迷与狂

偶然看到《迷与狂》这样的新人导演作品，意外获得妙趣与小惊喜。如今科幻脑残片、闹剧雷片、青春堕胎片的扎堆骗钱，很久没见这样不掺杂任何杂质的纯黑色幽默式喜剧电影了。除了大量引用当今流行语撰写辛辣台词，调侃了三个小鲜肉在求职和创业路途上的不满与自嘲，仿佛让人回到毕业后的青年时代。在这种创业励志片贫瘠的时刻，《迷与狂》来得恰到好处。谁人没有梦想，但只是泛泛做发财梦，而不能“脚踏实地”把想的做好，才是《迷与狂》从平凡的现实生活中挖取讽刺。

三位初出茅庐的大学毕业生，一直追逐梦想与创业，却屡屡碰壁。“张一闲”携手两位好兄弟，他们哪怕去卖甘蔗，都要固执地穿着西服、打着领带，却遭遇陷害、失恋、迷茫、折磨、病倒。片中，男主角叶肃通过死缠烂打面试，应聘到代理经理后，并不赞同手下总用电话搞营销，鼓励大家走出去发传单，多接触客户，却效果绝佳。但是哥们不被老板尊重，还遭坏人陷害，依旧落得离职下场。本片重返反思了当今企业高层认死理，没有长远规划与建设，反对员工苛刻压榨，导致许多“人才”不是被摧毁思想，就是被流失埋没。

这部电影没有启用任何一名大牌演员，姜潮、蒋雪鸣、王厦、杨清四位新演员，却真切演绎了毕业青年们的情感心路。小伙子们嬉笑怒骂的调侃着“梦想”，并为营救一位良家妇女，被流氓打的落荒而逃，能看到一路艰辛、两眼泪水的“被动人生”。叶肃急于求成地梦想飞黄腾达，反同“富二代”女友李雨馨渐行渐远，张一闲应聘时桀骜不驯、被辞时张狂备至，黄大中憨厚中不失狡黠，见到女人就死盯，对未来和工作很迷茫，三个哥们重视兄弟情深，却碰了一鼻子灰。他们最终是“革命尚未成功，同志仍需努力”，并不像《中国合伙人》中的成东青们般顺风顺水，反映了一定现实色彩。

众所周知，我们的教育制度存在着很大弊病，应试教育导致很多学生只会考试，却真不懂得“求职”。撇开教育的诟病不说，十几亿的中国人口，各大公司都想用“有经验”的高级人才，总想着压榨和剥削新人，更导致毕业生就业的举步艰难。听着“人事经理不干人事”、“等通知就是你不太合适”、“挤公交地铁到处都是人”“梦然后再想”等精辟台词，《迷与狂》展现的是一群年少轻狂的毕业生的迷茫与困惑。头悬梁锥刺股，苦读寒窗十年后，却在应聘、上班、辞职之间徘徊，不禁让人一声叹息。《迷与狂》这样轻松幽默的新人电影，关注了现实社会的“就业”、“创业”，并提出了独到见解。

该片与时下最热的“青春片”不同，没有狗血堕胎、乱摔酒瓶、泛滥性交，也没有刻意肤浅将大时代元素逐一展现，但吊儿郎当、玩世不恭、重情重义的三位“奇葩创业男”，非常符合生活中点滴，营造一幕幕意趣盎然的情境。如今，孩子们所处的社会就业压力太大，还有经验不足、欺行霸市、老板平庸等因素，让学子们毕业后面临“十年磨一剑，霜刃未曾试”的尴尬。当然，有些学子还是创出自己就业道路，例如《迷与狂》中甘蔗买卖稍有了起色。那么，青年人如何在现实生活中发展？如何相互扶持、抱团取暖？门不当户不对的恋情如何收场？均是现实生活中值得思考的事情。

