丹,是宫墙的红色;宸,为深邃的宫殿。紫禁城面世六百年,见过了太多浩荡的历史,最终,记录历史的紫禁城,也变成历史本身。
一切历史都是人的历史,物件替人诉说的是,丹宸之所以永固,皆因一代代故宫人薪火相传。在漫长的接力中,每个人付出的时间与责任,最终留下了红墙黄瓦,流光溢彩,更留下了可以再说六百年的紫禁城。
故宫,北京城六百年不变的中心,宫殿近乎永恒的屹立,时光送走了风起云涌的大历史,却始终带着温情眷恋着紫禁城。然而,没有城池能离开人存在,在故宫六百年的,既是草木砖石、雕梁画栋,更是一代匠人的传承与坚守。
六百年前,紫禁城在北京落成。六百年来,一代又一代的高手匠人从四面八方汇聚于此,不断延续着这片古老建筑群的生命。人逝去了,宫殿还在;宫殿来了,总有新人来。朽木与新材,古人与今人,紫禁城不变的模样背后,是物与人的永恒接力,是对宫殿建筑之美的无穷热爱。
在故宫,我们看到的是建筑,建筑背后隐藏的是岁月。六百年的营建与岁修。历史积累成成叠的建筑,也把每一代人的故事,留给今天和未来。
值得专门写长评,因为短评不够我吐槽。槽点集中针对第2集,我很好奇这一集的导演和编剧具体是哪一位。
我看出来了,这次不仅要讲故宫,也要讲世世代代的故宫匠人。毕竟就故宫匠人这几个字,就有关不住的历史厚重感往外流啊。
可惜这片子不会讲故事,还是直接旁白拔高度比较方便。于是,每隔五分钟,每次场景转换,你就会听到 “一代代匠人” “传承技艺” “守护宫殿” 当然还要提600年。它讲不出故事传达这种感情,拿不出细节能让观众自己发出这种感慨,所以就要一遍遍干巴巴地说出来。
讲手艺人的故事就不能离开他们的手艺,讲故宫人的故事,最重要的线索当然应该是故宫建筑本身。3集的容量本来就有限,结果完全没有聚焦有深度的建筑细节,内容安排的乱七八糟,好像不同文章里的段落被拿出来拼在一起。
第2集讲养心殿修葺,两段拯救腐朽木材的片段中间硬插进来一段零碎的瓦片素材,而且第二个木材片段仿佛失忆,居然又重新从木材是中国建筑最重要的用材,最怕雷、虫、糟朽这些说起。这一集里一头一尾两个跟扶脊木有关的小片段,也是完全没有呼应,好像彼此不知道对方存在。相比之下,第1集还算是展现了一些复制彩画小样和窗贝的过程,让人体会到一丝丝故宫的挑剔和精细。
还有这个片子心心念念的“传承”。短评里有人说这是故宫招聘广告,片子里也几次提及希望有新的学徒加入,吸收新鲜血液。可是我感受到的,却是时不时流露出来的对年轻人和他们的贡献的轻视。我很难相信对于学习考古和历史的学生来说,故宫是个没有吸引力的研究对象,但是这种 你永远都不可能超过前人,你学到的都是师傅玩剩下的 的态度,实在劝退。
2016年,《我在故宫修文物》不经意间从B站出圈,火遍全网。
故宫文物修复师一时之间也成了很多人向往的职业。
2020年,《我在故宫修文物》的姊妹篇《我在故宫六百年》播出。
这一次的主角是故宫的古建筑,还有它的守护者们——
导演: 梁君健 / 张越佳 编剧: 司徒格子 / 梁君健 / 张越佳 主演: 曹志雄 首播: 2020-12-31(中国大陆) 集数: 3 单集片长: 50分钟
豆瓣评分8.9,超过50%的观众给出了五星好评。
故宫,这座屹立了600年的皇家建筑,是世界上规模最大、保存最为完整的木质结构古建筑之一。
它的背后,离不开各个时代能工巧匠们悉心的维护和修缮。
通过《我在故宫六百年》,我们可以一窥古建筑修复的那些事。
作为《我在故宫修文物》的姊妹篇,《我在故宫六百年》背后的创作团队基本沿用了原班人马,影片风格也延续了《我在故宫修文物》的叙事风格。
导演梁君健,曾担任《我在故宫修文物》的策划和撰稿人。
纪录片推出的时间是2020年,这一年正是紫禁城建成六百年。
这部由中央电视台和故宫博物院联合出品的纪录片,共有三集。
分别以“丹宸永固”大展、养心殿研究性保护项目、古建维修保养为线索,通过故宫博物院古建部、修缮技艺部、考古部、文保科技部等故宫内部工作人员的视角,为人们揭开故宫那些鲜为人知的秘密。
还有故宫那神秘的30%未对游客开放的区域,这部纪录片也将带观众一览它们的真容。
如果说《我在故宫修文物》让很多人梦想成为文物修复师,那么《我在故宫六百年》简直称得上是“故宫博物院招聘广告”加长版了!
