未来战警（国语版）

周五趁首映第一天去看的DFP，总体来讲比较满意，质量与第一课基本持平。陷入丑闻的布莱恩·辛格自从拍完《非常嫌疑犯》之后，可能被创造者（The Creator）钦点为X人的御用导演了，被赋予了能拍好这个系列的潜质，但代价是损失了能拍好其他题材电影的能力。

过几天有空我会详细的在专栏里扯一篇影评，最近实在太忙。

不过在这里我可以先发布一条追杀令，贝恩，鳄鱼人，企鹅人，丧钟，谜语人，稻草人，哈维，日历等等，还有亲爱的小丑女，请你们响应丑爷我的号召，集结起来，一起诛杀本片的翻译——张悠悠。想必这一次，老爷可能不会阻止我。


张悠悠罪大恶极，作为DC方面第一梯队里的狠辣角色，实在是忍不住想为亲爱的X们奉献一下精力。
全片翻译漏洞百出，若不是画面尚显清晰，我还以为中影的拷贝被恐怖分子劫走，换成了盗版DVD呢。

开头集中的一些短语没有翻译，印象中比如“take your position”之类。

金刚狼的一句台词有明显错误，“Patient isn't my strongest suit”应翻译成“耐心可不是我的强项”，而非“我很有耐心”。在电影中，此情景当时的语境下，说反话也是明显有违和感的，根本无法让没有英语基础的观众领略到效果，所以“我很有耐心”也很难解读成翻译者把它翻成反话。

大量的称号、人名错误翻译。X人历经多年，许多角色在国内——无论是官方还是民间——已经有了普及度非常高的翻译。本片译者若稍稍有些专业精神，运用百度就可以很快搜出那些约定俗成的中文译名，总比自己在机房瞎编乱造来得靠谱。

Strom翻译成风暴，若不结合画面来看的话会以为是一个壮男，其实风暴和暴风女，两个名字字面上相差并不大，但语感和语义差之千里。

Bishop-毕肖普，直接音译就可，没必要翻译成主教。

Warpath，那个作为侦察兵出现的印第安男孩，可以看到千里外哨兵部队情况的哥们，正确的翻译应该是征途，不知悠悠是不是玩轨迹系列玩多了，战迹这个奇葩名是怎么想出来的？此角色真名为詹姆斯·傲星。

Sunspot，应翻译成黑子，而非日点。日点是什么东西？不觉得太情色了么？另外好多人认为黑子是前几部中叛逃到万磁王那边的火人，既然看过前几部，就应该知道火人不会动不动就让自己整个烧起来。

拥有凤凰之力的Jean Grey，有着通俗译名琴·葛雷，或延续前几部作品，叫凤凰女就好了。张悠悠却翻译成吉英，我可能会脑补成和日点是一对夫妻吧。斯考特会杀了我的。

Mistique，作为全片，哦不，是全系列的主要人物，一直被翻译成魔形女，并很好的流传了下来。在这里为什么会黑化成“神秘女”？作为咱们观众和变种人一方来说，此明星角色真没啥神秘的。

目前就想到了这么多，像泽维尔教授翻译成艾克斯维尔教授这种，其实没什么，见仁见智。还是那句话，翻译，讲究信达雅。悠悠同志你说你哪一条做到了？这可是领钱办事，而非网上字幕组们的义务劳动。即便如此，你的专业程度连一些字幕组们的脚毛都比不过，惭愧么？

列举完此人的罪状后，小伙伴们，我觉得可以开杀了。

商业大片，虽说观众关注的始终是特效，但剧情对其的影响却会潜移默化的改变观众的观感，如果太单薄，可能会撑不起电影，让观众瞌睡连连。如果太庞杂，可能顾头不顾尾，东一榔头西一锤什么都讲不好，观众一样瞌睡连连。有一个好剧本，对于大片真的太难得。

