母亲2022美国版

试着从主创们的心理去分析一下，

可能觉得拿了一个好的IP,在国内此类题材是稀缺的，

然后因为项目的稀缺性找了三位重量级女演员，

又是因为请了三位重量级的女演员，觉得这么好的艺人资源不能浪费，

必须质量精良，逼格高，

于是………………

从有质感的片头，片头上地图方位上标的女性遭家暴社会新闻开始，

到周迅略带文艺伤感的独白，

到与小女孩充满哲思的互动，

再到服装、化妆、道具上呈现出与中国背景的陌生距离感，

都会让人怀疑你是在看一个中国的本土的故事吗？

都市爱情悬浮剧观众日渐反感，

这种有质感的高级悬浮剧出现也要注意，

再高级，这种题材故事缺了粗粝的中国特色，

就是装逼。

小女孩的继父和他玩的游戏充斥着日本变态宅男式的恶趣味，

小女孩的母亲也是触不到她留在男人身边心理的依据，

周迅这个角色被塑造成了一个高端黑客，有着童年被抛弃的心理阴影，

这个角色太像最近《完美关系》中黄轩的角色设定，

当然还有黄觉那个记者的角色设定，都充满了职场剧的悬浮感。

可惜了，中国有那么多不错的故事素材，

有接地气的，有直逼人性的，有原生家庭带给人的共鸣性的，

主创们不知道是出于什么考虑，

改编的时候摒弃了中国故事能给剧带来的接地气的粗粝感，

反而在皮相上狠下功夫，真的有些可惜了。

《不完美的她》翻拍自日剧《mother》，原版豆瓣评分高达9.4分，是一部震撼心灵，感人至深的作品；除了原创剧本非常的优秀，该剧卡司也是异常强大，周迅、赵雅芝、惠英红，在网剧中能看到此等阵容也实属难得，但是，却毫不让人激动或期待，因为这是再一次的日剧翻拍。

首先，我并不是完全的反对翻拍，翻拍有其价值：一、时间久远的剧，因为受技术、表现手法等限制，无法充分展示剧本的主旨或魅力，如《西部世界》，充分体现了这一点；二、原作确实是个很好的故事，但是是国外的剧。因为国外的剧，存在语言、文化和表现手法上的差异，不能很好的被本国的人所接受，加上国外的剧在国内的宣传会受到严重的影响。片方本着为国人推介一部优秀的剧本而翻拍，无可厚非。三、开放式的剧本，比如《西游记》、《三国演义》等古著，或历史题材剧等，因为年代久远，不会有人追诉版权的问题，导演亦可在原著的基础上赋予自己新的理念和构思，虽然翻拍过度也让人厌。

同时，翻拍在导演对原版的深刻理解后，融入本土化的情节，更易被国人所接受，也不能说是件坏事。

一直以来，中韩热衷于翻拍日剧，但是近来翻拍日剧简直多得有点过头，而且最近接连几部大火的剧，带来的多不是褒奖，而是争议，比较有代表性的如《深夜食堂》，问题出在不假思索，在完全没有本土土壤的情况下，生搬硬套，导致与国内现实情况和饮食文化习惯严重脱轨，同时融入了很多尬到不行的情节；又如最近较火的《安家》，原版《卖房子的女人》是典型的夸张式热血日剧，其亮点在于异于常人的女主、夸张式的喜剧表现手法、卖房子如卖人生的故事深刻反映出人性和日本社会存在的诸多社会现实问题、同时日漫式女主拥有超级强大的洞察力和卖房手法让你感到诸多意外和惊喜；但《安家》却是一部非常常规的传统的以“卖房”为蓝本的职场剧而已，如果改变部分情节，实则翻拍的必要性不大，因为基本上删除了原版中所有的看点；同时，《安家》（包含国内诸多日剧翻拍）过多的插入了男女主的感情主线，这如果放在原版日剧中，实际上对于日剧迷来讲，是削减了主角的魅力，日剧讲求的是纯粹和极致，所有情节均为主线服务，主线是卖房，那卖房才是剧的主题，所有剧情都为主题服务，CP可以观众自己脑补，但剧不会放入此类情节，如《Legal High》里的古门美，《doctor-X》里的大门，如此强势的存在，剧迷舍得他们被谁俘获吗，开玩笑，主要是导演和编剧有足够的信心，其剧的主题就能够吸引到观众，简直不屑于加入狗血造作的感情戏。

