9.7/10 太超出期待了…短评写不下了记录个长评吧,太喜欢了。
直观感受是玩了一场大型剧本杀,尤其是上上周刚玩了个类似的日式还原本。不同身份的人各怀心思聚到名门豪宅共同探究某件悬案,豪宅后来变成了无法逃脱且含有凶手的密室,环境设置上和阿加莎克里斯蒂的无人生还也挺像。
对话节奏拍得真好,尤其是步步紧逼挖细节的那段。演员演技在线(除了qxx和dex略显不足),且人物形象都因为前期铺垫和陆子野那段矛盾高潮戏而立体起来,拍法挺聪明的。张本煜也太行了,他怎么老是演这种深情温柔又带有“年少无为”的无力感的角色!《乘风破浪》里的一方天地已经把我圈得死死的了,这次演技直接天花板。我太喜欢邓家佳的角色了,她连哭的时候都美得不行…而且作为主演里唯一一位女性,她温柔且共感力强,体贴和包容度极高,在众人的沟通连结上扮演不可或缺的角色,众人都畏惧时她两次打破僵局给齐先生点烟,某种程度上是最勇敢又最让人柔软的那个人。
情节有反转,比起利刃出鞘也是略胜一筹。笑点也不错,“我叫你爸”那个包袱是真的太响了,身为周杰伦粉丝我真的秒接歌词然后笑出声。
还有关于“电影”本身,对闪灵的致敬,对系列片和彩蛋的“揶揄”,默片皇帝,“优秀的场记和平庸的名导”,没有存在感的武替,演技一般但谣言遍地的漂亮女星。还有那句,“不要把你的喜好强加给观众,这是对观众的不尊重”,多少带点黑色幽默吧哈哈哈。
虽然有以上这些优点看得我挺开心的,但如果没有最后那些的话我也不会这么喜欢它。
“踩灭火苗的人”和“一个人说出去就成了千万人的记忆”。被暴力拽下的铁钩,满地狼藉、汽油火焰,让人沉默的人,无辜死去的人,勇敢过却被逼得走投无路的人,想说却又不敢的人,一身正气却只能被摁在桌上的人。那个满地鲜血的屋子营造出的无力感和诉说无门的绝望感简直把我淹没,六个人在河边的挣扎看得我泪流满面,因为我会联想到,这部电影是不是也隐喻着哪些不能说只能拍的人和事呢?
想起前两天提起一个关于某地区的热搜,底层人民生活受到严重影响却投诉无门,身边有个人提起这事儿,轻飘飘一句“都是随便写的吧”,瞬间让我反感到极点。
所以要怎么说怎么做才能显得不“随便”,已经如此字字泣血列事实讲道理,也不能让你重视我的处境吗?
最后的What a wonderful world,其实是反讽,越听我哭得越厉害。
把她变成死尸是保护她的最好方式,不去拍她肩膀才能让她平静地活着,因为那一笔带过的越南两船相撞是隐含的永远逃不脱的命运,冲这一点,创作者对现实的悲观态度已经很明显了。
您那小小的歌唱着的鸟儿,即将飞向远方了。夜莺请一直往南走吧,到暖和的地方去生活。
What a fuckin‘ world.
采访、撰文/法兰西胶片
疫情折腾的一个来月,电影市场正持续垮塌。
但也有一支小草,拨开了砾石,从废墟中挺了出来。
《扬名立万》,豆瓣7.6分,预估票房7.6亿。从目前的战况来说,它就相当于去年的《除暴》,大前年的《无名之辈》。
这是万合天宜真正的口碑票房之作,是公司的破冰之作,但在一些影迷心中,它是罕见的“表达之作”。
它的口吻是刁钻的,心底是向善的,面子是热闹的,里子是冷酷的。
《扬名立万》无论如何都贡献了一个2021年度场面,当黑衣人在最终时刻登场碾压一众主角时,天不知地不知,却是我知你知。
我对这部电影的表达特别好奇,尤其是对导演刘循子墨出奇地好奇,我觉得他做的还是我以前认为他最擅长做的那些事,但在这其中,他又做到了他完全可以不用去涉险的领域。
所以也就有了半个多月前的这次聊天,有些问题我问了,有些问题我也没问,我得像男主角李家辉那样,放下正要抓住夜莺的那只手。
差不多在最后的时候我问到,你怎么消化当前社会的负面信息,他说:
“一切和合事物皆无常,没有一个东西是一直坏的,也没有一个东西一直好的,静观其变吧。”
我觉得,真信这句话的人,是一定能在当今中国电影生态里找到平衡的办法的。
这是当前所有青年导演都应该去领会的战术。
第一导演:咱们从头聊,我记得你说一开始的起点,是想拍一个《报告老板》的电影版?
刘循子墨:没错,最开始是的。
第一导演:人物全一样的吗,还是有变化的?
刘循子墨:都是一样的,还是本煜哥、我、小爱,还有白客,我们四个人,也花了一年的时间写出来一个脚本。但因为一些原因,资方撤资了。
第一导演:哪一年的事了?
刘循子墨:我想想,应该是17年底还是18年初,真有点记不清楚了,反正就是那两年的事。
第一导演:那个本子还打算再拾起来吗?
刘循子墨:上次我跟本煜哥还在聊这个事,当时做的一些笑点真的还不错。但是你要是整个从结构来讲,我觉得还得改才能出来。
它内部上是稍微纯粹一点的喜剧,就不是像现在《扬名立万》这样的,所以现在来讲,那个时候被停掉,有可能是挺好的事情。
第一导演:《扬名立万》的早期灵感来自三谷幸喜的《广播时间》,当时的契机是什么?是你已经顶牛角尖了,不知道该怎么突破了?
刘循子墨:没错,就是那个时候。你想,做了一年的剧本被停掉,真的挺迷茫的,因为我不知道后边要做什么。
我就和大家瞎聊,比如说一个人给我一个创意,告诉我电影应该这样拍,我就想人家说的是不是对的?我不知道。接着我跟另外一个朋友说,有人给了我这个想法,他听完就跟我说,不对,怎么怎么不对,我来告诉你哪个才是好的。我就,啊……当时就这种状态。
第一导演:有点乱了。
刘循子墨:太乱了,特别乱。乱了以后,我说那怎么办?不能一直干想啊。正好公司帮我接了戏,本来不太想演,我想把这个事想明白以后再去接其它工作,但是当时因为特别迷茫,所以想当换换心情吧,就去了。就在这个时候,当时的同事华宇给我推荐了《广播时间》。
《广播时间》一下让我豁然开朗,因为我们确实也讨论过一个方向,就是拍我们的剧本会,把我们怎么讨论一部电影,怎么来完成一部电影给拍出来。
第一导演:剧本会的信息量都比成片的信息量更大。
刘循子墨:没错没错,但是我们当时只是讨论一下,也不知道怎么去实现,就觉得剧本会这个也吸引不了观众。
第一导演:还是单场景。
刘循子墨:对,单场景,没什么可说的,这也不是纪录片嘛。看完《广播时间》以后,哇,原来这个东西可以这样呈现。
第一导演:你有没有想过更多形态、形式或者结构上的东西,比方说像大鹏《吉祥如意》那样的?
