天才与白痴

1.电影信息 电影名称 天才与白痴 英文名称 The last message 国家/地区 香港 发行时间 1975 导演 许冠文 主演 许冠文、许冠杰、乔宏 影片类型 喜剧 其他 评论日期 2012-6-4 2.电影批评 总体评分（五颗星为最高） ★★★★ 2.1故事/编剧简析 2.1.1.影片主旨陈述 （主题（名词）-动作（动词），示例：《公民凯恩》的主旨为 生存-调查） 贪婪-寻宝 2.1.2.一句话概况影片内容 在精神病院工作的阿添（许冠文）和李护士（许冠杰）在机缘巧合下认识了一个新来的精神病人，他们根据蛛丝马迹推断这个精神病人和大批古董财宝有关，于是爱财心切的这一对难兄难弟开始了爆笑而又磨难重重的寻宝之旅。 2.1.3.干扰事件 新来的精神病人把几个破瓷烂瓦交给了一向贪财的许冠文，许冠文到古董行后了解到这些破瓷烂瓦有可能让他成为百万富翁，于是他和许冠杰勾结在一起开始了百折不挠的寻宝之旅。 影片一开始是介绍精神病院，介绍影片背景，直到干扰事件的出现，影片才"驶入正轨"，开始寻宝，直至高潮和结局。 2.1.4.戏剧问题 许冠文兄弟一向好吃懒做，眼高手低，而新来的精神病人带来了希望--古董，宝藏。这一切成真的话他们就可以改变命运了。 2.1.5.核心问题 许冠文兄弟能找到宝藏吗？ 2.1.6.第一幕转折点 许冠文拿着精神病人给的破瓷烂瓦到古董行鉴定，发现这些破烂竟然是明朝宣德的古董，命运终于要改变了。 2.1.7.第二幕转折点 精神病人死了，许冠文兄弟寻宝也陷入了僵局。之后，兄弟俩在海滨酒店意外地发现了精神病人的女儿--断了的线索又接上了。兄弟俩重燃希望，寻宝之旅柳暗花明，他们抛开了一切，全力投入到百万富翁的白日梦中。 2.2.电影批评 2.2.1.电影镜头 影片采用了很多Zoom（伸缩）镜头手法，从特写一直拉到全景。虽然这种手法在如今的影视作品中已经很少使用了，但是在本片中还算运用得当。优点是节省拍摄时间和拍摄成本，缺点是使用这一手法会拖慢影片节奏。 在许氏兄弟在精神病人指引下去寻宝那一段，影片使用了快放镜头。优点之一是放大了两兄弟想寻宝的急切心情，优点之二是制造出了喜剧效果--动作一快，滑稽效果就跃然纸上了。 2.2.2.场面调度 影片中场面调度还是比较多的，但是不太明显，主要服务于故事。一部分是摄影机的调度，一部分是摄影机和演员同时调度。 2.2.3.构图 影片着重叙事，大多用全景展现故事发生背景，很少用特写--当然，在表现主人公幻想自己变成了百万富翁和一些特殊情绪的时刻用到了特写，手法很自然。 由于Zoom镜头的使用，影片中一个镜头从特写开始到全景结束的例子比比皆是。 基本上，影片遵循经典构图。 2.2.4.空间 影片中空间根据事件的发展进行转换。 2.2.5.时间 按照故事的发展顺序安排时间。 单线程叙事。 2.2.6.运动 镜头中角色的运动很多，从开头的摩托车到后面许冠英饰演的穿着滑轮的服务员，镜头都充满了动感。对于一些相对"静止"的镜头而言，由于采用了Zoom，也在一定程度上让动感增强。 2.2.7.剪辑 由于Zoom镜头的大量使用，剪辑的节奏稍缓，服务于故事，中规中矩。 2.2.8.声音与音乐 许氏兄弟电影一大特色就是里面充满了具有香港浓厚本土特色的音乐和歌曲，而且基本上都是许冠杰演唱--这样做一方面捧红了自己的兄弟和音乐，另一方面这些优秀的音乐和歌曲反过来对影片也有促进作用。 这部电影中的《天才白痴往日情》和《钱钱钱》等歌曲在当年都脍炙人口，流传于大街小巷。音乐和电影都有着浓厚的香港特色，因此相得益彰，大受普通观众欢迎。 2.2.9.表演 许冠文和许冠杰在本片中都交出了相对满意的答卷。演绎这种市井小人物是许冠文的拿手好戏，而在本派那种让许冠杰饰演一个类似的角色就是一种挑战了--还好，许冠杰没有一味耍帅，表演到位。 2.2.10.意识形态 本片不涉及意识形态。 片名也起到了一定的反讽效果。"天才与白痴"，到底谁才是天才，谁是白痴？看似正常人的其实才是白痴。 2.3.电影评论 什么是经典？我以为，经得起时间考验的作品才能算经典。从这个意义上说，这部1975年的《天才与白痴》无疑是经典电影之一。二十多年后的今天再看这部电影，依旧欢乐开怀，依旧笑中带泪，依旧发人深省--这就是经典的力量。试问如今的大多数国产片在十多二十年后是否还有人愿意再看？