日剧翻拍在国内确实具有相当的利益基础，一、原创剧本好坏难辨，翻拍优秀剧本却避免了此类风险；二、日剧在国内受众较少，仍然能给大多数人带来新鲜感；三、好的剧本加上好的演员（或流量）基本上就保证了收视。但影视作品不光代表利益，其同时还代表了艺术，代表了人类的精神食粮。

过度翻拍，失去原创精神，造成的结果其实是恐怖的。一、近年来，国内优秀的剧集少之又少，即便是难得的一部佳作，实际上也是乏善可陈的类型片，难于看到新意；二、一个良好的影视环境，应该满足众多不同的观剧市场，爆米花可以有，治愈内心可以有，直面人心的可以有，探讨人性的都可以有，但是国内的剧集却非常的单一；三、原创水平逐步走低，原创作者不受重视，剧本会越来越依赖国外影视作品；四、是最重要一点，国外好的剧集，是在国外的社会文化环境下诞生的，改编成国内的剧本，往往会失掉其灵魂。如果国内没有好的原创，就代表我们久久无法看到符合我国国情的好的剧集，并且这种希望还离得越来越远，这真是喜欢影视的人不愿见到的。当然这也仅仅是一个喜欢影视的人发表的感慨。

最后补充一点，希望导演能明白，原版最打动人心的是下面这一点，一张图就能代表了。

- - - - - - - -题外话分割线- - - - - - - - - - - - - - -

告诉大家一个不幸的消息，《非自然死亡》也确定会被翻拍了，近两年我最喜欢的一部日剧😭，无论拍得好坏都不希望被翻拍啊。首先非自然死亡研究所在中国是不可能有的，这就注定会被魔改，伤心啊😢（虽然这是旧闻，但是我才看到新闻，如果真翻拍了，完全无法接受啊）

- - - - - - - -剧评分割线- - - - - - - - - - - - - - - 看完第一集，担忧变成了现实，翻拍不仅无法达到原著的水准，甚至悬吊于毁原著的边缘。我先抛出我的结论：日版《mother》是10年前的作品，而国内版在10年后居然在人物塑造（人设）、台词、剧情逻辑、情节推进、表现手法等差不止一个档次。我也将会从这五个方面将两个版本进行对标分析，国版首集剧情约32分钟，日版我将也取第一集前32分钟进行分析。

- - - -人设分析（严重警告，涉及大量剧透）- - -

开更，本人文采有限，且非常的懒，今次先更新其中一点，关于人设的问题，并且更新的是其中一个人物。

再次说明，如果拉通全剧，确实信息量过大，现仅从两个版本剧情的前32分钟进行对标分析，基本可以说明问题。

首先要说的，当然是原版最出彩的角色，道木怜南，也就是本剧的穆莲生。

一、穆莲生&道木怜南

（一）穆莲生：从出场的前30分钟，对穆莲生的人设基本可以获取如下信息：

1、性格开朗，活泼好动，会友好的对待陌生人并主动建立关系。

这是穆莲生和林绪之之间的首次对话，两人的交流其实相对比较简单，没有任何深入的沟通或影射出人物内心情感。

2、生活在一个畸形的家庭，被母亲的男友长期虐待，母亲虽然看得出来很心疼她（几次穆莲生被虐待，其实她母亲都表现出了非常心疼的一面），但不知因何缘故（在对穆静的人设分析中我会说明这个问题）放任她被继父虐待。

在表现手法上我会详细说明，直接的表现虽然能让大家一眼就能看懂，但是在某种时候反而却降低了观影感受。

穆静非常紧张，作为观众来讲，感觉理所当然，但是却简化了人物形象（之后会详细说明）。

3、有疼她的爷爷奶奶（不知后续发展，但是折射出是否可成为穆莲生的依靠），但是可能年纪太大，无暇顾及，已经住进了海南疗养院。

4、比较容易相信他人，能够轻易的上林绪之的车，并且不掩饰自己被虐待的事实。

从她的话语中可以说明，她清楚林绪之知道她被虐待的事实。（虽然不知道林绪之是如何认定她被人虐待，并且神奇的猜中虐待她的人就是父母）

5、对林绪之有共情心理，虽然不明白她是如何知道林绪之同样也有受伤的一面（我在剧情的逻辑性里会详细说明这一点）。

6、善良乖巧，能够理解母亲的为难和不易。

这里看得出，即使受到虐待，但是仍然先考虑的是母亲的难处。（虽然其台词非常没有逻辑，因为逻辑简单，我就直接吐槽了，这一看就是她母亲抱着她往外走了吧，她的第一反应这就是要回家了吧，怎么会说“可是咱们不回家行吗”这种话？）

