长篇影评
1 ) Shakespeare said~~~重温经典《哈姆雷特 Hamlet (1948)》
波洛涅斯的叮咛
不要想到什么就说什么,凡事必须三思而行。
对人要和气,可是不要过分狎昵。
相知有素的朋友,应该用钢圈箍在你的灵魂上,可是不要对每一个泛泛的新知滥施你的交情。
留心避免和人家争吵;
可是万一争端已起,就应该让对方知道你不是可以轻侮的。
倾听每一个人的意见,可是只对极少数人发表你的意见;
接受每一个人的批评,可是保留你自己的判断。
尽你的财力购制贵重的衣服,可是不要炫新立异,
必须富丽而不浮艳,因为服装往往可以表现人格;
法国的名流要人,就是在这点上显得最高尚,与众不同。
不要向人告贷,也不要借钱给人;
因为债款放了出去,往往不但丢了本钱,而且还失去了朋友;
向人告贷的结果,容易养成因循懒惰的习惯。
尤其要紧的,你必须对你自己忠实;
正像有了白昼才有黑夜一样,对自己忠实,才不会对别人欺诈。
There- my blessing with thee! And these few precepts in
thy memory Look thou character. Give thy thoughts no tongue, Nor any
unproportion'd thought his act. Be thou familiar, but by no means vulgar:
Those friends thou hast, and their adoption tried, Grapple them unto thy
soul with hoops of steel; But do not dull thy palm with entertainment Of
each new-hatch'd, unfledg'd comrade. Beware Of entrance to a quarrel; but
being in, Bear't that th' opposed may beware of thee. Give every man thine
ear, but few thy voice; Take each man's censure, but reserve thy judgment.
Costly thy habit as thy purse can buy, But not express'd in fancy; rich, not
gaudy; For the apparel oft proclaims the man, And they in France of the
best rank and station Are most select and generous, chief in that. Neither a
borrower nor a lender be; For loan oft loses both itself and friend, And
borrowing dulls the edge of husbandry. This above all- to thine own self
be true, And it must follow, as the night the day, Thou canst not then be
false to any man. Farewell.My blessing season this in thee!
另一个版本译文
你已得到我的祝福, {亲吻雷尔提面颊}
还有, 我要你把这些箴言记於心头:
内心之事宜缄口,
仓促之念莫妄行,
为人友善忌轻浮,
患难之友可深交,
酒肉之情应远离。
避免与人争执, 但一旦有之, 令其惧汝。
凡事需多听但少言,
聆听他人之意见, 但保留自己之判断。
穿著你所能负担得起之最佳衣裳,
质料应高贵, 但切忌俗丽,
因衣冠常代表其人;
吾闻法国之贵族对此尤是讲究。
勿告贷於友也勿贷之於友,
因後者常致财友均失。
而前者乃豁费之首也。
最重要者: 万勿自欺,