逆转未来的故事就属于后者，虽然说主体框架依然是爆米花大片的标准三幕剧流程，但却有着非常多的矛盾，情感纠葛等支线细节。哨兵与变种人之间，Erik与Charles之间，Erik与魔形女之间，魔形女与Charles之间，金刚狼与众人之间等等，以及数量众多的角色，穿越时空的设定，甚至途中还有几个小反转。这一切，都使得逆转未来的剧本，如此丰富精彩，令人惊喜。

但为什么同样是又多又杂的剧本，逆转未来却如此令人满意？ 没错，逆转未来的故事是又多又杂，却主次分明，各司其职，没有想要像某些电影那样非要做到面面俱到。


角色乍看之下，很多对吧？其实真正对主段剧情有不可或缺推进作用的仅仅Charles，Erik，金刚狼，魔形女。像幻影猫和快银等仅仅只是对一小段剧情有帮助，而Blink等人就更不用说了就是酱油（非贬义）。主要角色负责讲故事，次要角色负责丰富观众的观感，没有谁是多余的也没有谁会扰乱电影。感情戏似乎也很多是吧？的确，几个角色件彼此都有感情纠葛，但却每一个都收放恰当，没有太多或太少，不需要赘述的就寥寥带过，比如金刚狼和Jane，其实不过一分钟几个镜头，可只要是看过前作的人，谁没有被触动？


而最重要的一点，是无论逆转未来中的哪个部分，都与故事紧紧联系在一起。


角色之间的情感戏，不像大部分电影，是作为点缀放入其中，而是与剧情直接挂钩。逆转未来最重要的剧情矛盾点是什么？魔形女的”选择“，而影响这个选择的直接原因，又是eric和charles。特效场面也不像大部分的爆米花大片，仅仅只是纯粹的CGI堆砌，每一场动作戏，都来得有原因有必要，就好像顺着这个故事发展下去，这些争斗就是会必然发生的，而不是流水线一样纯粹的文武戏拼接产品。电影中所有的一切，都与剧情牢牢有机结合在了一起，故事更加紧密，观众也更加满足。逆转未来目的并非去营造一个视觉奇观，而是重心放在了电影的本源：讲故事上。并将这个故事讲得精彩纷呈，令人赞不绝口。

而且，故事在剧情丰富度上如此令人满意的同时，情绪又难得的如此充沛，好几场戏，都让我觉得很感动。尤其是最后未来与过去那段交叉剪辑的共同高潮，看着变种人一个个悲壮的死去，真的让我差点就哭出来了。和前段时间的某超级英雄大片对比，同样是交叉剪辑，这才叫功夫用在刀刃上。作为一部几次更换导演，前作票房失利的多事续集，逆转未来对粉丝，对路人都交出了足够满意的答卷，布莱恩辛格在经历了连续几部大片的失败之后，终于还是回归X战警后取得了胜利。