这是我在国版前30分钟能够挖掘的全部信息，如果有哪些大神能够注意到我没有注意到的，欢迎补充说明。

（二）道木怜南

1、思维的方式成熟且异于普通的孩子。

其他孩子会因为鸭子的死写下伤心的寄语，但是她却关注于“死了看不了信”，“鸭子不识字”这种一般孩子不会关注的问题。

2、 侧面表现出没有同龄的朋友，且受到同学的排斥，连一般老师都无法理解她。

3、表现出超越一般孩子的成熟，善于观察，细心。

她能够注意到奈绪后脑勺的疤，同时能恰到好处的通过送出帽子，避免直接提醒老师造成的尴尬。

4、因为课间发生的事情，喜欢黏着奈绪。

在课间，奈绪不仅没有指责怜南没有写作文，还帮怜南解了围，这本来可能是因为奈绪根本没有投入到老师这个职业角色中去，但从怜南的角度，她却抓到了一个可以沟通的人。

5、在母亲面前能够表现得面面俱到（这一点多说一点自己的理解，这和穆莲生有一定的差别，并不是单单理解母亲的不易，道木怜南原本并不是天生懂事的小女孩，讨好母亲更像是为了找回那个曾经疼爱她的母亲）。

在自己最喜欢的玩具被母亲当作垃圾丢掉之后，还能微笑着送母亲离开（这幕戏是第一次感受到芦田爱菜超越常人的演技，这种带着苦涩的假笑不知道是她的演技，还是优秀的镜头感）。

6、生长在一个畸形的家庭里，被母亲的男友长期虐待，母亲却表现出一副冷漠的态度（这种冷漠的态度反而容易让观众理解，这在道木仁美的人设分析中会具体说明），放任男友对怜南的虐待。

重复出现的母亲男友鞋子的特写，从侧面表达出了怜南对母亲男友的恐惧，这在表现手法中又会具体说明。

7、具有一些异常的行为。

正因为有这些异常的行为，才能引起奈绪对怜南的兴趣，进而从疑惑到共情。

8、 喜欢冰淇淋苏打。

她仍然有着和普通小孩子一样的喜好，告诉观众，我们不应该只看到她是一个懂事孩子，更是一个普通的孩子。

9、乐观坚强的特质。

她有一个记录喜欢的东西的本子，但本子里记录的都是普通的事物，如果放在普通的正剧中，可能表达的是主角细心，善于观察的一面，但在本剧中，一方面映射出的就是道木怜南的生活中没有任何快乐的事情；另一方面也对怜南乐观坚强的特质作了最好的诠释。

10、心底善良，有喂养宠物。

在自己被虐待的情况下，也有好好的照顾自己的宠物，这个宠物可能就是怜南心灵上唯一的陪伴。

11、 发育水平低于同龄的孩子。

虽然有豆友指出，原剧本中，并没有怜南发育水平低于同龄孩子的这一设定，是为芦田爱菜改动了剧本，但是我认为这并不是减分项，因为长期被虐待的孩子，营养跟不上也比较正常（当然这里有值得商榷的地方，这要结合怜南被虐待的时间有多长）。

12、并不想被他人知道自己被虐待的事实。

在老师家访的时候，怜南机智的为妈妈解围，一方面表现出其成熟的一面，另一方面也说明她并不想被他人知道自己被虐待的事实。

13、不仅被虐待，食物都无法得到满足（这与发育水平低于同龄孩子有一定的关联）。

怜南在冰箱里找食物，之后发现薯片后，非常慌忙的将其打开，说明了她没有获取足够的食物。不单独放图，可能除了学校的营养午餐，她获取食物的唯一途径就是母亲给她的那500日圆硬币。

这是我在日版前30分钟能够挖掘的全部信息，如果有哪些大神能够注意到我没有注意到的，也欢迎补充说明。

那么，我们来看结论：

从穆莲生和道木怜南两人的人设可以说明一个问题，国版的人设简单、粗暴，脸谱化严重，人物形象完全不立体，人物能够推动剧情的发展，但却成为了功能化的存在。日版在推动剧情的同时，会向观众传递大量的人物信息，人物变得立体且生动，能给观众更多思考的空间，也因为传递人物情感的真实生动，才能够打动观众的心（大部分看过日版的人给出的评价就是被感动得不行，从头到尾哭得稀里哗啦）。