如此, 就像夜之将随日, 你也不会欺将於他人。
再会, 盼吾之祝祷能使你履行以上。
2 ) 哈姆雷特(王子复仇记)莎翁四大悲剧之首
这部电影是莎士比亚四大悲剧之首,一部以悲剧的主题词。
时长114分钟的画面大多都比较平实,主要下力的在于演员们内心独白营造气氛。哈姆雷特两段对白:
“但愿这坚实的肉体能够溶解、消散、化成一堆露水……”
“生存还是毁灭,这是个值得考虑的问题……”
这部电影最动人处的独白,包括人物之间的一些对话。波洛涅斯对儿子的叮咛:
不要想到什么就说什么,凡事必须三思而行。
对人要和气,可是不要过分狎昵。
相知有素的朋友,应该用钢圈箍在你的灵魂上,
可是不要对每一个泛泛的新知滥施你的交情。
留心避免和人争吵;
可是万一争端一起,就应该让对方知道你不是可以轻侮的。
倾听每一个人的意见,可是只对极少数人发表你的意见;
接受每一个人的批评,可是保留你自己的判断。
尽你的财力购置贵重的衣服,可是不要炫新立异,
必须富贵而不浮艳,因为服装往往可以表现人格;
法国的名流要人,就是在这点上显得最高尚,与众不同。
不要向人告贷,也不要借钱给人,
因为债款放了出去,往往不但丢了本钱,而且还失去了朋友。
向人告贷的结果,容易养成因循懒惰的习惯。
尤其要紧的,你必须对你自己忠实,
正像有了白昼才有黑夜一样,对自己忠实,才不会对别人欺诈。
以上这段叮咛虽然话语不是太出奇,但是句句都是人生值得铭记的格言,都是生活里常见的,却做不到的道理。
接着话题转换,由哈姆雷特从先父的亡灵中得知,是叔父用毒药害死了父亲,盗取了王位并娶母亲为妻。显现灵魂的场景,可以说电影历史背景凸显出一个宗教信仰的时代,可以从看的见的亡灵,而到后来,哈姆雷特让人表演一出《捕鼠机》,用完全类似的情节,来实验叔父的反应。结果在舞台戏剧的冲击下,灵魂中的罪恶充斥着国王。国王带着罪恶的灵魂去祷告,祈求上天对他罪恶宽恕。这段画面也是哈姆雷特复仇最佳的行动机会,但,哈姆雷特却在想:“祈祷的人正在洗涤他的灵魂,若在此时下手,天国的路是开放的,无异于把一个罪恶的灵魂送入了天堂。”哈姆雷特这句内心独白,无不呈现一种信奉者的思想。
这部电影整体上看,在营造悲剧的气氛上传承了莎翁惯用的戏剧台词,让人在观看中会突然情感爆发,可谓一部绝妙的电影。整部电影都把男主角客体化了,并让每一个观众都能看到自己眼里的哈姆雷特,所谓一千个人眼里一千个哈姆雷特。
电影的结尾处,死了所有的主角,真是一部悲剧。哈姆雷特尝尽了孤独凄苦,饱尝了人间离愁别苦,是所谓的生在富贵却为不幸的人。因此情不自禁,在想“谁知道一个孤苦伶仃,独自承受杀父之仇一个人内心的痛苦,多么需要身边有人给予安慰。哈姆雷特这种情感又矛盾虽然不是多么合情理,反观之,他只是一个如此可怜的人,面对杀父仇人荣华富贵都已经毫无价值了。”
这部电影能让观众想到生活,去思考更多的东西,可以说也是部很好的留白电影。
3 ) 人生长恨水长东
人生多恨事,亦如水长东——胭脂泪,离人醉,几时重。人生长恨水长东。李后主说的。
人活一世,恨事之多,常常超出我们的想象,很多的时候,我们短短的数十载人生仿佛就是为了恨事所带来的羞愤、不快、懊恼而活。这种郁结之情是难以用言语来表述的,这时,我想起了哈姆雷特——
“黑夜给了我黑色的眼睛,我却用它寻找光明。”哈姆雷特是必死的,他必定杀死自己,不是死于世界而是死于自己,黑色的眼睛是自己给的,眼睛的黑在于心的黑,黑色的心是寻找不到光明的,因为他没有“宽”。事实上曾今哈姆雷特的眼睛不是黑色的,而是艳丽的玫瑰红,他将世界看的那样的美好,世界各处都是花香鸟语,而后,不幸的事情发生了,父亲意外死去,母亲改嫁,对于哈姆雷特而言,世界自然不再美好,但不仅仅是有了瑕疵,而是土崩瓦解,瓦解成细尘碎沙,无可挽救……
在经历生命的错愕后 ,他陷入了人生的边缘情境之中,他痛苦、迷惘、焦虑、愤恨,对于母亲的移情别恋,他感到不可原谅,他用最恶毒的语言咒骂他曾今敬爱的母亲“我真但愿你不是我的母亲,你玷污了贤惠的美德,把贞操变成伪善,从真诚的爱情的容颜上夺取了玫瑰色的光彩……羞耻啊,你不感到羞耻么,如果半老女人还要思春,那少女何必再讲贞操呢?”
