文/木易
在近期上映的片单中不知道大家有没有看到这部《呼伦贝尔城》,如果还没有看,那实属遗憾。单从片名来看这部电影可能并不起眼,但这的确是一部诚意之作。影片剧情节凑紧凑张弛有度,既有真实事件发生的震撼,又有改编作品的艺术价值,同样不可或缺导演强烈的个人风格以及民族风情。一部优秀又非常有诚意的影视作品,不容错过。
《呼伦贝尔城》是由涂们执导,萨仁高娃、阿尔德那、阿茹娜等主演的作品,电影讲述了由于大清国西北边塞屡遭匪患挑衅,呼伦贝尔副都统衙门派出索伦部将士奔赴陕甘北部补营,消灭匪患,展现我国少数民族鄂温克族文化的故事。
首先不得不提的是导演涂们,在演艺圈摸爬滚打三十余年,俨然是一位非常出色的老戏骨,并凭借其主演作品《老兽》一举拿下第45届台北金马影展金马奖最佳男主角,依然记得那个带着墨镜的糟粕老头老杨,与落寞的城市为伍,和寥落的霓虹相伴,涂们老师以极为精湛的演技征服了所有观众,斩获金马奖最佳男主角也是实至名归。
涂们老爷子虽已年近花甲之年,但在导演的行列,他算是新人。涂们导演凭借其多年来经验的积累与自己对电影的独到之处,这部《呼伦贝尔城》应运而生,独属于鄂温克族的文民族化,独属于导演自己的镜头影像风格,影片虽然也存在小瑕疵,但瑕不掩瑜,看得出的诚意满满,颇为让人惊艳。并且于第22届上海国际电影节上,涂们导演带着自己的作品《呼伦贝尔城》,在电影频道传媒大奖中获得最受传媒关注影片提名以及获得最受传媒关注新人导演奖。
看完《呼伦贝尔城》,无不让人感慨女性的伟大,实为震撼人心。乱世之中清匪剿患,鄂温克族成年男人壮丁全部倾巢而出,身披战甲奔赴前线,在呼伦贝尔城中仅留下妇女老人和儿童,女人们不得不扛起每个家庭生活的重任,衣食住行,又到草原马场套马,果然是巾帼不让须眉。然而仅这些又何止,男人们在外御敌征战沙场,多年来为得归还,在面临鄂温克族全族香火的传承,她们不远千里万里,历经千辛万苦踏出雪山冰地,走过荒原沙漠,甚至是付出死亡的代价,背负起整个民族存亡的命运。她们每一位都有着独立自强的精神,她们以此为荣耀,实为可敬。而抛开影片回到当下,民族的传承与兴旺,无论工作生活,这同样也是每一位女性的伟大。
总而言之,《呼伦贝尔城》真心一部不可多得的诚意之作。影片无论是剧情节奏的把控还是各个小细节的处理,都是极为用心。导演涂们以自己的影像风格展现出了战争的残酷性,以及战争背后女性的心酸、责任与伟大,电影没有刻意戏剧化卖惨,却让人看得极为扎心,也没有刻意煽情而鼓动观众情绪,却让人内心万千感慨,动人又十足动情,推荐《呼伦贝尔城》。
(原载于《电影》杂志与“电影杂志 MOVIE”公众号)
采访间人很多。悠然坐在主位的涂们言笑晏晏,烟不离手。云雾影影绰绰间,每个人的愉悦心情都透着亮。
仿佛走进一个好客的蒙古包,或者闯入草原上的篝火聚会。
所谓采访,不过是百无禁忌的谈天说地。有人要离场,主人会放下闲谈,打个招呼送客。
断断续续的采访,又不恼人。时间失去了焦虑的属性,在最散乱的一次访谈里,最能感受涂们的随和、亲切以及幽默。
等到“流水宴席”走向尾声,动身离场,突然看到涂们站起身,“哎,这东西扔出去吧?”作势就要往窗边走。
哎,亏得录音笔忘带走,不然哪有机会再听一遍他的玩笑?
