才忽然意识到,蒂姆•伯顿如今也已经60多岁,可以叫他老蒂姆了。不知道该为他开心还是难过,反正他的电影是越来越充满童心了,比如这部《小飞象》。这可能是《查理和巧克力工厂》之后,我看过的老蒂姆最有童年印记的电影了。
虽然好多人都对本片不喜欢,但是讲真,我还是被小飞象的故事感动了,这个“丑小鸭”式的迪士尼电影,固然不及王子公主的爱情浪漫,也没有酷炫刺激的魔法大战,但是简单真诚,寓教于乐,这就足够了。说白了,就是一部给善良的孩子看的电影。
小飞象“笨宝”天生就与众不同,一对大得离谱的扇风耳,不仅周围的人类厌恶它的长相,在动画版里,连马戏团的大象们都对它另眼相看。在一个天生并不友善的环境里,只有大象妈妈喜欢它呵护它。在每个人的童年,多少都有这样的经历吧?比如因为自己是左撇子,走路姿势奇怪,或者声音和外表与众不同,就因此从小承受了无尽的嘲笑与伤害。
可是话说回来,和所有人处处都一样又有什么意思呢?我一直以为,那些与众不同的人都是被上帝亲吻过的孩子。正因为他们的与众不同,所以注定这一生的路要坎坷不平,也注定了迟早要发出与众不同的闪耀光辉。只要你肯用心学习敢于接受挑战,迟早会让那些嘲笑你的人无地自容的。
电影里有一个细节,因为被周围人嘲笑,“笨宝”一直很自卑,它没有意识到自己的天赋异禀,只有当一片羽毛出现,才能展开翅膀一样的耳朵自由翱翔。可是如果羽毛不见了,它就害怕地不敢飞了。羽毛成了帮助它飞翔的工具,也成了限制它自由高飞的咒语。其实有没有羽毛都没什么关系,只要你是一只会飞的象,你就能凭一己之力自由飞翔,无所谓羽毛神马的。
小鸟要学会自己飞翔,大鸟会先给它示范,等它羽翼丰满了,就直接把它从温暖的鸟巢里推出去,天性里的飞翔本能就会促使它御风飞翔。小孩学步刚开始需要人扶,或许会跌倒受伤,但渐渐他就能自己走了。
还记得小时候,我们刚开始学习练字,本子上都需要一个方框,是为了让每个字不旁逸斜出,等你的字写的越来越自如,那些方框就自然不需要了。而所有这些都只是外力凭借,却不是你继续前进的根本。小飞象“笨宝”后来也是在遭受了一次次挫折,又面临妈妈被人类伤害的危险,所有这些都逼着它自己学会了勇敢飞翔,而那片作为“助飞器”的羽毛也渐渐不需要了。
道理看似浅显,可是要自己真正克服这个心结,扔掉来自外力的帮助,也实在不是一件容易的事。幸好,“笨宝”身边还有一些帮助它成长的朋友,比如那个失去母亲的人类小女孩,她脖子上一直挂着一把钥匙,这是她深爱的母亲送给她的礼物,母亲曾告诉她,这个世上有各种各样的门,这把钥匙可以开启任何一扇门。对此她深信不疑,她一直相信靠这把钥匙,就能迈过一切艰难克服世上所有困难,可是她后来也渐渐明白了,有些时候你自己才是战胜困难的唯一钥匙。所以在结尾处,她把母亲的钥匙扔进了火里,并对不敢飞的“笨宝”说,“你瞧,我不需要这把钥匙了,你不需要羽毛,一样也可以飞呀!”
是的,没有任何一片羽毛,你一样也可以自己展翅飞翔。不仅是对“笨宝”,还是对每个对自己产生怀疑的失败者,以及每个不曾被善待的非凡生命,你要相信,你就是那片御风飞翔的羽毛,你就是那把解开万物之谜的钥匙,你才是一切迷途的答案。
别怕,勇敢飞吧,做回你自己,just do it!
