盛先生的花儿

好电影离不开好故事，也离不开好的演员，但好故事加好演员，却不等于好电影。而[盛先生的花儿]便是这样一部令人一声叹息的作品。
改编自著名旅美作家哈金的小说《养老计划》，故事本身集合了阿尔兹海默症、老龄化、不孕不育、男女平等、历史伤痕、情感负疚、婚外恋等多种颇具现实意义的冲突元素，而且这些元素在故事中，也显得井然有序。整个故事非常完整，保姆棉花、老人盛先生、女儿盛琴三人各自的线索中都有着合理的起承转合，棉花由被偷窥、到婚外恋、到不孕、到怀孕、到生子；盛先生由病态、到亲近、到钻入棉花床、到翻出往事，以及引发出盛琴的误会、敌视、怨怼……如同抽丝剥茧一般，慢慢托出，这本应是一种很好的方式，只可惜观影时却始终少了点情绪波动。
虽然采用写实的手法，将故事拍得生活化，从可信度上的确有帮助，但它同样是柄双刃剑。所谓“艺术源于生活，又高于生活”，同样是关于阿尔兹海默症的故事，朱利安·摩尔的封后之作[依然爱丽丝]和惠英红暑期的口碑作品[幸运是我]，都采用了带有较强戏剧性的手法去叙事，从观感来说，显然更容易唤起观者心底的情绪，同时也给予主演充分的空间，去表现戏剧的张力，这无疑是摩尔阿姨手捧小金人，和惠英红再夺金像奖呼声不低的原因。而[盛先生的花儿]这种过分生活化的手法，则压抑了故事中本应有的波澜，令电影显得沉闷。
其实戏中主演的表演可圈可点，年事已高却依旧身躯健硕的王德顺，通过观察生病老人的习性去演绎，满口京片儿的颜丙燕为电影练了一口陕北方言，这种入戏式的自然表演颇为难得，然而，作为北京电影学院的研究生，导演朱员成在[盛先生的花儿]这部处女座中，无可否认的成为了短板。习作感过强的镜头语言，使本就略显沉闷的影片更加缺乏吸引力，决定了[盛先生的花儿]成为了一部用心的平庸之作。

影片以痴呆老人盛先生与保姆棉花的一段特殊“情缘”为主线，聚焦了当下社会最热门也是最现实、最棘手的养老话题，同时又有机植入了小三、出轨、北漂、移民、亲子教育、中年危机等热辣级的焦点现象，从而让影片从头到尾都浸润着现实主义色彩。接地气，近生活，超强的代入感和存在感，使其成为近年来甚为鲜见的现实主义力作。
盛先生是一个老年痴呆症患者，女儿虽然在身边，却忙于生计而不能每时每刻陪在他身边。儿子移民海外，对其不闻不问。之前请来的保姆与老人都很难和谐相处，直到棉花的出现，一切才有了改观。但新的问题也接踵而至，层出不穷。棉花、盛先生、盛琴等人的命运将何去何从？！《盛先生的花儿》用略带喜感的镜头语言，呈现出了普民草根的生活日常，情感悲喜，让人笑中带泪，泪中揉笑。在年关岁末的电影档期中，显得尤为另类、惹眼。既极具人文关怀、人性关爱，又不乏商业元素，黑马潜质，清濯可见。
养老话题虽然沉重，但《盛先生的花儿》却在沉重中点缀上了丝丝暖色，从而令人倍感温情、温馨与温存。片中，人物之间对立矛盾的关系被呈现的颇有现实批判性，但也总能从些许细节里找到希望之光，正可谓一枝一叶总关情。

      我十二岁认识他，二十多年来，他身上始终有种力量，不管我什么时候朝那个方向张望，他——都在道上。
    那就是——无论世事如何变迁，任你七十二变，我屹然不变、打死不变。
    那就是——不改初衷的力量！

    很少有人从孩童时期就明确自己一生的方向，这一点上，他牛逼闪闪。
    我二十多年来从未迷茫过的一点就是：我坚信，他不会让我和我们的张望失去方向，让我们期待的内心怅然所失，媚俗一点的说，我对他始终充满信心，远胜过对自己。
 