刘循子墨:有,我们当时想了很多,甚至都想到把《报告老板》其中的一个桥段扩展成一部电影,类似于当时我们翻拍《小时代》的《至尊四兄弟》,形式上怎么弄,借鉴其它经典影片,也想到一些黑帮类型,乱七八糟的。
那段时间,什么都想。但是,都没有一个特别好的创意。
第一导演:我看豆瓣上还标注了一个曾用名叫《一部佳作的诞生》,这是什么时候的名字?
刘循子墨:我们一开始想用的是《一部电影的诞生》,提报的时候就想用这个,但这个片名被人注册了,那我们就随便改一个叫《一部佳作的诞生》吧。
开机的时候,其实用的还是《一部电影的诞生》,当时想的是回头能不能跟所有权的人好好谈谈,把人家这个片名买下来。
第一导演:对方要拍一个什么电影?
刘循子墨:我也不知道他们是什么项目,后来就一直没有去联系。当时我们有一个制片人叫君君,他提议用我们片里的一句台词,“我保证你在上海扬名立万!”他一说,我觉得这很有趣,寓意还挺好。
第一导演:我第一次看到《扬名立万》这个片名,我还以为这个“万”是万合天宜的梗。
刘循子墨:没有,哈哈哈,没有,没有,没想那么多。
第一导演:剧本最终定下来是什么时候?
刘循子墨:开拍前一天晚上我还在修改,“了”呀,“得”呀,一些语气助词。
第一导演:那除了语气助词,人物关系框架全部对上是在什么时候?
刘循子墨:开拍前一个星期左右。
第一导演:你这也是逼稿逼的啊!
刘循子墨:对,拍摄时间也有限,这里面很多内容,只能就先从剧本阶段就砍掉,要做一些取舍。
比如说李家辉(尹正 饰),我们删了他一段探案的戏。最开始,他在影院看一个侦探片,然后很敏锐地告诉影院经理,你这个片子里有缺点,说明李家辉是有办案的能力。
第一导演:有这场戏的话也不会显得李家辉做这些事情那么突然。
刘循子墨:没错,是这样的。
第一导演:余皑磊那场戏特别好,作为第三幕重头戏很加分。
刘循子墨:真的是,挺好。说实话,最开始我会有一点担心,黑衣人突然这么一来,这个事是稍微有点飘的。但是余皑磊老师演稳了,贼稳。
第一导演:你是不是觉得他这个人有点太抽象了,或者说在那个年代里太架空了?
刘循子墨:对。会有一点那种感觉。
一开始余皑磊老师这个人物设定是不一样的,你看现在他们穿黑衣,其实想一开始给余皑磊老师是一身白,特白,我觉得是一种挺好的反差。
可是跟余皑磊老师聊了之后,我突然觉得他的想法特别好,就是说这个人是特别平常的一个人,看着就很安全的这么一个人。但他办的事,又特别狠。
但是如果你一开始就走嚣张路线,有可能观众就意识到,你接下来要干嘛干嘛的,有可能还会觉得你这个人是一个虚壳子,外强中干,那就更没意思了。
第一导演:我突然特想问你,你看没看过余皑磊老师之前两部张艺谋的戏,和《扬名立万》特有共性,一是《一秒钟》,他逮张译,也是很暴力的一个形态,但是他打完张译还能安静地在那看电影,就这么一个人。另外就是《悬崖之上》,也挺狠的。我不知道你看没看这两部戏?
刘循子墨:我看了《悬崖之上》,但没看《一秒钟》。好像《一秒钟》上的时候我们还在拍摄。听你刚才说《一秒钟》,我觉得里边的人物可能会有一点共性,会有一些沉的东西在。
但是跟《悬崖之上》会稍微有些差别,因为余皑磊老师在里边属于二把手,挺不服不顺的这么个人。
我感觉在我们这个片子里边,他演得是谁都可以替代他的工作,但只要他还在这个位置一天,他就要尽职尽责,特别超然的一个人。
其实你知道吗,最开始选反派这个演员,我想的是喻恩泰老师,他让我想象不到一种反派的形态。
第一导演:这么做是不是有点冒险?
刘循子墨:是稍微有点冒险。因为这个东西只要稍微不特别对,观众就不相信了。后来发现喻恩泰老师其实更适合演郑千里,让他演黑衣人就是赌,我觉得第一部片子,还是稳一点比较好。
第一导演:余皑磊那句“记忆”台词是你写的还是里八神写的?
刘循子墨:里八神写的,八神那些关于“记忆”的词,挺稳,而且挺准。当时我们大家一起讨论,这时候了,你不让人对黑衣人产生畏惧,不抓人,那还能在哪里?尤其是我们改了人物设定,如果他是一个特别嚣张的人,有可能说这个词又有点违和感。
第一导演:弱了。
刘循子墨:没错,你想象不到,他为什么会是这种强调,他不像是那种人,但是余皑磊老师这种形象特别像会说这种话的人。
第一导演:话说你们去做调查,二三十年代上海有这种地下暴力部门么?
刘循子墨:当时主要参照军统的一些东西,八处、六室、一所。但是具体里边哪一个组织,没有,我们就根据这个大面的东西,稍微设计了一下。
第一导演:你会不会觉得这种故事的张力很多都是来自暴力?
刘循子墨:暴力只是其中一种手段,我觉得张力是属于那种拉扯的感觉,通俗地说就是拉扯力,我更喜欢是内心那种拉扯力的感觉,更有趣一些。最后李家辉想伸手够夜莺,但是手放下了,那种张力其实也是很强的。
第一导演:刚才说到结局我还在想,这个片子有没有全灭的悲剧结局?
刘循子墨:最开始我们就是一个悲剧结局,夜莺她的确是死了,而且的确是齐乐山给她分的尸,就是因为他不想让人家知道,你这个身上的勒痕是什么,这个女孩生前发生了什么,这帮人最后的确把这个片子拍出来,但大家也是生死不明,而最终结局的情节,是他们拍下来的这部影片被留下来,被一些电影学院的学生观看,引发了争论,很多人一看就说这是一烂片,但也有一些同学觉得,这个片子,另有深意。
第一导演:这个结局也蛮犀利啊,为什么换掉?
刘循子墨:就觉得太残忍了。
第一导演:世界观太黑了是吗?