故宫又称紫禁城。
由于封建皇宫在古代属于禁地,常人不能进入,故称为“紫禁”。
1987年故宫被联合国教科文组织列为“世界文化遗产”,辟为“故宫博物院”。
21世纪以来,故宫博物院平均每年接待中外观众600—800万人次。
近年来,故宫更是成了汉服爱好者的打卡胜地,可见人们对这座古建筑的兴趣经久不衰。
民间更是有着大量,关于紫禁城的灵异故事。
据说夜晚的故宫没人敢进去,幽深宫墙下时有旧时宫女的影子在漂移……
事实果然如此吗?
然而真相其实是——
夜晚的故宫也是人声鼎沸,车水马龙。
很多负责故宫维护的工作人员,会选择在夜晚施工。
将需要的物料运进来,也会把工程废料运出去,顺便清扫干净施工现场。
因此游客在白天游览的就是一个精心维护过的故宫,并且看不到一丝施工痕迹。
由于北京二环的禁行法规,负责运输木材的师傅要先在南三环等到夜里11点,再将木材运进故宫。
这对他来说,只是日常工作。
然而他运输的木头在未来百年中,都将留在养心殿的屋顶上。
至于灵异事件,内部工作人员表示没遇到过。
关于故宫的神秘传说,还有“故宫屋顶不落鸟,没鸟屎”。
这一点也在《我在故宫六百年》中被辟谣。
“会落鸟,有鸟屎。”
“而且和寻常百姓家的屋顶一样会长草。”
在清宫内务府记载中,每年春秋两季,紫禁城都要组织专人飞檐走壁,给墙壁和屋顶除杂草。
直到今天,也需要工人定期上房除草,以保证房顶免遭破坏。
有意思的是,不同宫殿的房顶上生长的植物也不同。
乾隆皇帝退休后的居所——皇极殿的屋顶,就一直是地黄生长的沃土。
不知他本人是否知情。
金黄色的琉璃瓦,一直是故宫的象征之一。
然而,还有一种特殊的瓦片就少有人知。
这种瓦片如冰糖般薄透,反光时具有珍珠般的光泽。
而且整个故宫,只有养心殿正殿后檐上,使用了它。
这种瓦片,是由海月贝壳制成。
瓦片仅有0.1公分厚度,像冰糖一样半透明,非常利于采光,曾流行于我国东南沿海一带。
然而,故宫古建部的工作人员寻找多年,也没能找到符合养心殿复原要求的海月贝壳。
和瓦片一样,遍布宫殿屋顶房檐上的彩画,同样可以阻断风雨的侵蚀,起到保护木质结构的作用。
今天的游客可以欣赏到彩画的美,却很难想象它背后繁复的工序和独到的技艺。
由于使用了大量贴金工艺,故宫建筑上的彩画可以用金碧辉煌来形容。
这也从侧面反映了,康乾时期国力的富足。
因为一部电视剧,为人所熟知的延禧宫内,还保留着清宫第一烂尾楼——灵沼轩。
遗憾的是它还没来得及建完,清王朝就覆灭了。
如果灵沼轩当时建造完成,在它的地下一层,可以透过玻璃欣赏水下的金鱼。
那可能会成为中国最早的水族馆。
灵沼轩具有罕见的西洋建筑风格,它所使用的瓷砖,也是远从德国进口的。
值得玩味的是,清王朝早已灰飞烟灭,而这个德国的瓷砖企业,直到今天还在运营。
故宫大量的木结构建筑背后,是一群技艺高超又低调的木匠师父。
在木匠眼中,修过角楼是可以回味一辈子的荣耀。
1975年进入故宫的木匠夏荣祥,参与了两座角楼的修缮。
角楼的木构件种类和数量极其庞大, 修缮过程往往要拆装上千个构件。
每个构件都要编号,修好后还要原样组装回去。
养心殿是康熙之后的权力中心,距今已有450年以上的历史。
清代有八位皇帝先后居住在养心殿,这里也是个处处藏着故事的地方。
2015年,故宫博物院开始了对养心殿百余年来的首次大修。
随着修缮的进行,工作人员发现了一个连皇帝都不知道的秘密。
竟然有人敢在“万岁爷”头上,修豆腐渣工程?!