在周星驰之前，许冠文才是真正的香港喜剧之王。他的电影没有刻意的高姿态，不娇柔做作，不矫情，身段放得很低，非常的亲民--他和周星驰的电影都是绝大多数观众所喜闻乐见的。原因很简单，他们的电影来自于普通百姓的日常生活，讲述的也是普通百姓的喜怒哀乐，在喜怒笑骂中真实反映了当时的香港社会和香港人的生活。许冠文和周星驰的大多数电影都是一幅幅充满独特魅力的、能反映当时社会和生活的香港风情画。

什么是真诚的电影？我想，每一个观众心里都有答案。你认可电影中的人物吗？这些人物你似曾相识吗？这些角色的喜怒哀乐你感同身受吗？如果这些问题的答案都是否定的，那么电影的真诚度就很成问题。某种程度上来说，电影是娱乐大众的产品，作为电影人，许冠文和周星驰无疑做到了真诚，而真诚，才是一部电影成为经典的最重要条件。

很多人认为喜剧片时容易拍的。错！喜剧其实是最难拍的！许冠文和周星驰的喜剧电影能让人开怀大笑，更能让人在大笑之后有思考，有警醒--笑中带泪，意味悠长--这也是为什么现如今很多所谓的喜剧片"烂"的原因--"边个是天才，边个是白痴"，杆影立现。

在本片中，作为精神病人的父亲去世了，他的女儿"公主"来到了他身边，通过脑电波，他对女儿吐露了心声，插曲《天才白痴往日情》响起--这一段，看得我心潮翻涌，百感交集。单凭这一片段，本片就可以位列经典。诚意立现！作为电影人，娱乐大众是最起码的要求，在这之上才能谈到寓教于乐。许冠文无疑交出了满意的答卷。

好电影，难，也不难。

本片最后，许冠文变成了一个真正地白痴，而在此之前，他经常自诩自己是一个怀才不遇的天才，《天才与白痴》的片名有画龙点睛的意味。

从英文片名的角度来看又是另外一番意味。英文片名为《The Last Message》，译为“最后的消息/最后的话语”，应该是指片中患精神病的父亲临终后通过脑电波传达给他女儿的话，这段话和这一段落直接升华了电影的主旨——什么才是我们最应该珍惜的？什么才是我们最应该追寻的？

这应该是许氏兄弟所有电影中讽刺意味最浓的一部电影

穿着白衣的怪人精神病院里，许冠杰饰演的李医生认为自己读懂了患者脑电波映射出来的电报讯息，便将自己封为无所不能的天才，许冠文饰演的平凡杂役工也因为小偷小摸患者的贵重物品而幻想着一场发财梦

两个聪明人将自己的贪念利用在无辜的傻子身上，只因天真单纯的痴线是最底层的存在，而阴险贪婪的智者却掌握着他们的人生，这仅仅发生在一个小小的医院中，实际上，如此荒唐之事又何尝不充斥在人间各处呢

何谓天才，或许是智商高的吧，但是智商高是什么判断的呢？一些题目，还是一些荒诞的理由。

那么什么又是白痴呢？

人生到底是一场梦境，还是一场现实？

梦和现实的定义？

到底是庄周做了个飞蝶梦？还是蝶了个庄周梦呢？

而这部影片最后的结尾，看似聪明的两个人，却竹篮打水一场空，而那个看似疯癫的“郑和”，却给女儿留下的财产。

影片的开头的动画片，其实每一幕都反映了一个现实，故事中的每一个细节都值得深思，比如说去滨海酒店那块儿，服务员送水送东西，半个小时都等不到，令人不禁思索，到底是高服务还是低质量?

