死亡女孩

这部独立制作电影洋溢着对男性社会中女性不平等遭遇的呐喊。片名《TheDeadGirl》反映了制作者对于现实世界中被压抑而在肉体或心灵上死亡的一群女性所遭遇的不幸的同情。
电影以不同的切入角度分割成不同的单元，并以不同的女性人物为主线展现不同年龄的女性在这个社会中所承受到的不公正待遇，以及这些待遇对其身体或灵魂的扼杀。
1.Stranger：发现被害女孩的人。她是在家庭阴影下生活的女人，没有自尊与自主的勇气。当死亡女孩的大眼唤起其对于生活自由的勇气时，她的心仍在家庭、道义的重重束缚中。而她虽然能逃离家庭的压力，却走入更压抑的男权世界。这里导演影射那个被杀的女孩当年也是想逃避家庭的压力而出走到社会上的，但她们都无法逃离悲惨的被压迫被蹂躏的命运。
2.Sister：法医，生活在姐姐失踪多年的心理阴影下。当她发现那个被害女孩有可能是她的姐姐时，她多年的恐惧释放了。这或许是一种压力下自然的悖论情结。导演隐寓女性只有在死亡下似乎才能得到解脱。而当她得知那个死者并不是她的姐姐时，焦虑与恐惧再次袭来。电影真实展现了亲人的不幸遭遇会对每个女性造成如此大的痛苦。
3.Wife：一个被丈夫所冷落多年的老妇人。当美貌随时光流逝，即便女性任劳任怨地服侍，也不能换回丈夫的心。当她无意中发现丈夫是连环变态杀人犯的事实时，她可以去将那个冷漠无情的男人送入监牢。但她一次次给于丈夫机会，期望丈夫能回心转意。在深夜她也曾开车将证物送到警所，但最终她仍原谅了丈夫，将证物付之一炬。电影展现了女性的宽容与伟大。
4.Mother：被害者的母亲。当她从被害者生前女友中得知女儿离开家的原因是其继父的性侵害时，她是如此的痛苦。而当她得知自己的女儿还有一个女儿被寄养在贫民区时，她又毅然担负起抚养外孙女的责任。母爱在一次次被男人的摧残下仍顽强生存。
5.DeadGirl：被害者。倒叙其因为要连夜赶到女儿那里庆祝生日而被害的故事。这里将整个故事的主体凸现无疑。女性在不公正待遇下对男权的反抗，并仍充满希望的想为亲人带来安慰与幸福；但在冷酷的男人面前，任何的温情都不能阻挡他们的欲望。女孩死了，在她赶赴女儿生日的路上死了。
电影在一片阴郁气氛中将世间女性的伟大与男性的丑恶呈现于每个观众面前，让每个人不禁对人生产生太多沉重而深刻的思考。