涂们这几年最火的作品是《老兽》(2017)。他在里头演老杨,一个混蛋。
妻子(郝巧玲饰)瘫痪,无所事事的他疏于照看。见到老友卢布森(阿拉腾乌拉饰)后,他执意要请对方喝酒吃饭,还要去洗浴中心享受,一夜未归。
那晚妻子独自在家出了事,给他打电话,拒接,很晚才被送进医院。子女们焦急筹钱给她动手术,结果失联的老杨一回来,就把救命钱给偷了,气得几个后生要把这“惯犯”五花大绑。
确实混蛋。
被制片人打趣“本色出演”的涂们,在电影里窝着一团心火。
老杨破产多年,过往辉煌像是个戳心的尖刺。他在赌桌上消磨时光,还在洗浴中心“包”了一位小姐莉莉(王子子饰)。这是他在无趣人间尚且能找到的一些刺激事体,治标不治本也无所谓,反正自己好歹吊了几分血色。
捉襟见肘了,也不好找各自陷在家庭困境中的孩子要钱,但碰上处境不佳的卢布森,大头还是要充。把电动车押在洗浴中心的他若无其事,“谁知道那个地方不能刷卡?”
自此,拆东墙补西墙的伎俩开始搬演。卢布森要他看管的骆驼,先牵到孙子面前溜一圈,转手卖了。赎回电动车,给孙子买了变形金刚,他又拎着大衣、牛肉去见莉莉。卢布森要回来了,他就用偷来的手术钱,买上一头人家本来希望用骆驼去换的奶牛。
面对感恩戴德的卢布森,老杨说,当年儿子结婚,没钱,也是你卖了两匹马才凑够了彩礼。他拍着奶牛的背脊,“这些年我一直记着,今天也算给你报恩了。”
从这一刻起,看似与家庭情感淡薄的混蛋有了极为深情的牵连。
英雄行为未必总有人珍视与正视。在一个不好谈对等交易的家庭里,儿子怪怨父亲不公、寡情,父亲则一声不吭地替他还那古旧的人情债,用当下力所能及的权宜手法。
涂们演得沉重,甚至致郁。而在被唾骂与被叹息之间,老杨这个角色破开了北方男人某类群像下的忠义与倔强,孤独与悲哀。
这次能在《老兽》中挑大梁,恰巧因为导演周子阳看了他主演的《告别》(2015),尔后才被制片人赵晏明与导演德格娜牵了线。
那年,塞夫与麦丽丝之女德格娜执导《告别》,主角以父亲为原型,找来的演员正是塞夫生前的好友涂们。在故事一开始,这个同样处不好家庭关系的男人就时不时地犯浑。
一如老杨,深情下沉,疏离浮起,宁肯被指指点点也不要流露几分温存。
至于涂们,被挖出了多面演艺生涯的另一种可能。原来一些展现出更多污点的角色,未必没有正面人物对心底的那种冲击力。
混蛋也演得极好的涂们,得到了金马影展的提名。
成为金马影帝那一晚,涂们是真累,在颁奖礼上直接睡过去了。
这会儿涂们笑着指了指制片人那边,“那都是跟他们通话通的,我说回来第二天一定要拍。”因为第二天会有全年唯一一场暴风雪,不拍的话就错过了。鼓风机可没这么好的效果。
那时要拍的正是《呼伦贝尔城》,一部展现鄂温克族“亡存绝续”的电影。头一回当导演的涂们,要拍这个从小就听老人家讲述的本族故事。
索伦部鄂温克人英勇善战,早被称为“战斗民族”,但到了清朝末年,壮年男子快打没了,只剩下老人、小孩和妇女。当种族延续成为摆在眼前的重大问题,一群妇女毅然决定前往战区,史料上记载为“取孩子”。
“谁干过这种事儿?一堆妇女过去,走个小半年儿,再一路生着孩子回来。没人干过。这是一个壮举,一个人类的、一个女性的壮举。”
这个壮举居然成了。“不仅自己生,一路上还带回来战争孤儿。”《呼伦贝尔城》里就有一个被唤作“蓝眼珠子”的小孩,被大家毫无芥蒂地领了回去。
涂们说,“我们鄂温克人当中,现在都有一些眼睛蓝的、头发卷的,还有黄毛……这就是民族融合嘛。而且从鄂温克人的胸怀来说,战争孤儿肯定不杀,跟孩子没有敌我关系。”
虽然史料上只有寥寥几字,但在民间,这段传奇有过几个丰富的版本。
搬上大银幕是第一次。“这个故事我得讲,对吧?”
既然要拍,那也没有什么需要瞻前顾后的。制片人赵晏明评论涂们“是一个非常放松的人”。“我觉得他那一代的电影人,可能对电影都有一种游刃有余的态度在里面,无论是表演还是做导演。”
涂们说,“为什么演员在做导演的时候就成了隔行如隔山了呢?这座山是同一座山呢,怎么会是隔行了呢?”
