【欧盟电影展-04】《木星之卫》:今年欧盟电影展第一个差评,全片只合适一个形容词:做作。
设定别扭,表演尴尬,台词矫情,强行贴热点,角色动机make no sense at all!感觉导演就是自己想了一个很牛逼的场景(第二处反重力神迹很“地心引力”但还是蛮好看的,公路追车视角也很不错),然后往上使劲儿拗剧情——不伦不类的那种。
你以为是科幻片他跟你说人伦,你以为要走难民题材了,它傻逼兮兮地开始和你说神旨。强造气氛又死了又爆炸,强行扩充人物黑历史又强行顿悟,情人之间毫无chemistry。
父亲是木匠的难民男孩暗示的就是上帝吧,但拿叙利亚难民(大概率穆斯林)搞上帝天使那一套,火车站那句恐怖分子的“安拉至上”,对比起来不很讽刺吗?
故事整体欠缺逻辑——不知道警察为什么要紧咬,不知道医生在拿命搏什么,不知道护士长为什么跳反,不知道他们所谓“逃跑”去五星级酒店开房有什么屁用。
这样的塑造完全不能带给观众共感,没有一个人物是讨喜的。观影过程是完全脱离的,偶有几处牛逼摄影,评价的时候人也是脱离戏外的。
最后冲玻璃那里想起了《妈咪》。什么?多兰已经到了要被致敬的年纪了你莫不要吓我?
前半小时镜头神乎其神,其实我是很期待的,越走越不是味道。从50min之后开始期待它快点结束,90min后开始抠指甲。到最后坐立难安,最后一次神迹不美又无趣。四不像,4分可弃。
片名意在木卫二的名字叫“欧罗巴”,片中男主角是一位叙利亚难民,名字叫“雅利安”。他在偷渡时中枪,却意外获得了想飞就飞的超能力。电影中这个复合了救世主与天使双重身份的难民一言不合就会飘游到城市上空,充满狐疑与悲悯地俯瞰人间,这是电影可以告人的野心。不可告人的部分是它有可能是导演砸开好莱坞大门的敲门砖——乱七八糟的故事嫁接在炒鸡酷炫的摄影技术上:《盗梦空间》似的旋转房间,《地心引力》似的漂浮和360度的旋转镜头,《人类之子》似的超级长镜头,low angle的车尾跟拍追车镜头……整部电影就像是用一张报纸的社会版来包裹一挺重机枪,各种有意无意的破绽百出和春光乍泄。
《Jupiter's Moon》 第70届戛纳电影节金棕榈奖提名电影 映后导演交流 “ Let's imagine people can fly”
难民在天空里上升和旋转的镜头看得有点眩晕 喜欢夕阳下的最后一幕
“I have nothing to lose I have nothing to lose but you.”
欧洲难民、宗教、信仰、超能力、人性、道德, 仔细想想还蛮有意思
最喜欢的是angel被Doctor带去三位病人家中,尤其是帮助了一个想死老太太的片段
还喜欢angel从楼顶经过窗户缓慢飞着下降,外墙上是他的影子,窗户内能看到一层层住户不同形态的镜头
没有听同声评论,但旁边隔了一个位置观众的耳机声音太响导致我一直听到沙沙声
《木星之卫》讲述的是两个男人互相救赎的故事。
影片一上来就是一群难民在偷渡,前景这个人物就是我们的男一。
这群人是叙利亚的难民,他们进入了塞尔维亚,从塞尔维亚想要偷渡过这条河,河的对岸就是匈牙利。
男一的线索靠这场戏就交代清楚了,一个难民男孩。
由于警察的阻截,这个皮筏艇就翻了,所有人都掉进了冰冷的河里。我们的男一上岸了就拼命往前跑。
这里摄影机开始有一个长时间的横向跟拍。它的整个纵深性构图中,偷渡者是分了几个景深层次,前景后景全是人。
这样的长镜头使用完全是为了让我们观众有写实的感觉。
在警察的追逐下,男主中枪倒地。
注意这个倒地之后相对有点奇怪的镜头。后景当中,有血滴升起。
男主一上来就死了?
在他的身上发生了什么?
