注意:含有剧透。
苦乐相随,犹冬夏嬗递,变化不居,并无恒性。巴茹阿特的后裔呀!这是从感官知觉来的,人须学习不为所扰。 krishina《吠陀经》
在今年的北京电影节之前,我的朋友就提醒我今年的展映单元会展映萨蒂亚吉特·雷伊的《阿普三部曲》,这一系列影片在国际影坛上曾获得无数殊荣,甚至不少人将其称为最伟大的印度电影。在北京电影节放票的第一天,我就买齐了这三部影片,但是由于平常要实习所以观看的顺序也不对,间隔的时间也很长,但这毫不影响我对这部影片的评价,这是三部伟大的影片,雷伊是一位伟大的导演。
阿普的故事发生在西孟加拉邦,我金色的孟加拉আমার সোনার বাংলা,这片土地曾缔造了无数伟大的人,印度最伟大的诗人泰戈尔,最伟大的经济学家阿马蒂亚·森都诞生在这片神奇的土地上。这片金色的土地也注定要有一部伟大的电影,伟大的西塔尔琴大师拉维·香卡的配乐与萨蒂亚吉特·雷伊的写实手法,不但描述了主人公阿普·库马尔·雷伊的成长历程也记录下了西孟加拉的社会面貌。
“死亡”在印度教中有着非同寻常的意义,象征死亡、毁灭与新生的湿婆是印度教三大主神地位最高的神灵,在印度教的教义中死亡意味着终结也意味着新的轮回的开始。而“死亡”也是贯穿三部电影的终极主题,雷伊对于死亡的描写手法真实而贴切,每一个人物的离去都是迅速而不经意,死亡突如其来的到来,让人们意识到在死亡的面前人是如此的渺小与无力。在三部影片中,每一次“死亡”推动了剧情向下一步发展。
阿普出生在西孟加拉的一个没落的婆罗门家庭,贫穷一直是这个家庭所面临的最大难题,但从阿普父母的对话中又不难看出这个家庭一直保留着对自身高种性地位所特有的矜持,从不愿意向外人透露自己家庭衰败的事实。看似坚强,实则软弱与无助,这是阿普的家庭所赋予给阿普的特质,在每一次经历过“死亡”的苦难后,阿普和他的家人都选择了自我放逐与逃避。在姐姐杜尔迦去世后,一家人离开了居住了数个世代的故乡,来到恒河边的巴拿勒斯;在父亲哈里哈尔去世后,阿普又和母亲回到了乡下;在母亲去世后,孑然一身的阿普留在了加尔各答;在妻子阿普纳去世后,阿普彻底开始了对自我的放逐,流浪在各个角落。在每一次面对命运的打击与至亲的离去,阿普和他的家人都选择了逃避,雷伊对角色内心变化的简单而细致的刻画,让我们理解到遭受命运折磨的阿普其实是和我们一样脆弱而普通的人。
而伴随着“死亡”的是阿普的成长与对生活的妥协。虽然家庭贫寒,但作为村子里少有受过教育的家庭,无论是父亲哈里哈尔还是阿普都保持着对知识与创作的热情,哈里哈尔想创作出一部伟大的诗歌,但迫于生计和手稿遭到虫蛀而放弃。《大河之歌》中青少年时期的阿普靠着优秀的成绩得到了来到大城市加尔各答念大学的机会,尽管母子二人面临着经济上的困苦,但阿普仍然希望通过读书来改变自己的命运。但在《大树之歌》的开篇,阿普就因为经济原因不得不离开了学校,尽管拥有着写作的天赋,拥有着朋友的帮助,丧失至亲的阿普最终放弃了写作的梦想,阿普一步步向命运妥协,一次次让我们感到失望,但又让我们意识到这就是现实。这像就是一个真实角色,他有着优点,也有着缺陷,他的经历让我们感到熟悉与同情,他的性格和特质让我们觉得似乎同我们一样。伟大的雷伊让真实与虚构融为一体,当我们对阿普的未来抱有憧憬,认为他会像那些励志而煽情的电影主人公一样,但雷伊给了他一个真实而贴近生活的结局。我们希望在电影作品中看到不同的人生,看到那些我们可能无法经历的故事,希望体会一种我们在现实中无法体会的情感,但雷伊给了阿普一个仿佛就发生在我们自己身上的一个结尾。
《阿普三部曲》在画面和配乐上都是伟大的杰作,虽然是黑白电影,却足以让人感受到不同色彩交融的西孟加拉,拉维·香卡的配乐无可挑剔,这是三部伟大而传奇的电影。
