该片两个半小时,是日本电影中比较长的一部,但一路看下来毫不觉得允长,而且比较难得的是它从开始起就让观众进入状态,不像大部分的日本电影前半部总是稍显拖沓,让人觉得节奏过慢。该片是描写中年人情感的电影,整部电影就像一首散文,抒情自然;它像一杯茶,既不像咖啡那样香气逼人,也不像冰镇汽水那样让人爽快解渴,但它可以让人一直细细口味,回味甘甜。这也是中年人爱情的特点,当然我认为这部电影绝不只是描写爱情。
电影的男主角是一个单独抚养两个孩子的中年男人,十几年前妻离他而去,他选择了单独抚养儿女,为此他辞去东京的房地产中介工作,当上了来往东京和新泄两地之间的夜间长途汽车司机。他似乎从未在子女面前说过前妻的不是,一对儿女在他的抚养之下也顺利的长大成人。在东京男主人找了一个开餐馆的离婚女子当女朋友,但两人一直小心翼翼地保持着一定的距离,相互不侵入对方的领地,也不曾给对方以压力,大家似乎都怕一旦过于亲密或者过于关心对方,就会将对方压得喘不过气来。这也是许多中年人感情的真实写照!男主角在新泄车站见到了前妻,发现她无论是身体还是精神状况似乎并不太好,后来得知前妻再次结婚,育有一子,丈夫在外地有外遇,而前妻的父亲也因病入院,生活有点不太如意。男主角在帮助前妻照顾她父亲的过程中,前妻体会到了男主角的优秀,也体会到了两个孩子对她当年离去的不满,她想再次投入到男主角的怀抱中来…….。
男主角无疑是优秀的,独立照顾两个幼小的孩子从无怨言;感受到前妻生活不易,主动协助照顾住院的前妻的父亲,并且让两位孩子打消顾虑照看外公;他及时体会到儿子的压力,适时的为他解脱困境和各种尴尬。但是当他面对与他相处了好几年的女朋友,对于她的善解人意、对于她的越来越浓的爱意,他感到点点的害怕,感到了一些无力,于是他提出了分手。其实我没有太明白他提出分手的原因,难道真如他的前妻所说“那是因为他太爱她了,他怕哪一天会失去了她,为免最终失去,不如主动放弃!在女朋友一再向他表明,她不会要求他做什么,也不会要求他改变些什么,只是保持目前这样的关系就可以了,男主角为什么仍然提出分手,而且给出的理由竟然是----你还年轻,还可以找一个人生一个孩子,如果跟了我,以后除了照顾我,你不会得到更多,这样对你不公平!我无法想象和理解,在与一个女子恋爱了近十年,况且她已经年近四十,这种所谓的为对方着想的理由是否成立?在对方苦地追问原因时,男主角只得用”你让我喘不气来!“来推搪。前妻的到来、子女的变化到底从哪里影响了他做出与女友分手这样一个草率的决定?!这我真的没有看明白!之所以说它是一个草率的决定,是因为如果我没在理解错误,男主角解最终还是找回女朋友!如果不是草率,他不会看到女朋友与他分手后将小餐馆关闭了而伤心痛哭。
前妻的角色是作为男主角对应的角色存在的。之所以说是对应,并不是说男主角的优秀反衬出她的坏,而是男主角的成功反映了她的不易,反映出人生选择的不易。电影没有交待女主角为什么离婚,只是通过男主角交待婆婆不好相处,只是通过儿子交待,她离婚时曾经想把女儿带在身边。我想,通过这些人的口中,我们至少知道她不是抛夫弃子的坏女人。她当年的离婚决定有着一定的客观原因,她没有照成未成年的子女也不完全是她想放弃这分责任。这也是我们人生选择的复杂性和客观性。这也是她能得到儿子的体谅,女儿的谅解的主要原因。她后来想与前夫再续前缘时,而前夫“能否再次放下目前的一切(即她的丈夫和儿子)“,她虽然最终说可以,而语气略有迟疑的原因!我想,她对自己曾经的离去是有愧疚的,虽然如果再一次的抛夫弃子在道德上似乎说不过去,但谁又能否认追求更好的人生本身也是人的一个正当的权利!虽然有些权利的实现,必须付出道德上的亏欠和良心上的不安。人在成长的过程之中,谁又能说自己的每一个选择都是道德的,正是一些选择是如此艰难,才让人后悔和不甘!正如,电影多次出现大巴车进入隧道的镜头,隧道是黑暗的,但每一条公路上是不可能没有隧道,隧道的黑暗就像我们的人生的某些时刻,某些选择,无论隧道多次长,车辆最终都会驶出,见到阳光。