养心殿后殿的屋顶拆开后,椽子都是直接钉在正脊檩上。
而原本这种单檩的脊,上面应该有一条扶脊木接洽椽子。
谁能想到在“万岁爷寝殿”的头顶上,还有人敢做这种偷工减料的事。
在养心殿墙下的透风砖里,还发现了一百年前的“漂流瓶”——
一张戏折,戏折上记录了那张宫廷“戏曲春晚”的节目单和演员。
可能是当时演出结束后,有人拿累了,便随手把戏折塞进了墙缝里。
这随手一塞,就是一百多年。
故宫这座建筑本身,就是故宫博物院最重要的馆藏文物。
古建部的工作人员每天穿梭在游人如织的故宫中,巡视查看古建筑身上的大病小灾,并制定出维修方案。
在维修养心殿屋顶的扶脊木时,人们发现养心殿屋顶的金丝楠木脊檩上,有绘于明代的彩画。
有人推测嘉靖年间,养心殿是当时热衷修仙的皇帝,举行宗教活动的地方。
第一次将养心殿用作住所的,是明万历皇帝。
宅男的他在这间宫殿宅了将近30年,几乎没怎么出过门。
近30年不上朝的他到底在养心殿干些什么,历史学家仍然没有定论。
紫禁城中,金黄色的琉璃瓦保护着木质的屋顶、飞檐。
也使得整片建筑流光溢彩,典雅富丽。
为了找到质量上乘的琉璃瓦来替补残缺,工程管理处考察过国内多处,还保留着传统玻璃烧纸技艺的地方。
元代,朝廷在北京门头沟设置琉璃局专为皇家供货。
明清两代,紫禁城的很多琉璃也来自于此。
直到今天,中国最好的琉璃技艺仍继承自这里。
六百年前,紫禁城在北京建成。
一代代高手匠人从四面八方汇聚于此,不断延续着这片古老建筑群的生命。
人逝去了,宫殿还在。
朽木与新材,古人与今人……
紫禁城不变的模样背后,是物与人的永恒接力。
六百年来,这里遭遇过雷击、火灾和各种自然侵蚀的破坏。
今天的故宫依然红墙黄瓦,流光溢彩,离不开那些隐在幕后的匠人们的精心维护。
丹,是宫墙的红色。
宸,为深邃的宫殿。
紫禁城面世六百年,见过太多浩荡的历史。
最终,记录历史的紫禁城也变成历史本身。
关于这群建筑,有太多的故事要说。
时光送走了风起云涌的大历史,却始终带着温情眷恋紫禁城。
丹宸之所以永固,皆因一代代故宫人薪火相传。
在漫长的接力中,每个人付出时间与责任。
最终留下了红墙黄瓦,流光溢彩。
更留下了,可以再说600年的紫禁城。
梁思成曾说:“历史上每个民族的文化都产生了它自己的建筑。但遗憾的是,并不是每个民族都能从古建筑中理解并发扬自己的文化。”
故宫,可谓是当代中国人关于自我身份和共同历史的重要象征。
或许,每一个中国人都有必要重新认识这座,在历史沧桑中伫立六百年而宏伟依旧的美丽建筑。
*本文作者:RAMA
年年岁花相似,岁岁年年人不同。故宫在岁月的长河中见证着历史,见证着四季轮转、花开又落。在经历了岁月的洗礼后,故宫也成为了历史的一部分。而纪录片《我在故宫600年》记录了文物修复师们为《丹宸永固》大展而修复一部分的文物它重获新生的过程,以及古建筑保护者们身上所传承的技艺如故宫一样从未因时间的冲刷而逐渐消逝。 在影片中的解说词并不如传统历史的解说词一般大气,恢宏的风格。相较起来其解说词会幽默,更接地气。同影片中故宫博物院的工作人员在凤阳博物馆借琉璃瓦展品时形容故宫的瓦片上龙与凤阳宫殿瓦片上的龙相比一个是“不锻炼的”一个是“锻炼的”来说明两者相比较哪个更精细。在解说词中这种“特殊”的词句的使用使原本较严肃解说变得灵动起来,提高了观众的接受度。 影片的选题并不同于了以往的历史文物类纪录片只是单纯的记录文物修复的过程和技术,其中还包括有文物修复专家们在修复文物时的日常生活。像是在影片中临摹屋顶房檐上的彩画的彩画研究专家杨红和王光宾,以及制作建筑模型的古建部的张琼和申福只等人,当他们完成展览展品后也会迫不及待地拍下照片作留恋,也会在街上与街坊谈家常。这使原先令人感觉“高高在上”的文物修复师们瞬间接地气许多,让观众找到一些自己与他们的共同点,使观众产生亲切感,拉进观众与影片的距离。 