等你跟着故事的情绪100多分钟看完了,看似这是两个不同阶级的家庭大斗法,但等冷静下来慢慢回味思索,不对了,善良与邪恶、情感与法律、对与错的价值观、如何教育下一代……这里面好像俄罗斯套娃一样,一层套着还有一层的含义。
这两天抽时间去看了《误杀》,第一感觉就是“真心好看啊!”
我很喜欢看犯罪类的,因为动脑子。最不喜欢的就是开始10分钟就能猜中结局的。
而最好看的片子是:跟着影片追到结局后,电影院回到家的路上,甚至晚上躺床上还在反复回味。不停对电影细节反复中思索,又有新发现。
《误杀》就是我喜欢的这种。
和《名侦探柯南》一类推理型电影不同的是,这部戏一上来很快就出现了杀人事件后,谁杀的还挑明了,好人全家参与杀人,坏人努力追凶,故事矛盾马上就集中在这两家人的侦破与反侦破上面了。等你跟着故事的情绪100多分钟看完了,看似这是两个不同阶级的家庭大斗法,但等冷静下来慢慢回味思索,不对了,善良与邪恶、情感与法律、对与错的价值观、如何教育下一代……这里面好像俄罗斯套娃一样,一层套着还有一层的含义。
那啥,我不属于1000个影片看完而且很厉害的老影迷。据说这个影片是根据印度影片改编翻拍的,我也没看过原版哈。所以我先聊聊我自己抓到的细节,并且体会到的套娃层次。我估计肯定很多人比我想的更透彻,积极鼓励大家留言哈!这类的片子互相讨论才能得出新结论,这个也是我喜欢这类片子的原因之一。
首先:先说这个标题,中文部分不说了,看英文“Sheep without a Shepherd”
大多数国产片的海报上都会有中英文的电影名。
但中文名的占地面积绝对不会比英文小!
然而这个电影的大多数版本的海报中,英文名字的面积都是中文名的两倍。
说明点啥不?
为了让你多看看英文名字里的“玄机”呗。
直接把这个英文名网上搜索。出现的答案是这样的。
那么来了,主语是“羊”!
碰巧了,影片里还真有“羊”!
没记错的话,第一次老爸去寺庙“布施”后面就跟着两只蹦蹦跳跳的羊,后面几次寺庙背景中,若有若无的都有羊的身影。虽然故事本身是架空的国度,但出现宗教背景的时候,不管人类历史上的哪个宗教,但凡能长久保留下来的都有两个特点:1、教人向善,让人内心得到平和,2、利于统治阶级管理民众,对整体社会发展有帮助。
从这个角度上来说,拥有信仰的爸爸本来应该是服服帖帖安安稳稳生活的羊啊。
而矛盾冲突中出现了两次风口浪尖上的“亡羊”
第一个是“袭警事件”中的替罪羊
无缘无故的成了坏警察的出气筒挨了枪子,不折不扣的成了爸爸的“替罪羊”。
第二次是在雨中刨祖坟。亡羊的登场不折不扣的成为了压死骆驼的最后一根稻草,成功点燃了暴乱的导火索。
再看台词中和“羊”有关的细节,没记错的话,出现了两次。
第一次是大女儿的课堂上。
大概是说:羊是一种视力很差的动物,离群的羊很容易被捕食。仔细想想,我好像只听说过羊是色盲,而羊视力差还是头一次听说。
这是真的吗?
自然界中:山羊在陡峭的悬崖上爬来跑去、野生的绵羊由头羊带路寻找有草的地方迁徙……视力弱的一般都是鼹鼠啊、深海生物啊这种不见光的动物,如果羊这种食草动物视力差,不是这个物种早就没了么?
为什么电影里的这个架空国度的学校会有这种“科普教育”啊?
看到这段时,我只是对台词产生了一个小小的质疑,然而再看完了回味的时候,突然懂了。这个是学校啊,学校当然是教给小羊羔们“不要瞎折腾,小心外面有狼,不听话就要被吃了”这种教育了!
第二次的羊的台词出现在电影结尾的群众采访里。
大概意思是说:羊只要平平安安的有草吃,不会在意谁在它们身上薅羊毛的。
虽然是从一个路人甲口中说出来的,但这句话其实是整个故事的点题台词。一下子就说清楚了,“谁才是羊!”
对的,那些引起暴乱的暴民都曾经是故事里的爸爸一样的祈求平平安安过日子的羊。看两个女儿的名字“平平”、“安安”不是已经再清楚不过了么?他们要求不高啊,只求平平安安,不惹事生非平安喜乐的过日子,这个也是爸爸去布施的时候所求的祝福内容。
然而就是这么点要求都无法保证,羊也有給逼急了的时候,逼急了也会和牧羊人斗智斗勇来求得活下去的机会。
说了半天羊,说说牧羊人吧。
整个影片唯一出现了一次牧羊人,就是在爸爸沉车于水下的那一段。
一个有可能成为证人的牧羊人带着一群羊路过。
很遗憾,这个并未目睹爸爸的“罪行”的牧羊人在这里并不是重点,重点是这个罪行他的羊看到了。可羊口不能言,见到了又能怎样呢?
如果从全文最后一句被薅羊毛的羊所指代的可怜民众的角度来说反过来看,商店老板、被孙子差点被弄瞎眼睛求赔偿不得的爷爷、甚至包括男主爸爸这样的平民百姓曾经都是这种看到了恶(比如坏警察收保护费、警察局长儿子几乎把别人弄瞎等等吧)而口不能言,或者根本不敢言的羊。
而相对男主爸爸这群“羊”来说,电影里真正应该存在的牧羊人在哪里呢?