而且,“合作过的导演,都是你的良师益友。”吴子牛、塞夫、麦丽丝、冯小宁等等名字被他一念,与第五代导演相关的许多往事就烟一样腾出来。
当导演的念头一旦扎根,事情就如水入渠般推下去。2016年完成剧本,筹备资金,还找来十几年没接戏的萨仁高娃出山助阵。2017年电影开拍,在等一场雪来的时候,涂们到台湾捧了个金马影帝的荣耀,归来后,雪下得正好。
2018年制作完成,曾在2019年上海国际电影节上亮相的《呼伦贝尔城》也公映了。
拿了电影频道传媒大奖最受传媒关注新人导演奖的涂们,在完成这个掺杂了自己“民族使命感”的作品后,即将要去拍摄一部商业类型片《极恶不赦》。
不用问他是否担心出现什么问题,不然他只会横眉一竖,“没有问题,那还叫拍电影?!”
要是问涂们,身为鄂温克人最自豪的是什么,他会豪气万丈地说,“‘战斗民族’啊,四个字儿不就完了吗?”
涂们从小就听说“我们都是英雄后代”,那时会觉得“老爷子们痴人说梦”,可从此,“幼小的心灵就埋下了一颗好奇、探究的种子”。
长大了他才知道索伦部鄂温克人的了不起。1734年,雍正年间,以额尔古纳河为界,呼伦贝尔城建立,守卫《尼布楚条约》划定的北部边疆。
自此以来,“索伦部鄂温克人从呼伦贝尔城出征61次,青海湖畔,天山脚下,日喀则,西藏,然后是云南……我们有个大英雄(海兰察),乾隆朝被称为‘武臣之冠’。”
身为“英雄之后”的涂们说,“男孩子都应该崇尚英雄。”
在第一部电影《成吉思汗》(1985)里,他就演了一位将军。
之后,他成了《阴阳界》(1988)的飞虎队队长许大头,《朱元璋》(2004)的猛将脱脱帖木儿,《贞观长歌》(2005)的颉利可汗,《王昭君》(2007)的呼韩邪大单于,《兵圣》(2008)的吴王阖闾……
一步步的“加官进爵”,让涂们驾驭得了越来越有权重的英雄角色。光是成吉思汗,就演了两次,从《一代天骄成吉思汗》(1998)到《止杀令》(2013)。
而在武侠江湖里,他是《笑傲江湖》(2001)里的嵩山派掌门左冷禅,是《倚天屠龙记》(2009)里的汝阳王,同样有盖世的气度。
做惯英雄了,演一些存在争议的人物,也自带霸气。《嘎达梅林》(2002)里的王爷,《大唐游侠传》里的安禄山等等角色,便是如此。
英雄当配骏马。展现过各种马上英姿的涂们,在《呼伦贝尔城》里又有跟马群相处的机会,“拍马对我不是什么事儿,反正就是跟你和自行车差不多。”
颇有“马背上的情结”的涂们,被人传说6岁就开始骑马。
大呼“非常冤枉”的他解释,“邻居大哥把我放上马背,他牵着走,我在上面啊啊啊啊……”优哉游哉地哼起歌来,哪管别人东西南北地乱吹。
什么时候开始骑马,确切的记忆寻不到了,只记得“小的时候,我们有一个游戏,就追着牛犊去骑它。那你要是在牛犊背上能坚持一分钟,骑马不是问题。牛多难骑呀,平平的,那马还有个腰。”
即便有腰,从马上摔下来也是家常便饭。
印象最深刻的一次是拍《悲情布鲁克》(1995)时。涂们从沙发上起身,弯腰,头一埋,示范着说,“骑马奔跑过来,过河,‘轰’,扎进去,马失前蹄,我搂着马脖子,屁股在外面,它一起来,我随势起来,屁股是干的,头湿,腿也湿。”
一屋子的人都听乐了。
突然想起《告别》,涂们饰演的老先生在年少时,谁都不敢骑的牛犊,就他敢骑。母亲(乌吉穆饰)说起几十年前的往事,一脸骄傲,“那么小的个娃娃,谁都知道,可出名了。”
又一幕,老先生睡下了,转辗反侧地坐起来,开了台灯,在桌子上摸索一个马的玩具,把玩片刻,怅然放下。
英雄无泪,但又哪里需要泪呢?
