非凡
缺集或无法播，更换其他线路.剧照
剧情介绍
曾是一位金融才俊的阿博（Bowen），终日在24小时快餐店借宿，店内有不少同路人与阿博为伍，相互改写了各自的人生。分别有一直为奶奶还债而债台高筑的妈妈带着囡囡、不敢回家的等伯、刚离家出走的少年深仔，还有暂居庇护宿舍的歌女阿珍都以阿博为首，各人互相扶持，希望能尽力帮助彼此走过人生低谷…..热播电视剧最新电影布莱克书店 第一季好运来临靓妹有难权欲 第三季最不情愿的转换湖底的美女罗曼蒂克振兴史囧炮之假面诡局加布好老师第三季蛮战第二季地下长城纸房子：从东京到柏林密室之不可靠岸片场日记跑不了路奉天往事圣诞快乐小蝙蝠侠流行乐最传奇一夜强风吹拂最爽的一天我才是宝贝咒怨2002重返20岁狼母女皇之刃：王座继承者
长篇影评
1 ) 麦当劳的深夜，有你不知道的故事
作为普通观众，看完影片走出电影院听到有人在讨论电影正能量与负能量的问题，对方认为这样的电影应该少看，原因是过于“负能量”，我才发现正能量与负能量的界定可以如此的片面。
豆瓣上想看看大家不同的视角如何解读电影本身，看到了很多不同视角解读，都很有意思，有讲到自我救赎的，也有从导演的角度去思考的，都很精彩。但在于影片给予大众正能量or负能量这个议题上，只因为影片本身刻画的是一部分社会现状下小人物的悲惨命运，就判定它在传达负能量，是否对电影本身而言太不公平？
我们观看一部电影，去理解导演想揭示的主旨，去感受片中人物角色带来的各种情绪，难道只是单纯为了娱乐？当一部电影反映着真实，你只愿意给它差评，然后转头“娱乐至死”？
诚然，电影的画面是偏向于压抑的基调，但整体传达的情绪是有积极成分的，至少导演有在鼓励我们去看见社会现状，去关注边缘群体，鼓励我们懂得善良，爱与关怀。没有电影需要为观众构建乌托邦，去给每个人物happy ending，我们讲一部电影好与坏，至少不应该从这个角度去议论。
影片中间有一部分过于拖沓，会让部分观众打呵欠，这是一个情节处理欠佳的表现。在对小人物的刻画上，是丰富而饱满，每个人物的性格与命运走向都有关联，但每个人物的起点与过去也都解释得不够妥当。不得不说的是，刻画这些不同的人物需要一定的阅历，需要去深层地理解底层人民的需求与他们正在遭受的生活磨难，这一点或许也是没有天花板的..
2 ) 真正的麦路人不会说话
这么好的题材，一个从没有人关注的切入点，就这样硬生生地被导演拍毁了。
一个著名影评人写道“ 郭富城的形象，诠释一下的话，是作为金融中心的香港自身衰弱的隐喻。 ”我笑了，我算是知道什么叫做过度解读了。如果这个导演能有拍出这种隐喻的水准，他就不会把电影拍成这个鬼样子了。
导演差在哪里？
比如片头，当郭富城从M记出来的时候，给我的错觉是，这是深仔长大了？郭富城抽烟的时候最适合展示人物性格了。可是导演却什么都没做，就这样让郭富城简单抽个烟，我就纳了闷了没事儿瞎学什么王家卫，你和他是一个目的地吗？然后镜头草草上摇给出片名，背景是高楼，影射家。观感不说有多烂，但肯定谈不上好，因为处理的太随意了。
从深仔跟着博哥，到博哥和杨千嬅再次产生关系用了9个镜头。镜头多不怕，就怕信息量小还多，那不就是水？
这只是让人观感不舒服的许多片段中的一个小桥段。影片的摄影、剪辑基本上也都没有什么可以拉出来强行夸一下的地方。
那是导演的优点是什么呢？
他愿意拍别人看不上的，关注不到的题材。愿意拍拍出来可能没人愿意关注不赚钱的影片。他可以用优秀的剧本请到郭富城、杨千嬅、万梓良、张达明等等一系列实力明星来出演，这也是本事。虽然很多人说这个剧本怎么怎么不好，但是这个本子让导演用，绰绰有余。而且需要夸奖的是，有些人物还真的不是纸片人，他们是立的住的。
比如博哥的妹妹。她为什么会委屈求全一边照顾老母一边替哥哥还债。因为哥哥之前打拼辛苦，供她出国读书，而后突遭变故。至于是什么变故，没有说。所以从妹妹的角度觉得，母亲是自己应该赡养的，虽然哥哥也有责任，但是哥哥确实落魄了，也是没办法的事情。这个落魄的原因，很可能是也是因为正直。