“故事讲的是一个小伙,穷酸粗陋的乡下小子,但心思细腻。他父亲领了神职,却早早撒手人寰。小伙子便进了城。他不想像父亲那样,到死都只是个小小祭祀。他求知若渴,踌躇满志。寒窗几度,他抛却了过往的偏见、开阔了他的视野。他志愿求索,对世间的一切都要亲自推敲,绝不轻下定论。与此同时,他亦培养出蓬勃的想象力和温柔善感的内心世界。一草一木都能使他动容、令他欢乐。他自有强盛之处,甚或有改创世界的伟力,却终究不了了之,无甚成就。可一切尚未落幕,他的故事不会悲剧告终。他满怀热望,但始终一贫如洗,一无所成。但他从来不曾回避这样的命运,从没做过逃兵。他热爱生命,仅仅是呼吸的自由便可令他感到充实愉悦…他就这样活着,也将这样活下去!”
"A young boy, village boy, poor but sensitive. His father's a priest. The father dies. The boy comes to the city. He doesn't want to be a priest. He'll study. He's ambitious. He studies. Through his education and struggles, we watch as he sheds his old superstitions and fixed views. He questions everything and takes nothing on trust. Yet he has imagination and sensitivity. Little things move him and bring him joy. Perhaps he has greatness in him, the ability to create, but he doesn't make it. But it doesn't end there. It's not a tragedy. He does nothing great. He remains poor, in want. But he never turns away from life. He doesn't run away. He wants to live. He says living itself brings fulfillment and joy... He wants to live! "
三部曲看完了,雷伊太喜欢在剧情中掺入死亡了,死在现实世界中是合法合理的,在电影世界里不一定是。男主设定不太喜欢,轨迹从落魄到落魄,毫无人类闪光,毫无各层面的魅力,就是一个好脸蛋的混沌肉身,最后他的选择也没有力量,这片绝对过誉了。喜欢两场戏,一个是男女主睡觉之后醒来女主抽出压在男主身下的裙子,加拍了一下男主屁股,随后男主一副昨晚累的要死的样子看着远处干活的女主,面露傻笑,从枕头底下拿起女主的发卡端看,没有接吻和床戏,这一段拍的极好极好;另一处是男主想在铁轨自杀,镜头一推停住,再拉回来,中间一大段白色的天空和火车呼啸声,很好的利用了影院环境全白屏幕的眩晕感,并且停留了10几秒,给足观众银幕感情的抒发时间,非常有力量。虽然黑泽明吹过他,但雷伊电影的剧情设计属于1.5流,相对喜欢大河之歌。
连看4k修复版《阿普三部曲》是这次来上影节最爽的事,此行值了。可能因为生命的轨迹已经到了这个阶段,最喜这部大树,最有感触。你坐在影院一天,看了一个六十多年前生活在印度的男人的大半生,并且和他多次共鸣,这是多么奇妙的事。当他在黑夜中借着看完戏剧的劲,在桥洞下边走边给挚友兴奋讲述自己未完成的小说;当他在清晨醒来时望向妻子的眼神、公交车上忍不住回味她的来信;当他在山坡上吐露自己无法面对儿子的无能和恐惧;你会发现无论时空移转,人类的追求与困境、欢喜与苦痛,本质其实从未改变。如若不能超脱飞升最后就是回归生活,这种透尽世事轮回依旧不放弃探索的希望,才是现实主义的精髓所在。电影的魅力再次显现。