刘循子墨:对,难道好人就一点好报都没有吗?另外,把结局落在一帮学电影的学生上,跟我最开始想表达的东西也稍微小了一些。一下变成了电影行业的一些东西了,我觉得跟我一开始想表达的东西也相悖了,我是希望大家能看到身边的一些温暖跟善良。
第一导演:或者说一种慈悲感。
刘循子墨:对,那个结局会稍微有点小。
第一导演:其实我感觉你性格还是更反叛的,比方说你家里是美术世家,你本身也学的这个,但最后全跳开了,做网络短片,就跟情节里把那幅画撕下来,垫脚一跳,有没有跟你自身形成一种投射?
刘循子墨:哈哈,没有,那个还好。其实美术也帮了我很大的忙,只不过我确实没有办法踏实下来,像我父亲一样画画。
第一导演:画画很需要沉静。
刘循子墨:是的,我的想法太多了。
第一导演:那你父母看这部片了吗?
刘循子墨:看了,首映的时候我请父母家人一起去看的。我爸还约着说要再看一遍。看到我父母脸上很开心,这种笑容,我真的很开心,觉得至少这四五年做出了一点成绩,能让他们觉得挺欣慰的。
其实我爸从来没有说让我必须得画画,他最开始给我的设想是做大学教授,教几门公共课,有时间做自己想做的事,其实也挺好的一种状态。
第一导演:你有没有跟他们探讨这部电影的内容,就是你怎么会拍一部这样的主题的电影?
刘循子墨:这个还真没有,他们好像对我包容度还挺大的,觉得你拍什么都OK,只要不拍一些触犯法律的就行。
第一导演:刚上映的那几天心态怎么样?
刘循子墨:就是既开心又紧张,还是开心多一点吧。因为看到观众能感受到片子里想表达的东西,就挺开心的。
第一导演:上映前是不是很担心观众到底能接收到多少信息?
刘循子墨:的确会有一些。
第一导演:那你自己是更希望《扬名立万》这个片子观众看过之后一笑而过,还是说让观众看完突然有点细思极恐?
刘循子墨:我明白你的意思,因为观众是我们创作的最后一环,最后对这个作品的感受,我没法去给观众再解释,就让他们去感受就好。
从网络到电影,我跟观众之间的感受,就是相敬如宾。我不去过分地要求观众,我都说到这份了,你为什么还不能理解,我不会这样。
对于观众你也没有办法影响我到底想说什么东西,并不是说你这一块表现得不好,那我就是想那么说,我也没办法啊。
能感受得到,我就很开心。如果感受不到,那就这么着呗。
第一导演:说回现实的话,你平常会怎么消化社会上的负面信息呢?尤其是在这两年疫情的时候。
刘循子墨:只能去面对。
第一导演:强忍是吗?
刘循子墨:疫情让我看到了很多真善丑恶的东西,是众生相,面对这么大的一个灾难,每个人的表现都不一样,有真正为人付出的,也有那种投机商,你真的搞不清楚每个人都在想什么。
但你看一些佛家的思法中,一切和合事物皆无常,没有一个东西是一直坏的,也没有一个东西一直好的,静观其变吧。我会看到很多负面的新闻,但同时也有很多好的新闻,我有可能就会更多关注一些好的新闻。
第一导演:你信这个吗?
刘循子墨:我只是用它去控制自己的一些情绪,一些负面。这不是一种逃避,而是当你情感累积到那个份上,你就真的得需要一个好的东西去宣泄。
好的情感让我去宣泄,我觉得会比较好,我相信这个社会,让我相信身边的人,我觉得有可能以后也会用在创作上。
第一导演:从创作上我对《扬名立万》还有一个很好奇的地方,就是你虽然做了这么多年的网生内容,但其实一直没有真正踏入正统的影视行业里,恰恰就因为你创作上的这种边缘性,反而平衡了表达,你把一些行业里既定认为无法直接表达的东西给表达出来了,还上了大银幕。
刘循子墨:我明白你的意思,这是把双刃剑吧。的确像你说的,我们原来就在网上驰骋,有可能大家现在看我们的目光,本能地加了一层,他们是做网络的人,还是野路子,会有这种标签。有可能我们的想法更加自由奔放一些。
第一导演:或者说,更能迂回一些。
刘循子墨:对。的确是。这也是我们创作的一个特点,不被很多东西束缚掉,但是我觉得这种情况,保持我们这种创作的特点,同时也多学习人家传统的技法,我相信后边会越来越好,也希望会越来越好,能被大家认同。
第一导演:有考虑去进修个导演啥的吗,我今年采包贝尔,他就说自己为了当导演之前又回北电进修。
刘循子墨:我其实特别怕丢人,这部戏开拍前,差不多一年,一边讨论剧本,一边差不多每天晚上就要去看各种类型的书,剧本的书,导演的书,我不能在片场让人家觉得我说了一些外行话,提了一些特别奇怪的要求,做一些特别贻笑大方的事,真的不能这样。
我之后也会努力去学习,去看书,像你说的再学一些课程。
第一导演:《扬名立万》对你下部戏更多的积累在哪,就是你能直接沿用的实用主义的东西。
刘循子墨:有可能还是剧作吧。
第一导演:还不是片场上的东西?
刘循子墨:一是剧作,二是一些拍摄经验,当你趟了一路以后,后边的话有可能会更熟悉一些,比方说拍摄完了看结果,就知道前边做了哪些无用功,后边我就把无用功去掉,这一块我变得更自信了。
第一导演:话说你最近这两年看片量怎么样,跟过去相比有什么变化吗?
刘循子墨:的确是因为弄这个剧本,看了各种各样的推理、悬疑的片子。但是近一年真的是……
第一导演:忙工作,没怎么看片。
刘循子墨:对,没怎么看。我上次进电影院看的就是《悬崖之上》。
第一导演:这么久了?
刘循子墨:真的这么久了,前段时间就看了一个《摩加迪沙》。我真的很想进电影院,但的确是没有时间。
第一导演:我就记得你特别喜欢看韩片,那你怎么看现在韩片拿奥斯卡,然后《鱿鱼游戏》又全球爆款呢?
刘循子墨:我觉得人家很支棱,真的很支棱,就感觉他们找到了这种密码一样的东西。但其实我平时不太喜欢看《鱿鱼游戏》这种片子,真的是不喜欢,它把人性的各种各样的丑恶全都这么扒开,你这样让我看完了以后,我没法再面对生活中的其他人。
因为对我的感觉是,即便我们现在关系这么好,但有可能在一个特定时间里,为了自己的生存,你就真的可以拿枪毙了我,那我跟他还怎么去相处?