文：@剑走偏锋858

电影拍得好，营销也很好，体现在票房上的真金白银多多，叫好又叫座，那才是真的好。叫好不叫座，这样的电影很多，高冷文艺片比比皆是。但是，作为商业片也是这样的结局，肯定有其背后值得推敲和思考的原因。就像最近上映的电影《迷与狂》，也遭遇了这样一个尴尬局面，引起业内人士热议，这部电影营销做得好，为什么票房不尽如人意呢？
按说，电影《迷与狂》的质量还说不错，青春励志爱情题材，就业、创业、职场元素，小鲜肉小仙女演员阵容养心悦目，导演与背后创作团队优秀，电影节奏明快简练，故事架构也直击当今青年人的梦想，话题度与现实意义揭示得也很准，可以不夸张地说，《迷与狂》的制作水准超过《万物生长》10个《何以笙箫默》的级别。特别是电影立体化轰炸式营销已做得很好，但是，一些细节上的问题还是存在，临门一脚体现到票房上还是有所欠缺，这说明电影江湖格局需要与时俱进，吃透电影市场的内核，才能让诸方满意。
星不够亮。看《何以笙箫默》水准差口碑烂，但是有杨幂、黄晓明和Baby的阵容，《万物生长》有范冰冰和韩庚的阵容，《左耳》有苏有朋、欧豪和杨洋的阵容，观众看电影就是冲着这些明星去的，因为他们有闪闪发光的亮度。《迷与狂》有谁呢？知名度最高的就是姜潮，显然有所逊色。在如今商业片靠粉丝支撑票房的时代，没有一两个响亮卖座的明星领衔主演，电影的光彩度不够亮，关注度自然不够高，票房可想而知结局如何。
料不够猛。看《何以笙箫默》，观众说就想看看杨幂“丢死人了”的护士装，想看看黄晓明和Baby现实情侣电影变兄妹的八卦桥段。《万物生长》戏里说有范冰冰和韩庚的大尺度激情戏，戏外有李晨和范冰冰的绯闻聚集点（那时还没公开承认恋爱关系）。就连跟绯闻不沾边的苏有朋也邀请赵薇和林心如站台打气宣传，戏里戏外的致青春情节让电影未映已先火。再看《迷与狂》有啥料呢？宣传策划时想过这些吗？茶余饭后的谈资才是最猛最廉价的宣传手段，给观众谈资都不够猛的电影，主动性买票看电影的肯定不会多。别说观众口味为何这么样，现在的电影市场就是这么怪，观众买票看烂片也够无奈的。
V不够大。有些电影未上映之前，从拍摄时就开始宣传了。韩寒《后会无期》的电影质量众所皆知，可很少上微博的韩寒在拍摄过程中就经常发微博介绍片场花絮，特别是他发了韩小野的生活照，引起“国民岳父”的调侃热潮，关注度之高令人叫绝，直接影响了最后的高票房。其他电影的明星或许有所领悟，微博宣传不光明星亲自上阵，还请明星好友团转发，辐射力和受众群体自然非常广泛。当然，《迷与狂》也找了段子手大V们宣传，可是专业度不够呀，影迷们会相信他们的话吗？这就像宣传不孕不育找马云代言，他不是这个领域的权威人士呀，再说他那小身板宣传不孕不育，网友会相信么？因此，电影宣传不光要找明星，还得找电影领域的微博主，这才是专业对口该干的事呀。
评不够专。任何一部电影要想有高票房，离不开电影评论，哪怕是负面口碑的评论对票房也有帮助，这已成了影视界的奇葩公识。看《小时代》系列、《何以笙箫默》就知道，越骂越火爆，影评人批得再猛也丝毫不影响票房的高大上。徐克的《智取威武山》与姜文的《一步之遥》PK，影评口碑两极分化，一些影响力大的评论人士分列两派热议，直接影响到最后的票房成绩。再看《迷与狂》的评论人士，影响力非常大的影评人不多，专业水准不算是业内最优的，甚至有个别人还是刚刚学着写评论的，影响力与专业度可想而知了，摆10个小摊不如放在1个旗舰店宣传的效果，这道理相信大多数人都会懂吧。还有，会写新闻稿不等于会写评论稿，同样是文字工作，这中间的差别不光是只有从业者才知道吧。
产品靠销售，电影靠发行。如果影院不把你的海报、单叶、展架相关物料搞出来，即便知道你的电影，也不能天天背诵你什么时间上映，电影不是饭不吃不行。再说，即便想吃，如果没有卖的也白搭，等等诸多因素也是影响票房的原因。
当然，简单剖析以上几方面的原因，话糙理不糙，也不是全盘否定这部电影的营销效果，这只是以更严苛的标准和最新的电影市场口味来评论营销细节方面，再说好与不好的界限，谁也说不清。但是，影响电影票房的细节不光只是营销细节，没有最好，只有更好，一部好电影拍摄出来凝聚着太多人的心血，没有一个好票房确实让大家心有不甘。也只有深刻反思诸多细节，才能与时俱进。毕竟，酒香还需好吆喝，电影拍摄制作得更优良一些，营销得更精细更叫好一些，电影也肯定才会有更好的票房。

