到最后变成了一种愤慨的宣泄与享受，变成了再次犯罪。

    有人将香港电影的没落归因为香港的身份迷失，这也是影片的一个主题，结尾处还活着的人又开着红Van离开大埔，脑子里回放的又是自己在香港这座城市的点点滴滴，他们怀念，却又不知所措，他们在逃离，却又不知道去哪儿。或许香港电影的所谓的“没落”是因为“停留”。国内的电影产业和市场正一步步走向成熟，融于北方已经是大势所趋，但很多香港电影仍停留在对本土文化的固守与坚持，还是熟悉的经典桥段，还是熟悉的神婆，还是动作场面慢镜头的设计。并不是说这不影片没有现代生活的气息，看的时候我一直讶异于写同名小说的作者对马航事件的先知，同样是突然消失，同样也没有找回来，北韩要求阿信破译密码的人也映射了现在的一些矛盾。但从这某一点上说，香港的文化在得到保护，香港的电影之所以“没落”，是因为它所适应的地域范畴和文化理念。 发展的缓慢一些，会不会被同化的速度也一些，会不会也是好事。