总体上来讲剧情很一般而且魔改严重,原著里主要戏份都在动物身上但是真人版里戏份却更多放在人的身上。经典程度自然是比不上原著不过作为一部儿童向的电影还不算糟糕。不过结局我认为还是挺好的,甚至超越了原著。最后小飞象和他的妈妈一起回到了大森林里和他们的同类生活在一起,而不是继续留在马戏团里。这才是他们应有的生活。
如果是问“《小飞象》在迪士尼的作品中的地位”会更贴切。
仔细算,小飞象不能说是完全的蒂姆伯顿影片,IP就摆在那里,电影结构也都别人搭的。
具体一点就是,故事内核,剧本,情感走向基本都限死了,真正蒂姆伯顿的东西不是很多(人性温存还有童心保留很好 不容易),他只是奉旨拍完而已。
真要权衡的话,熟悉的家长和儿童、勇气和成长的部分还是比较有导演特色的。另外,伊娃格林女士应该很享受《佩小姐》的合作经历,片中完成得中规中矩(估摸着之后应该还要有合作)。
一份工作嘛,导演也要吃饭,迪士尼才是大老板。
在成功地制作了真人版《灰姑娘》《奇幻森林》和《美女与野兽》之后,迪士尼真人童话系列在2018年的表现非常不尽人意:无论是奇幻风的《胡桃夹子和四个王国》,还是写实风的《克里斯托弗·罗宾》,对普通观众和粉丝而言,都缺乏足够的吸引力。
而将范围放大到整个续集电影的范畴里,《新欢乐满人间》和稍早的《加勒比海盗5》《星球大战8》,甚至是看家的动画续集《赛车总动员3》《超人总动员2》《无敌破坏王2》,也在不同程度上有失水准。
但对于财大气粗的迪士尼来说,这并不是个了不得的问题:仅在2019年一年里,就有《小飞象》《阿拉丁》《狮子王》《沉睡魔咒2》四部投资水平至少1.5亿美元的真人童话电影上映——这还不包括冷饭当热饭炒的《玩具总动员4》。
与蓝色的威尔·史密斯相比,不会唱歌跳舞的小飞象可以说是未来这几部电影中最正常的CG形象了。从一部诞生于将近80年前的一小时少儿卡通,变成全长的真人奇幻电影,审美独特的导演蒂姆·波顿显然做了很多工作,而迪士尼也给足了面子:在迪士尼出品的一系列真人电影中,这是为数不多的一部,没有一个迪士尼制片人参与的IP改编项目。
在这样的创作自由下,《小飞象》显然要比其他改编电影更有导演的个人印记:百年历史的马戏团几乎是《大鱼》的直接移植,团长甚至同样都是丹尼·德维托;《蝙蝠侠归来》之后,迈克尔·基顿时隔近30年后的再出演;与新缪斯爱娃·格林的第三次合作(《黑影》《佩小姐的奇幻城堡》),与配乐大师丹尼·艾夫曼的第16次合作(《蝙蝠侠》《剪刀手爱德华》)……
然而,尽管蒂姆·波顿在整个职业生涯中都喜欢描绘那些扭曲而善良的角色,《小飞象》并不是水准线之上的作品;在一系列迪士尼真人动画电影中,《小飞象》也并不是一部值得过多关注的作品。
从某种角度上来说,《小飞象》是迪士尼体系中,最适合蒂姆·波顿的形象了:被世俗误解的天真主角,简直就是为这位性格古怪,表现不稳定的电影制作人量身定做的一样。但与许多从作者型导演转型成大制片厂的特效大导一样,蒂姆·波顿也难免“出卖”了他自己——《小飞象》的美术风格经常显得陈旧和过时,在更多的时候,电影中流露出的强烈的流水线风格着实令人沮丧。
对于熟悉蒂姆·波顿的观众来说,这种结果并不奇怪,毕竟他在翻拍电影这一领域是习惯性的马失前蹄:睡前故事变成童年噩梦的《查理与巧克力工厂》,科幻经典变成人兽畸恋的《决战猩球》,与两位旧爱,海伦娜·博纳姆·卡特和约翰尼·德普的分手作《黑影》。可以看出,习惯了原创作品的蒂姆·波顿,在爆米花大片中并不像盖·里奇一样有着很强的适应性。