比如张达明的角色，因为天生身材矮小单薄，所以体力活儿他干不了，长相呢也不尽如人意，一口黑牙让人想敬而远之。这个世界有时候是这样，并不是你不想好好的生活，而是生活把你逼向墙角，让你无路可走，并不是每个人一出生就可以得到父母关爱，吃穿不愁，可以接受良好的教育。我们不可以因为自己没有那样的经历，就去恶意揣、语言践踏测他人。因为，你真的不知道他人经历了什么。
我们知道，博哥是高学历的金融人才，但是却做麦路人十年，凭他的个人素养，找一份工，很难吗？坐过牢是会有影响，但是香港这么大，不可能没有他的容身之地的。香港人都很现实，只要你能帮他赚钱，他是不会和你计较案底和出身的。那么博哥为什么没有离开这里，而是一待就待了十年？仅仅是因为巨大的物质精神落差从此一蹶不振吗？不是的，是因为他出狱来到这里之后发现这里的人都需要帮助。所以他利用自己的知识，去做职业中介，帮助那些困难的人找到可以混口饭吃的工作。因为他总是只收很少一点的佣金，所以他也过得很落魄。但是他没有放弃任何一个人，哪怕是在知道自己身患绝症后，也没有放弃张达明演的那个角色的打算。儒家讲，铁肩担道义。儒家讲，穷则独善其身，达则兼济天下。博哥自己穷困落魄的时候，也并没有独善其身，而是铁肩担起了那些麦路人。麦路人，也就是那些生活在最底层，无家可归连隔断群租房都住不起的人。他们连像欺负杨千嬅的那个顾客那样，抱怨房租上涨的资格都没有。他们只能睡在24不打烊的麦当劳，凌晨进入，天亮离开。
麦路人，是最艰辛的人群。而中年麦路人，是艰辛人群中最艰辛的。
何为中年人？百度百科说，依我国国情，普通人40岁-55岁作为中年阶段较为符合实际。 此类人往往伴随着知识仍在积累增长，经验日益丰富，然而人体生理功能却在不知不觉中下降等的特点。
关于中年人，我有我的理解。所谓中年人，分为两种。
一种是符合物理条件，上有老下有小。譬如关于中年男人，张爱玲有这样精妙的描写。“中年以后的男人，时常会觉得孤独，因为他一睁开眼睛，周围都是要依靠他的人，却没有他可以依靠的人。”还有一种是心理条件符合，这种人可能年纪不到40岁，不再仅仅因为年纪到了就成了中年人，TA们不自私，TA们懂得爱他人，明白他人也是自己生命中的一部分，明白自己有时是需要为他人而活，这种人无论TA年纪几何，TA都成为了实际上的中年人。
片中的中年麦路人有两个，都死了。
博哥虽然没有孩子，但是他上有老母，下有小妹，左右有麦路人。当他确诊自己肺癌后，他以为张达明不想再苦苦挣扎生存选择主动坐监而痛哭时，那种无力感被郭富城诠释的十分到位。自己没得救了，其他人也没救了，三过家门而不入的他，母亲也没有照顾好。那一刻，真是身心俱疲。
妈妈帮烂赌奶奶还钱的桥段被广为吐槽。其实这也是一种想当然的代入，觉得自己拥有的知识与眼界所产生看法与行为，也同样适用于他人。从而忽略了有很大一部分人的观念依旧传统守旧。同时也忽略了，妈妈作为大陆人来到香港的不易。她帮奶奶还钱，更多是幻想获得奶奶的认可。奶奶认可她，她在香港就算有个家了。奶奶认可她，她就算没有辜负丈夫奋不顾身，不顾奶奶反对与她结婚的爱了。她很愚昧，但愚昧是因为单纯的善良。她的拼命，是旧社会女性的一个缩影。
秋红和等伯的人物是稍微有些虚和假。拿等伯浮夸的表演为例，一方面需要我们对艺术并不是真实生活的理解和宽容，一方面是有等伯跑龙套的神来之笔，有好也有不好的。
但是最最让人难以认可的是。有短评说，手机合照毁所有。
如果没有年轻人去教，很多上了年纪的人都不会用手机，这是时代对他们的一种淘汰。所以在很少人把照片洗出来的当下，能有一张纸质合照真的太好了。它不怕看久了没电。它不怕坐监被收。它可以拿出来时时怀念。