好久没有看电影了，昨天突然看电影就选了这么一部很郁闷的电影，说实话，只看了一遍，里面有很多东西没有仔细的推销，甚至没有看明白，才发现，原来自己离开电影真的好长时间了，对电影有些陌生了，《死亡女孩》个人感觉只能算一般，又是一部段章式叙述的电影，现在的电影和游戏一样已经开始玩开放式的结局了，观众怎么想那是观众的事，反正我就这么的把电影表现出来，你总不会说我不艺术，我没品位吧？从前年的《撞车》到去年的《通天塔》再追溯往前，王家卫的《重庆森林》都是这种叙事方式，我真的，真的，开始反感了，别再浪费我的脑细胞了，拜托了。
      其实《死亡女孩》有很多值得思考的地方，看着其中的时候，自然而然的就想到了“六度分隔(Six Degrees of Separation)理论”，习惯性的就停下来，查了一下，1967年，哈佛大学的心理学教授Stanley Milgram(1933-1984)想要描绘一个连结人与社区的人际连系网。做过一次连锁信实验，结果发现了“六度分隔”现象。简单地说：“你和任何一个陌生人之间所间隔的人不会超过六个，也就是说，最多通过六个人你就能够认识任何一个陌生人。” “六度分隔”说明了社会中普遍存在的“弱纽带”，但是却发挥着非常强大的作用。有很多人在找工作时会体会到这种弱纽带的效果。 通过弱纽带人与人之间的距离变得非常“相近”。数学解释：若每个人平均认识260人，其六度就是260↑6 ＝1,188,137,600,000。消除一些节点重复，那也几乎覆盖了整个地球人口若干多多倍。整个电影也是严格遵守着这一原则，整个故事分为5部分，从，THE STRANGER--SISTER--WIFE--MOTHER-THE DEAD GIRL把这些毫无关联的一些人或关系有机的联系到了一起，看似不同的家庭，不同的生活人群，但是，彼此之间或多或少搀杂着一些相似思绪，原来世界是这么的小，大家彼此的生活原来并不都完全陌生，联系到世界上的任何一个人，其实是这么的简单。
      看后这个电影另一个想法就是，这个导演可能是个女性，很感兴趣的又查了一下，果然，卡伦·蒙克里夫 Karen Moncrieff 性别，女，哈哈 再复制一下她的简介：加州土生土長的凱倫孟可芙身兼演員、導演及劇本3種身份，80年代她以演員的身份在美國午間電視肥皂劇《Days of our Lives》、《The Guiding Light》及《Santa Barbara》等等演出。90年代，她開始在電視懸疑劇集中客串演出如《Diagnosis Murder》及《Silk Stalkings》等。2000年，她轉戰幕後，首部自編自導的作品《兰色罗利塔》就榮獲「美國獨立精神獎」最佳首部劇本提名。2006年她再度自編自導《死亡女孩》也榮獲了「美國獨立精神獎」最佳導演提名。 凱倫孟可芙在《死亡女孩》裡以一個女孩的死去，連結7個女人的秘密，每個女人的故事緊湊地被一一展開…。雖然只是第二部電影作品，但孟可芙說故事的功力及導戲的獨特風格著實令人驚豔。其实，看过这部电影很容易就联想到导演的性别，整部电影全都是以女性的视角出发来看待问题，女儿看待妈妈，看待爱情，妹妹看待姐姐，看待母亲，妻子看待丈夫，妈妈看待女儿，看待女儿的朋友，以及女孩看待自己的女儿和朋友，导演在5个段落里其中有4个篇章描写了母女关系，可见，是如此的浓妆艳摸，让我感兴趣的是，是否导演的生活也遇到了如此的危机，哈哈，整部电影感应下来，可以说是一部女性电影，揭示了女性在社会中所处的地位及为家庭所担的重心之苦，我不是女性真的无法解读这部电影，以我现在的知识结构和生活阅历真的无法感知这样一部女性的电影，只能从皮毛窥一斑点，遗憾啊。
       THE STRANGER “ARDEN，ARDEN”，这是电影开始后第一句说话声，一个母亲象喊一个仆人一样喊自己的女儿，请相信这是女儿，因为电影最开始的第一个镜头是，母女抱在一起睡觉。女儿在母女俩的庄园里发现了女孩的尸体，报了案，一系列的不平息就这样开始了，可能每个人都对长期保持不变的生活感到厌倦渴望着一种改变，女儿也如此，在庄园里行走时看到的是迷离与期待，背景景色已经说明了女儿此时的心态，后到家里要照顾母亲洗澡，吃饭，这些早已经变成了女儿的一种负担、无奈，这些也可以在女儿的表情中移化出来，一天一个小伙子走进了她的生活，她开始变的女人，开始了打扮，离开家的方式是不完美的，见到男孩的时候也是恐惧的，但俩个人云雨之后，出现的画面是羽化了的裸体躺在地上去触摸绿色的叶子，那一刻画面好美，好美，末了，她打给911接线员告诉她，她的母亲需要帮助，另外这个地方导演处理的很好，电话亭玻璃上帖着，MISSING，接下来，第二个故事开始。。。
