走到尽头

习惯了大陆电影鲜明的正邪对立(当然有游走正邪边缘的，逐渐被各种规定给否了），对于如此“三观不正”的电影故事，韩国怎么能让它上映呢？
想起之前春晚导演吐槽，相声里有个针对兽医的段子，因为有相关群体反应有丑化嫌疑，就被PASS掉了。当初《无人区》一直无法上映，可上映后大家都在纳闷，为啥一直不过审呢。
若贵片为大陆所拍，至少结局不能因为怕影响形象就保守秘密了。警局义正言辞的声讨败类，主人公怎么也得加官进爵吧。还有奥，主人公过程如此纠结，怎么也得有个红颜知己默默陪伴吧。
揭露黑暗才能让我们坚信光明，劳烦手下留情，也给黑色电影留些空间。

    主角李善均的表演还是很到位的.有时候表演不全是用语言来诠释,神态来表现内心更能突出表演者的功底.本片从撞人到藏尸,在被人发现后的惊慌失措,直到最后知道真相后的释放,都表现的淋漓尽致.
    但剧情却有些牵强,这也是韩剧一贯的毛病.比如赵振雄演的坏警察,那么多钱那么大的势力,可全片竟一直是独来独往,连个小弟都没有.这也太寒酸了.本可以撞车当晚就解决的问题非要拖到人埋了在去找主角要人,这不是事倍功半么,风险系数不止提升了好几倍.最后搞的稀里糊涂的死掉,这老大白纹身了.
    在说主角藏尸,排风管道带拐弯的,他就凭一根线就拽出来了,这的多大的力气,要知道拽的可是一百多斤的成年男子,这实在是不太可能.一个人的棺材(一个老太太也就顶多一百斤)装2个人,抬棺材的都是傻@逼么?本人以前抬过朋友家的老人下葬.装一个人就累的要死,何况两个人.
总之剧情有些牵强但表演还是很精彩的.推荐

这是一部可以扣人心弦的电影，整体很紧凑，情节设计连接紧密，是一部不错的情节悬疑片。虽然安排的痕迹太重，可是观影的感觉还是很流畅的，除了结尾，真的是有些多余，可能是为了一定要有一场肉搏刺激的终极对决而可以增加的，去掉的话，我觉得也没什么关系，真真的结尾还是有些意思的，留下悬念。
开篇出来的主角就像一个痞子警察，确实让人讨厌，但是只要出来更坏的坏蛋，他就洗白了。对他的塑造加上了一个妹妹和妹夫，还有他的女儿，这两个点使他更加有温度是个有血有肉的警察。当他被大反派威胁告发的时候开始，是他的救赎的开始，一步一步从洗脱自己的被动逃避慢慢发现了大反派的秘密，最终在反派的逼迫下，终于要从逃避走向斗争，用自己的智慧最后解决了大boss，可是不能这么顺利啊，所以导演又故意设计了一个肉搏和摸枪的情节。
本片最大的亮点还是情节的互相促进的设计，已经镜头的安排，都比较有设计感，很清晰，这一点很不错。

       看到这部电影豆瓣页面下的类似电影推荐，韩国电影封面总是以黑色为主基调，海报上的演员统统紧缩眉头一副苦大仇深的样子。但是看了这些电影，无论画面多么血腥，故事内容多么变态，都少不了一些黑色幽默的成分，这也许就是韩国电影的特质吧，并不是从头到尾压迫得人喘不过气，但是该让人提心吊胆的时候绝对让你心跳加速紧张不已。这和日本同类型电影的那种从头到尾的绝望感黑暗感压迫感不太一样。
       在每隔十分钟剧情就反转一次和每隔十分钟来一句“阿吸八！”中，我忐忑不安地看完了这部电影，忐忑的原因是我以为刚开始那只狗是大BOSS，所以非常期待后面这只神狗的戏份，阿吸八哪知道后面根本没出现了！！！所以这只狗到底有什么作用啊！是拿来搞笑的吗！？

       对了，赵又廷这次演的不错，比致青春里好多了，不过他为什么跑去韩国演电影了啊？

按照韩国的电影分级制度，《走到尽头》属于R15，即影片中可能会有性、暴力、恐怖等不良内容，15岁以下禁止观看。但是《走到尽头》镜头并没有任何的残暴血腥，电影从头到尾基本上没有引起人生理不适的画面，如果导演有意识地恶趣味，像棺中藏尸、菊花寻钥等情节都可以搞成限制级，导演却都选择了清洁无害的镜头。那是否是让人心理不适呢？坦白讲在观影过程中也并没有类似的感受，主角与反派的斗争跌宕起伏，但最终仍然是主角笑到了最后。
也就是说，这部电影画面干净流畅，情节紧凑动人，结局皆大欢喜，岂不是应该归于没有任何限制的全民级别？