在中国，网民规模达到9.4亿。我们不用这么保守，假设中国网民有13亿，那么，其他的那一亿人因为不能上网为自己说话发声，就不算是人吗？
本片水准就算再烂，我也想为它打4星。因为他们用一部电影来告诉我，这个世界并不只有你眼中看到的模样，这个世界还有很多默默活着不能为自己说话的麦路人，他们生活在底层无比艰辛。可能生活中我们都不会正眼看他们一眼。但是我们晒一样的太阳，呼吸一样的空气。
而上一次向我们呈现这些内容的，是日本人。
3 ) 能不能不要用自己的善良为不值得的人买单？
总体观感只能说 欠佳，整部电影我的感觉就是底层人很惨，但是感动有些牵强，煽情痕迹严重，剧本化太过刻意。
近些年香港电影开始尝试聚焦底层人物的生活，摆脱了以往灯红酒绿纸醉金迷国际大都市的王晶式符号，让观众多注意繁华之下底端的人们生活。
不过本部电影在剧本的处理上差强人意，金融才子事业的失败和母子关系的处理始终都是含糊其辞，丧夫女子这条线同样如此，就连消防员等伯为何变化成那个样子也没有说清楚，妻子被骗钱自杀和他不敢回家，中间少了些东西。我觉得一切皆有缘由，我们作为观众，所看到的皆是当局者传达的信息，而深层的东西不去挖掘，就只能浮于表面的感动。
我个人觉得阿博和丧夫女的人设是崩塌的。
丧夫女一味地为其婆婆的赌性买单，透支自己和女儿的生活，她本可以给女儿一个家，即使不那么完整，至少是可以蜗居生存长大的，她为了心中对丈夫的感情（包含愧疚还有一部分执念），可以去出卖肉体可以去用掉阿博的救命钱，可以过劳死留下自己的女儿去孤儿院，我觉得这部分的设置刻意煽情而显得这个人设特别自私。
逝者已去，为何不为美好未来做打算，而牺牲自己和自己的骨肉，难道只是为了满足剧本上的“悲惨”“可怜”？她本可以过得更好，只是从她“能不能不要再借钱给我婆婆了”这一句句纵容里，注定了她的悲哀，大概这就是 可怜之人必有可恨之处 的精髓之处吧。这句话为何不对自己的婆婆说？最终换来婆婆的恶言相向“克夫命”，而这种悲哀不是她雨中偷偷抹点泪就能掩盖的。
她理所当然的牺牲了阿博，也牺牲了自己。自己的女儿送进孤儿院…
所以她的悲剧其实是自己酿成的。
再说说阿博，只知道他是亏空公款入狱，可能他是公款炒股投资吧，他有没有想过，如果败了，如果入狱，留给母亲和妹妹的是什么？进去的人进去了，留下外边的人为你擦屁股。妹妹本该有自己的生活，为你还了10年的债，为你在母亲面前编织一个完美形象，而你10年没有一个电话，没有一次回家，你在以前的小弟兰博基尼男面前都可以放下自尊了，你在生你的母亲面前还不可以？你可以10年里帮助一个个麦路人，帮他们找工作，甚至帮他们还债。为什么不还自己的债，不放下自己的身段回家，是心中不甘还是不敢面对，一次次下定决心，最后还是逃避，这样如何谈成功？
我觉得一个富有金融知识的高端人才，即使出狱了也不至于一直落魄于倒卖垃圾桶货。他还是没有走出来，所以沉浸在多年前酒会上别人心目中的大佬形象，他想帮助身边的人，一切可怜的人，但是他都不曾想过帮帮自己？我觉得香港出狱也不至于一辈子污点，注定要流浪至死吧，何况是经济罪。想帮助所有人，就得有能力越大责任越大的气魄，首先需要的就是直面自己的失败，回归家庭，一个母亲最需要的是陪伴，你的成就无论如何都是建立在陪伴的基础上。
跌倒不可怕，可怕的是不敢面对。
同样，歌女秋红投资了你，可是你的回报是什么呢？本来就是一线希望的救命钱，还是好友东拼西凑的，一言不合拿去给丧夫女给婆婆买单。或许我不该这么说，但是阿博太自私了，从开局的砸场子，已经暗示了他不仅没给秋红带来好生活，反而输出困扰。
他希望自己成为善良的全能主，牺牲自己的生命成全另一个自私的人牺牲自己去付出另一个不值得的人。
但是他忘了他的妹妹这些年的压力，他忘了他留给她的债，忘了快病死的母亲还在盼儿归。
太悲哀了，秋红都没有一点崩溃的吗。那一刻，毫不犹豫的交出了救命钱，这是伟大？还是愚蠢？
单方面用情至深的人，最终都是可怜的，只能用一点点温情抚平一丝丝的创伤。