回想这些年拍戏的经历,涂们说,“以前所有的王公贵族都来找你,你演了《告别》之后,所有的癌症患者都来找你,你演了《老兽》,所有的老混蛋都来找你……”
说到底,有影响力的作品一出,就会有人往同一个方向去找。“这省事儿啊,电影圈嘛,就给你贴上标签。”
但即便有标签,也没有要撕掉的必要。“让它去存在吧。演某种类型又有什么不好?每个演员都希望戏路会宽广一些,但现实是每一个人戏路的宽窄都不同嘛。”
演员挑戏要看四要素,“本子,票子,班子,日子”,即剧本,资金,班底,周期。有能打动自己的角色,自然有出演的可能性,对此,涂们还非常俏皮地补充说,“太离谱了人家不会找你,比如说小鲜肉不会找你是吧?”
采访中途有记者要跟他合照,说要开美颜相机,他立马开起玩笑,“别,人家以为我是小鲜肉呢。我是一个糙男嘛,油腻男。”
自嘲起来的涂们,挡也挡不住。看着谈起跳舞的女记者腿长,他会说,“那也太高了,谁给你配舞啊?舞伴呢?都我这么高。”“唬”得人家也笑着回应,“所以失业了。”
到底是个随和的人,随和到自己身上,多多少少也会对外界的负面情绪免疫。
做演员本就难免碰上评点,首次当导演恐怕也少不了议论。涂们通透得很,“当媳妇儿嘛,那婆婆还不能挑你几句?”
以前涂们说过,哪一天不拍戏了,那就“悠哉去”。这会儿他朗然补充道,“我最高理想就是吃喝玩乐。你别误读啊,吃要吃得健康,玩要玩得开心,开怀大乐。”
一旁的萨仁高娃忍不住打岔:“他是个宅男!”
被“治住”的涂们嘟哝:“对。我想一下总还可以吧?”又补上一嘴,“我们俩要去日本。”
萨仁高娃乐了,“他准备骑着马带我到草原深处。”
涂们就坐在那里笑。
文/满囤儿
我们一提起史诗片,大都会想到战争,以至于很多人更习惯称之为史诗战争片。比如《天国王朝》这样的史诗片总会给人留下了印象深刻的战争场面。可是还有一些史诗片,会采用一个非战争的视角去切入历史上的悲壮,比如《印度往事》里就找到了板球这个载体。在上海电影节拿了数个提名的《呼伦贝尔城》就是一部很极致的史诗片。这部影片里没有一个直接的战争场面,却营造了很浓重的战争悲壮。让观众体会到了战争给人带来的很多无奈与痛苦,以及人被战争所激发出的超越胜负的意志力。
《呼伦贝尔城》故事的时代背景在清朝。由于西北边塞屡遭匪患挑衅,呼伦贝尔副都统衙门派出索伦部将士奔赴陕甘北部补营。当索伦鄂温克族男丁都被派往西北边疆戍边后,呼伦贝尔城只留下了老人、妇女和小孩。战乱经年,族内人口急剧下降。在诰命夫人那丹(萨仁高娃 饰)的带领下,鄂温克女人们长途跋涉前往军营,为部落的繁衍生息而“取孩子” 。由此可见,战争是这个故事的核心背景,是诸多人性光辉能被激发出来的导火索。
本片的导演是那位敢在颁奖礼上打瞌睡的史上最霸气影帝——涂们。在演《老兽》之前,涂们既是饰演草原英雄成吉思汗的专业户,也是金庸武侠野心反派的专业户(《笑傲江湖》里的左冷禅和《鹿鼎记》里的吴三桂)。总要用演技镇场子的涂们,首执导筒就秀出了一个非常令人震惊的神操作——战争题材却不拍战争场面。没错,《呼伦贝尔城》从头到尾竟然没有一个对战争场面的直面描写,却让人时时刻刻都感受到窒息的战争氛围,甚至还让我们看到了战争残酷的真相,体会着战争最悲壮的一面。
在男人都奔赴战场后,呼伦贝尔城不时有阵亡消息传来,留守的人们经受着生老病死的考验。本来囤儿以为涂们这是在例行公事地拍摄战争的大后方,不料他视角一转,专注在了部落繁衍问题上。对于汉族而言,我们似乎从来没想过战争会带来繁衍问题哦。老爷子果然毒辣,一下就抓住了战争这个普遍事物对不同民族伤害上的不同点。对于鄂温克族而言,战争最悲壮的不是这一代人的牺牲,而是对下一代、下下代可能性的抹杀。