这个有可能成为“牧羊人”的人就是官二代的老爸,故事里的市长候选人。协助牧羊人的重要角色——我这里姑且称为牧羊犬吧——这个工作就分配给了官二代的老妈——以权谋私助“子”为患的警察局长。
所以看似是两个家庭的善与恶的对抗
结果却上升成了两个社会阶层的对抗。并且最终导致了社会暴乱……
咱国家历史上有句话“水可载舟亦可覆舟《荀子》”,这是个老理儿,放在任何国家都适用。电影里这个架空国度的暴乱就刚刚好映了这句话,老百姓是水,不一直都是羊!
说到善与恶的对抗,这个影片的各种细节衬托出来的情节发展更为有意思了。
看台词哈:
比如两母对峙的时候那句:“有的孩子是孩子,有的孩子是禽兽!”
其实在阿玉第一次见到官二代的时候,她并没有马上给出这个“禽兽”的定义。
那个时候,她对白中对官二代的称呼是“孩子”。
同一个人,警察局长的眼睛里,又是另一种表现了。
她的孩子一身白校服,站在阳光里干净的让她怜爱。
对的,同样一个人,不同人的眼里给出的定义却如此的不同。
对于官二代的行为,这个“慈母”并不是不知道。
从差点弄下别人眼睛然后赔钱私了,就能看出来警察局长对自己小孩的教育方式是“你闯的祸,我帮你搞定”。
从官二代第一次见到大女儿就敢下药迷奸她,到和朋友一起拍视频敢留裸体证据,再去大女儿家威胁本人发生下一次的性关系,这一系列的行为在这个未成年的官二代手里操作起来是那么轻车熟路,不禁让人觉得:这肯定不是第一次,不知道之前还有多少姑娘被官二代这么蹂躏过。
更可恶的是,当官二代的朋友拿出自己手机里的视频,当着整个一群警察居然能说出“你要保密”,并且一屋子的警察(还有女警察啊)居然马上可以做到不能让视频流传出去的同时,帮警察局长对男主一家进行身体和心灵的暴力摧残,
这个时候,其实已经特别清楚的表明了,“不光有的孩子是禽兽”,养育禽兽孩子的父母,也是禽兽吧?对不对!并且这个禽兽还行使职权把跟随她的人们也变成了禽兽!就像那个让人恨的咬牙切齿的坏警察一样,之所以有官二代的存在,之所以有坏警察的存在,责任在于身为禽兽家长的警察局长本人就身不正!
对的,就是一个见到自己儿子迷奸未成年少女的视频的反应。颤抖和眼泪过后不是悔过自己儿子有问题,而是“把他们全家都抓来”。
对的,同样一段视频她看到的只是他儿子失踪前充满活力的笑脸,即便这张笑脸是他儿子马上要强奸未成年少女前露出来的。她想到的仅仅是“我儿子的失踪一定是这家人搞出来的”。
在警察局长愤怒、悲伤、颤抖的表情中,并不包括吃惊这一项。从开篇局长推理绳索杀人凶犯用的“假证据绳子”,就能得出结论,智商这么高的警长,她儿子是什么料,她会不知道么?她不仅仅是知道而且她可能以前也付钱或者用自己的权势摆平过不止一次她儿子的类似行为了。
所以这个比官二代儿子更为升级的恶的母亲更让人恨。
警察局一群警察殴打男主一家这一段,从某个程度上来讲,是一个“恶”的高潮。
特别是局长把巨大黑暗阴影慢慢压在小安安身上这一幕,当时在电影院里,我感觉我自己都努力的把身体往椅子里缩进去了一截。这种为了保护自己儿子改变完全失去是非曲直道德观却拥有强大势力的禽兽母亲真的太可怕了。
和警察局长的恶明显对比的自然是男主这对夫妻的善。同样被这事件碾压的父母同样是“要保护孩子”。但做法形成了鲜明的对比。
这里不仅仅是:
在面对“杀人”(虽然我认为叫:正当防卫更合适)这个严重的反社会行为,她母亲刚开始有句台词就是:“我去自首,说人是我杀的”。
而父亲对外展开了斗智斗勇的猫鼠游戏,但对内,对于两个女儿的态度始终是“对不起,我没有保护好你们”。是的,这无助却睿智的一家人,大难临头时决定手拉手拼死一搏。即便这样,父母也是挡在孩子前面的。
其实更高层次的“保护孩子”在于后面的身体力行的教育孩子身上!
这个就是男主的自首。
首先、对于官二代棺材里努力求生而他见死不救的行为,作为一个普通人,男主的内心饱受折磨,最直接的表现就是第二次布施的时候,和尚不受时,他藏而不露的复杂表情。
其次、警察调查男主的对白里有一句“自幼是孤儿,父母死于暴乱”。
而男主一家的事情最后就偏偏引起啦城市大暴乱。男主恐怕很比一般人更清楚暴乱带来的严重后果。
最后、在忏悔塔与警察局长夫妇对手戏,都能表现出他内心的挣扎与痛苦。
然而大风大浪都闯过来了的爸爸为什么突然决定去自首了呢?