而被付出的人总是觉得这一切都是理所当然的。正如无限被买单的婆婆，抛弃妈妈、妹妹的阿博，以及麦路人丧夫女。
最终等伯都要说上一句“以后孩子就靠你了”，敢情阿博是救世主啊。
救救自己好吧，孩子。
剧本不好归剧本不好，影帝的表演力我还是点赞的。两星奉上。
4 ) 先吐个槽，作为一部百分之九十九都是香港演员的港片，在大陆上映时竟然没有用粤语配音，就少了那一缕灵魂，尤其是这种反映香港底层小人物的题材，有些台词普通话配出来，真的少了那味儿了~（吐槽完毕）
打个分，麦路人在我这里可以得到8分。所以从电影院出来，翻翻知乎的回答看到大半都是差评，所以有点诧异。仔细想想，原因大概有二：
1.与其说《麦路人》是一部电影，不如说它更像"纪录片"。它真实展现了这些挣扎在底层泥潭里的小人物的故事，没有任何美化。除了深仔，（其实深仔不算真正意义上的麦路人，他只不过是麦路人中的"过路人"）电影里的每个人物在最后都没有得到什么光明的结局。所以对习惯了在结尾总要升华一下的部分观影者来说，将近两个多小时感觉看了个寂寞。
2.上映的时间点比较悲催。疫情过后，大家想看的是积极温暖向上的电影，希望从中得到那么一点奔头。而《麦路人》从头到尾都很压抑，让人看得喘不过气来。我觉得影院在这方面也有考虑，看了几家影院，这部电影的排片量都不高。
翻了翻其他的几个回答，发现大家不喜欢这部电影，主要是觉得这些麦路人都是自讨苦吃。
妈妈为什么宁可累死也要替把自己赶出家门的婆婆还债？她不可以不管婆婆带着女儿回大陆生活吗？
口水祥为什么宁可故意抢劫让自己入狱只为换来一口饱饭？他有手有脚不可以自己更生吗？
等伯为什么明明有家也有退休金也要每天在快餐店等自己已经跳楼去世的老婆？他不可以去找心理医生解除心魔安度晚年吗？
等伯为什么明明有家也有退休金也要每天在快餐店等自己已经跳楼去世的老婆？他不可以去找心理医生解除心魔安度晚年吗？
阿珍为什么要爱上一个十年前只有一面之缘的男人，为什么宁可二十多年无人赏识也要在没落的歌厅唱歌？她不可以选择其他职业其他男人做一个小时候期望的有家有子的太太吗？
我想，口水祥的那句台词可以解答这么多的为什么。
"有头发谁想做和尚？"
对于我们这些坐在电影院看着他们悲欢离合的旁观者来说，这些麦路人好像有很多选择，可他们却偏偏择了一条"死路"。
但是真实的人生就是这样的，有时候真的没有那么多为什么。在麦路人看来，除了面前正在走的这条道路，他们没有其他选择。不是每个人都有能力有理智去选择那条"正确的道路"，这就是你我他的区别。
人不是可以统一思想的机器，所以世界上有亿万万人但我们的人生都不尽相同。
其实我也爱看有着光明结局的影视作品，他给予了我们可以做梦的空间。但也要接受这样真实到血淋淋的作品，因为不是每个人都可以得到圆满的结局。
所以我给《麦路人》打8分，在我这里它值得8分。这部作品在提醒着我们，过好每一天，珍惜当下的美好，即使面对的是也许一片黑暗的未来。
人生总有很多第一次
既然都打开了这篇文章了
真的不尝试一下吗？
Fateu上还有更多有趣的内容等你来发现
5 ) 大宝剑：港片没死，只是活得凄凉
港片虽不死，然不绝如缕
文|大宝剑
作者简介：难道我会如来神掌也要告诉你？
01
近些年的港片，往往是离开了政治隐喻就不会拍电影了。说实话，我很反感这一点。
我不是反感电影里藏着的那些政治隐喻，更不认为电影不能讲政治隐喻。我反感的是，为了政治隐喻去拍电影。我反感的是，用政治隐喻去谋杀电影。
比如说，前些年的《家和万事惊》就是这么一部被政治隐喻把自己搞残了的电影。故事不成故事，人物不成人物，单单就剩下那个政治隐喻傲然挺立在那了。
两相比较，《麦路人》不是没有政治隐喻，但是它藏得比较妥当，它没有让政治隐喻伤害到电影本身，或者说，虽然伤害了，电影本身也还算成立。
难得。
02
