2006年,芝加哥的冬天大雪纷飞,对于自幼在温暖的香港长大的阿玲来说异常寒冷。
阿玲为了拿到绿卡,来到芝加哥,与年长很多的丈夫结婚。婚后被丈夫安排在家照顾老年痴呆的母亲。没有得到期待中的自由,生活仿佛从一个牢笼进入另一个牢笼。异国他乡,举目无亲,阿玲只能独自去酒吧喝一杯来发泄苦闷,就在这里邂逅了调酒师孙宁。
孙宁来自大陆,前来美国掘金却欠下一屁股债。也许是一见钟情,也许是同种人天生的亲近感,孙宁尝试跟阿玲搭讪,尽管一开始被内心封闭的阿玲排斥,但是在这异国他乡,一对孤独的年轻男女还是很快品尝了爱的激情。
清晨,阿玲回到家,关上大门的一刻还在回味着一夜的缠绵。面对丈夫的质问和离婚除了绿卡什么也得不到的威胁,阿玲为自己辩解:
我是想和你一生一世的,但这里好冷,我又没有车,想出去喝一杯咖啡也走不了多远,不如我们搬吧,搬到一个暖和一点的地方,哪里都行,重新开始。
阿玲的丈夫是一名摄影师,在胶片相机和数码相机新旧替代的时代,视数码相机和电脑修图为垃圾,无法接受新的技术,就像他不了解比自己年轻很多的妻子一样。他不知道她到底想要怎样,不明白自己为她提供了一切却仍然遭受背叛,也不清楚她为什么向往着另一个城市的生活,甚至“哪里都行”,只要离开。就因为这个有些荒唐的理由:好冷?芝加哥不是只有寒冷的冬天,这里四季分明也有夏天。他看了看窗外漫天的大雪,答应搬家。但他自始至终不能理解她,直到最后被她杀死,埋葬在圣何塞的玫瑰花田里。
在电影《圣何塞谋杀案》中,按照写作中的原型理论,阿玲是典型的背叛者型人格。
那么什么是“原型”呢?
原型:某种具有代表性的形象、理想或模式。原型存在于神话、文学和艺术中,大体上一种超越了文化边界的无意识的形象模式。
——英卡塔(微软电子百科全书)
原型广泛地应用于小说、剧本创作中,能帮助作者塑造出一个更复杂、个性化的角色人物,因为它详细界定了每一种人物原型的性格特征。同样,借助原型,我们也能更好的理解小说、剧本中的人物。
电影里的阿玲,小时候在香港遭受母亲虐待,面对邻居小女孩阿欣的关心,只是面带微笑轻轻说:我没事,不用担心,请你吃颗糖。此时扶着铁门的手臂上伤痕分外刺目。童年阴影让阿玲在内心构筑起一个小小的封闭空间,只有躲进去,才能享受到难得的平静和自由。
不只是内心,作为背叛者型人格,在现实生活中,阿玲从香港到芝加哥,再到圣何塞,始终追求的是一个可以自由自在的生活空间。
移民芝加哥后,阿玲并没有得到预期中的自由和平静,这里的冬天异常寒冷,丈夫冷酷无情,还被要求在家照顾老年痴呆的母亲。想必和年少时在香港一样,阿玲时常感觉被困住,一心想要逃离。面对丈夫的质问和威胁,只好借口好冷,想要搬到暖和一点的地方,哪里都行。
来到圣何塞,这里没有严寒,温暖如春,但还是没有摆脱丈夫的控制,生活一切照旧,忍无可忍的阿玲利用丈夫对花生过敏,谋杀了丈夫,然后安排孙宁以丈夫阿邓的身份生活。
辗转流离,阿玲终于在此时此地为自己找寻到一个可以自由自在生活的空间,这座湖畔的别墅,与世隔绝,只有孙宁和自己,阿玲得到前所未有的安全感,内心和生活一样的平和与宁静,直到阿欣的到来。
少女型人格的阿欣,年轻纯真,把周围的人想象得太美好,也总是不了解自己行为的后果。因为在香港介入别人的爱情,导致对方女友自杀,招来同事的孤立、攻击和谩骂,前来美国散心。
阿玲不知道如何跟别人一起玩乐,而阿欣却能陪阿邓看NBA比赛、打游戏。阿欣陪阿邓看房并被中介误认为邓太太,阿玲听到后询问,却没有得到任何的解释。阿欣突然闯入自己的生活,本来已经让阿玲觉得不安,而这一切的误会,没有得到阿欣的详细解释,都让阿玲倍感警惕。