这个让情节突然180度大转弯的关键因素,就藏在阳台对话的细节里。
瞒天过海的蒙太奇作战成功后,这个“造假”技能成功的反映在小女儿安安身上。就是那个“100”分。做事如此实施缜密的父亲怎么能看不出来100分是70改的呢!“子不教父之过”,这个小学都没毕业的父亲却非常明白这个道理,他的行为拯救了一家人却和变态的社会一起改变了孩子们对是非曲直的价值观。他必须用自身的行为把这个价值观給教正回来。
于是他决定自首。
作为一家之主再次站在全家人的前面承担所有责任。
这也是他想要教给他的孩子们的善良与正义的价值观。
这也正正好表现出来了这对夫妻对孩子的言传身教绝对甩出警察局长和政客夫妇好多条街!!!
说实话哈,虽然我作为看戏的观众,真心不希望这么好的爸爸进监狱,但是恰恰是他去自首后,再出现妻子、女儿的自首这一笔带过的情节,才能说明这对夫妻比警察局长伟大多了。
虽然结局不是我想要的,但善良和正直在整个电影里是确确实实是胜利了。
不过话说回来了,警察局长的一系列的恶,为啥导演和编剧们不能再多给一两句恶有恶报什么的交代呢!丧失名誉地位还有丧子都不能让我觉得大快人心。也许最后男主进监狱后,发现隔壁女号里面就住着警察局长以及篮球场的轮椅上坐着奄奄一息的坏警察什么的?要是那样的话,电影结局出现的时候我会站起来拍手一边喊着“活该”一边叫好的!
好了,我自己大概看到这么多,估计再深挖应该有更多的细节和对比让人体会到更深层次的东西。还是那句话,悬疑类的电影,一层一层的拨开真相反复思索却发现这个套娃里原来还有另一层意思,这种探索和发现让人兴奋而且想当上瘾。
如果看到我这篇东西的发现其他细节又有新一层含义的,欢迎过来讨论啥的。
最后提一个和悬疑、剧情啥的都没关系的问题,有没有人觉得下图最右手边这个男的是何家劲?
我怎么看怎么觉得像,不过演员介绍里我没找到。算算何家劲应该有60了吧,年龄好像也对不上,但演艺圈的人的貌相有时候不太暴露年龄是不是啊?有没谁也觉得这个是何家劲的啊,或者何家劲的亲戚?
1,动机,从李维杰和街坊邻居的相处中不难看出李维杰生性善良,乐于助人,平时有点胆小怕事,是个虔诚的佛教徒。案发后他回家见到妻子,妻子第一时间想着就是报警,李维杰回答道:“现在报警连坐牢的机会都没有,死的是警察局长的儿子。” 李维杰知道平平是受害者,但是心里也觉得杀了人有不对,他做这一切的动机本来就不是为了刻意瞒天过海,逃脱法律的制裁,是因为李维杰亲眼目睹法制破坏,恶警横行,深知如果报警连坐牢的机会都没有,所以他才选择用电影里学到的知识帮助家人脱罪。后来李维杰发现素察死亡真相后内心更加愧疚,加上暴乱之后从记者的街头采访可以看出警民关系有所改善,拉韫夫妇也都下台了,并且在他面前真心忏悔,所以李维杰选择出来自首;
2,教育,安安最后考试其实只考了70分,为了得到想要的小提琴将成绩涂改成100分,男主当时表情凝重,转头去买口琴,此刻背景音乐《We All lie》响起,We All lie对应着他们都撒谎了,小女儿安安也学会了,这首配乐并不是随随便便选的,《We All Lie》是韩剧《天空之城》的片尾曲,《天空之城》主要讲的就是子女的教育问题,和这里的主题完全对应。之前李维杰一家人在电影院看的电影《天才枪手》讲的故事也是关于作弊、教育,最后主角改邪归正放弃再通过作弊的手段获利,也对应了这里的主题。回顾全片,你会发现这部电影对教育这个主题着墨不少,“有的孩子是孩子,有的孩子就是个禽兽!”警察局长一家就是因为缺乏对子女的教育,一个过于溺爱一个过于冷漠,最终教育出素察这样的禽兽。男主选择去自首,其实也是为了教育孩子,以身作则;
3,暴乱,群众因为对李维杰的信任,在事情发酵后开始暴乱,袭警,打砸抢烧,这次事件就是对法制的一种“误杀”,群众做了他的“替罪羊”。李维杰从小就是孤儿,父母死于暴乱,他知道暴乱会造成无数不幸的家庭,他的邻居也在暴乱中受伤了(最后男主让妻子付医药费,就是给那个受伤的邻居的)。最后李维杰站在天台上看着远处的硝烟,那里还在发生暴乱,他想着这一切都是自己造成的,我不杀伯仁,伯仁却因我而死。
联想到片中特意介绍的佛统塔的传说:
“相传很久以前,这里的君王生了一个儿子,有个法师说儿子长大会杀死父亲,君王无奈打算将儿子饿死荒野。一个好心的农妇收养了这个孩子,孩子长大后率众起义杀死了君王,当孩子意外得知君王是他亲生父亲后,十分悔恨,一怒之下又杀死了收养他的农妇,屡酿大错,他悔恨莫及。僧人告诉他,要赎罪,只有建一座鸽子飞不到顶的大塔,于是有了这座佛统塔,又称忏悔之塔。”
李维杰一家人所犯之错和王子所犯之错一样,都是君王/素察先有恶念,自己为了自保才不得已反抗,杀害君王/素察后,又祸及了农妇/群众,如果说君王/素察罪有应得,但农妇/群众总是无辜的,李维杰怎么可能做到毫无愧疚的面对暴乱继续、生灵涂炭?比起单纯的以暴制暴、瞒天过海,最后李维杰在佛统塔的忏悔的钟声下,选择救赎,不是更好吗?
