天注定

拍电影不是写论文。就算是把所有实事都加进去，只能算是个胆子大有血性的新闻工作者。电影的艺术性在于导演用自己的语言去讲故事，在故事之后还能给观众留下回味，想象的空间。

《天注定》就像一个大锤子迎面砸了过来，砸得疼吗？有那么一点。砸醒了吗？差得还远。如果只是机械纪录社会事件的话，不如写一篇新闻稿。加入心理描写，侧面描写，绘声绘色，声情并茂。这样一部温吞的电影拍出来，除了赞扬导演胆子大之外，艺术成就和思考空间几乎没有。

我真的不是故意出来贬损贾樟柯，贾一直是我最爱的导演之一，因为爱，所以看到这样一部没进步的新作才更是失望。

说说在之前的几部电影里用过的元素吧。

－声音。不用说了，新闻广播，电影，流行音乐。《小武》里的警察广播给人物加入了那么多的情感重量，《站台》里的香港电影对白也给电影收尾加入了不少韵味，可是在《天注定》里，当赵涛在家里和母亲洗菜，新闻广播又响起来，我只觉得索然无味和做作。当技巧用到只剩重复的时候，还不如抛弃了好。

－表演。贾樟柯的电影里把这种无面目的自然表演发挥得最好的大概是《任逍遥》了，那时候赵涛还没有变美，两个主演就是我们身边小镇男孩的样子举止。最后一个故事里的罗蓝山也是如此设定。当他和小女孩在车里表白镜头一直不切给他的时候，我的第一个反应就是这个孩子不会演戏，估计是反应不好剪不进来。果然到了后来情绪积聚在银行门口打电话的一场真是捏了一手的汗，情绪出不来，情感上不去，最后委屈到哭出来赶紧切掉换场。
从姜武切换到王宝强船上那场戏跟《三峡好人》的开场如出一辙，只不过这次的众生相变成了用过的旧梗早已没有了诗意。曾经船上的三明把烟递给王宝强完成交接，机灵的小武也已经变成发福驼背的中年男人，赵涛表演稳定和业余“妈妈”在一起各种违和。电影里的人物都变了，我最爱的贾樟柯，还守着自己的成名美学，酒瓶新酒，实在让人心凉。

－超现实元素。我要再强调一遍我有多爱贾樟柯，他的电影，我每一部都看过不只一遍，在二十四城记之前每一部都爱。但不得不承认他几乎每一次玩超现实都失败。《世界》这么牛逼的设定和人物困境，每次一飙动画就让人出戏，《三峡好人》里虽然可以解释成荒诞世界的超现实，但大楼升天还是让人接受不能。《天注定》里一次一次的动物，牲口隐喻，抽打马的人，卡车里拴着的牛，最可怕的是赵涛遇见的蛇，隐喻变成了橱窗展览，明得不能再明的明喻，即使没有这些画面，台词一遍遍，想抓不住都难。纪实文学一样的故事里，反复加入这么多明显的“隐喻”，有些低估了观众的智商。
（ps，插一句，卡车里的美女和蛇是模仿《鲸鱼马戏团》吗？）

整部片子下来惟一能看的是姜武那一段，视觉上风格化，表演收放自如，人物性格也真实可信。最可怕的是赵涛一段，打扮成现代侠女，挨打的一段为了演而演。故意戏剧化的杀人场面和整个设定都不搭调。王宝强的故事里什么都没有，罗蓝山不会演戏。。。

要说电影的现实性，我心中最能表达中国现实的贾樟柯电影片段是《任逍遥》里，申奥成功的夜晚，村里的人们围在野外空地上惟一的电视屏幕边看直播。小季路过，看到人们在宣布北京将举办奥运会的刹那激动欢呼，放烟花庆祝。小季就那么平常地走过，看到人们雀跃又茫然的脸，这个国家的光辉荣耀好像就是他的人民的光辉荣耀，可实际上，我们只是在为了一些和我们没有关系，也不会影响我们生活的事情狂欢，到最后，反而忘记了狂欢的理由。这是最荒诞的现实。
再说电影的浪漫情结，我心中最浪漫的一定是《站台》里赵涛在无人的办公室里随着音乐起舞，没有剪辑。所有的浪漫情怀在那一刻都倾泻了出来。
最后说人物。回头看看小武，再来看看《天注定》里没有面目的一个个所谓脱胎于现实的人物，高下立见。

我对贾樟柯的期待始终还是电影，不是新闻。继续期待后作。。。

在这样一个光怪陆离的年代，经济飞速发展，而贫富差距却越拉越大，生活在底层的劳动者忍受着各种各样压抑的生活，无助，彷徨，甚至绝望，冥冥之中注定有那么一天的到来，他们用一种极端的方式或是捍卫自己的权利，或是宣泄着情绪，在那一刻生命轰轰烈烈无所畏惧，哪管鲜血淋漓。 贾樟柯说，他想做一部武侠片，这是我看后查资料看到的。而当赵涛饰演的小玉干净利落的用一把水果刀把想骚扰自己的嫖客杀死的时候，我恍惚觉得那一刻我真的是在看一部武侠片。在此之前，“暴力美学”这四个字永远不会和这位温文尔雅的新生代导演挂钩的。他关注现实，却从未去触碰最极端的表达，而这却又是这片土地上随处可见的悲伤故事。这一次，贾樟柯做了一回直面鲜血的勇士，他的镜头瞄准了这样一群无畏的生命，他们用暴力诠释了“武侠”的另一种含义，反抗与不妥协。 为何生命会无畏，只因现实太残酷。