量子
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剧情介绍
双眼近乎失明的男子夏（郭凯敏 饰）来到钟导演（杨延晋 饰）家中拜访，向他讲述了自己尚未完成的剧本：十年前的夏，是一名春风得意的汽车修理工，在那个动乱的年代里，夏用好奇的双眼捕捉周围不可思议的变化。一天，夏偶然冲撞了一位少年——瑜（张瑜 饰），心思单纯的夏自感和瑜十分投缘，从此和瑜一起上山为其罹患癌症的母亲采草药，两人的友谊日渐亲密，夏、瑜二人决定以兄弟相称。然而，不久夏发现瑜其实是女儿身。十年动乱中，瑜因为教师母亲而遭受到造反派的围攻和折磨，一头秀发被剃掉，不得不隐藏了自己的性别，在恐惧中度日，为了帮助瑜，夏偷窃剧团的假发，结果双眼被重伤失明。夏出院后，发现瑜一家已经不知所踪。剧本至此停顿，于是钟导演和夏一起，假设了故事之后的种种可能……热播电视剧最新电影迷惑2000爱情万岁迷走古山劫追爱谎言蚁王杀机滑头鬼之孙第二季警醒2021喋血情路为了霍洛维茨西游记之孙悟空三打白骨精夜班2019情迷希拉曼地.璀璨名姝等你爱我再次重逢的世界卫宫家今天的饭不痛的死法恶灵弑室蓬莱仙踪恶魔少爷别吻我3汉密尔顿药典第一季探长薇拉第十三季双姝奇缘 4萌学园之萌骑士传奇幸福美丽绽放西部世界 第四季
长篇影评
1 ) 我们都有同一个母亲！
我们都有同一个母亲，虽然她生过病。
忘记，不要再纠缠过去。
跟着我，去看母亲。
2 ) 新的起点至少还有希望
两部戏共同点都是贴近生活、朴素、真实。影片中他说道:让我们来过生活。多好的一句话啊。现在的人还有谁说的出吗？如今这个时代人们，有几个人是在过生活的？？？有几个人之间还体味着那么简单但有真挚的感情的？？
照时寒冰的说法：我们现在唯一的追求就是一套房子。戴旭说：中国人现在除了吃饭就是剩下洗脚了。
中国目前国人整体精神追求和道德标准的沦丧加上接踵而至的美国汇率大战，倒是让人很难看到一点希望。。。
如果说该片导演 杨延晋 是个社会责任感很强的导演，那么我的点评也只是30年后承袭他对社会的担忧而已。至于感人肺腑的情感戏留给内心自己去感受吧~~尽在不言中~~
3 ) 极美与极丑
当男女主人公驾车去郊外采草药、在路边翻跟斗、天真无畏地冲进湖里时，屏幕前的我真真切切地感受到了生活的美好。那一刻他们逃脱了政治的桎梏。
沉迷于游戏的本身，是一件多么美好的事情。因为喜欢阅读沉迷书本，而非因了书中自有黄金屋；因为热爱思考献身哲学，而非故作深沉；因为喜欢声音爱上音乐，而不是为了成名或得利。这种纯粹的无目的的热爱，让人神往。
然而，这一面愈美好便愈衬托出另外一面的残忍和冷酷。
在非人的年代里，尊严被践踏身体被摧残，偌大世界竟幻化成大群兽云集的动物园。
文革过去了这么些年，也读了不少反思或揭露的作品。而这光影间美丑的强烈对比，再一次让我战栗------一个民族的痛都在这里了，我们是否太健忘，又是否能真正远离这些残忍，让悲剧永无再生的机会？
4 ) 十年沙尘十年山
🩸“他们在为亿万人的将来而斗争，可是我只是惦记着一个人普通人的今天，我走着思考着，千百万革命烈士炸开的路，今天，难道还要用血来把它堵住吗，我感到困惑，身边的一切都变得模糊不清，我向着使我感到温暖的地方走去……”
🩸“这扇偶尔向我启开的门，死死紧闭着，我再也不能把自己的心愿送给微薄的同类，为此，我哭了很久”
🩸 “我们身边偶然的事情太多了，结果是很难把握的”“十年的动乱，卷走了我们一代人的青春”“春天已经来了，谁还找不到阳光呢”“对于我们这一代人来说，我要寻找的不是结尾而是起点，一个新的起点”