重点说一下就是以上分析完全没有涉及剧情的好坏，但就单纯的人设，不好意思，我可以直接这样说，就是业余和专业的差别，在我看来，《不完美的女人》还处于业余的拍摄水平，与《母亲》简直差距巨大。这还仅仅是开始，如果有兴趣或者不认同我的观念，我会继续更新，从其他人设、台词、剧情逻辑、情节推进、表现手法继续一一深入分析，欢迎反驳。

（待续）

《不完美的她》起初吸引我的，是它的片头。雪白画面有一种简洁肃穆之美，除了主创名单，并没有繁杂的剧情展开，而是随着山川河流浮雕一般显现，用小字标示着此地域曾真实发生的一桩一桩家暴案件：某某年某某月某某日，某某女性遭遇了家庭暴力……一个一个血淋淋的数字触目惊心。然后，有些人以暴制暴犯罪入狱，有些人侥幸逃出魔掌，而有些人死了。

这部剧集合了周迅、惠英红、赵雅芝这样的神仙阵容，这三位备受好评的女演员凑在一起也可以演一出“淑女的品格”了，我没想到会是关于家暴、虐童这样沉重的社会题材。

周迅饰演的女主林绪之一直在寻找自己的生母，而惠英红饰演的袁玲是她的养母，赵雅芝饰演的钟惠就是她的生母。

和其他国产剧中女性角色要么是恋爱傻白甜，要么是偏心妈妈、恶婆婆的设定很不一样，这三个女性角色都很“沉重”。

开场不久，你就会发现林绪之有着深深的童年阴影，除了被母亲抛弃的痛楚记忆，还有对于火灾的沉痛心魔。她努力想要找到生母，追根溯源。

而镜头一转，袁玲和钟惠就通上了电话，原来她们早就互相认识，，甚至达成了某种隐秘的协议，而钟惠这些年一直远远近近地出现在林绪之的身边……

每个女人身上都有丰富的故事，每个女人的背后都藏着巨大的秘密。

这不止是一个彼此寻找的故事，也是一个相互救赎的故事。

林绪之偶遇小女孩莲生，莲生因为特殊的家庭被母亲的男友虐待，林绪之看到她身上有伤，便立刻感知到了这个小女孩和自己类似的地方。

与林绪之预料的一样，小女孩莲生确实有过被母亲抛弃的经历。有一次在海边，母亲趁莲生不注意转身就想骑车跑走，幸亏莲生追了上来……相似的命运让林绪之决定要救莲生。

但同时，莲生也救了林绪之。在停车场，眼看林绪之就要被制造假药的老板抓住（因为之前，正义的林绪之卧底掌握了他们的制假信息），是莲生冲出来聪明地引开了老板。

之后，林绪之每一次再被火唤醒痛楚的回忆，莲生都会扑过去抱住她，帮助她。小小的莲生，也成了林绪之的救赎。

饰演莲生的陈思诺是个很灵的小女孩，这个角色需要在夹缝中求生存，小小年纪就承受巨大伤害，又有不该属于她这个年纪的坚强、懂事和敏感。被妈妈的男友关在箱子里，妈妈找到她就哭了，而她却笑着安慰妈妈说没事。为了不被母亲抛弃可以在糟烂可怖的生活中努力地笑着……

受过苦的孩子总是很懂事。看到林绪之，莲生甚至能够敏锐发现她心里的创痛，咧开牙齿还没有长全的嘴巴笑着对林绪之大声说：“以后要忘记坏事，想着好事啊！”

心疼之余，我不禁想：那些童年曾经遭受的创伤，那些原生家庭带给的伤害，随着成长真的可以被忘记吗？

我少年时代曾经被爷爷暴力对待过，他是我的少年阴影，为此我努力想办法早日离开家到异地去上学，就是为了逃离他。因为这段经历，我差一点就成长为 了一个性格乖戾的人。

后来我终于也安全地长大，但如果你问我，真的忘了那些经历吗？那些烈阳下被惩罚的时光，那些污言秽语的辱骂……是的，我忘了。具体的细节我肯定选择不再去想，具体的那些肮脏的言语暴力我肯定也都不记得了，也无法复述，身心的痛楚随时光肯定已经淡了。