独特的视角带出了独特的故事和独特的人物,诰命夫人带着一群鄂温克女人们的这次“探亲”,带着浓烈到溢出的使命感。战士和爱人在军营的相聚和分离,也成为了对战争最有力的控诉。亲人就在身边,战士们却还要一次次出战。每一次都会有人等得到重逢,有人等不到重逢。这种感受实在是太撕心裂肺了。而其后的历史延续也证明了诰命夫人这次搏命式的决定意义重大。这些边境的小战斗已经在历史的长河中烟消云散,但鄂温克族的文化和文明都传承了下来。因此说,没上战场的诰命夫人才是战争的胜利者,没有战争场面的《呼伦贝尔城》才是最值得一看的战争片。
鄂温克人,是音译,其意思是“住在大山林中的人们”。
这部《呼伦贝尔城》,就是描述鄂温克人的故事,那段不为人知的往事。
鄂温克族也被称为我国的“战斗民族”。
17世纪中叶,沙俄侵入我国黑龙江流域,烧杀掳掠,无恶不作,激起了鄂温克等各族人民的无比愤怒和坚决抵抗。1651年,沙俄匪徒侵占黑龙江上游鄂温克族聚居区,鄂温克族人民奋起英勇反抗,他们用弓箭向火器犀利的沙俄侵略者展开了坚决的斗争。1664年,鄂温克族与当地蒙古族居民围攻了盘踞在尼布楚的沙皇匪徒,沉重地打击了沙俄侵略者。
电影描述的其实就是这段故事中的一个段落,但与想象中得不同,本片并不是什么战争史诗,而是独辟蹊径,从女性的角度,突出在那个极端环境下,女性身上的展现韧性,反思战争,更体现鄂温克族人的血性与文化,强调了史诗般的生机与传承。
电影《呼伦贝尔城》从女性视角中的入手战争环境,鄂温克男儿浴血奋战,青壮男子悉数出征,戍边三年未归;老弱妇孺留守家园,经历生老病死。鄂温克族人口迅速下降的局面,让诰命夫人那丹决定带领育龄妇女们前往军营,女人坚守爱情、勇担民族“亡存绝续”,不畏艰险千里跋涉,与家人团聚“取孩子”,延续民族血脉,于是,鄂温克女人团长途跋涉的求子远征,带着悲怆与诗意在镜头下徐徐展开。
电影的故事题材带有一定的猎奇性,但所呈现的内容则是非常严肃的。电影的叙事非常简单,单线程叙事,前半段的大气磅礴,一望无际的荒芜,被冰雪覆盖的无垠大地时,远处的篝火,近处祈祷长生天赐福的鄂温克人,都拍得很有质感。在简单的叙事过程中,零星的穿插了倒叙和闪回,从萨雷抢亲,到大将军遗孀那丹坚定地带着年轻妇女奔赴前线……这些情节也勾勒出大体角色特征,以及人物关系。
电影前半段以铺垫为主,塑造了很多角色,更重要的是通过有条不紊的叙事,对鄂温克人的民族文化进行了言简意赅的描述,也都能让我们一窥当时鄂温克人别具一格的文化特征,以及对于自由和爱情的向往和热爱。
电影的后半段比前半段精彩,主要戏剧冲突都在“取孩子”这个环节上,在战场上为了守护边疆的誓死奋战,与自己民族的传承,二者的矛盾成为电影的冲突点,从叙事上说,导演没有塑造直接的战场交锋,也没有千军万马的抛头颅洒热血的镜头,有的是广袤的草原上远远跑过来的背着伤病的马驹,有的是伤病挣扎在病床的血肉,模糊,有的是妻子等来丈夫牺牲的绝望眼神……这些此时无声胜有声的侧面描写更进一步说明了当时抵抗外辱的残酷现实。
而女性视角在这样的环境下,就显得格外突出了。在电影的镜头中,女性的天空是低的,羽翼是薄弱的,但她们扎根于这片土地,有着泥土般的韧性,就像电影中萨雷妻子在弥留之际和两个孩子的嬉笑玩耍,这是生生不息的生命力和人们对于和平团圆的向往,对未来希冀的正视。
没错,电影反映的是民族文化的特色和血脉传承的不易,因为本片的导演叫做涂们。