  2006年，我还记得当时我走进“背水一战”的放映厅时激动之情，也记得走出来时的失望透顶。作为X系列的死忠，我所热爱的X人是一个个有血有肉的角色，一个个拥有超乎寻常能力而因此自卑的凡人，这是它作为一部超级英雄电影、一部漫威改编的可贵之处，这一切都是Singer的功劳，X1X2的特效在当时也只算平庸但却靠新奇的剧情与视角得到了名利双收的效果，而“背水一战”singer却投奔华纳大超，Fox却选择了一个MV出身的导演接棒，事实证明这是一个脑残的举动，“背水一战”就像一个21世纪爆米花的混合体，特效堆砌到让人疲劳，剧情更是从以前对人性的省视变成了一百多个变种人与人类军队对垒的只顾噱头不顾质量的无良设定，变种人的解药和关键人物的便当更是遗臭万年，事实证明我对影片感觉和其他观众相符，58%的烂番茄和6.8IMDB对于一个高口碑系列电影实在是不堪入目。
  而FOX竟然对口碑充耳不闻，反而为由X1X2口碑余温堆出来的可观票房而踌躇满志，并紧随其后推出了更为叫死忠恶心的X-Men Origins: Wolverine，如果说“背水一战”是质量不佳，“狼叔起源”简直就是无良圈钱。作为一个死忠，我觉得狼叔的身世是观众心中的一个念想，也许他当时是史崔克恶心的跟班，也许是一个为钱而参加钛合金实验的亡命之徒，那都不重要，重要的是现在他是x men的一员，这也是狼叔本身的魅力所在，但“狼叔起源”却不是我们想看到的答案，整部电影就是兄弟搅基、与丑女恋爱、打架、失忆，跟别提烂出翔的选角（糯米滋不会说话的死侍是编剧智商完美的体现），所以上映前泄露资源、票房不理想都是老狐狸应有的报应。
  之后的两部作品，一部是马修沃恩执导的“First Class”和致命ID导演的狼叔独立作品，对于First Class我觉得也是Fox的无良之作，剧本的都是炒X1的剩饭，只是导演较为靠谱，拍出一部观赏性不错的爆米花，也许是观众和影评人被之前两部X系虐得太惨，所以收获了不错的口碑，但极低的票房证明整部电影还是有硬伤。狼叔的独立作品相对于“起源”来说简直就是良心之作，没有抱X系列的大腿而是专心讲好故事，可惜Fox却对这部没有变种人堆砌良心之作不予以信任，只给了1E投资，去掉狼叔的片酬简直就是一部B级片的造价，实际效果也如此。
  到这时，我已经对X系列不报以希望，当Singer接手之时我也没指望拍出什么好作品（Singer已经遭遇大超、巨人捕手的接连扑街），130分钟对于庞大的故事线简直就是噩耗，再加上性侵事件对电影甚至没多大好感。进电影院时也早已没有了“背水一战”时的热情。
  但一开头给我的感觉就是紧凑，出乎我的意料是Singer并不打算详细解释X教授的复活与老万的能力恢复，而是抓紧时间介绍哨兵的历史，并努力让三部曲和First Class的世界观合并（马修沃恩拍摄First Class反复声称这是重启之作），我明白了Singer只是想单纯拍出一部好电影。开场打斗可以说是影史顶级效果，动作戏是Singer的软肋但这次却成为了出彩之处，每个变种人包括范冰冰都能让路人记忆深刻，哨兵的CG特效简直毫无瑕疵。
  仅仅用了20分钟就完成了一场精彩的打戏并把剧情交代清楚，狼叔便回到了过去，可以看出Singer努力避开“狼叔起源”的黑历史，除了无可奈何的骨爪和狼叔的原名吉米之外就毫无联系，剑齿虎直接没有交代。随后男神小恶魔Peter出场，因为是群戏所以Peter戏份不多但每一句台词每一个演讲的深入人心，Beast这部电影戏份不多，只有和狼叔的对手戏有几个笑点其余就是充当背景了。
  一美与表姐这次是电影的主要核心，虽说造型颠覆一美演技却丝毫未减，对表姐的感情，对法鲨爱与恨，还有对双腿的渴望简直就是冲奥的节奏。表姐更是美艳到爆，这次魔形女的造型更能显露演员的面孔，她的抉择决定了整个历史。法鲨相对戏份较少，心境和First Class相同但和老万毫无违和的表演也算是一大亮点。快银算是小亮点。
  狼叔安检时居然安然通过自己吃了一惊才发现自己是骨爪这一小细节很萌，他昔日的梦魇算是对系列的致敬也是一大泪点，他从一开始的脾气暴躁到对现在慈父般的耐心，“我曾是你最无助的学生”这句话是多么大的鼓励
  高潮部分简直史诗级的双线，未来的变种人壮烈牺牲不断冲击泪腺，当昔日傲气荡然无存的老万默默无言的只身一人保护众人时我是真的哭了，奄奄一息时那句：“多年来我们白白对抗彼此。”这是老三部曲的遗憾。过去高潮万磁王控制机器哨兵和巨型足球场砸白宫，是特效升级版First Class，唯一的遗憾是狼叔打酱油，只出手一下就被万磁王扔入了水中，只能说骨爪狼叔太弱了，但未来改变后他也就没有钛合金了，这还怎么活。
  当未来改变之后，狼叔在未来遇到了镭射眼、凤凰、Beast还有那些阵亡的变种人，这算是这部电影最完美的结局也是对老三部最美好的道别。
  过去的狼叔在水中被史崔克捞起，本以为他又要遭受一次钛合金的折磨，史崔克的眼睛却变成了表姐的颜色，谢幕。
  彩蛋是小男孩天启在建造金字塔，背后是圣经中的天启四骑士。
  Singer消除了X系列的历史黑点，并为以后更精彩的电影埋下了伏笔，在当下超级英雄电影盛行的时代却能拥有自己的特色，这是复仇者联盟甚至美队2一众优秀爆米花都不可能具备的，这是我最爱的商业电影！