有可能大家会觉得这种想法比较天真,可是有些人就会觉得人性是丑恶的,但我还是相信人性,就像咱俩刚才说的这种张力,你把它拉下那一面,它丑恶的东西就会越来越少。
我比较相信的是这种东西。
第一导演:那你还算一个偏乐观的人。
刘循子墨:对,我是一个偏乐观的人,的确是。
第一导演:那就没法去做绝对理性主义,人就得死,人就是坏。
刘循子墨:没错,我平时也不会看这种片子,它会让我特别难受,甭管是心理上还是生理上,都会难受。
第一导演:最后问你一个,虽然你是从网络火的,但是你怎么看现在的短视频啊?它会冲击到你们的思路吗?
刘循子墨:说实话,我挺佩服现在很多创作者。这个片子当时大家说需要一些抖音方面的宣传,但是我没有下载过抖音。
第一导演:啊?你没下载过抖音?
刘循子墨:没有,真的没有。我喜欢上B站,或者在微博上看东西,但没有下载抖音。
因为当时他们跟我说,下载抖音特别消耗时间,有可能你看着看着这一个小时两个小时就过去了。我是听说啊,我没有尝试。后来因为宣传片子,下载了抖音,看到里边的确是有一些创作者很厉害。
第一导演:喜剧上的吗?
刘循子墨:喜剧上是,情节上也是。它有些反转什么的我真没想到,那些东西,一开始我是抱着故事肯定后边这样的形态。结果它是从另外一个视点给了我一个反弹,我当时就觉得,好厉害,我们每个人因为短视频能有所表达,我觉得也挺好的。
但是现在节奏快了,大家都知道短视频该怎么做,有可能几秒钟就要抛一次,就会让大家对电影院有一些排斥。因为电影的戏剧节奏就是这样的,你前边必须得铺垫,你铺垫了以后,之后这些东西人物的反转才能立得住。但如果大家觉得你前面怎么没梗,这都多长时间了还没有梗,就会觉得这个电影很不好。
第一导演:我去年见过一次黄渤,他就说抖音对他的冲击也很大,就是你再怎么逗大家笑,人家短视频都已经全做尽了,你唯一的办法,就是只能强调电影的整体。只能靠这个电影整体来去对抗,纯拼搞笑你已经拼不过人家了。
刘循子墨:对,所以更要坚守电影了。
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扬名立万上映了。
同事让我写一篇随笔,
我也不知道写什么,这件事让我琢磨了好久…
聊聊我们这个项目多难多辛苦?
其实没什么可说的。
谁的工作不辛苦呢?每个人都在努力克服困难,我们也是。仅此而已。
解释一下想表达的东西?谈谈剧情?
也没有必要。电影上映后就应该放手了,最后一环的创作交给观众。大家如果能感受到我想表达的其实是一种心照不宣,如果感受不到,解释也用处不大。
至于剧情其他方面我不想用全知视角去框死大家的想象力,我看到了大家的一些设想,很新颖也很有趣。
就像电影里说到的“你们作为观众的解读会比我们创作者更高明”。
要我说点什么的话,我想最多的还是感谢吧。
我记得首映那天我和监制、演员们来回跑厅跟大家交流。
来到了主创厅,里面坐着的是这部电影前期、后期的所有主创、工作人员。
看到他们熟悉的笑脸,我不由自主也笑了起来,再转头看看身边演员、监制的笑脸,
突然间好像回到了一年前的拍摄场地,所有人都累着、笑着,也互相鼓励着,在为一个目标去努力。
这一刻突然觉得真好。
电影真好,有他们在身边真好,
和一群志同道合的朋友们编织一个梦真好。
我很想拥抱为这部电影付出的每一个人,拥抱帮助过这部电影的每一个人,
拥抱韩寒老师,拥抱这些优秀的演员,拥抱编剧,拥抱台上台下以及现在还在我们身后不停忙碌的老伙计、新朋友。
也想拥抱观看这部电影的每一个人,不论你们评价如何,有你们在真好!
我会一直保持最初的信念去学习去创作,
也希望以后能给大家带来更多的惊喜和美好。
不求扬名立万,只愿无愧于心
《扬名立万》是那种没什么好说但是让人想说点啥的不必花钱进电影院的片子,我觉得它某种意义上代表了我近些年在院线看到的类似简中作品的感受:不是没点子,不是没演员,不是没批评精神,不是没细节巧思,但是缺少精致、成熟、诚实的电影语言。《扬》就是上海老小区的晾衣杆,乱七八糟良莠不齐的桥段,但硬是给串在一起了而且迎风飘扬地吵闹。你可以看到仿佛有数位电视剧、话剧、小品和滑稽戏演员以各自的艺术状态在“伪”室内戏里使劲对话,状态最好的是我的好大儿老秦——他保持住了一个原汁原味的相声水平并不高的傻孩子的形象,而且可能就因为他真的觉得自己是来说相声的,所以比较没有违和感。
其他角色就是时而在人物里但许多时候都和陆子野的腔调一样让人物形象和叙事节奏带有奇怪的走样感——直观得,这是喜剧和悬疑两种风格摩擦的结果,也是什么都想要又都说不太圆的外在残疾——于是,在悬疑方面的平淡,就像你以为这个组局的陆老板这么拿腔作调总得有点东西,结果人家真的是“十个项目九个凉,商业投资很正常”;在喜剧方面的生硬,是喻恩泰和柯达突如其来又连续不断贡献的刻板印象和插科打诨;而那些隐喻、批评和导演的“良心”,则在一个又一个不算自然但说了也就说了吧的“金句”里,用语言的“爆点”把剧情和人物本身没能充分带出的东西拱了上去。
《扬名立万》基本是一部通过观众的善意理解和宽容思考才能过关的电影,是需要忽略了那些莫名其妙的拼接和逻辑的缺失才能夸一些桥段、设计和台词的电影,尽管这样要借助观众而活的电影不是不行也不是不好,但《扬》恰恰是一部喜剧+悬疑定位的电影——这就像你发现自己坐在一辆脚踏人力小汽车上那样尴尬。
所以我的感觉并非是作品想表达的东西已经超出了剧情本身所以需要不断的增添东西来帮忙略抒一二,而是这个作品本身的断裂——导致它无法用基本的电影语言讲清基本的事情。比较遗憾,虽然也不能说后悔花钱看了。
YO,很少看到评分有不降反升的电影,而《扬名立万》作为近期的黑马,却呈现了这一反转,正如影片片尾设置的那样。
《扬名立万》原本从主创再到演员,包括此次宣发,其实都没有引起太多人去注意,而且还提档了一周,不过也正是这样不太抱着太高期待去看,反而获得意料之外不错的观影体验。
万合天宜对于再早那么亿点点步入互联网年纪的大伙伴应该不陌生,《万万没想到》和《报告老板》,都是他们的招牌系列。
今天聊的《扬名立万》的导演刘循子墨,就是《报告老板》系列的导演,还擅长在片子里扮女装。