《麦路人》里杨千嬅扮演的阿珍求神问卜，得到了下下签“苏娘走难”。签诗曰：“奔波阻隔重重险，带水拖泥去度山。更望他乡求用事，千乡万里未回还。”
这里的他乡，就是“麦当劳”。
《麦路人》拍的自然是“何以家为”，只不过，它和两年前的那部黎巴嫩电影不同，《何以家为》是地地道道的没有家，而《麦路人》里面，更多的人是有家不想回，有家不敢回，有家不能回。家是有的，只是那个家太可怕，有的人家是活人太可怕，有的人家是死人太可怕，因此，干脆就认麦当家。这就是所谓的“更望他乡求用事”。
刘雅瑟饰演的“妈妈”这个角色很有意思，其他人都是不愿回家而在麦当劳流浪，只有她是为了回家，为了赎罪，为了名分，在麦当劳流浪。也只有她，一下就坐化了。葬礼上，她终于得到了她想要的名分，写在花圈上。
这似乎是在说，回家，只有死路一条。
03
《麦路人》最大的问题就是，这里面除了张达明饰演的“口水祥”，更多的是个人的悲剧，而不是社会的悲剧。当你明白了这一点，这部电影的力量感瞬间就减弱了。
比如说，郭富城饰演的“博哥”，他选择这样的生活更像是一种“自我惩罚”。就像他妹妹说的，“你只是破产而已”，你至于这样吗？为什么非要把自己搞成这个样子呢？
“妈妈”就是觉得老公的意外去世是自己造成的，为了赎罪，她拼命给婆婆还赌债，甚至不惜带着小女儿在外流浪。观众看到这里，总忍不住发出灵魂之问：不救婆婆，你内心不安。可是带着女儿流浪，你内心就安了吗？
万梓良饰演的“等叔”，因为无法接受老婆跳楼去世这件事，所以选择每天在麦当劳等老婆回来。这同样也是个体的悲剧，而非社会的悲剧。
什么是社会的悲剧呢？
电影开篇，杨千嬅在台上唱歌，台下有男人在愤愤不平：为公司奉献了二十年，到头来却被无情的开掉。
这就是社会的悲剧。
一个社会本来是高速发展着，突然间，刹车了，往日的繁华不再了，往日的富贵不再了，往日的体面也不再了，太多太多人被从高速行进的列车上抛洒了下来。
如果《麦路人》往这个方向发力，培养发酵这样一种情绪，那完全是可以和当下的内地观众推心置腹的。所谓“感同身受”，也本来是可以发生的。
搞不好，电影都能呈现出一种“眼见他起高楼，眼见他宴宾客”的“时代剧痛”来。
遗憾的是，“个体的悲剧”取代了“社会的悲剧”。痛感自然也就不那么强烈了。
那么，拍“在麦当劳睡觉的那些人”的故事，为何编剧要取“个体的悲剧”而舍“社会的悲剧”呢？
有可能，编剧觉得个体作啊作的更有戏剧冲突。
而更有可能，则是为了喊出“更望他乡求用事”这一句话来。这一点不能再细入了。自己体会吧。
04
从电影的文本来看，《麦路人》的优点和缺点都很明显。
它在麦当劳这个螺蛳壳里做道场，多年未见的“街坊味”飘散出来，让人回味。它罕见的关注底层，这在当今的电影市场里相当难得。它的人物关系虽然有生硬之嫌，但多少还是有一些人味在。
它有灵光一闪的地方，杨千嬅陪郭富城坐在海边，知道这个男人余日无多，她嫣然一笑，并不在乎。这几乎就是这部电影最美的一个镜头了。可惜的是，灵光只是一闪而已。
它深入底层终究还是不够，这些人物的象征意义还是冲到前面去了。正面人物尚且如此，反派就更脸谱化了。让人不舒服的那股浓浓的“TVB味”，恐怕是因为创作灵感“源于电视，而且坚决不肯高于电视”。
《麦路人》俗套到什么地步呢？突然间，水管爆裂了，水射了出来。看到这个画面，我就知道，马上就要有逆光了，就要有音乐了，就要有慢镜头了，就要唱歌了，就要有高光时刻了。
你看，俗套到这种地步。
05
《麦路人》其实就是“矮子里面拔将军”，全靠同行衬托。两年前的《沦落人》同样也如此，一个多少有些幼稚病的故事，就是因为身边实在没有几个能打的，于是也就成为年度港片佼佼者了。
这多少是有些让人嘘唏的。港片辉煌期，《麦路人》也好，《沦落人》也好，恐怕是上不了台面的。毕竟，那是一个被称为“东方荷里活”的时代。