4,彩蛋,结尾的彩蛋,和片头李维杰讲的故事相呼应,这里是一个有趣的首尾呼应的结尾,想要解读这个彩蛋必须结合片头的故事。有很多人根据片头的故事解读成了最后李维杰越狱失败被活埋,但是李维杰是自首的,没必要越狱。那么片头的用意到底是什么呢,我的理解是这样的,片头是李维杰根据自己观看的电影编的故事,结尾要表达是整部电影其实也是导演观摩了很多电影之后改编的故事。在片头李维杰讲完故事后,颂叔作为听众马上出来吐槽:“弄了这么半天,最后还是没有逃出去,这是个什么狗屁结局!”李维杰答道:
“一定要逃出去才是好结局吗?/Why does everyone want a successful prison break?”
这句话,不也对应了整部电影吗?就是导演想告诉观众,“不一定非得最后瞒天过海逃过法律的惩罚才是好结局!”
5,某种众所周知的原因。
羊在基督教中的意义为替罪、救赎以及牺牲:上帝为了考验亚拉伯罕的忠诚,叫他把他的独生子以撒杀了作成祭品,献给上帝。正当亚伯拉罕要动手时有个天使加以阻止,说:“现在我知道你是敬畏上帝的了,前面林子里有一只羊,你可用它来‘祭献’上帝。”于是,亚伯拉罕便把小树林中的那只山羊抓来杀了,代替他的儿子;
羊在片中的四次出现:第一次在湖边看到男主抛车(知道男主有罪),第二次被警察打死(代替男主受罚),第三次开棺验尸(作为替罪羊,帮男主掩埋真相),前三次出现时影片色彩逐渐变暗,暗示男主心魔越来越重,第四次男主决定自首后,活羊重新出现,色彩一下明亮起来,变得通透圣洁,寺庙响起钟声(都预示着男主释然,已经放下心结,决心认罪接受惩罚);
本片的片尾曲是萧敬腾演唱的《亡羊》,是以上面那个被误杀的羊为对象创作的一首歌。《误杀》英文片名是《Sheep Without a Shepherd》,直译过来就是没有牧羊人的羊(意译是乌合之众),隐喻当地的警民关系。在片尾采访中,一个普通民众说到“羊只要能好好的吃草,才不会管是谁在薅他们身上的毛呢?”羔羊们想要的仅仅是能过好安定平安的生活,牧羊人褥点羊毛割点韭菜他们是不会在意的。牧羊人作为当权者本应该是作为保护羊的存在,但当牧羊人变成屠夫,不再保护羔羊时,便是羔羊奋起反抗的时候,影片中最后的暴乱是在民众对当权者的积怨下造成的。这里也对应了李维杰两个女儿的名字分别是平平和安安,想表达的就是小人物只求能平平安安就满足了(话说大女儿平平叫李平,那小女儿是不是就叫李安);
警察去抓大女儿平平的时候,老师讲课讲到:“羊是一种群居动物,视力极差,当它们单独行动时,很容易被肉食动物捕食。”对应着平平单独行动被侵犯,素察单独行动被误杀。想要表达的应该是,在这个险恶的世界里,防人之心不可无,一定要保护好自己。同时也对应这里的警方找落单的平平盘问的剧情,告诉观众落单的羊很危险,营造紧张的气氛,让观众为平平担心。
1,藏尸地,素察的尸体埋在新警察局里。片中有很多伏笔,首先是颂叔向新警察局的承包商介绍了李维杰,负责去铺设网线线路,中间李维杰跟着承包商一起去工地时盯着地上的那个大坑看了很久,然后承包商把工地钥匙给了李维杰,这为李维杰埋尸体提供了充足的条件,最后警察不方便透露藏尸地点也说明了地点比较敏感,不方便明说。
2,第一个彩蛋,第一个彩蛋采访颂叔怎么看,其实是打破了第四堵墙,想问观看电影的观众对这个案子怎么看,那么你怎么看呢? 你觉得李维杰该自首吗?
3,结局,结局只有李维杰一个人坐牢了,虽然最后妻子女儿也自首了,但是由于妻子女儿连尸体在哪怎么死的都不知道,所以警察理所当然相信李维杰的话,这一切也是在李维杰的计划之中,“我是一个没有什么本事的男人,也没有能力让你们过的更好,我唯一能做的就是挡在你们前面,不让你们受伤害!”