好看的电影总归可以多看几次,我会再看《午夜巴士》。
影片营造的氛围就像它的名字一样,午夜巴士,沉闷而又漫长。片中的角色都因为曾经家庭的变故,而变得内心孤独、不苟言笑。这种人物之间说不出的疏远感,让影片始终蒙上一层灰色调,加上缓慢的剧情节奏,一种忧伤的情绪始终贯穿着影片。
男主角的儿子从小生活在一个经常爆发矛盾的家庭中,他因此变得异常懂事——提醒父亲送巧克力给雪美作为赔礼、能察觉到妹妹与父亲聊天时的不愉快、努力促成那次家庭团圆的旅行、将东京老宅的枇杷树做成筷子当纪念品。但这种小心翼翼的懂事并没有换来家人的关心,甚至自己的生活变得一团糟。
男主角的女儿因为从小缺少母爱而变得叛逆且咄咄逼人,无论是面对自己父母还是男友的父母,都表现出不尊重的态度。她只有在参加动漫展时为了进入角色,才做出装腔作势的笑容。
男主角的女友古井森就像他前夫所说的一样,她的爱给人感觉到一种压力,她那种只求付出,不求回报的爱,就像一团棉花一样,虽然温柔却让身陷其中的人透不过气。
男主角的前妻因为两次失败的婚姻和生病的父亲,家庭的重担几乎要将她压垮。
而男主角利一本身的性格极其复杂而矛盾,他十分不擅长经营爱情和婚姻,影片并没有交代他与前妻离婚的真正原因,但从他和女友的相处的片段中可以发现,他并不十分懂得情调,他们的交流总是流于表面。但他深深爱着她的女友,从分手后他在电话中说出那句“太有压力了”时痛苦的表情中,可以看出他发自内心的愧疚。
父亲是扇骨,作为一个点把家庭连接在一起。剧情的转折从这句话开始。
为了让前妻得到女儿的原谅;为了让两个孩子拥有一个完整的家庭;男主角放弃爱情,选择了家庭。导演故意将他最后次去东京古井森家的那个镜头拖得很长很长,其中有一只猫从镜头中缓缓穿过——为了这个决定,男主确实做了很大的牺牲。
最后全家人的心结终于全部解开,一起在甲板上合影时,每个人都露出了轻松的笑容。在整部电影里,那是每个角色第一次真正的笑出来。
这部电影的真正主题应该是亲情。有了家庭的港湾,天鹅巴士终于不再感到孤独,开始展翅高飞。
虽然影片的结尾,每个人还是相互离开。“但这里还是我的家” 就像男主角儿子说的那样。有了亲情的温暖,大家都勇敢地开始了自己新的生活。儿子去印度开始了新的工作、女儿成立了自己的公司、前妻终于放下过去,与男主角在巴士上道别、而男主角想法设法,终于再次找到了古井森。
这部电影不像别的亲情主题的电影那样,走煽情路线,导演将温柔而细腻的亲情,像流水一样缓缓的注入观众的心中,让影片在故事的结尾展露出生机。
另外,导演在电影中安插了一个画龙点睛的线索,男主角女儿的组合中经常提到的台词“不允许提问”,为了突出这个线索,甚至在影片结尾时,只有这句歌词带有字幕。
不允许提问,虽然使用可爱的语气说出来,但真正的目的是不让对方进入自己的内心。因为害怕受伤,反而将自己的心保护起来,拒绝对方的爱,这才是造成疏远、造成孤独的原因。
上影节,在漆黑的电影院,我心里默念”是渣男么,是渣男没错吧“。前有女友,后有前妻,但是老子我都不想抱抱啊,与此同时老子还是天天挂着温柔的笑脸啊。
“是渣男,一定是个双鱼座的渣男”
当我沉浸在这种封建迷信的自high中,突然又充满质疑精神地反问,那么他最后伤害了谁呢?没有,只是伤害了一群前无女友,后无前妻的单身小狗啊(嗷呜~)。