       THE SISTER 妹妹是个解剖医生，每天面对的工作使她对失踪15年的姐姐早已经不抱任何希望，甚至希望早日确定姐姐的死，而换回家里人往日的欢乐，女孩的尸体让她很快的又联想到了姐姐，甚至错觉的认为就是姐姐，她告诉了母亲，而母亲不肯接受，这使她更加的痛苦，甚至开始吃姐姐的醋，她去联欢，去做爱，来麻痹自己，这里有个镜头很有学问，做爱的时候是女上男下，而且是很机械性的，中间时，男人停了下来，“嗨”一声已经足够了，接着是亲吻，估计这个时候妹妹才感觉到，这原来是爱，不仅是性，也是突然，想到前几天看到的一个文章标题“没有快感请别出声”，呵呵，感觉用在这里很贴切。接下来，姐姐的事情仍然让妹妹烦恼，或者说是她替她妈妈烦恼，母亲跟她说，“我永远也不会放弃她，如同我永远也不会放弃你一样”，最后用了两个EVER EVER，也许，只有真正做了母亲的人才能体会到对孩子的深情吧？我无法理解，如果妹妹无法理解母亲一样，这一段我真的读不明白，虽然我知道，这一段是从另一个角度来权衡下面那个死亡女孩母亲真正的心理做下铺垫的，但是，这里，我读不懂妹妹的压力。人，总是在无力的时候喜欢用电话这种交流手段，这段结束前也是在电话中结束的，妹妹终于回了那个男孩的电话，蜷缩在整个镜头多半黑暗的角落里。。。
      THE WIFE 这一过度，使我感觉突然，直接360度的转变，从凶手妻子的角度来解读心理，夫妻关系面临崩溃，大家甚至用上了“恨”这个字眼，他们靠出租储藏室来谋生，一天，妻子发现在一个人储藏室里有带血的女人内衣，马上就联想到了死亡女孩，甚至可以联想到丈夫行为上的不检点，我真的是佩服女性的这种直觉，可怕的力量，同时，晚上丈夫回家后又是习惯性的争吵，丈夫离开后，妻子也架车跟了出来，看着远去的丈夫，心里那么一点点侥幸也随着在法院门前的一把火，随风而去了，赤裸裸转身的那一刻，不知道是还了丈夫的还是赎回了自己的，只能学着别人感慨一句，这就是女人，复杂而简单的动物。
      THE MOTHER THE DEAD GIRL，后两章可以连起来看，其实，就是完全把答案揭开的篇节，也没有什么太多可说的，母亲找女儿知道了女儿离开后过的生活，靠毒品和性来维持着生活，也知道了自己还有个外孙女，又一个小女孩存在于这个世界，母亲这一章和死亡女孩那一章有一个很大的冲突，那就是，前一章，母亲没有舍不得钱的任何表现，“我可以给你钱”“我就200块，全给她”后一章，女儿说，妈妈给她买东西总是挑最便宜的给她，她不想让自己女儿也这样过，可是，她连见到她女儿都没有做到，呵呵，这里导演运用的很巧妙，我们总是习惯性的从自我来作为出发点来思考问题，总也学不会宽容我们最亲近的人，也没有试图去真正的了解过我们最不应该忽视而最忽视的人，也是突然想到一句话，“沟通从心（重新）开始”，哈哈，中国的语言要比外文更深奥的多，哈哈，电影快结束前的10分钟，是我最喜欢的地方，这里，我说不出来感觉，终于知道了自己语言的贫乏，对了，这个死亡女孩叫，Krista，请记住这个名字，她为她的爱，那个同居室友出了口气之后，在她死亡前的几个小时前，她打了电话，给她最爱的人打了电话，而那边的她却显的很疲惫，视力转下之后，K看到了MISSING，那个找了15年姐姐的MISSING，她迷失了，她无力了，她挂下了电话，就这样她走了，带着给女儿的期待，她走了，母亲也走了，带着对外孙女的期望，带着飞鸟一起走了。。。
      不得不承认这是一部关于沟通交流的女性电影，但，我没有太多的看明白，不明白“TAKEN”是什么意思？不明白“12：13”是什么意思？太多的不明白了，其实，这就是生活，生活不是常数，是变数而已，变数出在幂的位置，你就难以接受，出在个位数的位置，你就应付有余，我真的快疯了，好久没看电影，看了一部就是这样的，很郁闷。好象这个剧本是导演自己编的，我真的怀疑，导演是不是也有个女儿，而且，孩子的父亲也如死亡女孩所说，“是个混蛋，典型的混蛋，还好，女儿象我比较多”。
      不管这部电影到底如何，很感谢片中出现的女性演员，她们真的很厉害，刻画的入木三分，连FUCK说的都异常耐听，妈的，这个社会就是这样看见了世界，忘记了心界，FUCK YOU 。。。
      电影的主题曲很好听，不过不知道叫什么，很天真，很清纯的声音。
      最后说一句，导演没有描写女孩被杀的过程，可能是出于保护女性的角度出发，但是，我更希望是导演有意识的意识到，杀死女孩的不是简简单单的那个男性，所以才把这个过程逃避过去了，结尾的时候很嘎然的突然停留在女孩爽朗的笑声中，希望这是种预示并不是提示。