后来，回去看年迈的他，他会握住我的手以示亲切，但我每次都会本能地吓得瑟缩一下。虽然那时候他都已经中风，根本不可能再对我怎样，但一切都是下意识的。

长大之后，我再也不能听别人用污秽的话骂人，听到便不能装作听不到，尤其是骂小孩。有一次我在体育馆打羽毛球出来，停车场看到一个母亲在骂小孩，我实在是忍不住了，冲了过去。后来那个母亲就开车跑了，再回头小女孩也不见了，而我激动得在回程的路上握手机的手都仍在发抖。

可能我们会忘记一些事，但是身体好像总会记得那种感觉。那些童年留下的，旧时光里的阴影部分。

我身边很多跟我一样平时看上去乐观开朗的人、看上去身心健康的人，其实也都有一些童年的创伤是过不去的。小时候太弱小、太无力了，根本无法反抗，于是一点点伤害对一个孩子来说其实都是巨大的。这巨大的影响也总会在长大之后的某些时刻表现出来，有些人是对某种食物的过敏，有些人再也不能看某部剧集，有些人买了很多很多裙子弥补自己……

相比之下，我们这些创伤和林绪之、莲生的经历比起来根本都还不算什么。但我能懂林绪之对身边人的戒备和排斥，也懂得莲生为什么会有那样懂事的性格。毁掉一个人的童年，也就毁掉了他的一生。

不完美的童年，让林绪之成为一个僵硬的人，一个全身都是刺的人，一个闺密找男友她不是送祝福而是查底细的人，一个几乎对身边人都失去了信任感的人，一个敏感而细腻的人……就是这样一个“不完美”的她，下意识地想着要拯救莲生，想要成为莲生的“完美母亲”。

《不完美的她》想要探讨的，其实就是女性创伤、独立、坚强、互助。当世界对柔弱的女性露出残暴的一面，这些女性会做出怎样的的抉择？又会获得怎样的成长？

这并不是浮夸、抓马的大女主戏，这些女人身边出现的男人几乎没有一个可以依靠，黄觉扮演的记者在几次和林绪之的对决中都败下阵来，金士杰扮演的角色显然是要破坏林绪之和钟惠平静的生活，就更不提蒋昀霖扮演的对莲生施虐的男人……就连林绪之妹妹想不计一切嫁给的富家子蒋国栋，已经不求他有什么了，只求他能携手同行，但转身他又反悔起结婚这件事来。与这些明亮、勇敢的女性角色相比，男性角色显得脆弱不堪。

惠英红饰演的袁玲是个成功女性，她生了三个女儿，因此便被丈夫嫌弃。终于这一次我们在荧屏上看到的不是女人为此要去匍匐求得男人的原谅，而是她决定挺直腰杆站着，独立自强，抚养女儿，做大事业，过上更好的生活。

而我们也终于可以看一次真正的女性剧，看到女性对命运的勇敢抗争。

更何况，《不完美的她》一共才22集。这样的集数在现在的国产剧中就是良心了。我想我会继续追下去，期待今晚的更新。

最后，说了这么多严肃的，也说点轻松的吧。

大家都说这次是如懿、高晞月、阿箬再聚首。童瑶饰演林绪之的好闺密，曾一萱饰演林绪之的妹妹，剧中继续和周迅“争宠”。

另外，我还发现了一个小细节。在赵雅芝饰演的钟惠的理发厅中，我居然看到了林青霞的老照片。我承认我留心，就是想找找看导演会不会偷偷放赵雅芝年轻时候的照片呀……

这里我会先着重分析一场戏，也就是女主和小女孩决定出逃的关键戏，比较一下日版和《完美的她》的区别，看看为什么一个是经典，一个毁经典。然后再说说本剧的其他问题。

本剧是买过版权的，之前已经有日版和韩版两个版本，都叫《母亲》，8集看下来，只能说翻拍非常平庸。3个版本分数比较一下：

母亲 (2010)

9.4

2010 / 日本 / 剧情 / 水田伸生 长沼诚 / 松雪泰子 芦田爱菜

母亲 (2018)

8.7

2018 / 韩国 / 剧情 / 金哲圭 / 李宝英 许律

不完美的她 (2020)