冷静下来仔细思考,电影的两个重要线索——午夜巴士和天鹅群迁徙——贯穿了整个故事核心。
男主人公高宫利一作为一个午夜巴士司机,用自己”愚钝“的方式默默守护着女友和家人(包括前妻)。午夜巴士司机不善言辞,只是安静地在黑夜隧道中行驶,陪伴乘客度过漫长而孤独的黑夜。待到天亮,乘客各自下车,迈向新的目的地。
虽然年近知天命,但成年人也有无法好好说出口的“心事”。前妻的出现,为十几年前悬而未决的家庭裂痕提供了新的转机,但小女儿却又始终无法释怀。与此同时,这个转机又对女友产生了难以无视的伤害。生活便是充满了——“讲道理大家都懂,但是做不做得到又是另一个问题”。电影编剧还是善良的,高宫利一带着男主光环,披荆斩棘,再次奔向有着“自己”的未来。
另一边,老家的天鹅群迁徙,又总让人惆怅人间的分离。我们总是羡慕那张整整齐齐的全家福,即使知道那只是瞬间。直到故事最后,家人之间的矛盾相互解开,我们也不再对那个“完美家庭”耿耿于怀。而是把家人的温情藏在心中,变成我们各奔远方时永远的港湾。
会开巴士的不一定是老司机,会幸福的也不只是天鹅群。我们都应该慢慢学会理解一些本无法理解的“人”和“事”,懂得珍惜那包含其中的“爱”和“情”,才能融化内心的冰雪,勇敢地各奔东西。
在光与影,汽车引擎与喇叭的轰鸣声中,午夜巴士司机的立一的一段生活结束了,另一段生活也开始了。“当你在东京时,你是男人,当你在新泻时,你是丈夫。”前妻美雪这么评价立一,看似枯燥无味的司机身份背后,他有着属于自己也属于我们的人生故事。 电影开始于冬季,结束于初春。或许是为了表现出寒冷表面下的温暖,无论是亲人之情还是恋人之爱都表现得如同把脚伸入雪地一般,初时冰冷刺骨,后来愈发温暖。 嘴糙心细的儿子礼二,初次登场便上吐下泻,带着一身的皮肤病,吓走了立一的女友志穗。乍看之下讨厌极了,但是无论是之后帮助妹妹彩加的偶像事业,还是处处为老爹送助攻,缓和立一与母亲的关系,帮助父亲追求志穗,都能看出这个男孩温柔善良的一面,就好像他的外公说的,“正因为善良,所以容易被伤害。” 看上去很难搞定的女儿彩加,事实上却是最好搞定的。从小缺少母爱的她对母亲充满憎恨,对父亲爱答不理,恋情一团糟,偶像之路也充满坎坷。但是最后在家人的关怀和劝告下,她自然而然地就步入了正轨,不得不说彩加的独立性其实很强。 立一的主要压力其实来源于前妻美雪。美雪说过:”我之所以再婚就是因为撑不下去。”后来我们虽然知道这压力不光来源于一对儿女,还有婆婆的蛮不讲理,但是从她第二段糟糕的婚姻不难看出这个女人多少有点过于柔弱。第一次撑不起家庭或许是偶然,第二次呢?这也是她主动向立一流露出复合企求的原因之一。 温柔的女朋友志穗的温柔不是天生的,她前一段婚姻的失败透露出她控制欲强的一面。以至于她后面越是不求回报,男主便越是害怕,虽然立一害怕的是志穗离开他,但是不求回报的爱背后往往隐藏着最深的绝望。 外公也就是立一的前岳丈扮演的便是过来人的身份,从礼二身上可以看到立一的影子,而从外公的身上便能看到立一的影子。同时也是他给了立一父亲的责任是团结家人的启示。 在别人面临中年危机的年纪,立一如同一辆普通的午夜班车驶过一站又一站。全片以男主为第一视角,平淡的叙事之间,大大小小的事件麻烦回忆接踵而来,这些伏笔影片开始之初并不详细交代,随着时间的推移,它们成为了一个个点缀,使得这个小人物的故事一步步鲜活丰满起来。立一的生活波澜不断,他却如水一般顺流而去。只是巴士的站点设置终究是有限制的,男人还是丈夫?这是个问题。 “很多人把它看做天鹅巴士。”看成是天鹅,实际上是白鸟。这是不是一处简单的误解呢?我觉得并不是。天鹅,鸟纲动物,多数是一夫一妻制,相伴终生。