这是全片第一个,也是贯穿始终的一个悬念设计。
随着整个音乐渐渐强起,我们看到一个超现实的画面,在音乐的衬托下非常震撼。
大家可以思考一下超现实画面是如何拍摄的。
男二呢,是一个医生。
由于出了一个医疗事故,他被发配到难民营地去做医生。
这天,他的病人就是那个中枪后有超能力的男孩。
和死而复生的男孩比,医生就是个俗人。
所谓俗人,其实就是那些不太相信神迹,也从没有见过神迹的人。但是此刻神迹就由这个男孩带来了,医生是被震撼了。
其实看到这样的场面,每一个人都会被吓坏的。
另一方面,警方正在追踪失踪的难民男孩,而男孩恰恰是被医生救出去的。
警察成为医生、男孩这两人关系的一剂触酶。
医生虽然目睹了神迹,但是还是被他的俗人逻辑的惯性推动。所以他首先想到的就是要用这个男孩来谋利。
医生用男孩的超能力去欺骗无辜的人,男孩很生气,他受不了这种不善良的行为,扭头就走。两人的矛盾正在于此。
两个男人相互拯救,在空间上常常是分分合合。
这里用一个比较自然的处理,让他们两人分离。
摄影机又是一次跟拍,医生追着地铁跑,突然地铁里就来了个爆炸。
公共场合的爆炸袭击都是欧洲的现实。
所以这部影片有一些超现实的东西,但又非常写实。
《木星之卫》的导演凯内尔·穆德卢佐是匈牙利人,他也是戛纳主竞赛单元的常客了,俗称“戛纳系”导演。
75年出生的他33岁就凭借作品《三角洲》首次加入了金棕榈奖和费比西奖的角逐。
两年后他的《弗兰肯斯坦计划》二度冲刺金棕榈。
今年他卷土重来,带着《木星之卫》第三次尝试摘下金棕榈的桂冠。
他对于镜头语法是非常工整的,我们来看看他这种工整式的处理。
这是一场重逢戏,起到两个作用。
是医生对男孩有一个承诺,帮他寻找父亲的下落。医生先把男孩父亲的遗物交给他,告诉他“你的亲生父亲没了”。
其实这是一种父亲对儿子的承诺,那个父亲死了,但是他有了这个新的父亲。
你看这个系鞋带的镜头,这就是导演的工整之处。他们两人的关系现在是如父如子了。
但是系鞋带的同时,男孩的手轻轻一碰医生的头顶。
医生抬头仰望男孩,男孩又是他的天使,是他灵魂信仰的知音者。
所以他们两人如父如子,谁是父?谁是子?
可能是互为父子。
把这样一个超能力男孩的身份赋予一个难民,让他在欧洲逃亡,以此来唤醒更多缺乏信仰的人们,这正是本片导演一个绝妙的设计。
警方地面和空中全面出动,要缉拿男孩,完全把他当做一个恐怖份子来对待。
争夺男孩的两个关键人物,一个是医生一个是警察,都是我们现代社会中非常重要的职业,这两个人其实都是即将被拯救的人,只是时间先后的问题。
这部影片为何在一大批表现欧洲难民潮的同类题材影片中脱颖而出?
这部影片为整个欧洲带来了怎样的思考?
这部影片教会我们怎样看待自己的人生?
所有的疑问,在11月17日《木星之卫》同声评论场得到解答。
上海站排片表
本届欧盟影展共带来了28部欧洲电影,上海站开票日为11月7日12:00猫眼APP购票,排片表双手奉上,喜欢看同声评论的影迷千万不要错过我们《木星之卫》和《吸血鬼》的同声评论场噢~
感觉和白色上帝一样,都是套用一个还算挺有趣的题材满足导演的炫技欲,有些是挺酷啦比如整个房间倒过来什么的,可是某些效果竟然整个电影用了五六次就没必要了吧。一个难民突然拥有超能力像上地降临一样俯视众生的设定本来该多么刺激,结果只是拍成了个好莱坞追逐灾难片确实是有些失望了
自媒体水平 with Anana
爱玩Playstation的叙利亚难民耶稣,引力场错乱现神迹,受无神论无照医师诱拐,街市乱闯:澡堂坠落,光头党拆家,旋转安乐死,恐袭升天……故事一般,但信仰奇观塑造得很好
目瞪口呆!欧洲移民版地心引力+致敬多兰!木卫二战士!什么鬼!屌炸了!品味又那么烂!