真的是恶毒呢,当我听到这段台词的时候,我错愕不已,但却感到一种淋漓的快感,对于这种快感我是感到羞耻的,毕竟他是在对母亲说话,但这母亲的所作所为却是至少遭到我的鄙夷的,正如哈姆雷特所自言的:“还不到一个月,真是快的可耻,就这样钻进了乱伦的衾被,就连无知的畜生也会哀痛的长久一点。”在我看来,并不是父亲的死,也不是叔叔的夺位,抢去了哈姆雷特对生活的信念,而恰恰是母亲的改嫁击中了他的命脉,使他不可救药的绝望下去。对于这种绝望是可以理解的,但如哈姆雷特般的无可救药的绝望是值得人深思的,关键不是“绝望”,而是“无可救药”。
他曾今对于世界有太过美好的认识,这是一种洁癖,是一种病,这种病使他对生命的瑕疵毫无抵抗能力。他的奥菲尼亚,不是他的爱人而是他的女神,他爱上的不是一个女人,甚至不是爱情本身,而是他幻想中的贞洁,之后他母亲的变节唤醒了他“美丽可以使贞洁变成淫荡,贞洁却未必能使美丽受它自己的感化”,于是他对奥菲尼亚也开始刻薄。事实上,哈姆雷特是自私的,他不断地用自己的刻度尺衡量着他人的行为,这是不公平的,他活在自己狭隘的真空世界里,而奥菲尼亚则彻头彻尾的成为一出悲剧,她的爱情的付出,她的为爱疯傻,她的死亡,甚至她在棺木中的被两个男人的争夺都实实在在的成为一出笑话。这令我想到《毕业生》中的伊琳,她没有意识到这个叫班的男子声声喊叫的不是她的名字本身,而是他可追求的东西,他的抢婚不是为了追逐爱情而是为了堵截自己的空虚。哈姆雷特与班是一样的,他们都不懂得体谅他人的感受,只是利用他们可利用的人来填补自己的感情,为了让自己好受。
哈姆雷特的所有外表的健康都是虚假而脆弱的外壳,而真正脆弱的是他的内心本身,红色的世界那样轻易的退化成黑色。哈姆雷特悲剧给予我们的不仅仅是一出悲剧而更应是警示,建筑强大的心灵抵抗不完美的世界,在无可忍受的痛苦的同时想想他人的感受,每个人的决定都有每个人的原因,就算憎恶万分情也别太过恶毒吧,因为每个人的灵魂都是布满黑点的,这也包括你自己的,我们应该懂得当你愤怒时在胸中的怒火撒上些忍耐的甘露,懂得“宽”——“宽乐令终”——“五柳先生”的人生境界。
病树前头尚有春,恨事后头何言无乐?——门前流水尚能西,休将白发唱黄鸡。苏东坡说的。
4 ) 若已探知命运 ——读《哈姆雷特》看人性悲剧在现实中的投影
若已探知命运
——读《哈姆雷特》看人性悲剧在现实中的投影
你走了千里万里的路只为了把前方的万丈悬崖绕开,那你是为了让自己省去坠入深渊的痛苦,结果你翻山越岭,历经苦痛,为了那一点点的希望你付出了一切,却遇上了前面嘶吼着的汹涌的海啸,海啸的嘲笑般的嘶吼声依旧给你坠入深渊的痛苦,依旧夺走你的生命,否定你付出过的一切,你愤怒哭喊,你去苦问苍天,你去后悔付出,而你对死亡无处躲藏,也没人能告诉你这是为什么,这,就是命运。
可真实的你的人性是什么样呢?假如早就知道当你绕过了悬崖,前方还有海啸的时候,你还会消耗生命去换取你假想出的希望吗?
不,你会想尽办法去望向未来,然后想象出各种恐怖的场景,各种疼痛的感觉,和失去生命的悲惨......你心底的恐惧会彻底吞噬你探索未来的勇气,你自己的想象足以毁灭你对生命的向往。你就对自己应该采取的行为,怀疑和动摇了。而这就是,人最可悲的、暴露最真实的弱点。
哈姆雷特,就是这个站在仇恨深渊里的时候就早已清楚明了的知道自己的悲惨结局的人。
哈姆雷特,是一个有着人文主义理想的人,他在心底信仰人性的美好与光明,他在心底承认爱情的伟大。因此他对自己也是这样要求的,他希望他是一个道德高尚的人,他希望自己不要犯下小人犯下的罪孽,不要伤害别人,不想被现实左右了自己。他希望自己,是一颗干净透明的钻石,然而,这命运却给了他肮脏的粘稠的仇恨的黑沼泽。他注定要在仇恨的沼泽里无望的下沉,越是挣扎,就越是痛苦。
他太害怕面对已知的悲惨命运,面对爱情,他选择了背叛自己的心。奥菲利亚是波洛涅斯的女儿,她与哈姆雷特相爱,但哈姆雷特知道,政治地位使他们无望在一起,因此,奥菲利亚成了哈姆雷特复仇计划的一部分,她被无情的抛弃了,再加上父亲的死让她倍受打击,最后失足溺水生亡。