就《小飞象》而言,原作中过于简单的情节也为改编增加了难度。写就《变形金刚2&3&4》,以及一部《攻壳机动队》的编剧伊伦·克鲁格,保留了动画原作的核心叙事框架,但对故事的扩写只能说是好坏参半。 当《小飞象》能够真正聚焦在它的动物主角身上时,电影还是能够施展出魔法的。但每当电影开始讲述那些表面化的原创人类角色时,就开始原地踏步。
这一问题,也曾在蒂姆·波顿的其它爆米花电影中出现。《爱丽丝梦游仙境》《黑影》《佩小姐的魔法城堡》中,布景和服装要优先于角色刻画——而角色刻画本来就不是以“奇”见长的蒂姆·波顿的长处。
在这种情况下,表演并不是《小飞象》的真正短板。向来没有票房缘分,但是贵在认真的柯林·法瑞尔给出了一如既往的敬业表现;作为性(感)化身的爱娃·格林虽然已经开始失去新鲜感,但还是有一点乐趣;丹尼·德维托和迈克尔·基顿打的是怀旧牌,当年《蝙蝠侠归来》的正反双方这次身份对调,尽管75岁高龄的前者已经很难有什么突破,而迈克尔·基顿几乎是在模仿蒂姆·波顿电影中的约翰尼·德普——除了不用把脸抹成调色盘。但电影中缺少的,是全CG的小飞象那样的安静的灵魂。
从《大眼睛》到《小飞象》,蒂姆·波顿似乎正在回归当年在《艾德伍德》中引起他兴趣的母题——也就是艺术和商业之间的碰撞与共存。但也正如他过去那样,《小飞象》被纯粹的视觉奇观分散了注意力,而将故事中的人性元素置于次席。 对于野心勃勃,企图在2019年大展拳脚的迪士尼而言,《小飞象》不过是暑期档之前的开胃菜;对于蒂姆·波顿本人而言,《小飞象》是一次风险颇大的冒险。但对于失去了聚光灯的小飞象而言,《小飞象》是没能起航的幻梦一场。
剧情老套适宜亲子共赏片。
主线:丑小鸭小象变天鹅以及找妈妈的故事。
副线:父女子关系,马戏团长的良心发现,愚蠢且不得好死反派。
升华:拒绝动物表演,放归自然。
【不过特效非常非常非常不错!!!,那个游乐园还是非常激发童心的,人好看景好看小象可爱。】
同类型我看过大概给3分档片以供参考:《寻梦环游记》>《小飞象》>《捉妖记》《马戏之王》(其实这俩我搞不好会给2分档)。
寻梦环游记优点在于有让人铭记的点,就是那个消失掉的弹吉他还是什么音乐的人那一幕很让人记忆深刻……emm也许能升4分档。
如果把这部电影定位于献给孩子们的童话故事的话,我觉得还是比较成功的吧。
首先,小飞象的 CG 特效做得真不错,各种小细节和小互动,让我内心都有所触动。与人类,尤其是小孩们的互动还是挺舒服的,并不违和。想必可以激发孩子们对动物的善意,乃至热爱吧。
其次,生下来就「另类」的小飞象一开始并不被一些大人们,甚至马戏团里的大象所欣赏,但慢慢在小孩们的精心呵护下也慢慢摆脱了这种被「歧视」的状况,一直到最终被大家所喜爱。我想,这也是一种隐喻,希望更多的人不会因为某些「缺陷」而自卑吧。对于孩子来讲,这种意识的建立也挺重要的。
再次,故事情节很简洁明了。一群大人在小孩们的提醒和坚持下,最终帮助小飞象与象妈妈团聚,并重返野外,回归到象群当中。而坏人们也最终作茧自缚,得到了应有的惩罚。这种鲜明的善恶观虽然有些刻意,但对小孩们来说,也是很好的教育了吧。
但是对于成年人来讲,即便这电影被归入了奇幻片的类别,相对单薄的人物刻画,没有什么惊喜的剧情展开,以及剧情推进中的一些「无厘头」还是有些败笔。
这两年的迪士尼真人电影一部比一部催眠,还是说我的童心一年小过一年了?