4,叉子,案发后一家人吃饭时小女儿安安用叉子划桌子,划桌子的声音让男主联想到素察用手指抓棺材的声音,想到素察死前痛苦的挣扎,内心深处十分煎熬,所以马上制止了小女儿。
5,郝蕾, 本片最开始导演和女主角都是由郝蕾担任的,后来因故改成柯汶利和谭卓,所以电影最后字幕上有一句话“特别鸣谢 郝蕾女士”;
比起那些细节隐喻,我最喜欢的还是本片中的迷影元素。我喜欢这部电影里面的处处致敬经典,当我发现它们时会会心一笑;我喜欢李维杰和普通观影者聊经典台词、聊蒙太奇、聊希区柯克时的一脸兴奋,这不正是我吗?我喜欢这个影迷战胜神探的故事,因为我也是一个影迷,我深爱着电影。
开篇米黄色的监狱场景《监狱风云》,越狱《肖申克的救赎》,棺材里点火《活埋》,通过电视画面出现的电影还有纽约五行杀人案《唐人街探案2》,镜头剪辑《蒙太奇》,用演技脱罪《控方证人》,唯一提到的电影人悬疑片大师希区柯克,全片一共出现了三张海报,分别是《肖申克的救赎》《英雄本色》《猫鼠游戏》,在电影院看的电影是《天才枪手》,念剧情简介的电影有《狩猎》《七宗罪》《白夜行》《蒙太奇》,最后面对摄像机的镜头借鉴《杀人回忆》(肖央已经有点河北宋康昊的感觉了),棺材盖上的抓痕和《妖猫传》很像,暴乱戏能够联想到《小丑》,小女儿看到妈妈埋人的镜头,和《唐人街探案》的思诺的镜头神似,囚车的戏有《我不是药神》的影子。(片中还有了哪些电影欢迎补充)
2,台词,影片中出现了两句《肖申克的救赎》里的经典台词:
“ 有些鸟儿是关不住的,因为它们的羽毛太美丽了。”
“这些围墙很有趣,最开始你憎恨它,慢慢你习惯它,最后你依赖它。”
作为一个影迷,看过那么多部电影,多年之后具体故事大都会忘记,但那些经典的台词却能牢牢记在脑海里。比如《天堂电影院》里的“生活不像电影,生活比电影难多了”,比如《一一》里的“电影的发明使我们的人生延长了三倍, 因为我们在里面获得了至少两倍不同的人生经验”,那么这部电影呢?我想记忆最深的几句是:
“当你看过一千部以上的电影,你就会发现这个世界压根就没有什么离奇的事情。”这句台词应该是编剧特意写给影迷朋友们的。
“仔细研究过一千件案子,你就会发现这个世界压根就没有什么离奇的案子。”这句话致敬了经典悬疑小说《福尔摩斯》里的名言:犯罪行为都有它非常类似的地方,如果你对一千个案子的详情细节都能了如指掌,而对一千零一件案子竟不能解释的话,你才是怪事。
“给我查他一年的观影纪录!”
“有的孩子是孩子,有的孩子就是个禽兽!”
“我是一个没有什么本事的男人,也没有能力让你们过的更好,我唯一能做的就是挡在你们前面,不让你们受伤害!”
“羊只要能好好的吃草,才不会管是谁在褥他们身上的毛呢?”
3,蒙太奇,当不同镜头拼接在一起时,往往又会产生各个镜头单独存在时所不具有的特定含义。蒙太奇是一种非常常见的电影语言,但是要用的好也不是那么简单,我们熟知的希区柯克、诺兰就是用蒙太奇的高手,这部电影也是一部很好的蒙太奇教学片。
定义:片头黄毛指着《唐人街探案2》说这个才叫紧张刺激,李维杰说到“这个嘛,就叫蒙太奇了。就是镜头剪辑加特效,看着刺激其实都是骗人”;展示:片中李维杰看拳赛和妻子女儿误杀素察的一端交叉剪辑就是很好的一段蒙太奇展示;高阶:李维杰的犯罪手法就是一种蒙太奇,将2号和3号两天发生的事情交叉剪辑后。误导大家以为李维杰一家人2号3号都在罗统,从而做到瞒天过海。
4,希区柯克,在吐槽完《唐人街探案2》后,李维杰转身对着颂叔说“希区柯克这种紧张,那才是真紧张!”那么,什么叫做希区柯克式紧张呢?
希区柯克有一个很著名的“炸弹比喻”:两个人谈话,半小时后桌子下的炸弹突然爆炸,观众会觉得很惊讶,但这个故事没什么悬念,如果故事改成在走进屋子前,观众首先看到一个凶手进屋子将炸弹藏在桌子下,接着两个人走进屋子却没有发现炸弹,仍然坐下来谈话。那么观众就会时时刻刻想着炸弹会不会爆炸。这就是希区柯克式紧张,希式紧张可以用希区柯克的名言来说明——“炸弹绝不能爆炸,炸弹不爆炸,观众就老在惴惴不安。”这里理论讲的就是,紧张情绪的酝酿,需要在故事开始之前,向观众展示一个危机,观众知道,但剧情中的人物并不知道,而这个危机似乎随时都可能爆发。这样,便形成了悬念和故事张力。
这部电影就很好的实践了这个理论,在警察行动之前,观众就知道了凶手是谁,但警方不知道,所以在后面的剧情中,观众就会一直保持着紧张的情绪看李维杰一家人到底能不能瞒天过海逃过警方的审问,具有很强的悬念和故事张力。
题外话
《误杀瞒天记》在印度一共有三个版本,外文名都叫《Drishyam》,最初的版本是2013年的《较量》,大家熟知的是2015年的《误杀瞒天记》。本片翻拍自自《误杀瞒天记》,保留了原版主体架构,动用了六个编剧对具体细节进行了大规模的改动,算得上国产翻拍电影的优秀代表,最后成功入选豆瓣2019华语电影十佳也说明了这一点。
本片导演柯汶利和监制陈思诚的悬疑新作《唐人街探案网剧》已经上线了,一共三个故事,每个故事的长度和一部电影差不多,喜欢悬疑推理的可以去看看(第一个故事有一点惊悚元素,胆小就不要看了啦;第三个故事注水有点严重,可以不看)。
影评修改于2020.03.20,目前还没完全写好,会尽量做到图文并茂条理清晰(还挺费时的),方便各位影迷们阅读,转载本影评到其他平台标明出处就可以了。最初版本见 //movie.douban.com/subject/30176393/discussion/616599361/
——有用破万了/2020/10/26/
随便聊聊。
看了点映,这是一部很聪明的片子,完美地规避了国内zhengzhi元素,选择在泰国拍摄并引入泰国选举作为一部分事件背景,同时做了十分zhengzhi正确求生欲极强的结尾。在音效,剪辑和情感操控上十分成熟,懂得市场与大众会被什么刺激点击中。但为什么我想说这部演员都还不错,相对成熟的商业片并不是一部好的片子呢?