👉第一次感受到开放式结尾的魅力，观众可以根据自己的生活和经历去设想属于自己的结尾……
👉不知是人性的复杂，还是时代背景的复杂，善与恶正与邪都让人恍恍惚惚，一大群人或者一系列政策造就一个时代，时代的一粒沙落在普通老百姓身上就是一座座难捱的大山，亦如近来的新冠疫情。
👉不同的结局，不同的起点，唯有努力生存，向着使自己温暖的地方走去。
5 ) 散文诗式电影——小街
外景场地。“怦怦”的摄影灯开启的声音。光柱。推着的摄像机。
男中音：“由于偶然的机会，促使我拍摄了这个极普通的故事，至于我在影片中的出现，全然是为了保持故事的真实性。”
舒缓的但却是单键突出的钢琴声……字幕由远及大：“小街”。
僻静的小街上，一个墨镜男子边缓步走边扶着栏杆，长镜头，停住：“九，九号。”
上海石库门老房子，就在这里，墨镜男子对钟导演讲述了他的故事……散文诗式的开头，而这，正是在那个动荡年代中优秀影片《小街》的开幕。
《小街》在当代电影史上被划分为伤痕电影，原因是文革后，随着各类文化都步入苏醒时期，电影在文学等伤痕、反思的思潮下，也开始抛弃控诉、斗争等等而转对于文革时期伤痕记忆的剖析，开始探讨美的意义。而我之所以推荐这部影片，不仅仅是因其在特殊时期的启蒙以及重要地位，更在于导演蕴于其中的浪漫主义情怀和纯粹的艺术理想。
故事讲的是文革期间的一个故事。女主人公妹妹在那个动乱年代不得不靠扮男生才能生活下去，而男主人公哥哥为了让妹妹重新做一个女人，冒险去偷样板戏剧团的假发，不料在偷后因为善良又悄悄把假发的钱送回而被造反派发现，痛打至失明。
情节很为简单，但整部影片由男主角低沉而略带悲伤的舒缓声调娓娓道来，故事开头激越的小号声、交响乐以及快乐的口哨声与男主人公忧伤的舒缓回忆独白穿插交换，更将观众的心不断地经历着一张一弛一张一弛的虚实节奏。而这也是张延晋导演对于艺术节奏的高超把握。（2007年我曾为李安《色戒》的节奏惊艳，却刚刚发现原来这部更为观止。）
其中整部影片控诉的味道很浓，其中也有很多导演故意设置的场景。甚至是一些类似文学式的反思。但导演的高明之处正是将这些粉饰做到了发掘影片自身的魅力。
当救助男主人公医生也惨遭迫害，满地落叶被风吹起的背景中，男主人公的眼睛缠着白色的纱布，拄着一根盲棍。背影中，飞扬的围巾和落叶缠在一起。而再次出现他的正面的时候，他的面前正有一列队伍走过——那队伍有大字报的游行。而忧伤低沉的旁白再次响起：“他们在为千百人的明天斗争，而我只惦记着一个普通人的今天。”
一切让观者认为是有意为之，却又合情合理。
甚至恰到好处的让观众本身开始思索有关人生，有关伤害、善良、人性等等的多种问题。
但更为精彩的还是导演开放式的结尾——
我们其实希望男女主人公最终在一起。在剧中导演用一个大的广角记录了他对于女主人公堕落后相遇的那些惆怅，不免让人感觉到一些俗套。但电影却并没有完结——
“可是，可是为什么要把痛苦和灾难老是降临我们这一代人身上？当我们经历了10年的悲剧以后，我们应该感到今天的生活比以往任何时候都更加有意义了，如果对未来不抱有希望，如果她真的变成这样的话，我的眼睛宁可瞎掉。”剧外男主人公低沉忧伤也很有反思味道的话直接将我们拉回了现实。
而这时剧中的导演忙着出门接一位女同志——“俄，等着我！”
随着剧中导演的匆匆脚步，门外女同志的说话声音传来，男主人公吃惊，倾听，紧张……系列动作。精彩！真是精彩！！这也许是我看到的最精彩绝伦的有关剧情的转换。没错，你也许猜到了，导演要接的女同志正是男主人公苦苦寻找的妹妹！
这时你也许位男主人公鸣不平——多么戏剧性的相逢，多么充满偶然性的生活！而失明的男主人公因为爱只有选择逃离。