看完就是对这个片子喜欢不起来，纵然知道它原本就是小众化的影片，看来我的确不在这个片子的受众群中。
看完就觉得很小资，煽情，煽得有点做作，每个人都因为一具尸体改变了自己的生活，改变了自己的命运，导演的精心设计在我看来却显得牵强无比，当然，导演的用意还是不错的，每个故事的主角都有着这样那样精神心里的问题，导演没有给出每个人最终的结果是如何，留给观众去想吧。
电影里一票清一色的二线演员倒是让我眼前一亮，每个人都有着出色的演技。

这样的电影拍摄手法不算新颖，把事情的始末用倒金字塔的手法演绎，倒推了死去的女孩迈向死亡的过程。别的不多说了，大家的观后感已经说的很精彩，我说说自己的看法。

Ardar一个倍受母亲煎熬的人，终日过着在母亲皮鞭下凌辱的日子。而这一切因为她的母亲因为她的父亲抛弃了自己，而对Ardar恨之入骨，母亲不允许Ardar化妆，不允许Ardar做一个女人该做的事情，Ardar一把年纪了，经过了豆蔻又经过了一个女人的风华年代却还是孤身一人。她只能穿颜色污浊深黑的衣服，住在阳光甚少、楼若巷深的阁楼里。无意中，她在后院发现了手中握有“taken”项坠的女孩尸体。她死水般的生活中泛起了一丝波澜，因她接受警察讯问在便利店里被一陌生男人惦记上，于是在家被母亲再次讥笑怒骂后，她违背常理地跟陌生男人有了关系……

女尸检官Leah在姐姐失踪的15年内，天天靠吃药片减压，她和她的家人一直沉静在对姐姐永无止境地寻找中，却依然渺茫。对死去的女孩Krista尸检中，“12：13”的刺青让她潜意识地套用了圣经“我希望你是我的姐妹”的谚语，她希望这具无人认领的女尸就是她失踪以久的姐姐，好让家人永不放弃却用无结果的找寻用个终结。在这样的自恃之下，她敞开了心扉，痛快地接受爱……

死去女孩Krista的母亲，在过去的几年中，她为了捍卫自己的幸福，忽视了前夫的女儿。在女儿生前住的房间内，她遇到了女儿的同屋、一个给男人特殊服务的黑人女孩。从女孩口中，她得知了女儿的痛苦，女儿被自己的继父强奸，生下了一个女孩。死去的女孩Krista把从前母亲少她的全部给了这个不该生下的孩子。母亲带走了寄养在条件恶劣的孤儿院的女儿的孩子，离开了这个城市，开始了两个隔带人的生活……

老女人Ruth痛恨自己的丈夫，他总是在孤独的深夜离开自己，出去花天酒地。Ruth无意中发现了丈夫收藏了各种被他杀害少女的遗物，那是些令人瞠目结舌的沾满血迹的什物。面对这一切，Ruth脑袋经历短暂地停滞后，她理智地把这些污秽全部烧为灰烬，依旧回到那个终晚闪着无聊购物银幕的孤独房间，从容地等待着这个连环杀手丈夫从深黑的夜幕中归来，给他洗衣，给他做饭……

死去女孩Krista给他们的生活带了一些波澜……

Krista，这个缺乏真爱的失足少女。不管她从事的行业多么的肮脏，她内心始终纯洁，她所作的一切就是给予女儿爱，单纯的爱。她在恶揍了一顿伤害室友的男人后带上给女儿的兔娃娃骑上摩托，充满兴奋地奔向了那个死亡之地。摩托车坏了，她上了老女人Ruth的丈夫、连环杀手的车……

片子的音乐如同角色生活般深郁，却令人深思。

因为这部影片很优秀，弄得我都无从说起了。

编剧好，本来是一个很普通的故事，但以多角度多线索来阐述不同人群的感情生活，每个角色都是有彩头的主角，让整部影片充满活力。

剪辑摄影音乐，三位一体，应合剧情发展配合默契，相得益彰。查了一下资料，他们果然是经常合作的老搭档。从摄影方面说，没有什么特别之处，但相应角色的心情，使用不同的拍摄方法，效果非常好。同时剪辑的配合，更如虎添翼了。值得一提的是影片的音乐，优美多变，可以调动观众的情绪。例如Arden仓皇离开无情谩骂凌辱自己的母亲，提着箱子奔下楼去，这一段的音乐精致哀伤，不禁撩拨心弦。