更因为立一岳父那看似无心的感慨,“天鹅每年总是带着家人迁徙,为什么人类却做不到。”更是点出了这部电影的一个重要意象,天鹅。无论是立一带着志穗第一次前往河边观赏天鹅,还是在漫天大雪中立一一个人孤独地喂着天鹅,似乎都在暗示着天鹅所代表的家人之间的团聚,夫妻之间的爱意等等,这些都是利一这个孤独的人所向往与追求的对象。然而天鹅是白鸟,白鸟却不是天鹅,理想与现实终究有差距,同事们对于立一的羡慕,想必就是来源于这个吧。 就我个人而言,立一拒绝志穗也是意料之中,家庭还是爱情是需要做出选择的。更值得揣摩的是立一拒绝志穗之后又拒绝了前妻美雪。或许立一是理性主义者,料到了美雪不会抛弃现在的家庭,但事实上,有以下两句台词。
在车站两人谈起家庭和当初离婚。 “那么你为什么不再婚呢?”美雪问。 “因为我不寂寞。”立一说。 以及,在岳父公寓,两人相坐独处,谈起了志穗,“我和她分开了”,立一顿了顿,“我和她分手了。” “为什么?” “我不知道她看上我什么,这种想法让我很害怕。” 这时全片立一第一次真正流露出软弱的一面,即使儿女都不成熟,前妻麻烦事一堆,她也只是说说笑笑,正常上下班。直到此刻,在拒绝了前妻的告白的后一瞬间,他崩溃了。可见立一为做出这一决定真是痛苦不堪。即使后来他通过把志穗前夫拒绝她的话语再说了一次来彻底断绝往来,也远不及这一幕所表现的痛苦。 白鸟终究是白鸟而已,天鹅才能妻贤子孝,琴瑟和鸣。 电影中第二个重要的意象便是枇杷树。立一岳父庭院里的枇杷树,志穗精制的枇杷茶,立一前岳父爱喝的枇杷茶,再到买下公寓的人要求砍掉枇杷树,最后礼二用枇杷木制成的筷子。这一意象反复出现究竟是为什么呢?就我的一点理解。枇杷身为生活中常见的果树,却有诗词流传,”庭有枇杷树,吾妻死之年所手植也,今已亭亭如盖矣。“想来无非是寄情于物。枇杷本身没有什么,志穗为爱人亲手制作枇杷茶,岳父女儿和孙女都分不清却对它念念不忘,礼二将它制成木筷,想来都是把自身的亲情爱情都寄托在了枇杷之上。枇杷并不珍贵,这些情谊才珍贵。至于为何买房的为什么非要砍掉枇杷树,便见仁见智了。 立一的生活如同他的职业,他处处克制,很少流露过分的情绪,他也形成了自己的一套处事方法,如公交司机一般顺其自然。女儿的婚事尽管不令人满意,他也尽力筹备。志穗两次上门都很失败,他除了安慰也没有实质性的举措。前妻与他复合,他断然拒绝。尽管如此,他善良,坚强,追求美好的天性也影响着他,比如包容逆境中的儿子,不给他上人生哲理课。前妻生活困难,他也尽力帮助。他渴望如天鹅一般优雅而美好的人生,只不过现实依然是现实,不能说他的做法存在对与错,只能说他迫于生活做出了和我们一样的选择。想看到与众不同的立一?很简单,全选志穗就对了。 最后就是个人认为的一点缺点,男主立一如巴士司机般的生活态度给了我一种印象,那就是人生是很难走回头路的。就好像坐车,你可以坐下一班,但永远坐不了上一班。尽管全片能看出立一对于前妻美雪更多出于夫妻情分,对现在的恋人志穗爱意更浓,但全片最后有这么一段对话。 在立一与美雪分别之前,美雪对立一倾诉的话语里有这么一段:“真希望我能早点醒悟过来。真想看到这梦境的结局是怎么样的。” 对于美雪而言,最后立一成为了她的领路人,他帮助美雪看到了生活的本来面目,艰难困苦是一定的,做出了选择就很难更改。但在故事的最后立一大胆追爱固然让人感动,但这是理想化的生活体现。就这么说吧,大家都是一般人,我们可以追求什么但我们不能奢望什么,这是这部电影的基调。儿女自立,老人得到了尽孝,前妻回忆生活皆大欢喜,那么代价是什么呢?只是做出了为家庭献身的选择?突然把生活看的太轻了吧。他日弃之如敝履,现在一切都好转了,立一一句我准备好了,对志穗岂不是太不公平了?