所以不难看出影片势必会有不少的喜剧成分,但电影故事的氛围是严肃的悬疑探案推理类型。
类似这样幽默+悬疑类型搭建《唐探》系列前期综合平衡感不错,不过可惜越到后面逐渐割裂和离谱。
这两者类型如何结合以及平衡好,在剧作和制作执行上,可谓是难度系数直接拉满的。
不好笑或不抓人,影片都有可能直接歇菜。好在《扬名立万》拿捏好了这两种类型车轮的平衡,让观众观影过程一路顺畅。
当然影片的一些角色逻辑动机可以再推敲斟酌下,部分密室揭秘过程可以再利索些,不过导演从一开始就牢牢抓住桌底下希区柯克式的定时炸弹,一直带着观众冲刺到最后完成度很高,2个小时观影感觉很快过去。
说到这虽然觉得没必要,但很久不聊上映的华语电影所以还是说一下,影片没恰饭,优缺点都会给出中肯的个人观感点评。
继续深聊前我们先来看看电影的故事背景,发生在民国时期上海的某个夜晚,一群不再风光和失意的导演,编剧,演员,被投资人陆爷叫到一栋他刚买下的废弃的夜总会里召开一个神秘的剧本会。
这波人经过一番彼此间或嘲讽或阿谀奉承的互动后,让观众迅速了解了在场每位角色的性格特点和职位,也大概清楚了这次剧本会的电影项目。
原来陆爷斥巨资买下了轰动一时的上海三老遇害的改编权,三老指的是当时在上海滩有权有势的三位巨头,他们可以只手遮天呼风唤雨,但突然在某天却被离奇的杀害在房间里,而凶手因为密室无法逃脱被困在里面,在现场就被抓住,在这几天准备执行死刑。
一部看似都可以让这些电影人扬名立万的电影项目,一桩闹得沸沸扬扬的命案,就这样拉开了故事的序幕。
看完《扬名立万》的第一感觉,是影片前段给我《报告老板》的熟悉感,中段较为平稳完成度较高的推理过程,以及后段揭露多重真相带来的惊喜感,让人看完后还能有点意犹未尽的后劲,这样的观影体验感觉就挺酷的,更何况这是刘循子墨的第一部大银幕长片作品,能把控这样的类型故事的节奏并能做到引人入胜,真的挺不容易了。
而更重要的是,主创真正去沉淀探讨如何讲好一个悬疑故事,然后尝试着利用这个故事,去发散能引起观众共鸣的思考。
影片也让人联系到不少的密室悬疑探案作品,《利刃出鞘》大家对比最多,但反而让我想到更多的是《探长来访》,尤其是最后所谓真相揭露那刻,真相已不再重要,揭露真相的真心才是弥足珍贵的,也是需要勇气信念和善良的。
此外让我共鸣和同意不能再多的一句台词:(电影)十个项目九个凉!(瞎说什么大实话)
影片这样的电影圈内部梗和调侃还有很多,比如“有时候观众的解读比电影还精彩”来模糊表达如今一部电影上映所面临的有趣环境。
也同样能看出不少台词在和观众或市场在玩调侃,比如一部商业片必须有动作打戏,也需要一定比例的情感动作戏,甚至还大胆戏耍了一下审查制度,去模糊躲闪反派的人设和背景,这些抖机灵和小聪明置入在剧情中,在前半段大量密集使用,如果你作为看得懂这些梗的影迷,在会心欢乐时,会不会在内心还滋生出一丝丝的无奈呢。
除了这些,也有不少迷影致敬梗,闪灵小宝贝就不用多说了,镜头语言不能说毫不相干,只能说一模一样。
还有类似于《杀死比尔》,《王牌特工》,《无耻混蛋》,《英雄本色》我失去的东西我要亲手拿回来,《无间道》对不起我是警察等等的吧,都能看出刘循子墨是位经典电影的收集爱好者了。
好那接下来需要深入中后段电影情节的分析,就要涉及到剧透了。
我看电影时有个习惯就是看时间,这和电影好坏没关系,而是当影片发生一些关键情节点设置时,我想要知道主创会放在什么时间段。
《扬名立万》算是按照了传统的商业片剧作模式,在差不多半小时的时候产生了激励事件,也就是在陆爷召集的导演,编剧,两位男主和一位女主后,其实陆爷还大胆的把凶杀案的凶手带到了现场,押送死刑犯的是一位看起来就弱不禁风的警察。
知道这一秘密的众人吓得不轻,每位角色更多的不堪如洋葱一样也被层层剥开。
而通过本片由尹正饰演的记者兼影评人兼编剧李家辉的步步紧逼拷问,似乎这位凶手又有着更多不可告人的秘密,这背后的水很深,你把握不住。
这还没完,随着剧情的推移,原来他们所在的废弃夜总会,正是凶杀现场,那三老就是死在二楼的房间内,接着一场凶案现场的二次勘察和推理,让更大的真相浮出水面。
虽然凶手依然是张本煜饰演的齐乐山,但影片的焦点已经变成了凶手如何杀人,为什么杀人,以及三老为什么惨遭毒手这一系列背后的真相旋涡里。
这时候拍电影的这群人从一开始知道是凶案现场吓得魂飞魄散,到互相揭短凶途末路不得不共上一条船,为了把电影拍得更精彩,一行人在李家辉正义之光的感召下,一起发现了这其中背后的真相。
原来,齐乐山早年认识了一位他上司军官的女儿夜莺,夜莺娇小可爱激发了齐乐山所有的保护欲,当然齐乐山很明显也是喜欢夜莺的。
在那段时间齐乐山所在的远征军远赴印度上战场,军官在沙场战死,临终前托付齐乐山照顾好自己女儿,一句承诺坚守一生,之后齐乐山就为夜莺保驾护航。
夜莺喜欢唱歌去到上海也想着有一天能用自己的歌声扬名立万,天赋和努力让夜莺获得了歌唱比赛的桂冠,但与此同时也被上海滩三老看中导致万劫不复。
选修比赛结束当晚,夜莺就被带到二楼三老的房间,闻知此事的齐乐山一路杀到三老的房间,之后就造成了前面的凶杀现场。
影片一直到了最后,都还在反转着片中编剧觉得是这个推理剧情,但其实齐乐山预判了编剧的预判,在剧情上玩了一次回马枪。
就如《扬名立万》的宣发中说到的“真相几个都行,真心只有一个”。到最后其实真相已经显得不再重要,而是这次凶杀案所揭露的社会问题的那些明喻和隐喻,才是影片能拔高分数的地方。
尤其是余皑磊带着手下过来那场戏,把整个凶杀案调度到另一个层面,相信这会造成不少观众去不同解读,在我看来这正好也呼应了影片里调侃影评人和观众过度解读那段。
但不管怎么说,深挖浮出水面秘密带出隐藏在暗处更大的威胁,可以想象三老背后能群带出多少个N号房。
当然我认为这不是影片所要揭发的重点主题,影片更想要表现的是这群电影人在经历了大开眼界的案件后,重新唤醒了他们心中的良知和勇气,去用他们的方式也就是把这故事拍出来,从而揭露社会的阴暗面。
聊完影片的闪光点,当然影片也有可以处理得更好的地方。
从整部电影案件大方向来看,剧情的故事性显然大于了角色性,也正因为如此,角色的逻辑动机在好几场戏为了剧情的推进被强行安排了。