阿玲害怕失去自己辛辛苦苦得到并小心翼翼维持的生活,带着同事阿明回家,想要介绍给阿欣。回到家里,发现孙宁、阿欣和黄先生夫妇正在烧烤聚餐。工作中遇到的小状况让阿玲没有接到孙宁的事先通知。对于背叛者型人格来说,这样突然闯入自己私人空间的人会被视为敌人。阿玲一言未发,脸上难以挤出一丝笑容。
角斗士型人格的孙宁,内心渴望欢呼声,热衷于战斗,享受挑战和风险。从大陆来到美国原本希望能够挣更多的钱过上更好的生活,却屡屡受挫。来到圣何塞与阿玲一起生活后,以阿邓的身份生活着,每天完成阿玲安排的各种工作,感觉自己被困在阿邓这个身份里,困在这个与世隔绝的房子里。他渴望着赚更多的钱,渴望搬到更大更豪华的房子里,渴望像候鸟一样来去自如。他带着自己的生意计划书到处开会寻求投资,并把意向投资人黄先生夫妇邀请倒了家里。
这一切的一切都在挑战着阿玲的内心,她再一次做出了伤害别人的举动。
黄太太来到厨房,要求阿玲顺手帮自己热一下盘子。阿玲接过盘子,一言未发。几个月以前,阿玲夫妇与黄先生夫妇一起吃饭,黄太太夸奖餐厅会把盘子烤得暖暖的,把脸贴上去,就像小时候上学暖暖的太阳照在脸上,好舒服。
阿玲加热的餐盘温度过高,烫伤了黄太太脸部。在孙宁看来,眼看就要拿到的投资被阿玲彻底毁掉,无异于人生毁灭。孙宁邀阿欣一起杀死阿玲,然后以阿玲的身份和自己一起生活。阿欣拒绝了,拼命逃跑,在玫瑰花田尽头,遇到了回来找阿欣还包的墨西哥人,孙宁一心求死被射杀。
角斗士人格渴望掌声,害怕平凡,勇敢战斗,乐意赴死。孙宁在人生希望破灭后奋起反击,最终赴死是出于本性。背叛者型人格渴望得到一个平静的家园,害怕失去它,拼命守护它;阿玲谋杀丈夫,伤害黄太太同样也是出于本性。
这让我想起《蝎子与青蛙》的故事:一只青蛙遇见一只蝎子,蝎子要求青蛙背自己过河。青蛙问:“我怎么知道你在我背上的时候,不会用毒针刺我呢?”蝎子说:“如果我在河中间刺你,我们两个都会死在河里。”青蛙觉得有道理,便答应了。行至一半的时候,蝎子刺了青蛙的背部。青蛙问蝎子:“你为什么要刺我,现在我们两个都要死去了。”蝎子在水中,用它最后一口气说:“因为这是我的天性。”
电影的最后,阿玲身陷囹圄,童年的创伤,自始至终笼罩着阿玲,从香港到圣何塞,穷尽一生也无法走出那片阴影。
香港电影,以移民为题材的故事有不少。我看过的《秋天的童话》,《又见冤家》。提到的这两部作品都是上世纪八十年代的作品,作品基调是积极向上的,主人公都能很好地融入当地的环境,哪怕有一些文化上的冲击,也改变不了主人公要在那里好好生活的决心。在80年代之后,移民为题材的作品就越来越少见,可能当移民到海外这件事见怪不怪后,就没有必要专门来拍一部电影来叙述这件事情。
《秋天的童话》拍出来三十年之后,《圣荷西谋杀案》填补了香港移民电影的空白,而且叙述的视角不再是普通人如何通过打拼在海外安家,而是当移民这件事已经很常见时,他们究竟遇到了怎样的纠结和困境。
郑秀文饰演的Ling, 看起来在香港是普通家庭出身,和蔡卓妍饰演的Yanny是儿时的邻居。他们居住的环境看起来虽然不富裕但也绝不是穷人,Ling的母亲只有一场戏,还是画外音,就是让Ling不要偷钱。Ling在那时候看来是一个很乖,而且很善良的女孩,在严厉的父母管教下,她应该不会成为后来的那个Ling,那么究竟是哪些事情改变了她?