四星妥妥的。但看短评心有不忿,亲子合家欢电影有什么问题吗?加一星,致敬在个人风格和电影主题间努力寻找平衡的导演。故事真的很美好啊小象让我的心都融化了。
很平淡,没有什么波澜壮阔,即使是高潮部分也是循规蹈矩。然而这又有什么关系呢?希望每一个童年的书本都被拍成电影,就像希望世界上每一个动物都能存在于他们自己的世界而不畏惧,就像希望未来的人们评价21世纪的时候,会说,那是一个充满人文关怀和人道主义的年代,人们从自私中脱离出来,与自然达成了美好的共识。
嗯…伊娃真的好好看!
我不知道给低分的观众是在挑剔什么,这就是非常经典提姆波顿的童话,断了手的骑士,不正常的公主(好吧是动物),不够坏的国王,和额头真的非常大的女主角。以及虽然我从来没看过马戏表演,当我还是一个孩子的时候,我所梦想看到的马戏表演大概也就是这样了。
眼看着迪士尼把自家仓库翻个底朝天,一步步从一流造梦工厂退化成流水线量产作坊。
迪斯尼式低幼。Tim Burton的暗黑系童话,这几年已经退化到只剩下童话了。
剧本又臭又长还充满说教,饶是如此,蒂姆波顿的个人风格仍然保证了马戏团的部分完爆「马戏之王」。不过作为一部迪士尼影片,把一个类似Walt Disney的角色当反派,最后一把火烧掉乐园,还是挺有魄力的
《小飞象》对于迪士尼的粉丝大抵都有特殊意义,作为迪家老粉我也是没有看过动画版的,好羞愧啊。但是这似乎是一个优势,直接观看真人版的《小飞象》,效果出乎意料得好,完全没有动画版的玉珠在前的先入为主的好感。相反,这一部真人版的《小飞象》还原了美国东南部在上个世纪初的马戏团生活:虽然世界上战事不断,时时面临欧洲旧世界的挑战,大萧条的暴风骤雨即将来临,但是,人们仍然努力生活,憧憬未来,探索科学,并且保持一颗温暖和真挚。全片最动人的地方是感情真挚,两段小飞象高空起飞的片段我也是悄悄抹泪了呢。诶,有可能是因为最近情绪比较波动,嘻嘻。最后,Eva Green真是美翻了。
有神无形的Dumbo,并且曾经Burton式的奇思妙想和天马行空被演变成一场老旧又甚至在温情中掺杂着些许“惊悚”的成品。异域风情的Green、坏人Keaton、古灵精怪小老头儿DeVito,每一个人都成为了重复选角以及这出流水线上的一环。基本上故事套路也就是(无配乐版)《马戏之王》了。不过童心是真的,每次翱翔带来的感动也是真的。
无功无过的全新翻拍之作,温和得让人有点失望。蒂姆伯顿的戾气都哪里去了?转型成PG级亲子片导演了?