前面说的“眼见他起高楼，眼见他宴宾客”的“时代剧痛”，其实也适用于港片本身。港片辉煌的时候大家都经历过，可还不是没多少年工夫，就风雨飘摇如斯了。
“港片”如此，“香港”也如此。
《西游降魔》里，村妇问降魔人：“你有没有死过老公啊？你有没有死过老公啊？！”
那时候看是笑话，现在想不是了。
编辑|徐元
排版|透纳
THE END
工作事宜请联络微信：paperbullet
©版权所有 未经许可 禁止转载
6 ) 《麦路人》：世界上的艰辛都如此相似
麦当劳对我们来说可能仅仅是一个24小时营业的快餐店，印象中就是汉堡薯条加冰的可乐，以及甜品第二件半价。但凌晨之后的麦当劳，又是另一番景象。
《麦路人》讲的就是一波固定在麦当劳居住的人们的生活片段。呈现的是香港底层群体的生活群像。他们为生存努力拼搏，但每个人也都有的苦难和救赎。在夜间的快餐厅里，却成为了彼此扶助的家人。
什么样的人会去麦当劳暂住呢？他们不是流浪汉，不是乞丐，而是生活上遇到了困难，无处可居的人。他们每天可能辗转好多个地方打零工，然后等到凌晨时分来这里歇歇脚，睡一觉。还要赶在6点之前离开，为了方便店家做生意。其实他们这群固定的群体已经和店员们也有所默契。
他们不会躺在椅子上睡觉，而是趴在桌子上，或者仰头靠在椅子上。这样也是为了维持店内最起码的就餐环境，以防其他凌晨光临的顾客会感到反感。如果有钱，他们也会买一个汉堡，也会帮助店员收拾整理桌子，出一分力，做一点事。
这样生活在店内的人，固定了之后，似乎就成了朋友，成为了相互帮扶的对象。影片的主人公是郭富城演的博哥。作为曾经的金融才俊，他用自己的方式在维系着一众人的生计。他的破产让家人背负债务，因此不敢回家面对母亲和妹妹。这是他的心病，也是他的心结。但在麦路人群体里，他则成为了一个照顾大家的保护者。他会尽量为每个人找到零工赚钱，也会在他人困难时尽力救济。
麦路人里，还有落魄的歌女，不被婆婆承认还要拼命为婆婆还赌债和养女儿而工作的妈妈，因为身体瘦弱只能靠卖画挣钱的文仔，离家出走的阿宅，不敢回家的等伯……每个人都有自己的苦难，每个人也都并没有放弃而是竭尽所能的生存下去。
让人唏嘘和流泪的是，他们在如此艰苦的环境中坚持和坚强，似乎苦难外围还有希望。但对我来说，如果生活真的走到了这部田地，那么希望到底是什么呢？或许他们彼此的照拂和相互的温暖反而成为了生存下去的一种勇气。
这些人很有趣一点是，他们在各自的亲人关系中似乎并没有做到很好，反而却在麦路人的群体里获得了一种勇气。这是因为什么呢？我想了想，或许他们在这里群体里会有一种身份的认同感，而在家人面前可能会承担更多的压力吧。所以，在这个群体中，他们反而是平等可靠的，他们会更加体谅彼此，也会在互相扶持之中感受到被需要和被给予。
影片最后的走向是阳光和希望的，但我个人还是觉得博哥的结局和妈妈的结局更加现实。他们作为边缘人，最终的归宿可能真的只有一死。
最后吹一下郭天王的演技。现在他演小人物真的入木三分，非常形象。那种落魄无奈的感觉，从每个动作细节渗透出来。完全的诠释了一个底层小人物的真实状态——隐忍、无奈、痛苦，还有一些过去的骄傲，却再也回不去的感伤。认命却还想活着的努力，都在戏里。
杨千嬅演绎的深情歌女，很贴地气，港味十足。她也曾唱过大场，但最终因为年华不在被困在普通的歌厅。在她的岁月里，留下的唯一一次惊艳和任性，可能就是和曾经的博哥的交集。而她也因为这份情，默默的照顾着博哥。
万梓良饰演的等伯，如果不是看最后的演员表，我真的没有发现这个曾经的黑社会反派居然是这样一个老伯伯。基本上完全不显山不露水，小人物的平凡演绎到最深处。
结合目前就业环境十分艰辛的情况，《麦路人》引发更多共鸣。特别是目前我的身份也几乎算是“天涯沦落人”吧，所以在观看电影时，真的心有戚戚焉。他们可能是我们随时会擦肩而过的路人，但他们也是有血有肉的人。
2020年9月13日 星期日19:28