男主是可悲的 最后的联系与哭泣说明了一切。
男主对待感情 懦弱自私 懦弱是还期待着前妻 自私伤害着情人 不爱不要伤害 导演的思路也是惊奇 家庭 多年未见 怨恨 根深蒂固 家庭关系强凑 最后看似自由 还不是回归原点 家庭失败的典型
一个是10年的陪伴,一个多年未见。不管是亲情也好,还是爱情也罢。你的前妻还有家庭,你能抛弃陪伴10年的情人。情人真够傻的 可怜之人。
最后还不是 儿子异国他乡 前妻离开 女儿婚姻搞砸 情人离你而去 男主失败的人生 失败的家庭关系
#午夜巴士[电影]#日本感情电影最让人动人之处,是用1/2的速度,去表达100%的情感,再配以动人音乐,总是可以让人感动。 一个中年男人的两种责任,一种来自于孩子家庭,一种来自于对现在十年恋人。图一中那话父亲是家庭中的电扇开关,男人责任需是第一位。 一个中年女人的两次逃避,一次来自当年放弃家庭,一次来自这男人再次给予机会时,仍然纠结。图四图五中虽还是爱的那人,却再也回不去了,女人不可犯错。 另外一个女人只是希望陪伴,无他求,饭馆其实只为这男人而坚持,这是一种爱的默不作声,直到被拒绝,开始新生活,却只是改为隐忍。如图二中女人第一眼就认出了真爱,这类人最多,却总被伤害,实在残忍真实。 故事结尾,在责任履行之后,他终于去见 那女子,转头瞬间如我预料,字幕结束,并无结果,也在意料中,感情的结果种类太多,但有幸福感的却很少,悲剧本身可以震撼泪目,喜剧本身不敢往后看,所以没有结果终究是最好的结果吧。
过去都是假的,回忆是一条没有归途的路,以往的一切春天都无法复原,即使最狂热最坚贞的爱情,归根结底也不过是一种瞬息即逝的现实,唯有孤独永恒。
其实我觉得不错,现在人的生活太快,大部分人都耐不住性子看完三个小时,但我觉得应该慢下来去体会,各种感情夹杂在一起。说到底,人都是如此,对他太好反而觉得爱太沉重。
在映后交流会上提问了关于片长的问题,导演温和而坚定地说“商业片不会这样处理,但我们是文艺片嘛,想也知道票房……所以就……而且我也可以要求这样的处理方式!”硬气得令人羡慕啊!另外,是杨德昌的影迷和好朋友,提到他会难过,和他合作的是《一一》,拍摄的时候会想念他。
相处的和谐和窒息,相遇还会再相遇,离开还会在分离。太长了。
昏黃的夜色裡,載滿困倦乘客的午夜巴士由東京駛向新瀉。狹長的隧道是一條邊界,貫穿過去,男人的身份轉為父親。父親甘當一條扇柄,把散開的家人緊緊連在一起。(情緒隱得很深,但分分鐘可以大哭起來。可惜結尾稍稍拖沓了點。
3.5 后知后觉如我今天才知道重庆公车司机的事,带着点点的情绪来看,却被那种干净和温柔所征服。想起哪一部呢?清水宏的《多谢先生》。
2.5;即使是拍日常生活流,也是需要技巧的。
导演在提到杨德昌的时候哭了起来。
如果没有明确的空间-影像意识,就不要拍生活流电影了。
【上海电影节展映】日本家庭剧情片,很是温馨动人。一个往返于东京-新泻的日本中年长途客车司机与他的前妻、女友、儿女、岳父的故事。每个角色都无比生动鲜活,个性十足。一家人的隔阂心结慢慢舒解释怀,自然清新,温暖治愈。节奏不急不缓,情绪暗流涌动,剧作滴水不漏,喜剧元素安排得当。非常喜欢
原来新泻也有这么多中国游客
好男人不会让……算了,好男人这种半死不活的职业没人做得来。跟自己和解,担起所有的责任,生活还是一个一个关系组成的,得一天一天经营下去。
静若止水的生活流,并不迫切寻找出口,而只是平静地等待,等枇杷落叶,也待冰雪消融。
今年上海意外的惊喜,安静,温柔,又带着些感动,家庭与亲情,感情处理得好细腻,一不小心就感动了。据说导演之前是杨德昌的副导演,跟着《一一》拍过,可以。
细腻绵密的家庭剧,向来是日本导演的拿手好戏,不止有是枝裕和,桥口亮辅这样的顶级高手,其板凳球员的厚度也是批量式存在,除了完整的情感起伏,新泻的天鹅和雪也与影片呈水乳交融式契合,这种唯美系城市地标拍法大概也算是这类生活流的另一特征,要说不过瘾乃至不足,大概是它的起承转合太顺理成章了,或者说,过于遵循创作规律就成套公式了。
人类吧都是先互相伤害,再慢慢找补
人生就像溪流中露出的石头,所遇到的都会分开。
求啥呢?
在电影节看到山本未来 脑子里依然是满满不夜城的影子 真开心 因为坐过太多次午夜巴士 也跟太多这样的日本人在一起生活 或是擦肩而过 代入感控制了我对电影的判断 用了the rose来做最后的bmg 真的是很好的歌。人对自己内心的判断 困惑与遗憾 也是常态。
手表至今仍无法摘下,琵琶树做成了筷子,那夜河边烟火,饭盒失去了归属,“再见,前辈!”;到了父母当年的岁数,开始互相理解,纵然于事无补,当是一场终会醒来的梦境也无不可