6.0

2020 / 中国大陆 / 犯罪 / 刘飚 / 周迅 黄觉

之前买版权在翻拍已经有过多次毁经典的前科，这次好像历史再一次重演！

好的，书归正传，对比分析开始，先看日版的：

两个人在海边，小女孩已经多次表达想要去孤儿院的愿望，然后她 看见飞鸟，继续喊着希望被带走的愿望，观众此时已经对小女孩产生共情。

然后女主终于决定要带走 怜南 ，这时候镜头是中景，比之前拍飞鸟的时候要拉近许多，因为剧情上感情也开始变得升温，本集的高潮来临。

接下来怜南 说出不符合她年龄的很现实的台词，点出两个人的困境。

之后镜头变成了特写，说出“我想成为你妈妈”的台词。

镜头反打给小女孩的镜头，这里哭戏非常好。

然后镜头再给女主， 怜南 叫出了“妈妈”。这场戏是全剧的关键，日本用多个镜头表现两个人的情感变化，让人动容。

再看我们的：

在车里，只用几句话就结束了，先是问小女孩要不要走，然后没有动情，没有哭泣，镜头在车里没有变化，就是两个人的正反打大特写。

作为观众我的情绪没有丝毫变化，黑漆漆的车里，一场全剧最重要的戏就结束了！！！

这样对比之后，是不是感觉差的不是一点半点。

那些看见家暴题材和卡司就高潮的人，别忘了还有号称严肃反应校园暴力的《悲伤逆流成河》以及梁朝伟演过的烂片《欧洲攻略》。

其实最主要的剧情上的硬伤是，改变了原来女主作为小女孩老师的设定，这样人物后来的行为让人无从理解。

因为是小女孩的老师，在长时间的接触和了解后，才可能想要不顾一切的帮助这个孩子，尤其是小女孩被遗弃在垃圾堆的情况下。

而我们的《不完美的她》就是偶遇，周迅去海边偶遇小女孩，回来后又是各种偶遇，偶遇之随意堪比国产偶像剧。

更不可理解的是，偶遇了几次之后，周迅就要救人于水火了，甚至冒着坐牢的风险。

我估计是因为国产剧中的老师形象不能和诱拐孩子等行为有关联，唉！

然后就是在周迅和小女孩出逃后，和生母和解的故事线之外，又加上事业线！

咱都是诱拐犯了，能不能紧张急迫一点，有一点犯人的样子好不好？

而且女主应该是非刻意的找到母亲，然后开始了解过去的真相，进而和解，而不是自己当侦探吧？

而且加入的家暴父亲角色，我很是担心，这要是最后周迅和生母原谅了他，一家人和睦相处了，我一定会吐出来。希望不要生母变圣母，强行正能量！

这还不是唯一强加的故事线，各种刑警父亲心愿啊，小两口结婚烦恼啊，反正就是时间不够，注水来凑。

最后本剧丢掉了日版了内核——在生活化的剧情中互相治愈，而我们的生活化场景中充斥着尴尬的台词以及各种说教。

另外惠英红和赵雅芝你们这配音是认真的吗？

韩版改编之后是16,集，相对而言还是原版的日剧《mother》更好，尤其小演员的演技特别精彩。我们的小女孩就是可爱，然后呢？然后没有了。

而且注意下图日剧的打光，为什么人家没有5毛塑料的感觉，学一下啊！

希望用心改编，不要浪费了这么好的题材，和这么好的演员。

而且经典日剧已经没剩几部了，这样改编下去，魔爪以后就要开始翻拍经典美剧，然后是英剧，在然后就是火星剧！？

腾讯视频3月27日开播的《不完美的她》，几天前定档时就引发广泛关注。一方面，该剧翻拍自日本2010年的剧集《母亲》；另一方面，《不完美的她》的卡司阵容堪称“有生之年系列”，由周迅、惠英红和赵雅芝强强联合领衔主演。

《不完美的她》海报

《不完美的她》大抵延续了日版的人物关系。周迅饰演的人物叫林绪之，惠英红饰演的是林绪之的养母袁玲，赵雅芝饰演的则是林绪之的生母钟惠。林绪之从小被遗弃，她执拗地寻找生母。在寻找生母的途中，她认识了小女孩穆莲生，在发现穆莲生被虐待的经历后，林绪之对穆莲生产生了母女般的感情，在拯救穆莲生的同时，林绪之也实现了自我救赎。