演员涂们,被称为“草原王爷专业户”,在影视片中常常扮演气度不凡、八面威风的“大汗”、“单于”、“王爷”。他因在《老兽》中的精彩演出,获得了金马奖影帝的殊荣,这部《呼伦贝尔城》是他导演处女作。影帝为什么会拍这样一部作品,大概很少有观众了解,涂们是鄂温克族。
经历了300多年的变迁,如今,一系列的现实问题,让这个曾经的古老部落正在慢慢消失......在鄂温克,许多孩子一生下来,就住在山下了,然后在山下上学、长大,他们当中的很多已经听不懂鄂温克语,更不知道鄂温克的历史故事。鄂温克民族的人数正在不断减少,纯正血统的只剩60多人,从此鄂温克人的精神世界分成了两半。一半随老一辈留在了山上,而另一半则淹没在根河的现代世界里。
这个民族如今的处境,正是这位鄂温克族导演拍摄这部电影的动机,电影中鄂温克族文化以及民族特色。这些属于“战斗民族”鄂温克人的特质,镜头背后那个外形粗犷的汉子涂们,用这种方式不露声色地讲述着他内心深处的细腻,在这样一群战争背后的女人身上刻画得淋漓尽致。
在悲悯的故事中,其实充满了希望。
《呼伦贝尔城》是“老兽”写给鄂温克族人的一首抒情的史诗,象征着希望,也用曾经那段不为人知的故事,来反映对族人血脉传承的希冀,更重要的是,这部电影作为中国少数民族题材,反映和描写鄂温克族文化和特质,也为象征了中华民族千百年来的文化包容和不屈不挠精神。
一开始,看到电影片名《呼伦贝尔城》没什么感觉。
提到呼伦贝尔的印象,大部分人第一反应必然是驰名远近的草原,以及成群的牛羊。
但看到电影的导演是涂们,我反手就想点个赞。不是为了老爷子曾拿过金马影帝,而是为了去年金马奖的记忆
在去年的金马奖上,台湾女导演傅榆大放厥词,祸害金马奖的气氛,她的思想让全场冷到极点,李安导演鼓掌到一半的动作迅速停下来,那几秒对所有人都尴尬。
而电影界大侠涂们老师出现了,他说:“大家晚上好,特别荣幸再次来到中国台湾金马做颁奖嘉宾,这次见过很多熟悉面孔,也接触了很多的新朋友”,这番表态不仅拯救了在场尴尬的嘉宾,也拯救了在线观看直播的媒体朋友们。所以,我力挺涂们老师。
而这部《呼伦贝尔城》是讲述了:“遥远的鄂温克族连年饱受战争的痛苦,为了保家卫国,男丁都派往边疆戍边,呼伦贝尔变成了寡妇城,只留下了老人、妇女和孩子。族内口急剧下降,鄂温克女人们穿越沙漠,前往军营,为了部落后代的繁衍怀孩子的故事。”
千百年来,鄂温克人用口传的方式传承自己的历史。可以说,这个根据历史真事改编的电影对未来的文化记忆非常有价值。
透过古老的家族生活史,从另一个角度看,鄂温克族是一个凝聚力非常强的民族。片中,所有女孩子们齐齐向往军营“取孩子”,其实这样的经历等同大磨难。一路缺水少粮不说,野兽袭击、敌人突袭、天气恶劣等诸多因素都是无法避免。但她们心中有一个集体的目标,就是见到心爱的人,繁衍家族,兴旺呼伦贝尔城。
开头的主线情节涉到了鄂温克族经历过的痛苦的抉择,人口的衰落、集体大迁移等等。在这场保守家乡的过程中,女子虽然没有参与上阵杀敌,但她们的行为蕴含了最本质的民族心理,具有了民族性格。
这是一群为爱吃苦的女子,如果具体的看,每一个人的感情都是不同的。比如,为爱退婚的伊兰别、穿上他最喜欢衣服的海烈尔......从电影里流露感情出来的是丰富的,有坚韧的、有疲惫的、有忧伤的、也有温柔的
在这部民间文学电影中,有许多镜头都独特的部落美学追求。尤其是她们的衣着以及饱经风吹的沧桑,荒芜的沙漠、所行用的器皿、舟车等等都植根于鄂温克族独特的生活环境,别具一格的审美令人有着置人实景的错觉。