Ling为了来到美国拿绿卡,嫁给了一个老头。老头很有钱,但会虐待Ling,而且让她打了孩子才嫁给自己。Ling在美国拿到绿卡的代价是牺牲自己的婚姻和孩子,这位Ling成为日后的暗黑埋下伏笔。没有人可以阻挡她在美国留下来。
佟大为饰演的Tang是一个同样有趣的角色。光鲜出场的他让人绝想不到他是靠偷渡来的美国。Tang最动人的一段戏,是Ling失手杀死前夫后,Tang让Ling报警,说就对警察说人是他杀的,反正他是偷渡来的。这彻底打动了Ling,为了爱情,Tang可以牺牲自己的后半生。然而,Tang留在美国的代价是牺牲自己的身份,他要扮演另一个人,而他扮演不好。
除了Ling和Tang,影片对于其他的在美华人刻画也很有意思,且大都含有贬义。
比如只是“摸了一下手不知道这为什么算性骚扰”的老头。
比如坐地起价坑游客不懂法的香港导游。
比如一副领导模样,其实是狐假虎威的投资人夫妇。
他们为了留在美国,似乎也牺牲了许多其他东西。
回到电影,不得不说电影后半段全靠郑秀文的演技撑起来。佟大为的表演也很到位,只是在搭档的映衬之下就看不到光芒。
题目有点故弄玄虚,一直在揣摩“圣何塞”是个什么玩意儿,看了才知道是个美国的大洲。故事也是差强人意,这样的鸠占鹊巢,用人代替被自己杀死的丈夫的桥段真是早就给用烂了。再加上题目的暗示,闪回的揭露,几乎没有什么悬疑可谈。蔡卓妍发现学生证时,演员还在说你知道真相,这还用猜嘛?两个人根本不像啊?真相几乎昭然若揭……
看似很和谐的家庭,其实私底下暗潮汹涌,丈夫想自己创业,妻子却并不领情,只想丈夫安安稳稳地呆在家里,做自己给他安排好的事(全部用便签纸贴在墙上了),但是丈夫偏偏很想证明自己,非要自己干事业,偏偏又遇到一个满口大话,没有实质动作的一个吹牛大王,这让矛盾激化了,也让好多年前的一桩凶案浮出水面。男主想重演当年的一幕,和女主的小姐妹一起杀了女主,让小姐妹鸠占鹊巢,但是小姐妹不愿意,最后在相互搏杀中,男主被赶来还小姐妹包的警察射杀,女主也因为当年的凶案被抓,自己的女儿被他人家抚养……
里面有一句话印象深刻,“上天真的很奇妙,同一样东西,放在不同人身上,就有不同的意义,白兔糖是你的糖,白兔糖是我的药”。爱情也是如此,女主这种家乡式管教的爱,对女主本人来说那是无微不至的爱,但是对男主来说那就是禁锢,那就是束缚;相反男主的抗争,自主,对于男主来说是自由,但对女主来说就是不听话,甚至是背叛,但是小姐妹作为局外人又有不同的看法,她的摇摆不定也说明了两个人的爱都没有错,只是方式不同,理解不同,感受也不尽相同罢了!所以爱情还是多一点空间的爱,太过的把控,对自己是负累,对他人是束缚,又何必呢……