非也。套用在2009年宁浩的《无人区》被禁时审片委员会赵葆华的一句话说，电影“违反生活真实，人物太灰，故事色调太黑”。纵观《走到尽头》整部电影，出场的角色中竟然没有一个是积极正面的！从主角到反派，从同事到上司，个中纠纷与所谓的正邪对抗基本无缘，倒更像是狗咬狗一嘴毛。主角身为警察酒驾肇事、消灭证据，所在的重案科涉嫌嫖娼、收受贿赂，反派是警局中的蛀虫，更是无恶不作，警局高层则为前途所计掩盖真相徇私枉法。整个警察系统被电影黑出翔。
不过《走到尽头》却只是是为黑而黑，没有黑出品格、黑出气质、黑出反思。

由于没有过多的政治局限，韩国影人在黑政府、黑警察上向来不遗余力。相当部分电影中出现的政府和警察形象都是负面为主的，不信你回忆一下看过的韩国电影，是不是鲜有政府不腐败、警察不无能的？像《总统浪漫史》、《早安，总统》这样带有主旋律性质的影片反而会骂声一片。最近刚看了2007年郑在泳主演的《率性而活》，搞笑中对韩国警察的效率低下极尽讽刺之能事，堪称此类型影片的代表。但这类影片在批判政府、批判警察的过程中，一般会有一条主线，即角色在应该受到批判的体制和环境中的挣扎、反抗，或者屈服，也就是说，黑来黑去，电影的落脚点都应该在人身上，他（她）是被压榨中泯灭了最后一丝良知，毅然投入黑暗的怀抱？还是秉承对正义信念的渴望，最终不惜头破血流甚至粉身碎骨？只有在这样一条主线的支撑之下，一部电影才有了灵魂。有个很好的例子，2013年非常出彩的韩国影片《恐怖直播》，从中能鲜明地理清这条主线：河正宇饰演的男主播尹英华虽然主持过一档貌似代表社会正义声音的电视节目，其实他本人并不具备相应的觉悟和良知，当恐怖事件发生时，他所做的也不过是出于一己私心，试图藉此重新博得关注。但随着事件的层层深入，小人物的无助、政府的冷漠、社会的丑陋统统暴露在他面前，看似强大的自己在强大的社会机器面前竟也是渺小不堪，最终，他选择了按下炸弹按钮，没有投降，也没有呐喊，可那一幕中他的眼神将心境表露无遗：无路可退，毋宁同归于尽。这才是真正的“走到尽头”。在外力强加于身时，主角的人格变化线条鲜明，故而让人感觉电影有骨。

而《走到尽头》缺了这条主线。主角高建洙从一开始就不是个好警察，因醉驾撞人被卷入一场阴谋，人生遭遇重大变故。电影前半部分在悬念营造上可谓非常出彩，高建洙被暗中的力量裹挟得踉踉跄跄，试图反抗却力不从心，但在敌人露出真面目后，电影就由悬疑片变成了不怎么样的动作片，重心放在了高建洙与反派你来我往的对抗上。本来，电影铺垫下的醉驾撞“死”人、利用母亲棺材藏被害人尸体、同事被集装箱砸死等极端甚至骇人听闻的事件足以引发主角的心理嬗变，但正反派的对抗成了重头戏，几乎完全掩盖了主角应有的变化，就显得喧宾夺主了。主角不过是在按部就班地反抗对手，即便经历了那么多生死恐怖，最终呈现在观众面前的还是一如既往的那个人，感受不大他肉体之内灵魂上的改变。而最后一幕的金库场景更是画蛇添足，与“走到尽头”的主题背道而驰，将印象分拉得更低了。

其实我并不是期望主角变成怎样的一个好人，而是希望能够看到，电影逐渐把个人恩怨升华到体制乃至整个社会对人性的压迫，从而让观众产生更强烈的心理冲击。但如果真那样了，电影就不仅仅是R15，而起码R18了。

《走到尽头》是由金成勋执导，李善均、赵震雄主演的惊悚动作片。影片讲述了刑警高建洙因为一次失误而陷入绝对险境，为了掩盖自己犯下的错误，展开了无法预测行动的故事。该片于2014年5月29日在韩国上映。影片获第51届韩国电影大钟奖和第35届韩国青龙电影奖最佳电影提名。
这是一部很特别看不到终结的作品，也是金导演独特自有的拍摄手法，它更像乐曲中的即兴，想到什么发展到什么就是什么，像永远不知道下一秒会发生什么事情似的。开始拍摄得很像恐怖片，后来又有点悬念，最后又带点趣味，李善均和赵镇雄两位的飙戏也是非常有看头的，一个在明心中带暗，一个则一直在暗操作，很有新鲜感。从片头就开始揪心，一口气看下来全程都很精彩，无尿点。紧张至极，片尾彩蛋瞬间高潮。