青春片泛滥，谁都想分得一杯羹，于是，近期又有一部关于青春的电影上映——《迷与狂》。
导演颜廷录本是企业管理界的一位专家，跨界操刀青春电影，除了姜潮，一群全新面孔的演员，导演拿着这些人又打出了哪些牌。
带着疑问，走进影院，看完整部电影。
从最开始两个难配趴在阳台上看走过的美女同学，我以为，又走进了一部烂俗的青春片，但接下来的情节，也算是略微看到一丝惊喜，并没有外界传说的那么烂。
当然，在青春片烂大街的今天，你要再讲出什么新意确实有点困难，所以，整部片子的基调依然逃不开，学校追女孩-毕业-租房找工作-男主感情出现问题-男主男配工作出现问题-男主难配一起创业-创业中发生各种小故事-发现问题处理问题-结束。
这片基本没有逃脱这个套路，要讲的无非也是青春无奈，友情可贵，梦想有的时候是结果，有的时候只是过程，在追求梦想的过程中发生的友谊才最为珍贵。
所以，为了讲这个故事，本片也采取了很多的方式，我觉得，整体画面还是可以的，但有些部分有点过于雷同，比如卖甘蔗那里，卖一会，回家讨论一下，卖一会，回家讨论一下，反倒是三个人找工作那块，有点意思，也显示导演对于营销环节的一个熟知度，其他的，较为普通。
既然故事没有太多可以唠叨，咱们就说说幽默这块，这片在宣传时打出“保证让你情不自禁地笑，但不保证你会偷偷地哭”，在整部片中，确有不少笑料，几个配角戏演得比较足，比如那个胖子老板，比如那个大舌头配角，还有那个屌屌的男配，也挺搞笑，情节的设置给了影片一些小小的增色，让人不觉得过于乏味。
在演员的演出方面，女主出现的次数并不多，基本就是来配戏的，而男主姜潮很有型，两个男配刚才说了，那个演“华哥”的在形象上符合要求，但配音可能欠缺一点。
整体而言，这片作为初出茅庐之作，能够上院线并且获得一定排片，实属难得。其实，对于青春，每个人有不同的解读，《左耳》是一种，《万物生长》是一种，可能《迷与狂》也是一种，我们都拥有自己的青春，过好每一天，可能才是最重要的。

    青春片泛滥，谁都想分得一杯羹，于是，近期又有一部关于青春的电影上映——《迷与狂》。
    
    导演颜廷录本是企业管理界的一位专家，跨界操刀青春电影，除了姜潮，一群全新面孔的演员，导演拿着这些人又打出了哪些牌。

    带着疑问，走进影院，看完整部电影。

    从最开始两个难配趴在阳台上看走过的美女同学，我以为，又走进了一部烂俗的青春片，但接下来的情节，也算是略微看到一丝惊喜，并没有外界传说的那么烂。

    当然，在青春片烂大街的今天，你要再讲出什么新意确实有点困难，所以，整部片子的基调依然逃不开，学校追女孩-毕业-租房找工作-男主感情出现问题-男主男配工作出现问题-男主难配一起创业-创业中发生各种小故事-发现问题处理问题-结束。