[X-Men: Days of Future Past]15年磨一剑的好戏


在众多超级英雄改编电影中，无论漫威还是DC宇宙，在之前的漫漫15年中X战警系列始终没能发挥变种人故事应有的精彩，不温不火。某种角度来讲，越多的主线人物就意味着越复杂的背景交代与人物塑形，引导故事推进的阻碍也就越多，很难让状况之外的观众找到“重心”。想想Fantastic 4的叙述艰难，就不难体会要解决大小X教授和万磁王、Mystique、Cyclops、（黑化）凤凰，以及活了125岁的“罗根”金刚狼和因为他不得不讲的哥哥、小淘气、老婆、情人、改造者还有为了弄死他而制造出来的一系列主要反派加幕后主使……这一大票麻烦人物的描绘是有多不易。在6部的艰苦铺垫下，打造了这部堪称多年一剑的“X战警：未来昔日”，这么衡量下来，倒显得不那么漫长反而物有所值。

不是说X战警没有在场景设定上下功夫，但比起Asgard彩虹桥和圣殿，神盾的航母，甚至DC家的Gotham City，明显缺乏了些具有代表性又振奋人心令人过眼不忘的那么几分几秒。但这次，几经磨练后的Bryan Singer将开篇可算是转向了漫威式大场景，比起他自己的X和X2乃至其他导演的X3, 0.5, 0.6, 0.7…这次的场景处理设定有了质的突破。包括彩蛋部分，直指Bryan指导的下一部X电影“天启”，终于将X战警超级英雄电影在视觉上推向了“神话”的高度。

多角色的穿越并未出现之前担心的故事主线混乱与含糊不清，这不得不归功于前6部铺好的一盘大棋——电影前半段非常紧凑，前6传的X战警成员老查尔斯，老万，Storm，Rogue，Kitty，Iceman，Colossus, Sunspot bla bla...包括新现身的Blink，悉数以终极战斗姿态和缭乱的名字＋代号一股脑出现，多亏前剧不辞辛苦地缓慢甚至是近乎于拖沓地将人物性格刻画与背景交代清楚（虽并非有意识这样做），以至于本剧出场人物数量虽庞大而密集，但角色形象早已各个饱满，进入如此复杂的新剧情并不那么费神。而金刚狼以不死身的优势肩负了统一昔日未来的“外交官”身份在时光中飘来飘去，更确保了平行世界间的稳定，保护全剧甚至是全7部的连贯统一。

此外，对于首映席上的大多老观众们而言，一些小的细节无疑带来不少惊喜和亮点，甚至可以说是本剧最大的乐趣所在。无论是人物性格与身世，角色间的爱恨情仇，变种人政治背景，某些道具存在的意义，乃至是在前传First Class中金刚狼区区几秒的”Go Fuck Yourselves”出镜以及在前传中[]掉的[]们都在本片中有呼应——因此，不得不承认，非X战警观众若要体会更多的乐趣，补课的确非常必要。