首先我看不到真诚。这是一部非常白话显性的片子,许多台词的存在设置十分不自然。更是一部为了获得好收成而悉心钻研用户洞察用户需求的片子,他是一部翻拍片,同样也是一部没有灵魂的片子。
其次我看不到深度。我其实很高兴能看到陈冲和谭卓,她们都出演过非常多我喜欢的片子,如春风沉醉的夜晚,如双峰。但在这部片子和台词之下,他们的情感宣泄都过于显性,看不到层次,更多的是纯粹的狂暴和简单粗暴的悲恸,甚至有几幕的狂吼让我有一丝尴尬。
最后我看不到思考。一部基于他国国家系统体系下,因权利失衡和社会不公等因素造成的悲剧发生,非常讨巧的以这样的方式逃避审查,制作出一部看似精彩剪辑优良的片子,但这么多年过去了,9102了,我想观众更需要的不再只是画面音效虚假情感的刺激了,这些我们可以通过阿凡达比利林恩纯爱片等去获取,真正能够反映我们所生活的社会,我们所面临的喜怒哀乐和无奈,这里都没有,只是稀疏的铜臭味儿。
最后,我想起前阵子看完酗酒者莫非,演员分享会上,王学兵说的一段话,(记得不清楚了写个大概): “随着时代的变化,越来越多观众需要追求更有精神层次和文学属性的作品,于是陆帕导演和我们一起做了这次尝试”。
这是我想送给这部电影的,他的存在本身没有错,只是我厌倦了。
“国产、翻拍、犯罪”,近几年贴着这些标签的电影屡见不鲜,卖相看着都不错,但到最后,没有谁真能博得一个叫好叫座的结果。
《误杀》算是突破了这层无形“界限”,它或许不如原版《误杀瞒天计》那样精巧、凌厉、畅快,但它在原故事基础上做了许多富有成效的加法,譬如人性挣扎、譬如社会缩影。
更令我印象深刻的是,初次执导长片的柯汶利,居然能使用那么多技法去实现那么多想法,且不说完成度有多少,光是此能力就足以另眼相看了——比如让观众绝对无法忽略的“羊”。
能做到这一切,都离不开那份对“电影”的热爱,而“热爱电影”恰恰也是《误杀》的看点之一……于观众们而言,这样用心的创作者越多越好。
关于剧情和悬疑部分我就不再赘述了,看过影片的人都明白,也没啥难懂的,下文重点我会放在人物和设定上。
故事发生在有些“架空”意味的泰国村镇,男主角李维杰是个不算移民的移民,父母早年死于暴乱,他从小以孤儿的身份长大,成家立业后守着妻子阿玉和两个女儿,过着清贫拮据、知足常乐的小日子。
李维杰和万千男人一样,有着大同小异的“中年危机”,尤其是上高中的女儿平平与自己日渐疏远,他察觉到了这份生疏,却总是无可奈何,无法改变。
此外,李维杰还是个妙人,力所能及惠利旁人之余,平时没什么不良嗜好,唯独酷爱看电影,小学都没毕业的他,通过多年观影延展了自己灵魂的宽度和深度——近一年观影量达800多部,李维杰绝对是超级资深影迷。
对喜爱电影的观众来说,这是个能拉近距离的亲切设定,那句“当你看过1000部以上的电影,这世界上压根就没有什么离奇的事情!”成了许多人最喜欢《误杀》的台词,而拉韫那句“给我查他一年的观影记录!”更是让我情不自禁笑了好久……
然而,李维杰又是“听过许多道理,却依旧过不好这一生”的典范,他自认没什么本事,最后能做的,就是依靠自己仅有的“经验”挡在妻女面前。
和李维杰棋逢对手的警察局长拉韫,一定程度上与他有许多相似之处,同样信奉破过上千个案件的经验,同样会为了孩子不顾一切,又同样在愤怒、仇恨、愧疚中迷失。
《误杀》把“麦高芬”(指电影中推展剧情的物件、人物或目标)玩到了极致,据我统计,电影中先后出现了8次与羊相关的场景或线索,把它们贯串起来,也就理解了主题和角色。
影片的英文名叫《Sheep Without a Shepherd》,直译为“没有牧羊人的羊群”,意译为“群龙无首,乌合之众”,刚开场就是黑暗中的一声羊叫,这也为整部片子打下了基调。
第二次出现羊,是李维杰去寺庙里祈福布施——李维杰信佛,在自己能力范围内乐善好施,僧人背后的羊意喻着他良善的本性。
第三次出现羊,则是在李维杰沉车灭迹的时候——羊群和牧羊人意味着目击者,李维杰恐惧地躲避,象征着他本性的抽离。
第四次更明显,李维杰正盘算换地抛尸,碰上了恶警桑坤前来报复生意伙伴,一番争执后,暴怒的桑坤打死了身边的羊,李维杰也借保护妻女之名,彻底踏入了“恶”的领域。
第五次是老师在课堂上讲解,“羊是种群居动物,视力极差,当它们单独行动时,很容易被肉食动物捕食。”此时李维杰已经千叮万嘱,确保家人们别在警察审讯时成为“独羊”。