有一个镜头给我的印象非常深刻,是关于诰命夫人那丹做的那场梦。在梦中,她梦到阳光沐浴着皮毛,一群孩子在她身上爬来爬去。
这个镜头具有着高度的隐喻性,它暗示了鄂温克族妇女的爱情观、家庭观和价值观。女人和孩子的和谐构成了这个民族鲜活的传承感,是女人的梦,也是她们的梦想。
有梦想当然是好的,上述部分也是全片最幸福的前戏。鄂温克女人时稳重含蓄,有时激情如火。而守护呼伦贝尔城中,她们同样要扛起男人的事情。
当39名妇女“取到孩子”后,就是生孩子。
电影的下半部分有凄美,亦有史诗的叙述。有人为了孩子流产死掉;有人在蒙古包里满头汗的硬挺着生下了孩子;还有人没能熬过命数保住了孩子,没能保住大人,此时仿佛是一个生命的万花筒
在片中,勇士们的敌人是侵犯者,而女人们的敌人是子嗣不能够繁衍。
这是一部关于女人的史歌,也是一个民族的挽歌。当然,蕴含着古老鄂温克曲折的历史还需要一代代人研究。而这段过去,你我看见了、听见了、启发了,即是获得
随着中国电影市场逐渐成熟扩大,越来越多的反映少数民族题材的优秀影片与观众见面,此类影片也往往因为文化信仰上的差异,从而能够带给观众种种神秘感,满足部分猎奇心理,由涂们编剧并导演的电影《呼伦贝尔城》,就是一部带有强烈民族色彩的影片,根据真实历史事件改编,还原了内蒙古地区鄂温克族的生存方式与民族信仰,将一段在族群中传颂了几百年的传奇故事,呈现给大家。
涂们这个名字,更多观众还应该是熟悉他所出演的影视剧,曾塑造过很多经典角色,《鹿鼎记》中的吴三桂、《笑傲江湖》中的左冷禅,也是很多与草原题材相关的剧集中王公贵族的专业户,《一代天骄成吉思汗》中的成吉思汗、《贞观长歌》中的颉利可汗、《王昭君》中的呼韩邪大单于,并且凭借《老兽》中的一个怪老头,获得2017年第54届台北金马奖的最佳男主角,但已经年近6旬的涂们,并没有停步在当下的荣耀之前,转型为导演,执导自己的电影处女作。
因为涂们出生于内蒙古呼伦贝尔市海拉尔区,本身是鄂温克族,所以这部表现该民族文化的影片《呼伦贝尔城》,由他来执导再合适不过了,片中的故事发生在几百年前的清朝,当时朝廷派出索伦部将士奔赴西北边疆补营,消灭匪患,男人们去前线打仗,只有一些老人、妇女和孩子留守族群所在呼伦贝尔城,然而残酷的战争无法避免,几年间接连从前线传来将士阵亡的消息,为了部落的繁衍生息,由萨仁高娃饰演的诰命夫人那丹,决定带领索伦部妇女们历尽艰险前往战争前线军营“取孩子”。
可以说,导演涂们的表现手法独具匠心,并没有直接用影像呈现战争的残酷,而是避开激烈的厮杀场面,将视点聚焦在英雄背后的女性身上,用一种温情的描述,将女人在战争背后的无奈与渴望的心态,细腻的诠释,以女性独特视角来表现战争,彰显了她们的牺牲与奉献的精神,以及民族繁衍的独特使命,间接地折射出战争所带来的灾难痛苦,凸显出民族英雄的存在,不但是血战沙场的勇士,还包括诰命夫人和族群中的其他女性,将母爱、情爱、友爱从不同的角度呈现,感动人心。
在这样一部表现自己家乡风情的影片中,可以感受到导演涂们在细节上下足了功夫,从小在马背上成长的他,也在片展现了大量的套马、摔马等马背文化,演员们娴熟的驾驭技能,一匹匹骏马奔驰在辽阔的草原之上,带给观众别样的草原风情,鄂温克族特有的“柳条包”(蒙古包的一种),贯穿整片的长生天祈福,前后呼应的萨满仪式,还有极富民族特色服饰、衣帽、靴子等等,通过这些细节,让更过人了解了鄂温克族文化。
电影《呼伦贝尔城》作为涂们的首部导演作品,也得到业内各方的肯定,在今年的第22届上海国际电影节中,影片获得了电影频道传媒大奖最受传媒关注影片的提名和最受传媒关注新人导演奖,片中富有层次的故事架构,所彰显出的民族情怀,让观众更深的了解到鄂温克族,导演用诚心书写出史诗般的民族赞歌,响彻在辽远壮阔的大草原。