好像优秀的演员呼啦一下子都聚集到这个剧组一样，整部影片中没有哪个人的表演不精彩的。

自然导演是这一群人的老大，还是本片的编剧，不夸她都难。从导演意识上说，整部影片特别细心处理的是在The Stranger章节，最有气魄的是The Wife章节，其他各章也很好。

先说The Wife章。妻子受够了丈夫的漠视，不禁在丈夫要外出散心时发出了自己的抱怨之声。面对丈夫，她有点不解，很多抱怨委屈，当丈夫发火了，她流露出女性的软弱和恐惧。之后不经意在仓库里发现被害姑娘的衣物，她非常镇定，把这些罪证悄悄放到警局，又返回仓库，将柜子烧了，索性把自己的衣服也一件一件脱下来烧掉。镜头越过明艳跳跃的火焰，夜幕下，妻子毫不犹豫地蜕变，像凤凰涅磐，与以前的一切完全决裂，之后徜徉而去。无论是画面还是演员的表演，都带着一种豪气和魄力。一想到这出自女性导演的手笔，使得这种感觉更加珍贵。Mary Beth Hurt的上乘表演，这个角色被塑造得极具鲜活色彩。


The Stranger章编剧非常细心。这一段是影片的开始部分，人物间的对话却交代了太多连环杀手的线索，只等着观众在以后的情节中对号入座。这种方法很新鲜，而且创作者也明确的交代出，影片的重点并不是破案过程。但此时的台词，对应此时的情境、人物心理同时具有独立的戏剧性，耐人寻味。

Rudy约了Arden，边开车边聊被害女孩和连环杀手的事情。Rudy说被害女孩手上有割伤，那表示女孩曾有过反抗。Arden问连环杀手为什么喜欢割东西，Rudy说，可能他受过什么挫折吧；Arden又问连环杀手为什么残害女性，Rudy打趣说，可能和他的母亲有关系……

这个时候案子已经破获，Rudy说的，都是从媒体上了解到的，外加自己的推测，所以对一无所知的观众来说，这些言语都是故事情节发展的重要信息。但此时的对话，对Arden是另一回事。她相貌不佳，自卑成性，一直生活在母亲（应该是婆婆）的管制和凌辱之下，实在忍无可忍，她做了反抗，企图用玻璃碴割断母亲的颈动脉，同时也弄伤了自己，在手掌心割了一道又深又长的口子。Rudy说被害女孩手上有割伤，表明其反抗过，这句话直接映射在刚反抗过母亲的Arden的脸上。Rudy说连环杀手有割东西的习惯可能是其受过什么挫折，这句话也让Arden分外敏感；Rudy又说连环杀手之所以不断做案，残害女性，可能和其母亲有关，这句话不但可以触动Arden脆弱的神经，更使她产生巨大的无力感。

台词的双向性力度很均匀，也经得起推敲。

说来这部影片中，最让我喜欢的是The Stranger这段。不只因为Ribisi是我喜爱的演员，最重要的是Arden和Rudy这两个人物的角色设定。

Arden生活在阴影中。她知道自己很不漂亮，身材宽大，牙齿不齐……平时不被人指指点点就不错了，因为举报了发现女尸，成了焦点人物，使她特别不自在。她尽量避免与人接触，不想说任何话，自卑已经占据了她性格中的大部分。但是，这样一位其貌不扬，唯恐变成受害者的女子，骨子里却是一个虐恋者。

Rudy是超市理货员，见到Arden就主动追求，还说Arden很可爱漂亮，这让平常人多少觉得他脑子有点病。他体魄精壮，很多纹身，脸色土灰，重重的黑眼圈，戴着象征暴力的饰品。看起来，他是个十足的坏蛋，然而，他却是个极其温柔体贴的家伙。做爱需要接吻，体恤对方的意图，一点也不想占女孩的便宜。

这两个性格迥异的角色放在一起，多具有想象力啊！

这两个演员的对手戏真是精彩！在我看来，Toni Collette是第二个和Ribisi交手，没有落败并且相得益彰的女演员。