     他几十年的力量聚集着，果然就抛出了一块砖，砸在人群里！
     砸向了那个当下令中流砥柱们最焦灼的主题：无论你关注不关注，问题始终在那里。那就是：时间都去哪了？父母怎么就老了？

    当我写下这段文字的时候，我刚从母亲的病床前回来，她劝我，不要叹气，不要焦虑，老娘没事。我当着朋友面说，我不焦虑，你有儿有孙，有房子有地，还有组织养你，我焦虑什么？！
    朋友出门就说我，怎么这样和老人说话，不怕老人生气？
    我说，母亲大约希望我最好如自己说的那么想。
    是的，她知道我做不到。
    我离开医院，想想对母亲说的话，不禁悲从心来，我为自己悲伤，因为，我无儿无孙，无房子无地，还没有什么组织会买单我的退休，我老了，谁来养我？
    是的，作为八零后的平凡一员，我已经对“老有所养”产生深深的焦虑。

    朱导比我强一些，他不焦虑，他直接虐心了！他通过虐全社会的心来探讨活着的深层意义和“我到底是谁，为什么活着”的思索。
     是的，他就是最近拍出那部牛逼轰轰的电影《盛先生的花儿》的八零后腼腆新锐导演——朱员成。

    我想象过一万次，也没有想到那个一说话就脸红的朱导用那样的场景开始他的这部电影。可见，我虽然几乎生来就认识他，但是差距已经不止一万次那么远了。
    他说爱到极致就是死了。他开篇我理解为生门，那剧情就直奔着死门去了。
    “生死之间都是过渡”用文字来表述不过如此轻描淡写。但是用电影来过渡，则千人千智，你看到的生与你看到的死也许和其他999人看到的都截然不同。
    终其一生，我们全部活在过渡中，我们既不能选择生在哪里，也不能选择死在何方。
    我们要做的是，在过渡中，磨砺的可以从容面对生死。

    作为一名曾经在养老院和临终关怀事业中度过漫长青春期的我来说，我对老年人有着本能的天然亲。
    许鞍华拍的《桃姐》，我看了三遍，据说那部反映老年题材的电影解决了许导对自己即将进入老年的焦虑，桃姐反映了一个人如何应对衰败的老年的到来，看完了就会发现，哦，从能自理到慢慢不能自理，到慢慢接受生命的归途，不过如此。
    《飞跃老人院》作为国内养老题材的影片我也看了两遍，对于曾经立志要开一家养老院的我来说，这部电影还是看的比较心酸。看完，养老事业的壮志就打了折，因为，那是一旦开始就无法结束的一个生意。

    《盛先生的花儿》作为八零后新人导演在这样的一个岁月中呈现给我们的倾心创作，除了对他表示深深的敬意之外，我对影片也肃然起敬，我们每个人都好像那片中的女儿，我们焦躁，我们挑剔，我们慌乱，我们不信任人，我们神经质，我们隐忍，我们咆哮，我们好像被伤害的千疮百孔的刺猬，曾经替我们遮风挡雨的父母老了，乳臭未干的小子们还在哺乳期和青春期，我们一手托着天，一手抚着地，我们还得站的笔挺，站的牢靠，因为，一旦松懈，天也塌地也陷，自己也会轰然倒下，我们本意不想活成这样，可是生活的苦，时代的累，和谁说去？？？
     群山回应：好小子，终于轮到你了，老子娘也是打你们这时候过来的、过来的，过——来——的……
      







    《盛先生的花儿》11月4日公映，敬请期待！

特意找来看的，因为听到颜丙燕在电影频道略显无奈的推荐，也确实觉得中国文艺片很艰难，所以一定得支持。颜丙燕真的是个好演员来的，从小时候在《甘十九妹》里初初见到她的时候就感觉到她的不同了，这么多年过去，连尹剑平都开始拍些乱力怪神的东西，可她却还依旧在坚持着做一个认真、踏实、低调的、用实力说话的【演员】，真的很难得。但电影完整看下来导演的功力和剧本故事着实很一般，全是这几个优秀的演员靠表演在支撑着，艾丽娅的《二嬷》也是小学时在电影频道看的，记到现在，王德顺老爷子第一眼见就倍感亲切，可惜了……