    这片基本没有逃脱这个套路，要讲的无非也是青春无奈，友情可贵，梦想有的时候是结果，有的时候只是过程，在追求梦想的过程中发生的友谊才最为珍贵。

    所以，为了讲这个故事，本片也采取了很多的方式，我觉得，整体画面还是可以的，但有些部分有点过于雷同，比如卖甘蔗那里，卖一会，回家讨论一下，卖一会，回家讨论一下，反倒是三个人找工作那块，有点意思，也显示导演对于营销环节的一个熟知度，其他的，较为普通。

    既然故事没有太多可以唠叨，咱们就说说幽默这块，这片在宣传时打出“保证让你情不自禁地笑，但不保证你会偷偷地哭”，在整部片中，确有不少笑料，几个配角戏演得比较足，比如那个胖子老板，比如那个大舌头配角，还有那个屌屌的男配，也挺搞笑，情节的设置给了影片一些小小的增色，让人不觉得过于乏味。

    在演员的演出方面，女主出现的次数并不多，基本就是来配戏的，而男主姜潮很有型，两个男配刚才说了，那个演“华哥”的在形象上符合要求，但配音可能欠缺一点。

    整体而言，这片作为初出茅庐之作，能够上院线并且获得一定排片，实属难得。其实，对于青春，每个人有不同的解读，《左耳》是一种，《万物生长》是一种，可能《迷与狂》也是一种，我们都拥有自己的青春，过好每一天，可能才是最重要的。

 

前阵子看李玉与范冰冰第N次合作的影片《万物生长》，看之前曾经被影片的“最真实的青春”而有所期待，但看完不得不感慨：这是冯唐的“最真实的青春”吧，而对于大部分的普通人来说，距离“最真实”还间隔着1000个李玉和范冰冰。反而是日前在影院看的这部由新导演颜廷录编导的《迷与狂》，勾起了内心深处更多的共鸣，这也才是普通人的“最青春”的写照！
影片开始于大学毕业前夕，三个大学时代的好友叶肃、张一闲及黄大中满怀着对于青春、对于前途的梦想与憧憬，踏进了社会，但青春的豪情壮志在现实面前几乎是不堪一击，即使是为了尊严而坚持了很多天终于得以得到了原本很期待的工作，但工作的现实依然是距离原本的梦想很遥远，更何况，原本是大学时代就拍拖走到一起的叶肃与女朋友李雨馨，也在现实的面前越走越远，而叶肃、张一闲与黄大中又想着自己创业，从在街头摆摊卖甘蔗开始，但创业的道路也并非是原本想象的那么一帆风顺……影片中的三个年轻好友，就像是很多当代刚毕业的大学时的缩影：青春，有梦想，家庭背景一般，想要靠自己的双手努力工作，得以实现自己的梦想，但现实总是很残酷的摆在前面，即使是要自主创业也面临着重重的困境……
这几年内地电影十分的流行青春片或者喜剧片，初生之犊不惧虎的颜廷录并不简单的重复别人的类型模式，而是努力呈现出一个更加真实的青春写照。就以与前阵子的话题性青春片《万物生长》、《何以笙箫默》的对比来说，《迷与狂》里的青春无疑是更真实更残酷的。《万物生长》里的韩庚虽然也曾经历了女友的分手、红颜的不辞而别，但这何尝不是每个人的青春都会多多少少的相聚别离呢，而当韩庚再度回到银幕中时，已经是功成名就时；《何以笙箫默》也直接的省略掉了大学毕业后到功成名就的这段青春期的奋斗史，演员在努力的想要说明“我很痛苦”，但这种“痛”难以给人共鸣，反而是多了几许的笑点。相比之下，《迷与狂》则不再回避青春期的残酷奋斗，有笑也有泪，更有梦想在青春面前的残酷的痛！相对于《万物生长》或《何以笙箫默》的那种哥成功了、然后回首青春来说，《迷与狂》表现的是年轻人在踏入社会时的迷惘、无助，以及夹杂在其中的本真、善良等。
另外，新导演往往是选择青春片或者喜剧片作为导演生涯的首部作品，而《迷与狂》里虽然也夹杂了些许的笑点，但影片在类型的选择、题材的处理上，也都胜过不少的新导演的喜剧片。恶搞喜剧或者小人物的夸张化喜剧是常见的，而《迷与狂》里的三个主人公并非是那种生活在底层的小人物，影片也以有笑有泪的方式探讨了他们在步入社会后的酸甜苦辣，面对爱情、面对事业，还有面对未来等，影片也不会去刻意的夸张某些笑点，反而是让人在跟随着人物的言行，笑或共鸣。
以导演颜廷录本人的成功经历来说，大可以像《中国合伙人》般讲述三个大学好友的“合伙人”成功学，但颜廷录还是避开了这种过于地摊文化的成功学，而是直面真实而残酷的青春史，带来青春期的现实的阵痛与梦想的共鸣。