这时候我们才恍然大悟，这也不是结尾。
只是导演对于偶然性生活而设计的一个开放式的叙事结构，这里我要穿插一句，那些热爱欧美片狂热推崇《快跑罗拉》的朋友们，不妨看看这部80年代的老片，我们的老艺术家早就在叙事结构上做了文章，当然日本黑泽明也有更早的记录。
整个不同结尾的设定过程中，观众从一个被动的欣赏者变成了参与影片创作的重要一员，也给我们留足了想象空间。毕竟十年动乱带来的命运变得那么不可预知。然而《小街》还是以浪漫主义情怀给了我们一个期待的结局——男女相逢，普通温馨的场景。
“我的眼睛不仅仅是为了你，我们所失去的一切都不是为了我们自己，你妈妈说过，过去的事情就让它过去算了，妈妈的意思要我们看到明天。”哥哥对妹妹这样说，而这声音随着火车滚滚向前的画面结束。
这样的结尾也许遗憾，但因为前面假设的三个结尾而焕发异彩。
所以，还有什么可说的呢，我能做的就只是推荐！绝对区别于现在所谓商业大片的浮华！
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精彩欣赏
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1、哥哥在动物园中行走，白鹭在漫游，长颈鹿在悠闲地觅食……“样板戏”激越狂热的打击乐声从晴空中隐隐而来，间或夹杂有秃鹰、狮虎的嘶啸声。当遭受红卫兵殴打时，画面上拳脚相加，皮带挥舞，人在挣扎，鲜血淋漓。前景是动物园的铁笼子，笼中的狮、虎……背景音乐却是低缓优美的音乐，最后，当一位好心的老园林工人背着夏走出动物园时，他沉重而双关地说：“噢，你忍着点，就要走出动物园了。”一轮残阳像遥遥欲坠的轮盘，四周寂无人迹，画面凄凉，画外却是尖利破空的鞭打声、叫骂声和惨叫声。
2、插曲《妈妈留给我一首歌》，看完数日，还经常无意识哼唱，记得《音乐之声》曾被译名为《真善美》，也许也正是对这首广为传唱的插曲的一种注解。
3、郭凯敏的精彩表演。年少时的乐天稚嫩，中年的忧伤沉稳，让哥哥这个备受动乱摧残的人物性格表现的淋漓尽致。也补充一句，那些为梁朝伟的眼神、刘烨的忧郁表演疯狂的同志们注意了，这个人的精彩非三言两语可以表述。
6 ) 元伤痕
上海电影厂最具创造力的导演杨延晋在《苦恼人的笑》两年后创作了“伤痕叙述”转译手段上更为大胆的《小街》。在《苦恼人的笑》中使用为“温格”无意识空间以提供不具备新时期在地联系的梦境结构在本片中直接借由“元”文本的第二空间来完成。其目的依旧是为了强调已发生之事的“不可认知”和与当前存在的断裂。这一种断裂必须严格遵守伤痕法则的严格要求：肯定一种“误认”的同时仍旧要将“主体”置于不可动摇处。即要放弃对于实在界把握的意向的同时，还要肯定由其作为基础的现实。即要将温格作为不可说之物的外貌来描述同时要肯定地强调其内在性的合法是可以被新时期继承和收复的。这对于献法国家来讲是很容易解决的——只需要解释献法本身来对应一个既得者即可，在中国语境中其实也大同小异，神圣化客体由献法转化为挡，合法性的被授予的承接者则来自不同路线的捭阖。如此以来的文本对于现实空间便可以作出未来性的积极展望，这也是第二共和国为何可以在极恶劣的民间环境中成功通统——得益于伤痕与改革两种词语一体二面的完美配合，并且得益于路线话语主体本身的自在身份和实践中的个人经验。说到底，若不是运动本身“面向自身”的行动途径，便不能有转折合法性的来源。这也是为何要将挡成员的人口占比加大的原由——曾打一种多元性的容错率，这在相当程度上是“限珐的”。即从“全民国家-全民档”来达到“总体国家-献法模式”。即继承一种法统性的丰富，当然此模式并非一劳永逸，俄罗斯即例子。