所有的一切都是女主一人泡制的,她把控着所有人,但是其他人的反应是多元的,是不可控的,妄想控制好每一步只会是徒劳,最后会让你越来越不可收拾,所以还是放手吧,任由发展,把握原则就可以了,毕竟,缘来是福,缘去也是没有办法,只能随缘,因为强求只会让双方受到伤害,所以放下、放手,才是最佳的方式……执念太多,害人害己,放下执念,一切成空。影片里有太多因果的概念,天理循环,不要去违背,也不要为恶,毕竟善恶到头皆有报,不是不报,时辰未到啊……
好长时间没看郑秀文的电影了,放下傻大姐,开始走演技路线还是不错的,get到她的美,烈焰红唇,很是诱惑,有点小雀斑,却更显出他的魅惑力,真心很不错……
蔡卓妍还是很喜欢,从欲女风又走回了可爱少女风,蛮亲切的,一定是走出来了,身材也很不错,美美的,挺好。
佟大为这个角色还是蛮适合他的,落魄小生,被人圈养,一股的倔劲想要出头,但是用力过猛,把自己搭上了,但是情绪发作时感觉力度不是很够,表演的感觉太多,有点假,演技差了一点,可惜了。
整体有点故弄玄虚,其实就是一个简单的杀人,冒充身份被揭穿的电影,不惊悚,也不悬疑,说是爱情片还行……
阿玲爱孙宁吗?我认为爱,在她面对生活,面对阿邓只把她当成保姆的时候。孙宁的关怀,身体的安慰,让她觉得这就是爱。继而为了她和孙宁的未来,开始计划。
孙宁爱阿玲吗?刚开始也是爱的,他是偷渡来的,还欠了很多钱。阿玲给他钱,让他从地下室搬到豪华的别墅,甚至看房的时候被当作有钱人。
但她们之间的爱情,生活是建立在双方不同欲望之上的。阿玲想要孩子,要有爱的一家三口,要孙宁和她一样守着彼此。孙宁想要回中国,想衣锦还乡的回到故乡,让大家知道他当初的选择是对的。因为这些不一样,导致阿欣变成了这个建立在云朵上的家轰倒的导火索。
生活总在考验着爱情,总在给人更多的欲望。我们每个人都在负重前行,只因为天总会在同一时间变亮,同一时间落下,只有内心有坚持,有爱才能让我们在打击下还能站起来。希望你能找到内心的灯塔,在欲望的迷失中内心依然平静。
写给阿Ling。 小城镇的别墅富丽而令人流连,花园的玫瑰散发着诡谲的香气,而Ling就处在它们之中,既世俗又纯净,既危险又迷人。 我愿意给她这样的定义,是因为她于我而言的确是迷人的。这绝不仅仅是因为她外表美丽,更源于她身上与生俱来的悲剧底色。 毫无疑问,在这个故事中,Ling是个彻头彻尾的悲剧人物。童年时的创伤为她的骨节注入了一层抹不去的紧张感,于是她只能靠自己工于心计来得到一切。而在这紧张和不安以外,她对火光迸现的璀璨爱情的珍惜与近乎发狂地想抓住,便都在情理之中了。 可她的每一个错误抉择都来自于命运的逼迫,无论是多年前为了在美国生存下来而选择了自己的前夫,过上所谓“被包养”的生活,亦或是终于忍无可忍将自己的前夫杀害,计划周密地将孙宁变成Tang……无论如何,当她狠下心来在血泊中用鱼钩把孙宁的伤口缝合起来那一刻,一同缝在孙宁身体中而锁在过往里的,还有她性格里最后的那点怯懦与软弱。 