但也并非是说未来昔日对新观众就是太难懂的剧本，这也是本剧最机智的地方——15年前的东西要想在今天依然继续精彩地讲下去，必须要输点新鲜的血液：没人见过如此@$@$%^$&的X教授，10年牢狱后万磁王激发的前所未有的偏执，“我最不擅长有耐心”却硬着头皮上的说客金刚狼，以及酷到没朋友（真的又酷又没朋友啊…）的新角色快银，从未有感到Mystique和Charles, Eric的关系会如此复杂，年轻的Beast原来人格分裂不是两三天…所有老演员的功力也是相较于世纪初深出十条街…当然，这次Holy Shit亦被翻成“窝勒个去”，也算是中文版的一大“惊喜”吧…此外，OST和情感走向配合的恰到好处以及不错的3D效果也同样是加分理由之一。总之，如果你没看过一部X战警，也不打算在5月23日之前补任何一部的话，我认为观影感受依然可以值回票价。

这是迄今为止X战警系列电影中最优秀的一部，没有之一。这话虽极端，但绝对客观。

首映归来，第一时间写了长评，满满的点赞，这自不必说。但更有趣的是上午起床时朋友提的一个问题引发的思考。这位朋友问的是：如果我没有看过任何前作，能直接看这部电影吗？

在那一瞬间，我假设了一个从未看过X战警五部前作的我，从影片的第一秒以我能记住的所有剧情向最后一秒推了一遍，然后我很遗憾的发现：不能。而且我还可以这样断定，就是对任何一位X战警世界观一丁点都不了解但去电影院观影又不仅仅只是想吃桶爆米花的有需求的观众而言，这部电影恐怕都将是乏味的，甚至无趣的。我很悲观的发现了这一点，而且无法将其与我看完之后的激动人心有效的连接在一起。

事实上，每一部类似的电影上映了时都会有无数观众问和这位朋友类似的问题，虽然在所有观众群里，想问的只占很少一部分，真正问了的更少。而每一部电影豆瓣的影评都会有热心的影迷来做科普，虽然所有真正看电影的人里面，只有很少一部分上豆瓣，真正看到这一篇的更少。所以，夹杂在路人观众和电影之间的鸿沟是真实存在的，而且这一鸿沟已经越来越大了，有时甚至已经逐渐抵达了连观影指南都无法拯救的程度了。请了解X战警系列的影迷想一想，要如何提示观众，才能在毫不剧透的情况下告知“金刚狼后来的利刃变成了金属制”和“金刚狼脾气糟糕耐心极差”这两个梗呢？不写，不了解的观众完全不知道在说什么。写了，则很类似于节目录制现场的举牌“此处应有掌声/笑声/欢呼声”。而影片中所有类似的笑点、泪点，几乎处处与前作细节相关，很多剧情之所以能够发展和推演，也是完全基于之前早已交待好的种种设定，对于从未看过系列电影的路人观众来说，如何看，怎么欣赏？这成了一个似乎无解的问题。而唯一的解决方法，似乎也只有“自己去看”这一条路。

类似《逆转未来》这样的佳作其实代表着一种潮流，而世界电影这股不可逆转的潮流和趋势就是续集片化和改编电影化，真正原创的电影注定越来越少，而且生存也会越来越艰难。道理很简单：改编电影有原著小说和原著漫画粉丝群体的固定保证，原创剧本没有；续集片有前作粉丝和更强市场影响力的保证，原创电影没有。而且续集作品对于观众来说也更好接受，更有亲切感，更能形成粉丝群体。无论是观众还是电影制片方，都没有理由不选择尽可能的先将小说和漫画改编，再多拍续集片。