这个完美的女子,奥菲利亚,坠落凡间的“天使”奥菲利亚在剧中的形象可以用美丽、温柔、单纯、善良、乖巧、娴淑等诸如此类的词汇来概括,奥菲莉亚就宛如天堂中的天使一样温婉可爱,不幸地是,她所生活的不是天堂,而是父权制度下女性受压迫和歧视的时代。在男性统治的社会中,女性没有地位,没有自己的声音,完全逆来顺受,作为当时时代的缩影和弱势群体的一员,她只能被动听从父亲、兄长、恋人的发号施令,接受来自男权社会的道德标准和价值准则,对于这样一个“弱女子”的社会定位,她不仅欣然接受,并且把它做到了极致。
是的,奥菲莉亚在人性深处具有和哈姆雷特一样的弱点。在她还没有用自己的力气去改变现实的时候,就已经在自己心里绘制出了自己命运的蓝本,而在这蓝本中,他已经放弃了与哈姆雷特的爱情的延续。
而哈姆雷特,他原本可以保留这份真爱,忠于自己的心,拉着奥菲莉亚的手走进爱情的圣殿,可是他却因为无法面对命运,间接杀死了自己钟爱的女人。
他不敢反抗既定的一切。他强迫了自己去顺从仇恨的指令。
而这才加剧了他内心的痛楚的原因。
这也才是导致了哈姆雷特,乃至是现实生活中的人的人性弱点。
“我到处碰见的事物都在谴责我,鞭策我起来复仇!”这句话流露出了哈姆雷特在选择流血时的无可奈何的心态。重整时代的任务逼迫着未曾安顿好人心秩序的哈姆雷特匆匆上了战场,而终因误杀波乐纽斯,被克劳狄斯所利用,最后落得了悲惨的结局。
他困扰着,一面是杀父之仇,一面是自己心里对自己的人格的坚守,所以他迟迟不能刺出复仇之剑。他原本对人类充满了理性的信念:“人类是一件多么了不得的杰作!多么高贵的理性!多么伟大的能力!多么优美的仪表!多么文雅的举动!在行为上多么像一个天使,在智慧上多么像一个天神!宇宙的精华!万物的灵长!”可是他在经历了父亲被杀,母亲被娶之后,他用怀疑的眼光去审视周围的一切:人性的虚伪,世态的炎凉,天道的不公,最后,终于到达了这种怀疑状态的顶点:”生存还是毁灭?”而他的当务之急是复仇,有重振国家.这种对于生命意义的超负荷的思考,使我们得以透视哈姆雷特的内心。
这就是哈姆雷特,这也是我们每个人。从相信美好,到被破坏,到怀疑,到开始在心里放大命运的破坏力,到最后我们无能为力的向命运缴械投降......
5 ) 对哈姆雷特悲剧的反思
哈姆雷特是丹麦的一位王子。此时他的父王刚刚去世,叔叔上位担任国王,与母亲结为夫妇。一天,巡夜的士兵发现了一个鬼魂在城堡上游荡,身形疑似死去的老国王,于是向哈姆雷特报告。哈姆雷特晚上也来到了这里,通过鬼魂的诉说,得知他就是自己的父亲,并且是在午睡期间被叔叔往耳朵里灌了毒药而身亡。哈姆雷特悲愤交加,决心要为自己的父王报仇。与此同时,大臣波罗涅斯发现了哈姆雷特与自己女儿奥菲利亚的情书,愤怒地向国王王后告状,不同意这门亲事。于是哈姆雷特不得不在大臣和国王王后面前恶言斥责奥菲利亚,假装自己不爱她。后来,一个戏班子来王室演戏,王子让他们上演了叔叔谋害自己父王的情节,发现叔叔坐立不安,再次证实了这个事实,也让在场观看的王室成员若有所思。这时母亲叫哈姆雷特去谈话,去找王后的大臣波罗涅斯躲在寝殿帷帘后面。哈姆雷特愤怒地斥责母亲不守妇道,被邪恶蒙蔽了双眼。情绪激昂之时,大臣在门帘后面惊呼有耗子,哈姆雷特以为是叔叔在那里,一剑刺了过去,看到尸体才发现误杀了人。国王为了除掉哈姆雷特,把他送到了英国,准备借英王手杀死他。美丽单纯的奥菲利亚得知父亲的死讯,同时以为被哈姆雷特抛弃,亲情和爱情的双重打击让她精神失常,最终不慎掉进湖里溺死。奥菲利亚的哥哥雷欧提斯从法国回来,得知害死父亲和妹妹的元凶就是哈姆雷特,决心要杀了他报仇。这时,哈姆雷特也逃回了丹麦,得知心爱的奥菲利亚死去,悲痛欲绝。雷欧提斯与国王密谋,要在宴会的比剑中除掉哈姆雷特。为了确保事情万无一失,雷欧提斯在剑上抹了剧毒的毒药,只要被划伤便必死无疑,同时还准备了毒酒。最后的比剑决斗中,哈姆雷特连胜两局,王后为了向王子表示祝贺,喝下了为哈姆雷特准备的毒酒,毒发身亡。最后一句是平局,雷欧提斯不甘心失败,趁哈姆雷特休息时在他胳膊上划了一剑,这时哈姆雷特才明白对方想置自己于死地(往常比剑为了防止误伤,都使用圆头剑),于是双方开始拼死搏斗,击杀中哈姆雷特刺伤了雷欧提斯的手腕,雷欧提斯倒地,告诉哈姆雷特剑上都抹了毒的真相,最终害了自己,但哈姆雷特不超过半小时也将死去。哈姆雷特用最后的时间杀死了叔叔,随后自己也毒发身亡。一场王室的悲剧就这样落下了帷幕。
但愿人世间多一点善良纯朴,少一点邪恶残忍、争权夺利。风起于青萍之末,浪成于微澜之间。一点恶的波澜最终会酿成整个池塘的悲剧,令人无不叹惋。
6 ) 复仇心是如何被视觉激发的?