从此,有些俗气地说,孙宁、以及与孙宁的这段关系,便是她坚硬铠甲中的唯一一点软肋。 她周全地计划生活中的所有事情,小到从报纸上剪下5%OFF的优惠券,大到和孙宁一起埋藏生命里最大的秘密。她以忙碌充实她与孙宁本已空虚的生活,“将间屋打理得井井有条”的背后,亦是她需要用外化的秩序感来整理内心的芜杂的体现。 她以控制来表达她早已畸形的深爱。与孙宁的日常交谈中,几乎都是孙宁用他蹩脚的广东话与她交流,而她几乎从不迁就对方讲国语。她处处计算,几乎要掌控他的每一条短信、每一个电话,及至每一次呼吸。可她别无选择,路已经走到现在,她只能咬牙继续走下去。 可她原本是那个对外释放无尽善意的白兔糖姐姐啊,是弄人的命运把带她兜转至此。 任她再翻搅都好,前路早已注定。 无力改变,被迫卷入漩涡,而后无法自拔。而人的本性却是向善的,珍惜爱情,珍惜好友,留意得到儿时好友“佢好易俾人呃㗎”……这样的反差才使她的悲剧命运更加悲凉。 这样的角色由Sammi来表演,她的演出令我惊喜。许多影评人与观众对她“目露凶光”的眼神赞叹不已,可我最偏爱的是她对Ling软弱部分的呈现。如前文所言,她的唯一软肋便是孙宁和与孙宁的这段关系。于是孩子、爱情,便是她拼命要抓紧的事物,亦是她生命来到这一时刻的几乎唯一使命。 因此,孩子有事、孙宁离家、自己信仰的爱情最终被孙宁撕毁,Ling所流露出的脆弱神情,即使只有一瞬,也足够打动看到的每一个人。 说过很多次的,“我搬咗嚟圣荷西,我哋分咗手喇,系你嚟搵返我㗎……”最后一句一边流泪一边闭上眼睛,Sammi通过微表情将Ling的软弱全盘呈现给了观众,观众也该为她流下一滴怜悯的眼泪。 狱中对白,收敛自如的台词节奏,连泪水滑落的时刻都恰到好处,Yanny提到女儿时,Ling突然抬起的眼睛中闪烁的光,已经向所有人证明了,演员Sammi自此华丽转身,没人可以否认她对角色的优秀拿捏程度与塑造能力。 即使整体剧情于电影上的完成度从某些程度上来讲浪费了一个还不错的舞台剧剧本,但Ling绝对已经跳脱出成片质量的桎梏,成为了整部片子最闪亮也最厚重的一笔。期待未来会有更好的角色与剧本,期待跟更好的导演产生碰撞,我120%地发誓,演员Sammi值得。
白兔糖是你的糖
是我的药
还有华人炒房团,骗资忽悠
很美的景色镜头
我饿了,脑子也没啥想法了
明明就很好看
烦死了现在影评还要够140字才能发
不过这也合理
电脑卡了看个视频都卡
我得把游戏卸了
唉玩都没玩就要卸干净,估计运行不起来的
并没有懊悔杀夫,也没放下孙宁。只是懊悔邀请阿sa来看她
这才是合乎人物逻辑没觉得有啥不对劲
多少现代人总喜欢劝别人放下,他们自己没落到一样的处境却总以为到了
这毕竟是女主视觉
我觉得啊sa这里面才不是什么好人呢
咬线头在做咩,假扮太太无意撩别人算什么??