该影片除了传统的在电视上播出以外还支持在互联网平台上播放,如:微博、B站等网站。在这种大多数年轻人使用的网络平台上播出扩大了影片的受众群体,以及视频网站上弹幕的功能可以使观众实时进行互动,这种方式使原先的“单方面输出”变成“双方面互动”,加强了观众的参与感。 丹宸永故,是因为这里凝聚了每一代文物修复者们的智慧与心血,是因为每一代匠人都为此奉献了大量的时间与精力。在故宫丹色的宫墙内那些悉心呵护故宫的匠人们换了一批又一批,但他们那种对历史文物的爱,对故宫的爱却一代一代地传承下来,随着这一份热忱传承下来的还有那代代相穿的工匠精神。正是因为这一份热忱和工匠精神才使故宫青春永驻。
央视出品,必是精品!这部记录片呈现的风格,兼具厚重与明快,画面工整,用光考究,剪辑流畅,制作精良,欣赏性和思想性兼备。将故宫文物知识点以轻松幽默的叙述和快慢适中的节奏,向观众展示故宫建筑所蕴含的祖先文明,以及生存智慧。激发年轻人愈发浓厚的对中国传统文化的好奇心与求知欲。
叙事结构采用行进式结构和时空交叉的板块式结构,视野宏阔,从凤阳到故宫,凸显故宫建造非凡匠心。创新国际化美学叙事表达,充分体现了当代人与建筑文物,过去与现在的对话。让观者深刻感受到故宫建筑文化的博大精深和绚丽多彩。古建修缮大师和徒弟们严谨认真的工作态度和高超的专业技艺,激发民族自豪感、唤醒民族认同感的同时,也在微观层面激活了观众对工匠精神的向往与追求,代表了我国当代纪录片创作者的探索精神和时代责任感。
该片以深厚文化内涵与艺术底蕴,匠心制作精良,打造人文纪录片精品,也是外宣“走出去”工程对外文化传播的精品,在“润物细无声”中,涵养文化自信。正像片中所说,丹宸之所以永固,皆因一代代故宫人薪火相传。在漫长的接力中,每个人付出的时间与责任,最终留下了红墙黄瓦、流光溢彩,更留下了可以再说六百年的紫禁城。
看着这个纪录片,有一种被洗礼的感觉,通过记录片的展示,我感觉故宫是有生命的,它代表了那个时代,也代表了创造出它的人的心血,它承载了太多太多,我们需要报以敬畏之心。
在这些故宫的修缮者身上,我看见了不一样的东西在闪闪发光。
第一次逛故宫是第一次离开爸妈去北京参加夏令营,那个时候对故宫的印象是这里好大好热,八月份北京天气就像在蒸桑拿一样。走过午门,来到大广场里面除了人还是人,然后带队的姐姐提了一个问题,问这里没有什么?这里为什么没有树木也看不到一棵树木,是因为木和方形广场,合成“困”字。
另外一个是坤宁宫(不是还珠格格里皇后娘娘寝宫)是皇帝和皇后大婚时住的地方,对大喜被印象特别深,其他的隔着玻璃什么也看不清灰灰的。这是我第一次去故宫。之后去故宫,是读大学近地主之宜,陪爸妈和朋友。当然自己也会专门去故宫看特展,印象比较深的是毕业之前的最后一次去故宫。
大家也没有商量过,就是早上起来听到室友说下雪了,我们几个小伙伴赶紧在手机上预约,说走就走结伴去故宫看雪。那年不是年末是我们春季开学的时候下的雪,虽然雪晚到很久但是我们等到了,在我们毕业之前。
对我来说故宫是对北京这座城市的最美好记忆。从我初识,到我在这里读书,然后再到我离开都留下了很多很多,一点一点看它变得更好。唯一的遗憾就是故宫600年的时候,没能来看丹辰永固特展。啊工作之后身不由己。
其实拍得很好了,但总觉得差一口气就能满分,但那口气就是找不到在哪儿。
比起修文物各方面都差那么一点点意思,最要命的是配音的不知道是谁差的有点多。
戏折子往透风砖里一扔就是两百年,时间总是有种荒诞的美感。
要说2020最遗憾的一件事就是故宫没去成,票我都订好了,淦!故宫的纪录片总是能抚平我焦躁的心,可能是那股工匠精神让我感受到了人一生只做一件事也很美好。
3集太短了。
又名:故宫博物院招聘广告加长版!