1
什么叫哈姆雷特的独白?
就是王子的经典吐槽。
不知看了多少遍的片子,居然还能常看常新。
前面霍雷修碰到老国王的灵魂,居然拍出了神秘感,只是那种紧张和害怕的感觉没有传达的特别好。
这种格调和丹麦城堡里的阴森恐怖是合拍的,所以也产生了哈姆雷特式的独白。前面还有一系列的花絮,由新国王进行演说,包括波罗纽斯的儿子雷阿提斯要回法国。
在镜头调度方面,这个公平一开始完全把哈姆雷特给隐藏起来了。你仔细看的时候就会觉得很好笑,因为前面带有话剧性的转场中居然把主角给屏蔽掉了,产生了视觉死角。
真是应了那句话呢,他的出身就是他的拘束。
所以他的一言一行,都要透出诗意来。连他的孝行都是如此,作出了中国以外的哀毁骨立。天!
但当你碰到了自己父亲灵魂的时候,当所有人都要阻止你,害怕鬼魂把你推入汪洋大海的时候,你抽出宝剑对着自己的朋友劝退,这时你把宝剑倒转了一下,它就变成了一个精巧的十字架,奥利弗真是一个天才的设计师。不仅恰如其分,而且产生了宗教意味,更是一种本能的反应。
而父亲鬼魂的塑造极为成功,他并不是一种让令人恐怖毛骨悚然的声音,而是一种过分接近话筒、让人觉得十分亲切的鬼魂之音,柔弱却反而有力,拽住人的好奇心。
2
这是一件值得琢磨其内在结构的艺术品。开放的城堡结构,让人联想到阴谋和诡计。还有一开始的近亲仇杀,兄弟相残,叔嫂通奸,佞臣穿梭,戏子出入。
黑暗和阴郁的灰度变化,暗示着危险。这便是宫廷生态。
所以很多转接镜头,都是莫名其妙幽灵式的移动。看到旋转的楼梯,看到幽深的结构,创造出很多偷窥的可能性。这也是人物的心理结构,不得光明。
电影镜头创造了主观意识,创造了模糊意识,这在1948年真的是个奇迹。
删去了一些关系不大的情节,基本忠于原著,劳伦斯奥利弗神技演技啊。
“死还是不死”这个翻译比“生存还是毁灭”好
战后英国文学遗产/戏剧电影。劳伦斯·奥利弗利用战后成熟的电影叙事方式(深焦、闪回、移动摄影)以其惊人的创造力,以纯粹的戏剧化和视觉化的再创造,使得《哈姆雷特》在不同的艺术门类中出现了两个不同却同样伟大的版本。影片突出在简约的布景,高对比布光,精妙的场面调度,通过有着华美设计的摄影机运动,成功捕捉出有着丰富意象与微妙诗意的莎翁悲剧。|悲剧意识之性格悲剧:莎翁笔下的哈姆雷特之所以经典不只在于塑造了一个为父报仇的英雄形象,更是因为哈姆雷特从一个从无知善良的孩子,一步步迈向成熟最终成为斗士。他懦弱、犹豫不决,优柔寡断导致了悲剧的产生。在积极报仇的过程中表现出自己性格的缺陷,而塑造这样的形象,会令人感到更加真实,贴近观众。 作品本身带给人们的反思,及当时文艺复兴时期社会背景的反思,远超其悲惨结局。2q
les textes de Shakespeare mettent en valeurs les images,l'interpretation excellente de Laurence Olivier vient s'y ajouter.Suffisamment dramatique mais le mise en scene un peu maladroit au sens cinematographique.
