上世纪20年代,海明威曾以驻欧记者的身份旅居在巴黎,那时候他身无分文,贫困拮据,但是他却深爱着那座像盛宴一般的城市。咖啡屋的一角,一本笔记本,一支铅笔,他便拥有了整个巴黎。而在40年后,海明威在回忆录《流动的盛宴》中说道:“假如年轻时你有幸在巴黎生活过,那么你此后一生中不论到哪里,她都与你同在,因为巴黎是一席流动的盛宴。” 一座城市,承载了太多的故事,熙熙攘攘,时过境迁。上海作为《午夜计程车》的拍摄地,同时也是中国经济飞速发展最具代表性的城市,一辆计程车穿梭在繁华都市的深夜里,流动的夜色如同一场光影的盛宴,光怪陆离。在这个人口两千多万的大都市里,计程车走走停停,穿梭不断,随着司机师傅的一句:“您到哪?”开启了一个故事。 《午夜计程车》启用了温情日剧《深夜食堂》的原班制作团队,延续了《深夜食堂》的日式叙事风格,节奏平缓,细腻舒畅。《午夜计程车》用十集的篇幅讲述了十个关于人间冷暖的故事,透过计程车司机的第三视角讲述平凡人物之间情感的交织,每一个个体都有各自的烦恼,生活羁绊,情感亲疏……而这一切都在成泰燊所饰演的司机大叔沧桑倦怠的双眼里,他透过计程车的后视镜,观看着车后座的“人间小剧场”。成泰燊含蓄而不张扬的演技在《午夜计程车》中恰到好处,温情动人,娓娓道来。 在观影过程中,我不停地思考:人与人之间的情感亲疏的问题。在这样一个物质膨胀,精神匮乏的时代,人与人之间的情感亲疏已然是现代社会最值得关注的命题。尤其是在上海这样的繁华都市里,街上的人们行色匆匆,为理想,为生活,为了许多虚无而奔走着,而陌生人早已成为一个“危险”的符号。在《午夜计程车》中,计程车司机与乘客之间的关系,既是陌生人与陌生人之间的亲疏关系被架空了,几近理想化的程度。反观现实生活,我们几乎都会感到羞愧。 在《午夜计程车》的片头和片尾,宋冬野低沉的嗓音渐渐地唱响,他唱道:“匆匆忙忙地飞翔 /只是为了回家/明天太远 /今天太短/伪善的人来了又走 /只顾吃穿”。
看完第一集觉得我国这么热烈的民族性格拍这种清淡风的剧比较违和啊。
把我心目中的《深夜食堂》糟蹋成这样,真想说“作孽啊……”
水准太差了,看了一集就受不了了,搁在微电影里也不算好的,故事随便,逻辑很莫名,人物也虚假,成泰燊演技是没有问题的,问题只能是导演设置的人物没有魅力,其他的演员演的都比电视剧里假。看了这剧才觉得那些烂片导演也算是有两下子的。
看过两季深夜食堂之后被宣传同样班底的口号吸引 看完第一集感觉并不是很好 配角演技实在不行 关键食堂是一个迎来送往不会变的地方顾客可以天天来也不会觉得奇怪 而出租车太多的相遇显得太戏剧化太刻意让人很难有同感 而且还要把故事讲给饭馆服务员更是奇怪 还不如就说遇到爱讲自己故事的顾客呢
小人物视角里管中窥豹,可见一斑
深夜食堂是一个静止的地方,食客可以今天来,明天还可以来,多来几次故事就讲完了;出租车是一个移动的交通工具,今天接到这个(帮)人,明天又接到这个人(帮)人,几个月后又......此外,老板非常平和,师傅非常疲惫——作为主线角色应该多一点神秘多一点魅力;片名计程车,每集在小饭馆“讲”故事?
虽说是和《深夜食堂》一个的制作班底,仍然不变的是这个变幻多端世界中的人群浮世绘,加点抚慰内心的心灵鸡汤,但不怕不识货,就怕货比货,看了《深夜食堂》,便知道这部短剧表演有多浮夸,即使将故事场景放在熟悉的大上海,但是观看的途中一直在跳戏。或许就像场景中那车来车往的路口,导演迷失在上海
虽说是标榜为《深夜食堂》原班人马打造,但总有些怪异的感觉。计程车不似食堂,太多的相遇本身就是一个bug。且剧中演员表演略显刻意,动作说话表现不自然。但值得肯定的是,在浮躁的当下,去做这样一部属于我们自己的深夜剧,土豆还是有心的。
就算找到深夜食堂原班人马又能怎样,客串的一个个垃圾完了
笑看各种水军,照搬深夜食堂那套只会变得四不像
非常喜欢这个剧的剧本。
节奏不对。不温馨无趣味。= =大失望。两集看完真尽力了。
据说还可以,看过觉得果然还可以,但也就是可以,模仿的痕迹太明显啦。
没有灵魂,没有。
剧情不真实 逼格还不够 称赞的地方莫过于故事都简约 20分钟所讲述的内容其他剧估计要讲5个小时以上
很不错,期待下一季的北京了
hhhhhhhhhhhhhhhhhhhhh。什麼鬼
《拼车男女》那集真心不错,最后陈果为了李扬放弃去北京,然而李扬却和老板去了日本。陈果说:我们只是同路的缘分。 司机说:有缘还会再见的。 接着镜头投向街上一对对撑伞的情侣,宋冬野《鸽子》的伴奏响起……我哭了,这世间多少情侣有缘无份。感兴趣的可以只看一下这集,应该是第四集
迄今最好看的国产电视剧,还是第一次对国产片改观,唯独只有夜深人静才能让人闯开心扉说自己的故事。
色调调个茶色就敢说深夜食堂姐妹篇?