林绪之和穆莲生/林小鸥

不过，《不完美的她》并不拘泥于原版，它在原版基础上进行了大幅的本土化改编，并非像日版那样以儿童视角为主，而更多是从林绪之角度展开。

《不完美的她》做了哪些重要改动？改动的意义在哪呢？

创伤记忆与自我接纳

与日版不同的是，《不完美的她》将林绪之的寻母过程作为了主线，并着重凸显了林绪之的主观感受。

林绪之从小被遗弃。固然被领养后，她也得到养母的悉心照料和宠爱，但被遗弃这一事实始终困扰着她；童年记忆深处的那一场大火，更是让她从此对明火有了阴影。林绪之既怨恨于生母的遗弃，却又忍不住要寻找生母，探究生母遗弃自己的原因，因为“被遗弃”已成为她的创伤记忆，寻母之旅，也是她自我接纳、自我救赎之旅。

何为创伤？Cathy Caruth这样定义：“从广义上来说，创伤是对于突如其来的难性事件的一种无法回避的经历，其中对于这一事件的反应往往是延宕的、无法控制的并且通过幻觉或其他侵入的方式反复出现。”判断灾难性事件是否造成精神创伤，标准是“受害人是否能够应对灾难性事件带来的负面效应”，且“受害人对于事件的反应是否具有延宕性”。这种负面效应带来的危害，短则数日，多则数年甚至数十年。

而显然，“被亲生母亲遗弃”正是深深困扰林绪之，并且使其难以摆脱的创伤体验。

从心理学角度看，母亲对于儿童的成长至关重要、不可取代，母亲对儿童个性发展有着决定性的影响。在幼童眼里，母亲是怀抱、是寄托、是依靠、是关爱、是亲密、是安全感、是对世界全部信赖的来源。如果母亲遗弃孩子，极有可能给孩子造成严重的心理创伤。

比如林绪之一直将自己的“被遗弃”，归咎于自己“做错了”。她认为自己既然被遗弃，那么也许本就不该出生。这是被遗弃孩子常有的心理，即认知上的自我贬低、自我厌恶，严重的自卑感。因为孩子会认为，自己被遗弃，是因为自己“不配”得到，他们会认为自己低人一等，心中充满痛苦和沮丧，情不自禁将自己孤立起来。

被遗弃，让林绪之自我认同感低

也因为自我厌弃和自卑感，被遗弃的孩子往往再难以融入另一段亲密关系中，他们过于警觉，也严重缺乏安全感。就比如林绪之，明明爱着养母，但她却无法与养母靠近，“我不想给家里添麻烦”。养母对林绪之说，“三十年了，你从来没有对我撒过娇，有那么困难吗”；养母拥抱林绪之时，林绪之整个身体缩起来了，她是畏缩的、紧张的。对于童瑶饰演的闺蜜高山也是如此，林绪之虽然将她视为最好的朋友，但面对闺蜜对她的担心和关心，她还是伤人地说，我习惯了一个人。

养母拥抱林绪之后，林绪之的身体是蜷缩的，她畏惧于这种亲密

林绪之拒绝闺蜜的关心

但显然，林绪之将自己被遗弃，归咎为自己的错误和责任，这并不是一种健康的心理。林绪之寻找生母、帮助穆莲生，也是她走出创伤体验的过程。无论是之后知道生母的苦衷，还是看到穆莲生遭遇不幸，林绪之将会渐渐明白：被遗弃，从来都不是她的责任，被遗弃，从来都不意味着自己是不值得爱、不被爱。就像没有人会因为穆莲生被生母与叔叔虐待、遗弃，就认为她是不该出生、不值得爱的小孩。

《不完美的她》在改编后，浓墨重彩刻画了被遗弃对林绪之造成的心理影响，以及林绪之的自我接纳过程，深化了该剧的社会学意义。数据显示，我国每年大约有10万名被遗弃的孩子；也有许多孩子虽然未被父母主动遗弃，却也遭遇了像穆莲生那样的身体与心理伤害。这些孩子能否好好长大？长大后他们是否会把自己视为珍贵的存在、并好好地融入社会？他们的心理健康需要更多关注，他们也需要社会更多呵护。

不必把讨好别人当习惯

《不完美的她》告诉他/她们：被遗弃、被伤害、被虐待，从来都不是你们的错；被伤害了，请大胆说出你们的疼痛；你们是美好的存在，你们值得被爱。

女性情谊与女性力量

日版剧名为《母亲》，经由虐童这一社会议题，它落脚点在于“母爱”，就像该剧最著名的台词说的，“在这个世界上，除了男人和女人，还有一类人叫做母亲。”