她真的善良,并不是说把自己的药给别人吃
别人以为是糖,其实只不过是她顺手给的药。
我说她善良是她意识到那并不是主观想要给别人温暖,她会这么想并对阿sa承认这点。很容易愧疚自责的人哪。她以为自己没那么好,但实际上做的都是对别人好的事。渴望爱的病娇遇上正常人,只不过是那个男的当时感情炽烈不克制地点燃她的希望,她就当成永恒要献上所有。给阿Sa介绍男友,赶回去给傻逼同事送文件,连记车牌号这种细节都安排得一清二楚。可想而知在这段关系里,简直是妈妈和儿子。儿子弑母这种情节很多故事都有虽然不至于那么夸张。还有一个就是弑神,虽然不知道要怎么表达这种精神哪些故事有体现,但有一个隐约的感知,好期待能看到激起我这种感知想着通了通了的作品啊。发展到后来,关系会产生背离,忽然觉得。恋爱这种关系能持续下去,一定是和爱情背离的,因为自利所以注定爱情是短暂燃烧的,啊我要再去从头认真看那本我生命之光迷雾之眼的书。好可怕啊好寒冷的真相
对那对夫妻,其实那个男的更恶心把她视若无睹,把一家女主人视若无睹的样子真的把我恶心坏了。但是女的让她烤餐盘就很不识趣撞枪口了似乎一种挑衅
还有阿sa穿别人衣服
洗完手还用别人衣服搽手
这是真的虎?结合上文的撩,真的不是啥好东西啊。造作阳光
很容易让我以为剧情要陷入俗套了
孙宁这个角色也刻画很好。但是演的很浮夸还有点搞笑有点痴呆。不知道是不是东大为长相的限制?
立意还可以,压抑带来罪恶的深渊。最致命的问题是,影片根本没啥悬疑感。只能调用剪辑制造悬念,反而让情节变得支离破碎。只有郑秀文的演技可以看。
如果由編劇翁子光來執導,可能會更好。
故事乱七八糟,剪辑一塌糊涂,演员演的越卖力就越可笑,而且佟大为混在两个港片演员里显得格格不入,那一口子北方莽夫口音,无比尴尬无比粗俗,也可惜了这种隐喻满满的剧本交给这样的导演,为郑秀文叫屈。★☆
鄭秀文演技大賞。
郑秀文从《花椒之味》开始就演技大爆发。我总觉得拍完《长恨歌》,成功战胜抑郁症后,她对角色的演绎变得深入而厚重,这部戏里每个眼神都很有戏,最后那一笑包含了很多含义。但是整部影片处理得并不高级。
郑秀文演的真好,可是回望现实,对许志安这种渣男却毫无办法,你哪怕离个婚也行啊姐!可见人、戏到底是分开的,这世界、人性,真是荒唐又讽刺
浪费郑秀文的演技,故事三秒全泄,佟大为和阿sa不知道在演什么,莫名其妙 ,美帝司法系统风评被害
除了佟大为的间歇性歇斯底里之外,前半段还可以说是中规中矩,从阿sa发现秘密开始崩,到导演开始在画面上MV式打字,我的白眼已经不够翻了。还是从几十年前就开始讲的鸠占鹊巢身份问题,主创们完全没有拿出任何新花样,除了郑秀文的演技之外,可以说乏善可陈了。(佟大为究竟为什么要这样演戏他爱上了马景涛吗)
一言难尽。听说是话剧改的电影。故事和角色本身是很有戏剧性和冲突感的。演员们也没有拖垮。这完全是导演的问题。节奏缓慢,本来就让人不耐烦。一个多小时以为在看90年代记录片加上用了闪回等。导致人物没有塑造成功。故事没能讲明白也不好看。完全可以把孙宁早就想要杀死玲。想让欣取代她这个讲的更好更细腻些。以及把张和玲的关系交代的很清楚。剧情能更连贯点就更好了。
基本上是舞台劇設置,搬到銀幕上仍然是一個以人物揭示方式為主的劇本,對於事件的揭示沒有足夠鋪陳和交代,導致後段交代人物背景時感到突兀。其實只要加入一條查案的線就可以讓故事更完整,現在揭示人物背景時基本上全場觀眾都意料不到 (but in a bad way)。/最後的文藝腔和交代故事「教訓」是多餘。/阿Sa扮後生都還算有說服力,但Sammi真的裝不了。
25/9/2020 @ K11 Art House。Sammi這次演技確實有點眼前一亮,但除此之外全片節奏非常奇怪(每次插入flashback的時間點完全令人一頭霧水),而來得非常突然的結局就更加....