说实话,600年这个展览没有做的那么好,这部片子也没有做到完全的加深了解。属于我在故宫修文物2.0,看完就很想去修。。
穿越时空、物人对话的故事永远治愈~2020没能去一次故宫好遗憾,毕竟赶不上七百年啦
这片子应该叫我在故宫修故宫
央视拍这类记录片越发得心应手
错过丹宸永固,幸好没错过《我在故宫六百年》!给制作团队打call
《我在故宫修文物》的姐妹篇。预告片里有一句话我特别喜欢:我们看不见时间,但是看得见时间的痕迹。「一切历史都是人的历史,物件替人诉说的是丹宸之所以永固,皆因一代代故宫人薪火相传。每个人付出的时间与责任,最终留下了红墙黄瓦、流光溢彩。更留下了,可以再说六百年的紫禁城。」全片总共三集,丹宸永固的秘密、养心殿是如何养成的、紫禁城整容秘术。三个月前 刚参加了丹宸永固的故宫六百年展回来,午门上的惊鸿一瞥已经足够我的灵魂激荡半生。在这部纪录片里,不论是因为疫情无法在600周年一睹真容的养心殿,还是「九梁十八柱七十二脊」的角楼,都有太多让我兴奋的地方了。但是每集不过寥寥45分钟,真的是太不尽兴了,连主菜都算不上 顶多算一道开胃菜。明年冬天再去一次故宫,看一眼修缮一新的养心殿、再吃一次南门涮肉。
“人逝去了,宫殿还在。宫殿老了,总有新人来。朽木与新材,古人与今人,紫禁城不变的模样背后,是物与人的永恒接力,是对宫殿建筑之美的无穷热爱。”师傅成功拓印出花纹后像个孩子一样的笑容很美,角楼雪景大美,一些细节的升格镜头也很美。
老师傅最后捧着养心殿梁上的拓印彩画笑的像个孩子,我就泪目了
被最后一集最后五分钟的一条弹幕感动了,唯有热爱,可抵岁月漫长。
看了两集,信息量低,不如修文物讲人的故事,节奏感很飘忽,太爱抒情了。(感觉自从换了院长怎么从展览到纪录片都变得中庸起来。
在充满不确定的2020年,故宫有一种让人安定的力量。这些年关于故宫的综艺和纪录片很多,但古建营造这个角度还是带来很多新的知识点,去到很多“隐秘的角落”。延续了《修文物》里的温情日常和有趣细节,又更多几分特殊节点上传承的意义。跨年夜看到这个片子,算是对一整年都没有去故宫、没有看丹宸永固展览的一点点慰籍吧。
《我在故宫修文物》的姐妹篇,必须五星了
其实可以感觉到《六百年》比《修文物》的创作难度要高很多,因为前者比后者要更复杂、更多元。但幸运的是,《六百年》的完成度和艺术感都很好,值得奖励一朵小红花。第一集因为要进入情景,所以线索很多,整体上是比较平稳的感觉。第二集简直是炸裂式的好看,把一种关于宿命、关于轮回、关于永恒的世界观娓娓道来,给观众留下了淡淡的悲伤和久久的回味。羡慕故宫里的一砖一瓦一木,同时又为它们感到悲伤。一花一世界,一树一菩提,不过也就是这样吧。突然就想起了三毛的诗,站成永恒,没有悲欢的姿势。或许,第二集就是为了向我们展示这大千世界里的一切,都有自己与生俱来的使命,如此渺小,又那么伟大吧,在时间无声的向前中经历着沧海桑田。期待第三集,先存个档,看完来改分。
下辈子想做个工匠人