《小街》至始至终没有给出“文本的现实空间”的结尾，其影片结尾仍旧是元文本意义上的。即便可能性的解释仍旧指向了改革的官方价值，但仍可以说杨导演未做定论的举棋不定仍旧可以看作对这一叙事方式隐秘的省思。
4.5 虽有年代尬点，仍是极其神奇的高水平之作，神奇一：靡靡之音感伤主义掩饰下的政治意图强烈勇气可嘉的文革反思片，叙事结构尤其是结尾的处理非常前卫高级；神奇二，小街指的就是现在电博后门的咱常去觅食的小马路；对我个人而言最神奇的是：我老妈在八十年代曾经给这位男主角织过毛衣【震惊
其实，这本可以是部同志片，只不过迫于当时的电影审查制度和时代审美主流，那个“像个姑娘的小伙子”就真的变成了“姑娘”。虽然，男主帅、女主美、故事还可以；可是，这样的表演形式、这样的文艺台词、这样的镜头语言，真不太能用现在的眼光去欣赏吧？→ 中国电影博物馆影厅里的爷奶叔姨听见熟悉的歌曲旋律响起就跟着哼唱起来了。
抛开表演风格的时代烙印，你敢说这个片子不新浪潮？
名气没《庐山恋》那么大，不过郭凯敏和张瑜的二度合作可谓天作之合，而本片从可看性话题性艺术性全方面超越前者。借由两人的邂逅和受伤层层推进，对文革时期的批判绵里藏针，三个开放性的重逢结局各有特色，呈现出80年代先锋电影的时代特征。
80年代的故事最嗲了~
当年的电影都有点舞台剧的影子，演员的功底都很强，而且敬业。那时的爱情戏真纯，纯真！
挺小众的一部反思文革佳作！一个人受了伤，遭了罪，不允许他喊艹 ，只允许他喊疼，故名曰伤痕文学，电影本身故事很平淡，优点胜在套娃式的六种开放式结局，六种不同的人生令人反思那个十年对那一代人的伤害。女主角问：为什么有些人那么凶？男主角答：他们还没长大！他们都是爱国者，他们都追求真理和正义，可他们迫害起自己的同胞来眼睛都不眨，他们用仇恨对待世界，自以为很成熟。可是在认知层面上，他们还没长大。甚至，这个民族还没长大。也许，所谓长大，就是心中没有敌人了吧。
夏和“弟弟”开车去野外采药的桥段几乎是看到过的最好的抒情段落了
情绪电影，套层结构。百年国片，独一无二。
每次看完电影，我都要闭上眼睛想一想，提到这部电影脑海里的第一个画面第一句话是什么呢？俞：你为我失去这么多，你不后悔吗？夏：在这个年代，我们的失去都不是为了我们自己
20101204@新光影艺苑。这片子太超越时代了，不但有剧中剧，有多结局，连打破第四壁的手法都用上了。虽然是实验电影但本身拍得很有诗意，毫不乏味。张瑜也很棒，同一个角色各种变化，伪正太、妹、交际花、眼镜娘……真是萌属性齐全啊。
当时看到男主眼睛被打瞎的时候心里有点难受
前半部是梁祝和罗马假日，后半部是滚滚红尘和罗伯格里耶的欧洲快车。
上海电影曾经达到的高度让人惊叹。元叙事和多重结尾设计巧妙。开车和失明的意象都不错。从性别角度切入讲文革故事现在看来稍有些古怪。
六种结局 六种人生
享受得太美妙了，即便胶片老化，即便我在影院睡着了那么一分钟，但都是在最舒缓的情绪（两人开救护车出游那段）下小憩的。当然，对西方现代主义电影的模仿，让杨延晋当年挨了点小批评，但它的基调绝对适合那阵的伯格曼和费里尼。
国产电影很少有这种能看得让人渐入佳境的，后半部分的叙事张弛非常好，比起前半部分精炼含蓄了很多。作为新时期的头几年里的影片，不管是反思力度和形式借鉴都相当大胆。张瑜和郭凯敏也表现出色，虽然多少有点戏剧化的样子，但是瑕不掩瑜。
让我们一起走出这动物园
8，戏中戏，多层并行蒙太奇，开放式结尾，这电影叙事太先锋了，杨延晋太潮了。张瑜短发真像树里，萌爆了
很多向前苏联学习的各种蒙太奇镜头，运用的很好。