佟大为是怎么硬着颈项接下了这部戏,把毫无演技这件事在日光下暴晒。
這是剪輯混亂、敘事沒邏輯的21世紀《恐怖雞》???故事是舞台劇改的還是挺明顯的,有些台詞明顯是埋伏筆用的。
6分,好处是短,郑秀文依旧出彩,光看眼神动作就够了。不好处是佟大为的粤语太出戏了…阿sa这部,演技在最近几部中偏差一点…情节嘛,就还可以,说悬疑犯罪片不如说是讲爱情中的恐怖
糟糕。這劇本到底哪裡好到能拿獎?戲劇張力並不是輸出全靠吼,瘋狗互咬看的人頭痛。鄭秀文演得還可以,但還不至於說成「全世界欠她一個金像女主」那樣。佟大為為了演這部戲講廣東話努力了,但找北方人做這種事就很事倍功半,即使這在劇情設置上有一定意義。他把tc噁男演得太好了,逼出心理陰影。阿sa不過不失,倒是意外她妹感這麼強。
选择线上上映是对的,单片付费嘛……其实没什么必要。老实讲,Sammi同阿Sa还有佟大为,几乎三个人三个世界,界限清晰明确,所以根本不要说什么火花,简直就是无法融合。更重要的是,这个剧本真的写得稀烂,不管是两条时间线的碎剪穿插,还是最后高潮部分的冲突,都显得突兀、生硬、尴尬。Sammi尽力了,但是我希望她还能接到点好剧本。哪怕接惠英红那样的角色也可以,关键看和什么team合作。sigh……
21世纪的《恐怖鸡》,鸠占鹊巢的政治隐喻剧,香港百试不倦的隐喻公式。除了郑秀文,其余的演员都是灾难,除了大方向,所有的细节填充都是灾难。
郑秀文很美 非常美 比她在MV里甚至都要好看些 真好啊 她还是这么漂亮 (就是片尾10分钟那些飘着的白色字体真的让这个电影很像一支公益广告。。这事儿就不该讲得太透
槽点太多了不知从何吐起…开头佟大为的发型绝对是笑点 以及佟大为时而完全听不懂的粤语时而普通话 导演想干嘛?电影前半段的剪辑让人摸不着头脑且无意义 后半段剪辑好了一点点但剧情的狗血程度超过了演员们的演技负荷 郑秀文好过佟大为好过阿sa 快40岁的阿sa还在演18岁的状态 想叫救命 结局看得出为了能在内地上映做了很多努力…然后没有然后了 比出轨的女人强在没有陈伟霆吧
大概是觉得电影就像拼图,结果完全拼错了,闪回的插入完全看不出是什么逻辑,就很像法制节目的视频片段,需要加上主持人对于案情的解说才够完整。郑秀文非常好,她的表演自信有力,很多戏份里可以媲美《消失的爱人》里的裴淳华,这对于她的自身也很难得,她做了很多以往小动作的改变,例如低头看人,包括讲话的字句之间也不像过往那么黏密,这是她从影以来最优秀的表演之一,也让她成为一位非常经典的演员,只可惜成片太差,而且剧本的后半段不烘托她的人物,电影试图讲述一段阴谋与爱情的关系,却没有架构起稳定的三角关系,当一方失踪(佟大为),一方(蔡卓妍)肤浅表演时,就塌得非常厉害,这样也使得疑团没有更为确定的线索,而结果是什么也不再重要了。