无论电影技法怎么样,我都被感动了。第一次看到低成本国产电影塑造出了历史照片般真实的场景。无论妆容服装,包括日常生活动作,真实得好像是回到清朝拍的纪录片。就连群演的表情也自然得舒服。北风般坚韧的女性。肃然起敬。
像是念台词 女主角像极我初中英语班主任 慈祥伟光正
苦死人
呼伦贝尔城:喜欢这个“圣母们”要不远千里来到营地“取孩子”的故事,处处彰显水之柔、冰之坚,“老兽”涂们,居然整了部女性史诗,也是一个民族的生存史,我是又意外又惊喜。
2.5我理解女人和男人互相奔赴是一种本能,生孩子是一种本能,回家是一种本能,都是感人的本能。但是导演太新了,新到还没有掌握描绘生活细节的能力,将这个广泛共鸣的故事架空,反而把本能变得不对劲。导演不是有名气、有投资、有导筒就能当的,故事需要细节,人物需要描绘,这是最基本的,在做导演之前就需要掌握的技法。
老人不图儿女为家做多大贡献
叙事节奏有点差劲啊电影的调色也很,黢黑…………
虽然我挺喜欢涂们这个人的,但这部电影引起生理不适。
有关鄂温克族“亡存绝续”的传奇故事,城里妇女千里赴战营,以传续香火。堪称鄂温克族版的“杨门女将”。虽非上一线战场厮杀,一路上也是艰险重重。歌颂了该民族女性巾帼不让须眉的勇敢,也有对生命的礼赞。影像质朴泛黄,有油画质感。不过,整体拍的还是较为四平八稳,更像一段历史文献。另外,或许限于制作成本较低,全片没有正面展现战争的大场面。。。
3.5星,蛮有趣的角度,诰命夫人气场强大,演员选的好,看到最后想起《敖鲁古雅》中维加说的“我们鄂温克族是尊重女性的”,确实。一个很有意思的小细节,伊兰别分娩时旁边人让她咬的是风干牛肉(大部分类似情节中都是咬的木棍或者粗布条),非常符合草原民族的情境了(虽然对她为什么非要跟大部队回去不肯留在驿站休养不是很理解)。总的来说高于预期,歌曲很好听。
剧情没有办法把人代入进来
只想到我们鄂温克族伟大的诗人、画家维嘉说的那句教导:我们鄂温克族尊重女性。一个好的演员不是就说明能当个好导演,老爷子心意是好的,就是有点太仓促了吧。一星献给草原一星献给这份家乡情意。
适合在cctv8放
616 SIFF
可以看得出诚意,但看不到灵气。节奏挺糟糕,没有明确的高潮低谷;台词时不时有点尬,欠些雕琢;煽情不成功,功力欠火候之余OST也得背锅;剪辑没有灵魂,平平无奇匠气十足。演员们的演技倒还不错,阿姨有点端着,伊兰别很出彩。没有大战场面,寡淡的就像情景剧。最值得看无疑就是草原风光了,好莱坞有西部大漠,我们也有茫茫草原。这类片子应该再多些,再好看些。类型加一星@大影节
没拍出来的都是精华,拍出来的都是糟粕。除了草原,可看性太差,爽点更是没有。
我知道龙标要九十分钟,但你的本子最多也就三十分钟,涂们好名了。其他更多的问题我看也不必说了。
3
《呼伦贝尔城》的着眼点却不在战场,反而放在战争中部落女人的身上。用战争背后的角度去展现战争的残酷,女人们长途跋涉奔赴战场,为的是生命的延续。将惯常的男人们浴血沙场,变成了女人为延续血脉所做的牺牲。这在关于战争的古老叙事里,增添了一丝现代的意味。
涂们第一次当导演,全片真实到仿佛在看纪录片,而说是像纪录片,是因为里面人和人之间的冲突实在太少了,几乎所有矛盾都来自于人与自然——和长途跋涉的旅途、天灾、疾病与恶劣环境之间的对抗。以及这个“取孩子”的题材,在当下的大环境下我有一点点点担心。