Larry看起来比王后还要老是怎么回事...较为忠实,拍得演得都高贵,不只是舞台剧录播,是有电影语言的表达的。只是遗憾没有展现“辟勒斯”和“西北偏北”两段。
好多美腿,那时候男人压力好大,要穿legging到处跑。。
话剧式的表演却不显得突兀。母后和奥菲丽亚尤其精彩。美人:奥菲利亚.21st<1948>
什么叫舞台腔过浓?现实情景中,有哪个弑兄篡位者会痛苦自白还要和着韵脚,“我的言语在飞翔,可思想还在地上,没有思想的言语,永远进不了天堂。”又有哪家母子言语交恶还要,comecome,gogo的好像很有心情玩对仗?……莎翁经典之影视改编,除非完全砍掉传世金句韵律节奏,只取剧情大意然后以现实主义为基调另起炉灶重新来过,否则那流传几百年的极具舞台仪式感的演出方式必然成为唯一选择,并因此而受到推崇。但这一判断并不具有普遍适用性,那些艺术造诣和风格特色无法达到莎剧水准的舞台戏剧改编案例将无法照此办理……
拍得真好啊,虽然我一向不怎么喜欢莎翁的戏剧,但奥利弗完全地利用好了电影的优点,比我之前去看的舞台剧靠谱太多。
场景很少,主要是在城堡里面,很像舞台上的话剧。另外莎士比亚那艺术般的台词确实很精彩华丽。黑白基调以及那朦胧的雾气都显得很悲剧。《哈姆雷特》是发生在丹麦的故事,王子为了要杀害自己的叔叔来为父亲复仇,结局是所有人都死了,但都带着不同的心情死去
横七竖八躺满尸体的典型莎士比亚式悲剧,英国文学最高成就的最著名改编,孙道临的国语配音也是经典。从文学的角度看,反映了人文主义的落幕,包含对浮躁纵欲、个性狂欢的反思,不过只从情节上看的话,就是个简单的复仇被一群人弄得乱七八糟的故事。
死鬼老豆幽灵的笼罩整个城堡,他的儿子、妻子、痛恨的哥哥,相关的不相干的人都被他的仇恨杀死了。所以说鬼话不能听
行动力弱,又犹豫不决,哈姆雷特明显是个天秤男嘛。
基本上还原了文本的氛围,表演、场景设置等也跟想象是八九不离十,那略带诡异的氛围容易让观众仿佛置身于阅读文本时的想象之中
To be or not to be, that's a question. 生存还是毁灭,这是个问题。看了N遍的《狮子王》,却是第一次看《哈姆雷特》,也因此才知道莎士比亚原著故事最后的结局是如此悲惨。—— 英国第一部获得美国奥斯卡金像奖最佳影片奖项的电影。—— 哈姆雷特里面的这句台词可以献给很多从事影视行业的导演演员参考一下:演戏,不论过去或是现在,都像是一面镜子,用它来反映人生,显示出什么是善的,什么是恶的,显示出时代和社会的形象和印记。演得太过火了,虽然能叫外行人发笑,可只能叫明眼人痛心,这种行家的看法,你们一定要比满座看得更重。
10——10分。第一次是看在6岁,就因为父王的鬼魂而被我当成了科幻恐怖片。没觉得可怕,反而觉得很神奇。还因此相信了人死后有灵魂。恩,也是那个年代看了《大西洋底来的人》让我信了这个世界上有外星人。。。汗。。。
对于hamlet那个美人鱼躺动作完全无语
为了不那么舞台剧,摄影机推拉摇移的那叫一个起劲。
Hamlet.1948.720p.BluRay.x264-CiNEFiLE. 男主穿黑丝so disturbing...不过据说演员本人性向也有点问题。然后这个演母亲的年纪居然比儿子小...Orz
奥利弗的独白让我一次次的沉醉,那声音,节奏,在癫狂和绝望中游走的情绪,迷人!莎翁的语言用词也真的极致,优美华丽到极处,恶毒尖锐到极处,忽然脑洞要是和莎士比亚吵架,他能用最优雅的话讽刺你到无地自容。