比如李家辉对蝴蝶演技的苛刻,导致蝴蝶离场去到歌舞厅,之后大家都开始离场转换场景可以理解,但那警察把死刑犯直接晾在剧本会的房间,就稍微过于牵强,当然最后影片有解释警察是蝴蝶的超级大影迷,但依然存在说服力,除非这警察从头到尾就是这样的性格,但之后警察又变得十分正直就和前面草率离场产生矛盾。
顺便说一下那个我是你影迷滚!真的是神来一笔。
此外影片在某些戏份或许也可以做得更酷更利索些,比如那段歌舞戏,还有那段推理如何逃脱的推演戏份,推理的过程抛出的信息量和节点,需要快于观众接下来脑补的结论,不然就会造成“别玩梗了我们想要获取更多线索和结果”的观影感觉。
中段的推理虽然并不像本格推理玩得这么缜密,而是走了类似于东野圭吾那种社会派推理,利用大量的信息差去完成最后真相的揭露,从而利用真相去升华背后的主题。
除了前面说影片案件让我想到《探长来访》,齐乐山的人设也让我想到了《嫌疑人X的献身》。
另外还有不少人说影片有点像小品,我觉得小品倒不至于,话剧式封闭场景的电影其实早就有了,《十二怒汉》,《这个男人来自地球》,《风声》等等都是这样极少场景封闭式的电影。
之所以有小品电影的观感,或许在于肉眼可见的差钱,想要拥有更多更震撼的场景就必须砸钱。
再来就是导演执行力确实在镜头语言的设计,以及用画面讲述故事上,电影感营造气氛上,还是需要不断练习的(不断练习不断拍是最好的老师)。
说这些对于刘循子墨导演可能还是太苛责了,还是那句话这毕竟是人家的第一部电影作品,个人觉得已经做得十分出彩了。
如果你最近片荒,并且对探案推理题材感兴趣,那么这部《扬名立万》绝对值得推荐!还是一样,如果你去了影院看了这部电影,希望这篇解析能让你有更深的理解,也欢迎大家与我分享你的观感!
《扬名立万》这部电影和《让子弹飞》有点像,它有一个浅显的结局和一个深层次的结局。假如你是一个喜欢看爆米花电影的人,电影里面的各种有趣反转可以让你捧腹大笑,最后的明线结局虽然老套,但是让普罗大众接受也算得上是一个happy ending,假如你是一个喜欢思考的人,电影里又有铺垫了许多线索,满足你的侦探欲,当然对暗线结局的思考,一万个人有一万个哈姆雷特,我说的不一定是对的,各位看官权当看个故事。
要看透故事的暗线,肯定是要结合故事背景的,由于本人懒惰,我就不搜电影时期的各种事件了,总之这部电影归根到底就是:军部,财阀,中央之间的斗争与小人物的无奈。当小人物陷入历史的漩涡,等待他们的只有死路一条,谁也不能幸免。
首先我们看一下几个人物:小姨妈:充满理想却没有什么演技的高傲女演员李家辉:正义感爆棚,爱得罪人的编剧郑导演:刀子嘴豆腐心的烂片制作人和事佬:左右逢源,陪阔太太打麻将谋生的过气男影星年轻警察:空有一腔热血,却没什么本事的警察武术替身:基本功扎实,却没有机会的武替陆老板:陷入经济危机渴望绝地翻盘的投机商人请问这几个人有什么共同点?他们都是有一点能力却又渺小的普通人,我记得电影《绣春刀》有一个片段,男主问大太监为什么要找他们兄弟三人追捕魏忠贤?大太监说:“你们三个蝼蚁,死了就死了,谁会在乎?”,大太监说的没错,兄弟三人虽然有本事,武功也高强但终究不过是冥冥众生的普通一员,他们的死又有谁会在乎?所以大太监选中了兄弟三人去追杀魏忠贤。《扬名立万》里的被选中人也符合这一特质。
其次他们还有一个共同点:他们都充满了纯粹的“善良”,小姨妈在看着舞台时那句“女孩子梦想着舞台有错吗?”;默默拯救了李家辉的郑导演;为了梦想在好莱坞打拼的武术替身;虽然看不起小姨妈却依然为她发声的李家辉等等等。这个特质对于电影来说重要吗?极其重要,为什么?假如不具备这种纯粹的“善良”那么,他们最后就不会决定去拍这部电影,那么整个计划就会落空。
看完人物,我们在看看电影给我们的几个比较重要既定事实的镜头1.夜莺活着;2.法国医生杀人案确实存在,且法国医生确实杀人碎尸;3.通风管道通向厕所,同时也通向外围(外围太高无法正常逃跑);4.军人和李家辉有一个段值得玩味的眼神对视;5.中央知道李家辉等人在此拍摄;6.外界传的沸沸扬扬说三老的死和军部有关好的知道了这些线索现在我们开始分析整个剧情。三老象征着财阀,金融寡头,三老的死外界传的沸沸扬扬说是和军部有关,说明军队和财阀的矛盾已经是摆在台面的上的事情,现在“三老”暴死,更加印证了这件事,国家暴力机器和大寡头出了这么大的事情,社会是要乱套的,为了维护局势的稳定,中央必须要出面解决这个事情平息舆论所以上演了这出大家互相踩灭火苗的戏码。
“三老”的死其实一点也不重要,三老死了还有三中年,三年轻,三婴儿,三卵子等等,重要的是他们为什么而死,很多事情大家都心知肚明,但是不能摆在台面上说,很多社会冲突也一样,我们只看了表现,官方发一个通告,给一个普罗大众都可以接受的“真相”,最后的目的还是一个,维护明面上的和平,让事情平息下来,整个社会最终趋于稳定。
“三老”泯灭人性,强暴追逐歌星梦想的女子,最后被女子愤怒的养父杀死,多好的借口,多好的戏码,至于什么贩卖军火啊,军财矛盾啦,都是阴谋中的大阴毛!万万不可信啊,咱们蒋委员长的天下怎么会有这种事情,不存在得呀。夜莺是不是军人兄弟的女儿?不重要,是也好不是也好都不影响剧情,但是至少有一点是可以确认的那就是军人和夜莺的关系非常的好,好到军人可以牺牲自己保全夜莺。
夜莺去唱歌当影星是临时起意吗?不是,夜莺在军人的陪同下去唱歌当影星是计划好的,他们的目的就是杀掉“三老”,“三老”的恶趣味夜莺和军人都知道,正是利用了这一点,军人才能成功杀掉“三老”。三老这么多保镖,你军人本事再大也杀不进去,再说了三老房间那个门电锯要锯30分钟才能进去,外面有点风吹草动三老一锁门,军人的计划立刻失败,整个计划就会落空,风险太大。所以军人说他从一楼得知夜莺被带去了三老的房间,然后他就杀过去了,这就是假话。