阿博最渴望的就是回家看看妈妈吧 而最后他在回家的公车上死去了，那某种意义上，他就是一直在回家了。
本以为是想通过深仔的视角去接近并认识这一群体，从而改变自己的故事，没想到拍着拍着年轻人就不见了，然而拍群像却也是走马观花。这个电影基本上也跟这个观感差不多，抛出来一大堆问题，到头来仅仅停留在苦难堆砌的层面，营造出一个“全员圣人”的底层乌托邦，假大空，刻意煽情，基本动机全都不清楚，一条线都交代不清。M记在这群人中承担了一个什么角色？人们何至于此又怎么走出来？如果只是背景板，那叫“麦路人”“肯路人”“汉路人”又有什么关系呢？甚至就连“无家可归”或“有家不能回”这样的硬设定都用不好，比如万梓良那个角色（差点没认出来），甚至给人一种“怎么还赖着不走了”的感觉。说的不客气一点，感觉创作者对于真正的“底层”和“苦难”是视而不见的，除了消费这群人，看不到任何同理心。表演上问题不大，但也就是正常发挥的水平。
特别好！像以前看《沦落人》一样感动！当然有煽情部分，但感觉已经很久没在电影院看到这样一部简单感人的港片了，为了这点加一颗星。刘雅瑟演的妈妈太可怜了，她也演得很好。其实是部麦记大型公益慈善片吧哈哈哈，底层之间的互相扶持，没有血缘关系的情感（像小偷家族），而且并没有把有钱人塑造得很坏来衬托底层阶级（除了那个豪车车主）。7.25@siff第一部
老麦过夜是很棒的题材。这种视角下的世界观本身就很有趣。大冷酷社会环境下，有点滴社会温情，如社区食物银行、长者饭、周三义诊、百家利是。主线故事没有传奇逆转反杀。一切皆是徒劳。平凡人终究无法逆环境成为超级英雄——即便他努力地做着这样的事情。毕竟，现实世界，个人的力量在社会泥石流中极其渺小。主创们的情感是悲伤与叹息的。PS：值回票价了，你以为看到有人骂杨千嬅“唱歌难听”，又有人怼杨千嬅“不红”是容易的事情吗？
题材很好，开头很惊艳，但越到后面节奏越松散。想要展现群像，想要顾及到方方面面，但没分配好，不过金培达的配乐扳回一成。每个人的故事单独拎出来看都让我有所感触，万梓良部分和张达明部分看哭，小女孩挺惊喜。细节有做的不错的地方（停车铃，演出服...），可惜台词上安排了太多戏剧性的巧合，略显刻意。总体而言还是一部有看头的电影，和预想的差不多。
#BJIFF2020#【万达CBD】除了几位主演的演技可圈可点之外，没什么特别的亮点，有刻意煽情之嫌，但聚焦快餐店过夜的族群本身带有话题属性，情节散淡，故事老套。郭天王从声名显赫的投资经纪人沦落到这般落魄，很难有说服力，选取的几个人物都不太有代表性。香港的贫富差距真的太大了。
“他们住在高楼，我们淌在洪流，不为日子皱眉头，答应你只为吻你才低头。”191029东京国际电影节演后谈，杨千嬅说快餐店是许多小朋友获得快乐的地方，电影是快餐店入夜后的另一面。可能是我近几年最喜欢的华语电影，从更大的结构去思考贫困（社会福利的缺失，电信诈骗等问题），从更小的视角去探讨爱。真挚动人。
导演没有想好处理表演风格和电影风格的问题，同时对剧本的把控也不算太好。电影给郭富城的一些表演空间实际是不太有必要的，郭富城没有处理得精彩和动人，只是表达出了意思，同时这样的特写表演对于底层群像这种题材是会削弱更大的情感的，我是因为杨千嬅去看，她演得太差，需要演的地方都十分拙劣，反而有些反应演得很真实。电影用麦记的概念和视角挺不错，但人设就十分老土，各个背后曲折的故事，已经够常见了，刘雅瑟的角色大可不必，拍这种一百年前的女性角色放在麦当劳里真的是电影制作的可悲，杨千嬅的角色更差，基本是一个被动的等待状态，大概也是一个三千年前的女性角色变换而来，剩下的就是恶婆婆恶妈妈和失智妈妈了，林林总总也是令人大开眼界。电影后三分之一，有种牙膏用到最后的尴尬，拼命挤，一会多一会少，喜喜悲悲的滥用已完全不动人了
金棕榈题材，香港类型片拍法，如果布置同一篇命题作文，肯洛奇、迈克李、达内兄弟、是枝裕和、奉俊昊会给出不同的答案。