黑色幽默电影《迷与狂》，与其说是一部充满了励志力量的创业指导片，不如说是一部题材大胆而尺度又恰到好处的青春性喜剧，相对于众多的卿卿我我或者撕逼扯肉的青春片而言，《迷与狂》更真实的呈现出三位毕业季大学生的喜怒哀乐，那些自我小世界的陶醉，女友面前的招摇炫耀，职场中的故作沉着，尽管每个人都被社会磨砺成了“多面人”，但他们的逃亡，他们的甘蔗梦想，无疑才是最正确的选择。

由此可见，《迷与狂》这部影片，有着明显的优点，其一是故事接地气，剧情很真实，众多新鲜桥段虽然令人捧腹，不乏令人难以启齿的爆笑桥段，其三是演员挑选恰到好处，没选最贵，但选最对，典型的是人物刻画来胜出，其四是影片没有流于俗套，虽然年少轻狂谁都有，虽然社会万象令人厌，但最后还是将落点放到了三位同出校园的好基友携手创业，共赴美好前程的故事，不仅令人物变得更加饱满，而且也升华了当下年轻人拼搏不息、收获不止的正能量主题，无疑会带给观众极大的安慰。

如果探寻《迷与狂》的诞生之路，就不得不提影片的出品方浙江本真影视发行有限公司，本真影视的公司定位即为“致力于成为中国喜剧电影优秀制作商”，其实很少有公司将自己定义为某一类型影片的专业制作商，并以此为目标，全力前进的，在当下影视产业中，热钱不断涌入，人人发热发疯，各个公司都贪大求全的当今，本真影视，走的是一条精进却稳妥的道路。

作为本真影视的当家人，同样是《迷与狂》的独家出品人和总制片人，民营企业家卢瑛，则代表了搅动市场的“鲶鱼”力量，中国的影视产业，就是需要有新鲜血液、新鲜创意来不断补充“体力”，高擎“喜剧电影”大旗的本真影视，便是其中不可忽视的重要力量。对于电影的创作，卢瑛自是有自己的观点和看法，她表示作为制片公司，在销售的产品是电影，不是什么名演员，对名演员她只采取相信而不迷信的态度，所以她宁愿制作出合格的让观众喜爱的电影产品，也不愿意把钱砸在名演员身上粗制滥造出欺骗观众的电影。

在卢瑛眼里，能把剧本中角色创造性地演绎到位能被观众喜爱的就是名演员，就是好电影。她还表示：“本真影视致力于成为中国喜剧电影优秀制作商，但仅仅是喜剧还不够，喜剧片要有意义，不能胡编乱造。相信这部电影让年轻朋友们获得快乐的同时，也能获得启迪。”

当然，《迷与狂》的片名，还是充满了文艺气息，这是影片坚持品质的呈现，当众多的青春电影，纷纷打着怀旧的幌子招摇过市的时候，《迷与狂》无疑更具有现实意义，影片在看似不经意间，将当下年轻人的“迷”与“狂”进行了细致的解构，并以预言式的风格，摆出了狂迷一代因自身性格缺陷及社会教育失格所引发的学校与职场的脱节，爱情与婚姻的脱节，理想与现实的脱节，嬉笑怒骂之中充满了批判力量，挖苦讽刺中又不乏关切之情，贯穿了本真影视的企业理想。