大家还记得电影里的一个细节吗?军人把众人锁在了三老的房间里,然后自己通过通风管道爬进了三老的房间,这里已经告诉大家军人是如何进来的了,军人一开始进入厕所,然后通过厕所上的通风管道爬到三老的位置处等待,等老三把夜莺带到房间,三老准备做坏事的时候,军人跳下来杀了三老顺手解决了冲进来的几个保镖。最后军人把门锁了准备逃跑,没想到警察来的这么快,情急之下军人把活下来的希望留给了夜莺,夜莺怎么跑掉的?夜莺从厕所跑掉了,因为厕所上的通风管道连接到了三老的房间,夜莺扔掉了假发,从厕所逃走,军人在另外一头准备从直通外面的通风口走,但是警察来的太快,没有办法军人为了保护夜莺只好返回。返回后军人束手就擒被抓住,三老的死把军部和财阀的矛盾摆在了台面上,中央为了平息这件事,于是找人联系了陆老板,让他拍摄所谓的电影,再来一个意外大结局最后平息这件事,大家想想,杀死财阀领头人的要犯!仅仅花点钱就在一个新手警察的“护送”下就出去了?怎么可能,民国在黑暗,当官的也不是弱智,这件事闹得沸沸扬扬,财阀肯定盯着,军部也盯着,有一点闪失必然要掉脑袋,谁敢为了钱做这事?这明显就是中央授权一场戏,只有中央的力量才能让财阀和军部各退一步。
所以陆老板请的各路刺头,买下的凶宅,保出的军人都是中央设好的局,最后中央的特务来的时候陆老板掏出了一张条子告知特务我是授刘议员的委托干的活。军人知道吗?军人知道但不完全知道,他知道这是局但是军人认为这是军部救他或者是军部给他杀身成仁的局,没想到这是中央设下的杀局。
军人一开始只想糊弄糊弄这帮可怜的戏子,没想到这路人一个个都精明的很,根本不好糊弄,所以军人自己导演了这出戏,军人先是趁着众人在外面谈话的时候在桌子上看到了法国医生杀人碎尸的案件,安然后迅速的去投票箱那里找到一个英文名外国人的票,再把外国人的票按照法国杀人医生的名字撕碎故意扔在厕所里,因为军人知道通风口通往两个地方一个是厕所,一个是外面的通道,但是外面的通道太高,一般人根本出去,所以找到厕所是必然的,然后李家辉通过马桶里的碎片,“确定”了“真相”即法国医生车上的女尸是夜莺,随后军人又编了一个故事,夜莺被强暴致死,为了女孩的名誉将她分尸,最后拉出去嫁祸给法国医生。
李家辉知道军人的局吗?李家辉看到军人从通风管道里下来时就知道了,但是李家辉为什么不戳破?因为李家辉和那个军人的对视,让李家辉顺应了军人的谎言,李家辉愿意帮军人说这个谎,这些谎言将被录影机记录,最后由电影拍出,让大家都认为夜莺死了,这样夜莺才可以活着。最后中央的特务出现,军人这才明白原来这不是军部的局,这是中央设下的杀局,为什么这么说?因为军人毫无防备,最后能反杀全靠年轻警察的“帮助”,这明显是意料之外的事情,军人明白只有电影被拍下来,夜莺才能活,因为中央是不会放过军人和夜莺的,因为他们知道的太多,通过对这些小人物的了解,军人将最后的赌注压在这些小人物上,军人坚信他们会把这个故事拍下来。
最后军人和特务同归于尽,全部被烧死,军人明明可以杀了所有特务跑掉,为什么选择烧死?因为当时的技术太差,被烧死了谁也不认识谁,线索断了这也就成为了无头案,至于所谓的说辞,中央自然会去擦屁股,最重要的是军人用自己的死,坚定了小人物帮助他拍电影的事。小人物们跑掉了,但是心中的正义让他们决定把“真相”拍下来,这一举动惊动了高层,高层决定干掉这些小人物,于是有了电影结局的一幕,海船出事,普罗大众通过电影明白了最后的“真相”,大家的目的都达到了,可是他们的死活又有谁在乎?他们活过的证明只在那卷没人在意的黑白相片里。
十个项目九个凉,商业投资很正常。
悬疑ok,喜剧也ok,演员也ok,但最感动的是一些文艺从业者若有若无的真心话:做一个有良心的艺术家有多难?谁做谁知道。张本煜值得一个男主奖!
所以当年的万合天宜,真的是在一群拍网剧的小咖里,捞出了一票天才啊
“要不这样,我们拍个电影,但是不说这个女孩是那个女孩。”
悬疑和喜剧不易混搭,目前国内也仅唐探系列在此领域颇有所成,没想到刘循子墨处女作便交出不错的答卷。前面喜剧后面悬疑融合得不错,迷影元素不少,反嘲娱乐圈社交、影视圈创作,以及吐槽审查和署名,虽是创作者夹带私货,但并不枯燥。剧本杀风格迎合年轻人,然不失为行之有效的观影驱动力。选角和表演方式也指向更下沉的受众群体,营销跟上来就会小爆。好看的悬案离不开对凶手内心的探索,张本煜此次无疑是他演艺生涯最为浓墨的一笔。
《扬名立万》其实有一个夜莺复仇操控全局视角:夜莺父亲在远征军印度作战时战死,原因是军政部贪污,前线补给出问题了——李编剧报道了军政部贪污案,夜莺得知真相——夜莺了解了贪污案的背后是三老——夜莺利用齐乐山复仇,主动勾引三老,并引导齐乐山杀人后掩护自己逃离现场,齐乐山抵罪——夜莺没料到一群无聊电影人要拍这个题材,怕事情暴露,主动报案,让军政部的人去处理这群电影人——夜莺发现电影人们跑到了越南,就继续跟到越南——最后斡旋制造了越南撞船事件,让所有电影人覆灭,也就是片尾报社小孩说的那个新闻。
故事是编的,这根本就是一场有预谋的杀人计划。齐乐山是远征军的军人,跟着夜莺的父亲去印度打仗,远征军伤亡惨重,夜莺的父亲重伤身亡。夜莺看完齐乐山带回的信非常愤怒,随后两个人就一起来到了上海,从那个时候计划就开始了。整个故事并不是没有破绽,他说是久等不到才临时起意去救人,这根本不可能。门外都是三老的保镖,就算他真的把这些保镖都解决了,也不可能都不惊动里面的人就直接进去把人杀了,只有可能是里应外合。里面的那个正是夜莺。当时爬行的夜莺冷静沉着,不是被蹂躏了的状态。真相应该是三老在远征军的军火上动了手脚和那边分了赃,导致了战役失败,所以那边也会掩盖真相。他说他也是踩灭火苗的人,意思大概是要做割断军火供应链的人。电影里有段台词,刀仙和小师妹,双剑合璧杀妖怪。没有逐梦演艺圈,只有复仇和家国大义。
全片跟过家家玩儿似的,你以为离扬名立万只差一步之遥,还早着呢!(听说片名最初叫《一部电影的诞生》,看来导演真对文文情结蛮深的~
8.0 影片给我的惊喜感多一颗⭐虽然能感觉出来导演对长篇的把控还有一点青涩,但是整体的情绪流还是非常好的编剧团队真的太多惊喜,带着一点点万合天宜的熟悉感,在短短的两个小时里,每个角色都有自己完整的故事,每个角色都是让人能够记住的,没有单纯的工具人,没有简单的纸片人。故事的反转做的真的很棒!!这点真的给我很多惊喜!!不太多剧透了。影片最后的结尾,让人突然能够回忆起整个故事开始前,给人一种很强烈的恍惚感,让观众从深入其中的代入感中猛的抽离出来。真的很爱!另外夸一下各位演员的演技,真的很棒!张本煜演的,太好了!!!