导演快去好莱坞发展吧,留在欧洲没前途。
会飞的东西多了去了,怎么就成天使的象征了?除了关键时刻飞一下其他什么也没做,除了爱吃薯条没展示出任何性格,说他是活体耶稣转世,你们确定不是在诋毁基督?叙事也一团糟,几个明显炫技的镜头是不错,但在这样一个片子里又能挽回什么呢?
@欧盟电影展。2.5 大写懵逼。导演仿佛在不断的炫技之后迷失掉原本铺陈开的叙事准则,各方面的「政治正确」换来一个"手撕鬼子"般的戏剧冲突,可以强行理解超现实,却跟不上旋涡般的自我陶醉;摄影很棒,长镜头灵活穿梭于众人物之间,多处旋转镜头更是魔幻力十足。|医生不会说匈牙利语这一点真的不能忍!
完全没有gay的片却gaygay的。看片时一直觉得男主角(医生)一开口就难受,看到最后发现他口型对不上,好像全程讲的是英语?全片似乎就他一个人是后配的,谁知道为啥?
腾空而起是幻觉还是神迹,从天而降是天使还是魔鬼?上帝是人类最伟大的概念,当俯瞰众生之苦,它如何平静;难民是欧洲最棘手的难题,当四处驱逐流徙,它怎能安宁。被视若毒瘤的魔鬼,在地铁里引燃炸药;被当做痼疾的天使,在脊柱中注射麻药。他们都仰望天空,你只有捂住眼睛,才会脱离重力,扭转空间。
真·一本正经地胡说八道
比「白上帝」好,但完全神经刀啊……虽然剧情胡编乱造但是有一种莫名其妙的嘲讽感。穆德鲁佐绝对是当代杨索……想一下杨索和阿方索卡隆混在一起拍了部奇幻片就是这个感觉……虽然炫耀长镜头令人觉得有点烦,但有几个神一般的运动简直是叹为观止啊。反正别拿难民和剧作说事儿就对了……
72/100 场面调度非常厉害,比如在一段长镜头追车戏中,用low angle跟在车尾后面拍马上就打破了观众对常规追车的审美疲劳。整个故事还是在讲欧洲移民问题,切入角度不算新鲜但胜在格局高雅,有一点我和作者的态度不谋而合:人类蜗居在宇宙中的一粒尘埃上为利益争得你死我活,挺可笑的。
穆斯林耶稣受难记。
有宗教信仰底子的国家,观众看这样的电影,可能更明白导演想要表达的意思,到了我们这种无神论的国家,可能觉得这种天使的奇幻设定,还不如超级英雄来得燃。这片子的设定和美剧《守望尘世》如出一辙,讲的是神迹,在目击神迹发生的一刻,让那些丧失信仰,对信仰怀疑或不够坚定的人得到重生。
开篇平移运动长镜炫技,环形镜头如《地心引力》惊艳,可惜反复使用失却惊喜;概念先行,然而剧本跟不上,感觉结尾是无法自圆其说了;落入凡间的天使,照见行将腐朽至根的国家,医生的救人与自救,东欧超现实之味回温。
趣味大概就是现实主义题材融入超现实元素了,移民与恐怖分子题材竟然真可以飞,有几个运动镜头和长镜头真是嗨得要命。配乐也很煽动,又有不少类型元素,可看性很高。
前后左右睡成一片。对“发腻”的难民话题用全新视角呈现、以及配乐镜头等技法带来的惊喜之感,确实还蛮不错的。可能再多加磨炼就可以造另一个《好时光》了(可以high到起飞)...可惜叙事上的薄弱和脱线还是最终把这份惊喜感掩盖掉了,期待导演接下来的作品。
3.5 炫技漂亮!事件人物的牵连确有基耶味道,但由于叙事让步于技术的大前提,主题与逻辑没有完全构建起来,反倒像是在用枝杈的故事碎片为一个个迷人的长镜头铺路。也就难免会产生看时沉浸感强烈目瞪口呆,看完回想一下不知看了什么鬼的困惑感,还是很遗憾。男主医生叔叔特别棒点赞一万次。
怎么gay里gay气的...
求导演去拯救好莱坞贫瘠的creativity吧,从《白色上帝》起就不断感受到导演奔涌而出的富文本表达欲,这次又是借着难民题材来了一发银翼杀手reprise,结果只是一部技术上无懈可击的WTF。