《不完美的她》保留着母爱这个内核，同时它也试着对女性之间的互帮、互助、互爱做一个更宽阔的解读，即女性之间的情谊并不仅仅是因为母爱，它也是来自于同为女性的同声相应、同气相求，来自同为女性共同的生命体验和惺惺相惜。

这是女性主义理论中的“女性情谊”。姐妹情谊（Sisterhood）常被理解为女性在共同受压迫（男权压迫、性压迫、资本压迫等）的基础上建立起来的互相关怀、互相支持的一种关系，她们联手起来对抗父权文化，颠覆男权话语，唤醒女性的自我意识，修复女性尊严，医治女性心灵的创伤，从而最终获得女性的解放。

比如林绪之与小女孩穆莲生的感情，一开始更近于一种“忘年交”，林绪之关注到小女孩，是因为小女孩身上的伤、她过于懂事的笑容与言谈，这让林绪之联想到自己儿时的经历，她便更多地关注这个小女孩。这是女性出于共同体验的互助。

共同经历，让女性情谊成为可能

与日版不同的还有林绪之的养母，《不完美的她》多了一个设定，即她也曾是父权社会的受害者，她与丈夫离婚是因为“她生不出男孩”。她收养林绪之，既出于母爱，也出于弱势的、被伤害的女性的保护欲。在她成为功成名就的企业家后，她更想力所能及地多做一些什么。

林绪之养母也是受害者

《不完美的她》还为林绪之增加了一条闺蜜线，高山这个角色在日版中是没有的。从女性情谊角度看，闺蜜线并不是累赘，相反，闺蜜情是女性情谊的重要补充。高山总是无条件地站在林绪之这一旁，关心她、支持她，知道她内心的恐惧，帮她过每一个生日。闺蜜是一种最小形式的女性结盟，它能给女性带来慰藉，并让女性拥有更强大的力量。

闺蜜一直关心着林绪之

强调女性情谊的价值，而并非将男性作为对立面。我们不得不承认，女性仍旧是社会上的弱势群体，在男权社会里，女性常常分享着相同的经验、相同的无助，比如她们会被种种刻板成见贬低、束缚，比如《不完美的她》中的几个女性角色，都曾遭到男性的伤害。而女性情谊，是女性们在共同经验基础上的团结互助，以期打破桎梏，获得解放。

女性情谊拥有不容小觑的力量

《不完美的她》是女性情谊的理想样本。儿时的林绪之保护着生母，生母保护着林绪之，养母保护着林绪之，同时也帮助着林绪之的生母，闺蜜保护着林绪之，而林绪之保护着穆莲生……穆莲生的生母可能也曾是他人眼里的“完美母亲”，但丈夫的离世，一个人肩负生活的重担，才使得她在男友小武的影响下渐渐变得软弱了。试想，如果在她最困难的时候，也有一个女性能够持续性地伸出援手，会否可以让她免于沉沦，也能让穆莲生免遭伤害？

女性或许都是“不完美的她”。但女性情谊的互帮互助相亲相爱，能够让她们成为更完美的自己，过上更美好的生活。我想，这也是该剧想要告诉我们的。

第一次写影评，截了一堆图。刚好前段时间看了公关，记得这段，今天看不完美的她发现几乎一模一样，为了更符合国内的恋爱关系和过审，编剧还贴心改了几个字。

我不知道这段是不是Flack原创，也不知道这一小段算不算抄袭，就是看着不太舒服。我们的编剧是真的不能靠自己写出好剧本了吗？直接拿别人剧本用，加戏还要抄别人的？虽说Flack女主的人设跟Fleabag的女主人设也太相似，但也没有这剧台词一模一样让人尴尬。

作为没看过原剧的观众，看到第八集了觉得有些地方台词真的太生硬了，衔接也很莫名其妙，各方面都挺一般的，前几的五星评论都在谈女性意识，摘出来的台词其实也都在一些谈女性意识的欧美剧里听到过。我只想说不是这抄一句相关的台词那抄一段相似的情节，就能写好女性意识的，这样的剧本是没有内核的，白瞎了这么好的女演员们，也许是我期望太高了吧。但占了题材和我喜欢的演员的便宜，还是给了三星。

刚看到石头的影评说竟然连片头也是一帧一帧抄的，真的是，非常失望了。