毫无期待缺惊喜连连。剧本非常难写,这种悬疑故事层层推进再步步反转,太容易bug满满。但成片的剧作和叙事都挺完整的。尤其是结尾处理的极高级,心向阳总是好的。张本煜才是妥妥男一,邓家佳稳的全片两色一抹。
真正的反转是他们依然拍了部烂片,烂的还特好笑
作为电影来说没法给高分,基本是胡闹和瞎搞,台词金句频出(我讨厌的那种),演技故意浮夸,妆化油头粉面。最后亮点的上升高度也是建立在虚构中就有点讽刺了,但仍然有一些想法值得肯定。其次感觉中国电影还是能夹缝求生的,虽然都得架空吧。
什么烂七八糟的悬疑,国产制片人导演编剧是不是对悬疑有什么误解啊。
当大家在看这么一部电影的是,主动或者被动代入剧本杀的时候,到底是剧本杀的普及成功,还是电影市场下沉找到的捷径?总之,都和电影本质偏离了轨道。
尹正最后伸出又收回的手 谁懂。
其实本来想给四星,但心想这应该是今年最好的国产悬疑片吧,那就拉满吧。美其名为剧本杀电影,但其实与剧本杀关系不大,称为话剧杀更为合适,甚至连诡计反转的设置都更像悬疑推理电影的处理,诚然它就是大银幕放的话剧,每个演员的表演都较以往浮夸许多,还有些观众觉得做作,我是可以理解,但如果从一部话剧来看,我却觉得可以接受。话说我刚看话剧的时候,也被话剧那种夸张的表演劝退,但只要看的多,慢慢可以接受下来。一家封闭的大宅子发生命案,好几个人排排坐,重温案情,从表面上看,像是阿婆的标配,其中有一个密室诡计融梗了柯南的降灵双重密室,不过不是重点,重点是凶手的动机和分尸的理由。唐探3喜剧本格社会动作样样都想占尽,我不认可,观众也不买账,这刘循子墨第一部银幕大电影就把陈思诚想干的事都干完了。你说惊不惊喜,意不意外?
类似于《十二怒汉》《这个男人来自地球》的“一群人在一个房间讲故事”的电影,剧本创造还是很有难度的。三老案和法国医生碎尸案,两个八竿子打不着的案子竟然是一个案子,也是一个亮点。当然,后面又反转了,它们就是两个案子。齐乐山的目的是保护一个人,以及掩盖一个秘密。而李家辉等人的目的,是借助电影把三老的事公之于众。这原本是两个互相矛盾的目标,最后双方竟然都实现了自己的愿望。李家辉等人既借助电影揭露了黑幕,同时也没有破坏齐乐山的计划。电影最后李家辉终于看到了真相。他把手伸了出来,因为他想抓住真相。但他最终还是选择把手放下,因为他终于明白,有时候揭开真相是残忍而自私的,有时候守护谎言也可以是善意而美好的。李家辉和齐乐山之所以用生命守护一个谎言,他们守护的不是谎言本身,而是谎言后面的那个人。
失望了,看预告之后拉高了对这种“迷影之影”的期待。概念和题材是不错的,但是拍得不行,这就非常可惜。一些演员的表演问题比较大,不明白陈明昊为什么全片都单独操着一个那样的腔调讲台词,与其他演员和整体氛围都搭不进去,听着特奇怪。武替演员、秦霄贤和邓家佳的表演也特别生。整个制作的感觉介于在院线和网大之间,电影质感不行这件事我是没想到的,这就导致不管你导演有什么想法、电影有什么致敬梗都被埋没了。很多桥段都觉得生硬、刻意、不自然,搞笑的地方也不好笑,拔高的东西也没感觉,反而想翻白眼。归结到底还是导演的执导水平不够。本煜好评,又看到杨皓宇老师也挺开心。
华语院线第一部“剧本杀电影”吧,真的讨论剧本,当然几年前开始写剧本时肯定不是以剧本杀的噱头为目的,更可能是想拍中国的《利刃出鞘》,且是冒着很大的投资失败风险去拍的。我看之前避开了一切剧透,事先不知道几乎没有外景,全是室内对话戏,所以看到中间有点犯困,要是调度再漂亮点、节奏再紧凑点就好了。但到后半段,尤其余皑磊那个“灭火者”角色的几番话,说掌权者最怕的是“记忆”,他要负责扑灭星星之火,一下子把我震清醒了,牛逼。就冲这结尾也要为这部有勇气、有思考的电影点个赞。陈明昊和邓恩熙的表演略欠佳。
前30分钟很“报告老板”,本以为子墨导演的处女作电影只是这样了,没想到,从半小时后开始,剧情展开逐渐精彩!娱乐圈乱象,影视圈潜规则,还有故意避而不谈的那些隐喻的剧情……简直太精彩!当快看到结尾时,有两句台词给我很深的触动:大概意思是“你知道最可怕的是什么吗?是记忆,记忆就像火苗,只要有一点儿,便有变成燎原之势的可能”;另一句是“我们好不容易知道的真相,难道就这样让它结束了么?”(我觉得很多暗藏的隐喻升华了这部电影的主旨,希望如电影内在想表达的一样,有些记忆可以被人记住)另外,个人觉得,值得二刷,里面几个演员的演技都很棒!