接下去有一段插曲,虽然没有出现羊,但性质同样重要——素察被埋时并没有死(和倒地拳手一样都是闭气假死),李维杰意识到了这一点,但为了永绝后患,他默许让素察闷死在了棺材里,之后还用羊尸调了包——恐惧、内疚的李维杰再次去寺庙布施,被僧人拒绝了。
因为僧人说只接受“无相布施”:先前李维杰没有欲望和诉求的“善”才称得上无相,而此时他与许多追求名利、渴望卸下负罪感的俗人一样着了相,自然无法成行。这场布施完全对标了前一场,僧人背后的羊也不见了。
第六次出现羊就是大雨中开棺查尸的关键戏份,这次更像是对前几次的补充,羊尸曝光、众怒难平、骚乱横生,李维杰作的恶、造的孽,也像那具羊尸一样示于众人且无法控制了。
第七次,李维杰又一次回到了寺庙,此时他已决定向都彭和拉韫坦白,认罪悔过,面对僧人他问心无愧,羊也又一次现身。
第八次,便是牧羊人在结尾接受采访时说,“羊只要能好好吃草,才不会管是谁在褥他们身上的毛呢。”暴乱之后的街道看似正渐渐恢复秩序,但有些东西一直都没有变……
再结合“乌合之众”这个英文片名:羊一直是羊,也始终是羊。
除了花式把玩“羊”这个麦高芬外,《误杀》在许多细节和镜头上,都彰显了自身细致的考量和不俗的技巧。
比如“李维杰看拳赛”和“阿玉平平反击素察”两场戏剪到一起呈现,不光是时间和节奏上的同步,同时也暗示了素察的假死;
比如小女儿安安用叉子划饭桌,让李维杰联想到了素察死前抓棺材板的惨状,强装镇定的他立刻叫停;
又比如安安递上了改过分数的100分考卷,联系到之前一家人看了电影《天才枪手》以及杀人事件的瞒天过海,显然安安有了撒谎和不择手段的苗头,而这也是李维杰决心自首的原因之一……
《误杀》中的慢镜头让人过目难忘,特别是大雨里开棺的的高潮戏,几乎全程使用慢镜头,进一步放大了浓郁的戏剧张力。
所有角色都汇聚在了这个看似宽阔实则狭小的空间里,焦虑、急迫、跋扈、愤怒、恐惧、惊惶、悲怆等无数心绪都混杂在湿润的空气中,配合高曝光度的灰暗画面和循序渐进的音乐渲染,众生百态轮番出现,情绪叙事一气呵成。
此外,肖央和陈冲两位主演的演技也值得吹一下:
年近40的肖央在展现中年小男人“油腻感”方面,算是有得天独厚的优势,在此基础上,他懂得情绪上的“收”,更显出了李维杰的小心谨慎和口是心非;陈冲抓住了母亲“老来得子”的溺爱心态,用拉韫专业干练的一面,反哺她关心则乱、冲动盲目的另一面,使这个角色成为“误杀”中的补充注解。
相比之下,谭卓的阿玉就没太多发挥,像是又一个典型的“谭氏人妻”,许文姗的平平就更一言难尽了,反倒是小女孩安安看着很有灵气。
值得一提的是,《误杀》还加入了许多罪案之外的元素和思辨(前文中的“羊”其实也有这方面的意思)。
倘若父亲都彭不疏于管教素察,母亲拉韫不过分溺爱素察,倘若李维杰平时不乐于助人,没给大家留下个好印象,倘若桑坤平时不欺压平民,没惹得街坊邻居怨声载道……故事不会走到最终一步。
正片结束前的最后一个镜头,是秦沛饰演的颂恩大叔接受采访,他面带笑意即将开口,观众却没能听到他对李维杰的看法……
这番留白,以及上述所有影片的成绩,无不彰显着《误杀》监制陈思诚以及导演柯汶利的野心。
对陈思诚来说,《误杀》是他在“唐探系列”外的又一次豪赌,对柯汶利来说,《误杀》是他走向更远的敲门砖。
虽然前面说了很多优点,但此片终归还是差了口气:柯汶利像是一个刷题无数的小学霸,熟悉并抓住了所有得分点,可在最终卷面上,仍然缺乏一些“浑然天成”的顺畅和从容,这是“好学生”与“优等生”之间的距离,也是《误杀》距离优秀电影之间的距离。
当然,首次执导电影长片的柯汶利能有如此成绩已经非常棒了,像这样踏实又有想法的新导演,希望今后能越来越多。
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首先,影片开头是李维杰叙述的电影《活埋》的情节,但主角却是他自己,暗示了他的结局,像素察一样被活活闷死在棺材里,而结尾的彩蛋再次提示了这一点,但这一次不再是叙述电影情节了,而是真实的世界。
然后,影片中多次提到李维杰是个电影迷,他的种种技巧都学习自电影。而拉韫是一个有着多年破案经验的警察局长,而且片中也展示了她的破案手段高超而且不择手段。李维杰说:“当你看过一千部电影,这世上就没有什么离奇的事了”。拉韫也说“当你破过一千个案子,这世上就没有什么离奇的事了”。起初看影片的时候以为是故意呼应而营造的笑点。后来仔细想想,如果是看过一千部电影加上破过一千个案子呢?忽然有点恍然大悟的感觉。