很久以前，有影评人批评无尽的改编电影和续集片正在抹杀好莱坞的创造力，我也曾经是这一观点的忠实信徒。但随着《美国队长2》《逆转未来》这样作品的逐步问世，我已经开始相信，这不仅不是创造力遏止，甚至可能代表了创造力的新生。天马行空的剧本创造总是困难的，编剧的实力甚至会更难展现出来。而在漫画或小说基础上做一个设定，很多时候更利于编剧们的自由发挥。《美国队长2》和《逆转未来》称得上令人瞠目结舌的剧本设定，已经非常有力的证明了这一点。集团化、集束化、线程化，乃至整套高度工业化的去完成一部电影，往往能更快更好的实现电影作为娱乐产品的价值，如果这么做是对的而且可以复制的，那么为什么各大厂商不这么做呢？事实上，从漫威成功试水《复仇者联盟》以来，几乎所有好莱坞制片商都已经开始走上改编+拉长续作的道路。这已经是未来至少二三十年铁打的趋势，是任何人都扭转不了的了。

那么，这一切和观众之间又有何关联呢，关联就是，如果你再不多看几部电影，很快你就会开始看不了更多的电影，错过更多的精彩。而当一年的电影市场充满了续集作品（其实这一现象已经延续好几年了），你却连这个故事大致是在讲什么都弄不明白的话，无论这些作品有多么的优秀，理解它都会变得越来越困难。漫威模式已经证明了一点，那就是一部电影即使拍的不那么通俗，但只要它尊重了原著，满足了原著粉丝的期待，已经足够赚的钵满盆满。这一点已经保证，片方没有太多必要在故事上给予一无所知的路人以太多倾斜。而吸引路人观众的方法，片商们又已经掌握的炉火纯青了：大导演、大制作、强特效、超全卡司、上佳档期。这么多要素叠加在一起，不愁爱凑热闹的观众乖乖买票。唯一的区别是，你是仅仅进场买一场热闹，还是经历一场超越视觉盛宴的身心享受？

从类似《复仇者联盟》《美国队长2》《逆转未来》乃至之前的《蝙蝠侠》系列开始，好莱坞已经证明了，借助强大工业机器和集束化人才的堆积，过去可以毫无营养毫无剧情甚至毫无逻辑的“爆米花”电影，已经走出了以往不同的新路。“爆米花电影”一样可以拍的极为精彩，极为好看，剧情惊奇反转，人物复杂深刻，能抛出深刻的问题，能给予角色从未有过的抉择，能真正的拷问人性。其特效的精准使用，镜头的巧妙捕捉，甚至能与文艺片共同竞争奥斯卡，有冲击电影最高殿堂的可能。而这一切，都是之前的所谓“爆米花电影”从未做到过的。

截止到这里，我们可以说，世界电影的工业化进入了一个全新的境界，世界电影史也在这里经历了一场不小的转折。可以预见的是，未来还会有无数基于改编，衍生续作，面相粉丝、吸引大众的电影作品问世，其也将吸引越来越多之前从未如此审视类型电影的观众发掘其中令人激动人心和发人深省部分的路人观众加入到粉丝的阵营中，获得能从电影中获得的更大乐趣。这无异于是摆在几乎所有有进场观看电影习惯的观影者面前的一道问题：要么去看到更多，了解更多，成为系列电影的粉丝，并从电影中获得之前身为一个路人完全无法获得的乐趣。要么继续像这样走马观花，以至于未来必将错过越来越多《逆转未来》这样的优质作品。

昨夜在万达CBD回程的路上，我还在和朋友讨论，所谓电影的趋势已然形成，一切已排上日程，而且无可阻挡。而我们所做的，不过就是“顺势而为”。此一“顺势”，既可以是身为电影的制作人，宣传方，也可以是编剧者，影评人，即使最末了，作为一名普通观众，亦可以谈得上审美的“顺势”。无论任何时候，做出不同的选择收获的都是完全不同的结果，即使小到看一场电影，也是如此。