那个时代的人毕竟还是比较纯朴,作为一名贫穷作家,遇到这种闪电般光芒四射、劈完就走的爱情,竟然都没有去写成小说卖钱,换成我们当代人十本《大恋爱》都写出来了好吧
《阿普三部曲》就像一个关于电影之可能性的承诺。它创造了时髦的潮流,创造出一个令人信服的世界,它涉及的那个时间、地点和文化和我们如此不同,但却直接而深刻地触动了我们的人类情感。它就像一个祈祷,肯定地告诉我们这就是电影所能达到的境界,无论我们在自己的愤世嫉俗中迷失得多深。
开头有点不给力~ 阿普开头跟房东对话不交房租好无耻,还故意开灯浪费电。
铁轨散步,打车回家,被火车撞死的猪,散落进森林的小说。最喜欢第一部。
雷伊“阿普三部曲”终章,愈发令人心碎的家庭情节剧。1.简朴的摄影调度,部分打光更为精细了,拉威·香卡的西塔琴配乐动人依旧,查特吉与塔格尔日后则成为雷伊的御用演员。2.雷伊的厉害之处在于,总能精准地将阿普微末而平凡的经历呈现为近乎普适的现实寓言,既浪漫凄迷又拒绝过分煽情。阿普从大学肄业,找不到合适工作,付不起陋室房租却天真而执拗地坚持写作,梦想成为大作家,没有爱情经历却幸运地获赠一位林妹妹,在苦痛面前几欲自尽,放逐自我,拒认儿子,至终连写作也弃绝了(山谷上漫天飞舞的纸卷呵),虽有过于戏剧性的成分,但许多情境却是各国贫穷文艺青年的必有体验。3.住在铁轨旁的阿普,无尽的汽笛尖鸣,迫人捂耳揪心。烟雾漫卷,一如被遮没、遭驱逐的命宿。4.阿普转身看着隔阂的儿子,恍若凝望着儿时的自己。火车头玩具。(8.5/10)
#北影节留影#“阿普三部曲”最有感触的一部,人文情怀溢于言表,成人后偶然“被婚”又丧偶的阿普,终于尝尽人世酸苦也彻悟了,他书写自己坎坷的人生,也把自己放逐于人群之外。导演雷伊对阿普倾入太多感怀,似乎那就是他自己。而最后父子相认后在天空下一起走向远方,也算是千帆过后的希望所在。
终于看完阿普悲苦的前半生了,胸闷啊。从某种程度来说,阿普就是个灾星。这一部前半段还挺有喜剧成分,可是世界上最短的不就是“快乐”么?当身边所有的人都离开时,那个尚稚嫩的孩子或许也代表了生活还是有希望的吧。伟大的三部曲。
当真是印度版的《活着》,第一部老奶奶死、姐姐死。第二部爸爸死、妈妈死。第三部新婚不久的妻子死。总算留下来一个儿子,是希望,也是慰藉;三部的配乐都极好,天籁之音;最爱还是第一部。
真正一窮二白階段擁有的那種無拘束的純淨,好險沒因爲世俗幸福的覺醒而凋零、死去
三部曲里的私心最爱。误打误撞而来的婚礼让整个世界化作了一个朝夕相伴的人,而最让人欣慰的则莫过于看到一份生死不改的感情最后又重新变成了他所深爱的那个世界。在公车上读信的情节美得简直要将人融化。成年的阿普终究还是让浪漫理想和父亲曾为之挣扎的现实达成了和解,将命运的火车远远抛在了身后。
“我不知道自己要去哪里,但我知道为什么要走,我向往自由” 年轻人向往的自由,在现实面前就是一张纸。从第一部到第三部,有文化都不能当饭吃,太惨了,“阿普雷伊”也救不了你。三部曲越往后越代入,生活的泥潭也越陷越深…50年代印度版《活着》+《少年时代》,“不要放弃生活,生活本身带来成就感和快乐”
三部曲一口气看完效果更好,基本是一部关于阿普人生的六个多小时的超长电影,和所有伟大的作品一样,以一隅之地书写全世界,阿普的人生是所有人的人生的可能性,阿普的父母也可能是每个人的父母,从小小的村庄,来到加尔各答,经历生死别离苦,最后我们都必须接受自己的平庸、无能为力,去拥抱离自己最近的那个新希望,正如阿普对“自传”的评价,它不是悲剧,雷伊绝非消费苦难,而是一种宗教般的深重、庄严和刻骨的人生认知;93年火灾里重生的修复拷贝,仿佛上帝的奇迹,让我们见证伟大的电影艺术的力量