总而言之，这部电影有很多可以令人深思的地方，影片最后，我看见许冠文封建的那会，我突然想起了自己，或许我们每个人都曾是那个自作聪明的人，只不过有人成功了，有人失败了罢

乾隆下江南至镇江金山寺，看到长江上船只来来往往、络绎不绝，就问寺中高僧法磐， 金山寺前长江水面 每天大概要过多少条船往来？

高僧法磐对：来来往往只有两条船。 乾隆不解问道: 长江这么多船只过往，怎么说只有两条船呢？

法磐：长江无非两条船，一为名，一为利。

而名利说到底不过一字：钱。许冠文这部喜剧探讨的主题就是钱。

说起来，这可能是许冠文最像阿基的电影，可以算作半斤八两的升级版。如果你还没看过许冠文，从这部入手会是一个不错的选择，当然，摩登保镖、抢钱夫妻也是非常棒的选择。

与他的后辈周星驰（王晶）相比，他没有在过火与癫狂的边缘来回试探，反而别开生面、独树一帜。而与前辈李翰祥（师父）比起来，他又没有邵氏乃至六先生邵逸夫的包袱。因此才能自成世界。

可以说，如果你对香港喜剧乃至中国喜剧感兴趣，总有一天你会遇到他。

很多人有钱存着不用，那跟石头有什么两样？

只要有了钱，月里嫦娥都能让她上你的门。

菩萨没有银子缺少精神。

全世界的人都变成白痴了……

现在已经很少有人提到许氏四兄弟了。许冠文，许冠武，许冠英，许冠杰，一门四杰。能打能唱，能说笑话能主持，能编剧能导演。兄弟四人自成风格，合作无间，他们是七八十年代香港电影票房的保障，大银幕上欢乐的源泉。在周星驰出现之前，是那个时代当之无愧的幽默大师。 70年代的港式幽默，做作和演戏的成分很大，如今看起来难免笑点平平了。但对白口语化，紧密结合本地时政，市井气十足也是特色，许多段子至今仍在网络流传，当年能笑痛一家老少的肚皮。由于许冠武基本只在幕后，所以通称为三兄弟。 三人形象鲜明，大哥许冠文是冷面笑匠，能导能演，第一届香港金像奖影帝就是他。二哥许冠英经常扮演木讷怂包被欺负的角色，早年的香港僵尸片里常常能看到他和林正英的身影。2013年麦浚龙的处女作《僵尸》的片尾字幕就是向他致敬。小弟许冠杰外形俊美，歌喉嘹亮，擅长各种乐器，能自创自唱。在那个大量翻唱日本欧美流行歌曲的年代，粤曲缺乏流行因素，是不入流的音乐。他对发起本土文化，推动粤语流行歌曲起到了推波助澜的作用，七八十年代的香港乐坛可谓有半壁江山。 精神病院里的医生和病人是喜剧片里爱用的角色，他们的对话和行为越荒诞不经，反差越大越引人大笑。例如《谁说我不在乎》里的裤衩弹弓，《大腕》里的最后一番房地产神预言。普通人爱发富贵梦，面对痴人痴语，说者无心听者有意。借着疯子的口说现实，借着临死之人的口说愿望，反讽意味深长。时年1975，中英联合声明尚早，内容与回归无关，但每个时代都有不同的焦虑。 病榻前奄奄一息的老人，断气前还在问恒生指数是多少。酒店里住着得意洋洋的中东人，吃着烤猪(众所周知他们是不能吃猪肉，这是刻意黑)炫耀自己的油价，这些都是现实的映射。1973年香港股灾，恒生指数一年大跌9成，加上次年中东石油危机影响，两年内从1774点直泻至150点，数万人破产甚至跳楼自杀，怨声四起哀鸿遍野。这种熊市一直到1981年，才渐渐恢复最初的高位。儿子安慰父亲的幻想，1万七千点终于在千禧年得以实现，可以“家祭无忘告乃翁”了。相关时代背景如果不了解，现在看起来会没有感觉，这些段落在当时的戏院里能引发共鸣一片吧。