小飞象飞多久,才值回多少票钱。“大象从不忘事,不能以貌取象”。
"You make me a child again! "
家里有小朋友的,还是可以带孩子一起看看的。其他人可能就要考虑下是不是真的要去看这个了,真是无趣老套到让人坐立难安,邪恶的商人,善良的底层,天真的孩子,正义战胜邪恶,藿香正气。并不波顿的温吞童话,伊娃格林演了一个没什么亮点的花瓶。这片最大问题在于,没有控制在90分钟之内,太拖沓了。
伯顿为迪士尼拍的命题作文,挺正统老派。原版64分钟的《小飞象》直到后十分钟才用耳朵飞行,新版前半截几乎原样照搬,后半截拓展了全新故事走向,保持原版基调和精神,文德维尔有句台词:“你让我又回到了童年!”另外,伯顿早年曾为迪士尼影业的《黑神锅传奇》画过百幅原画,但一张没用;拍《小科学怪狗》后被迪士尼管理层炒了鱿鱼。这次重回迪士尼拍《小飞象》还挺有意思,片中大反派“文德维尔”和他的游乐场感觉就是迪士尼和迪士尼乐园的阴暗面,他吞并美第奇马戏团也是挺“写实”的了。最后还一把火烧了游乐场,够狠!
这么老的故事居然讲得很精彩,最后变成环保教育片也一点都不尬,蒂姆波顿很棒。伊娃格林担得起巴黎之珠的称号,红裙飞象,真是明艳动人。
除了老套之外都可以,因为原版就这样,迪士尼卡通真人系列经历了早期几部魔改之后,从《灰姑娘》开始就一本正经走原著党路线了,本片也是四平八稳的儿童童话,没啥大毛病,蒂姆波顿那些鬼才趣味在这样的故事里也没啥大发挥之处,但乐园和舞台效果非常不错,画面依旧是亮点,伯顿老师是否考虑执导一台晚会或开幕式?伊娃格林一如既往的美丽,最惊喜的是老蝙蝠侠与企鹅人的同框,这回企鹅人扳回一城,小女主演是带资进组吧,桑迪牛顿的女儿,人设不讨喜也演技差的可以
作为一部拍给儿童看的电影,拍得太无趣了。大人觉得幼稚,小孩也觉得枯燥。表面上没什么问题,其实没有问题就是最大的问题,因为拍得太工整了,四平八稳,所以也没有任何亮点。这种中规中矩,走安全路线,追求稳而不愿意有所创新的电影根本就不应该被拍出来。自从蒂姆•波顿去迪士尼拍合家欢电影后就越来越保守和胆怯,当年拍《剪刀手爱德华》《大鱼》的大胆、灵气、魅力、创新、想象力已经荡然无存。不得不说迪士尼真是毒瘤,太不思进取了,巴不得把所有动画电影全部拍成真人版,巴不得给所有电影都拍续集,永远吃老本,没有丝毫创新精神,结果票房还那么高,搞得现在所有电影公司都纷纷效仿,不断翻拍、拍续集、压榨IP、打造电影宇宙……根本没人去拍原创内容了。
三星半。适合大朋友小朋友的温馨催泪向真人动画。1.童话般的故事,童话般的走向,坏人恶有恶报,主角贵人相助。知道是套路依然会被感动。2.伊娃格林真美。3.最让我动容的不是小飞象飞起来,而是小马戏团的成员见识到大场面的那种眼神,激动又落寞;以及他们得知自己被解雇后却依然团结起来八仙过海拯救小飞象,这是本片最热血的一段。
剧情简单无脑直白脸谱化的儿童片,小女主从长相到装大人的面无表情都特别不讨喜,而且怎么做到把 Eva Green 这种级别的御姐女神拍这么无趣的…再加上对科林法瑞尔那张脸一点好感都没,本剧要找个出彩的角色真是难。感觉迪士尼近年来的真人童话重拍都是这样不温不火乏善可陈,不禁对狮子王写实版担心了起来。不过所有一切加起来居然看得还挺愉快,三星半吧。(电影院小孩全程尖叫,不知道是不是想学大象叫