阿普三部曲应该要创造机会连着看,我们花掉自己半天的时间,经历他半生的事。看前如堕烟海,看完后眼睛就像被开过光,眼前所有人和事都会带上一层光晕,路也豁然开朗了很多。
In this very polished final chapter of the trilogy, Apu's story evolves from tales of domestic intimacy to his interaction with the grandiose narrative of "the world", where his artistic ambitions, his idealism against the working class reality, and his sweet, clumsy newfound happiness are all swept into the throbbing whirlwind of despair. The concluding notes of acceptance and hope is particularly raw and touching as we witness Apu reconcile with the past he has outgrown, with life and its unavoidable tragic conditions, and with his sensitive, vulnerable, intensely alive "true self". #BJIFF @金逸朝阳大悦城
以为知识可以改变命运殊不知走出校园才发现找一个称心如意的工作好难随后被大学死党拉去乡下参加表妹的婚礼却阴差阳错地自己当了新郎以为甜甜的恋爱会使生活变得美好结果回乡的老婆生下孩子就死了一蹶不振的阿普开始了长达5年的流浪对于乡下的孩子只是寄钱被回国后的死党劝醒回到乡下修复跟儿子的关系最终带着儿子离开了乡下阿普三部曲(大地/河/树)的观感1>2>3PS.阿普老婆好漂亮
4.5;连看三部果然伤透了,连胃都绞作一团。这人间何忧何苦何惧又何喜,孜孜不倦在尘世中奋力搏击一回,以为终于能触到幸福的边缘,以为可以窥见一点光彩,然而命运从不会听见我们泣血的呼喊。不要质疑一件件死亡将现实编排得如此戏剧化,人生的变故永远只会超出想象。难得的是,所有最深的苦,最好的爱,都在近乎自然主义的表达里呈现出来,甚至到最后有一种超乎世俗眼光的超然——如同在放弃自我后的阿普,历经苦炼式涅槃,望见床上如同幼年般的自己,满眼是泪,他们还可以携手一起走出那条路,还可以朝向那未知的远方一起笑着,生命毕竟还未被放弃,这可真好啊。我们不能祈求永远幸福下去,有这么一刻就很好。
七年前看這部電影,覺得平平無奇。如今三部連看,方驚呼真乃大師之作。既是現實的悲劇,亦是充滿詩意的生命之歌。4K修復的畫質和大銀幕觀影體驗更是無與倫比。
4.5 上影节浪费了一张票没看,但本片在电脑上补也仍旧震撼。“阿普三部曲”暗含了乡土/自然空间与城镇空间的互为对视,同时又以大量中近景,“雕塑”出同一人在三种不同人生阶段下,对世界与自我关系的不同对视。如果三部曲连看,会产生更好的观感。可以很鲜明地感受到,雷伊每一部在叙事的戏剧性、镜头语法的技巧性都在“进化”,这部借喻的符号也最多。而这种“进”又如其三部曲的环境,从首部中原生态的自然乡土,到第二部中复杂情境的城乡二元,再到这部里迷惘地从城镇流浪乡野到结局终以得返,气质上意外又情理之中地契合了每一部的视野、主题与人生状态。