跟《一念无名》和《沦落人》算是香港底层社会三部曲吧，但是感觉导演用力过猛了，什么苦难都往人物身上加。而且跟那两部不一样这是个群像戏，就更难拿捏了。另外这片虽然像麦记的人文宣传片（英文片名就是麦当劳slogan的谐音），但最后赞助商名单里居然都没有麦记…
“在麦当劳过夜的那些人”。选题本身真的很棒，之前在内地纪录片里也看到过类似情景，很有话题性。只是，影片处理得还是太初级了，有些过度煽情且缺乏技巧，剧本设计上也太过人为痕迹，有些堆积苦难。好的地方还是人情味吧，即便穷困和底层，仍然守望相助，彼此扶持，看到这样的情节还是挺暖的。
郭富城的演技我必须吹一波儿，表情、神态真的把底层人的落魄形象演绎得非常到位。有点颠覆他一直以来在我心目中的形象了。
几年前曾当过一夜“麦路人”，只五个小时都是苦熬，更难以想象这样的故事该如何搬上银幕。《麦路人》算是交了一份不错的答卷，题材的视点选择得很好，聚焦于各色“有家归不得”的“麦路人”，叫人联想起90年代的《笼民》。剧作和摄制上都没有采用繁复的技巧，以简单、直接的方式切入到他们的生活与情感中，一半冷峻一半温情地拉扯起一幅市井群像。前半部分尤为出彩，从细节塑造到对人物的关怀，都是近年港片中不错的水准。演员群戏加了不少分，“老中青”组合里的每个人都有不止一场突出的戏。
【澳门国际影展】前半部极佳，有条不紊地描绘了24小时快餐店过夜人群体的悲欢故事，展现一幅鲜活生动、细腻真实的底层香港百姓挣扎求生众生相。能看出调研功课相当用心，难得可贵。后半部开始频繁而猛烈地煽情催泪后，观感节奏瞬间降级。剧情中的死亡悲情元素在感慨唏嘘之余，也有堆积苦难的刻意感。郭富城、杨千嬅炉火纯青、收放自如的表演非常稳。万梓良、张达明贡献瞬时爆发的精彩演技。最感慨的是《十三棵泡桐》的假小子刘欣，已经蜕变成能演单身妈妈的刘雅瑟…三星半。P.S.观影前晚偶然地在麦当劳蹭了2小时座位
有点失望，只有苦情没有思考，多线叙事蜻蜓点水，感动之后于艺术和社会并无助益。
演的最好的居然是郭富城……應該多做一些生活細節的，救濟冰箱啦，派食物只給老人啦，去公園沖涼啦，還有開始那些街頭小智慧，其實是有意思和值得發展的。現在的一堆人物都沒有刻畫好，群戲調度特別硬，麥當勞裡的戲都沒有實感。到最後二三十分鐘已經沒戲可演了。挺浪費題材的。// 對了，山寨麥當勞裡的山寨包裝都是在我們家生產的，Amen辛苦了！
这是一部看完我认为一定会引起热烈讨论的电影。它反映着香港底层人民的生活，他们的喜怒哀乐。并在其中你会发现一些非常感人的瞬间，比如接近结尾大家筹款给郭富城的角色治病。我看完后自己也会更加地尊重那些流浪汉。然后虽然几条叙事有点散，但是连接他们一起的确是彼此的情感。各个角色都有特点，从“富豪”流浪汉等伯，到带着女儿的单亲妈妈，而且他们有着自己的故事，自己的忧愁等着观众去了解。我特别喜欢刘雅瑟演的单亲妈妈，她有太多的不公施加在自己身上，却勇敢地扛下去，为了女儿，为了生存。看整部电影代入感很强，有种“天涯沦落人”的既视感，而且虽然结局很阳光而又美好，但同时也夹杂着现实的残酷。
纯粹靠题材镀金的片子，叙事和深度都太差了，表演上不功不过，但没有惊喜点。现在那类在脑门上明晃晃写着”“我想拿奖”的片子都有这种毛病，太功利就会影响表达。
翻山越岭看的粤语场，为了当年在广东养成的坏习惯买了单。我曾试图寻找当年沦落天涯的那种感觉，但片子给我所呈现的感觉就剩一个惨，且只停留在情绪方面。这个片子最大的问题在于，主演们的人设都立不住，没有深入挖掘导致根基太浅，在情感上描写的有多用力，所呈现出的效果就有多笨拙。
郭富城人到中年演技仿佛开了窍，近几年的每部作品都可圈可点。他身上既有金融从业者的市侩精明，但又把落魄无奈的酸涩苦闷演绎的淋漓尽致。社会上被剔除的loser在快餐店成了大家的救世主，最后结局也是令人唏嘘。