拉韫是个什么样的人,聪明,强势,溺爱自己的儿子,可以为了儿子做出任何疯狂的事。她自己也说过:“母亲是可以为了孩子做出任何事的”。片中也提到她因为思念儿子经常会出现幻觉,而且最后李维杰也亲口向他们承认了是自己害死了他们的儿子(到底是谁造成了素察的死,这点我也没弄明白,有说是李维杰的,也有说是他的妻子女儿的)。并且李最后向警方自首,交代了尸体最后埋在警察局里(就是影片他在坑道里拉电缆的地方,所以警方说埋尸地点不便公布)。
那么,通过尸检,拉韫应该很清楚的知道她的宝贝儿子是被活埋活活闷死的,经历过漫长痛苦的死亡时间,双手抓挠棺材抠的血肉模糊。这样一位爱儿心切的母亲,她一定痛恨死了李维杰,不可能会原谅他,而且随着时间推移,她对儿子的思念越深,她的恨意只会越来越深。而且她什么都没有了,儿子,权力,名位。所以支撑她活下去的动力就是向李维杰复仇,把李维杰送进监狱肯定不是她想要的结果,她想要李维杰死,而且最好是像她儿子一样的残酷死法。
那么,拉韫怎么进行她的复仇呢?她肯定要去调查了解李维杰,仔细观看研究他看过的每一部电影,知道他爱自己的家人胜过一切,派人去跟踪监视他的家人,去调查他在监狱里的一切情况。李维杰被判的刑期肯定不短,拉韫有足够的时间去做这一切。
那么拉韫怎么去杀死李维杰呢?她又不能进监狱杀人。所以聪明的拉韫就设计了和电影里一样的越狱桥段,安排监狱里的人越狱并让李维杰知道(她当了多年的警察局长,而且丈夫曾经是议员,在监狱做这点事应该不太难,而且监狱里可能之前就很混乱,经常有犯人越狱,她只不过利用了这一点)。她知道熟知电影情节的李维杰一定会上钩的,现在就差鱼饵了,鱼饵就是李最关心的家人,只要把他的家人收到欺凌或者伤害的消息传给他,他一定会忍不住越狱的。这也解释了为什么李维杰最后明明自首了却还要越狱,他一定有不得不越狱的理由,这个理由就是拉韫设计的。
那最后就很简单了,按影片的开头和彩蛋,李维杰钻进下水道来到停尸间,钻进装死亡犯人的箱子,等待被埋了之后再爬出来,可他没想到的是箱子被锁死了,他面对的是和素察一样的命运。看了一千部电影,最后却死在了和电影一样的情节里。道高一尺,魔高一丈。因果轮回,冥冥之中,自有宿命。最后,没有真正的赢家,所有的人都是输家。
不知道大家是否有注意到
1.结尾的彩蛋和开头李维杰的故事里,李维杰身着的监服的编号都是200907,而结尾是真实发生了的事情,所以意味着影片开头的故事最后很可能也真实发生了。
2.影片开头的故事的结尾,李维杰在棺材里点燃了火,照亮了棺材里的一具尸体的脸,如果你观察仔细的话,你会发现,尸体是本来应该和他里应外合救他越狱的他手下的黄毛。所以最终的结局就应该是李维杰和黄毛被杀人灭口了。
而你如果细品一下把他们杀人灭口的幕后元凶,事情就很恐怖了。
基于以上两点我们继续往下分析,李维杰都选择自首了,为什么最后还要越狱?
按理说,李维杰这种案情存在重大冤屈的,而且案件本身已经成为社会热点,甚至由于他自己的遭遇,引发了社会暴乱,通过结尾街头对大众的采访我们得知,在社会上很多人心目中,也实际上已经是具有深远影响的精神领袖了。而这些原本可以保证他自首以后可以在监狱中得到安全而公正的待遇。以李维杰工于心计的能力,他应该是考虑到了这些,才会选择去自首。
结果当他被关进监狱之后,他发现完全不是那么回事,监狱里似乎总有人想治他于死地,所以才和黄毛策划了越狱。
以他当时在社会上造成的影响力,想要杀他灭口,绝对不是一两个小小的警察可以办到所以我推断杀他灭口是得到更有能量的人的授意的。
而谁是这个有能量的人,第一个嫌疑对象必然指向了警察夫妇,他们和李维杰有杀子之仇的大恨,他们最有作案动机。可大家想一下,可能吗?结尾的时候,警察夫妇在政治上已经一败涂地,所有资源名利地位都丢的渣都不剩,所以此时他们已经不具备授意人这么做的能量了。
那背后有能量有动机这么杀人灭口的,就只剩那个竞选成功的警察夫妇的政敌了。
那么这个整个故事就可能是,政敌为了维持自己在人民面前的伟光正形象,不想让人知道他是通过这种手段取得大选胜利的,更不想让人知道暴乱的背后有他在推波助澜,他不能有把柄握在别人手中,所以他授意黑警把李维杰灭口了。
你品,你细品,是不是想的人头皮发麻,汗毛倒竖。
李维杰(底层人民)在一盘对弈里面,一开始以为自己是棋手,下着下着发现自己可能是棋子,结果最后,他发现他连棋子都不是,只是棋盘上一粒微不足道无法左右对局的尘埃。
每一个势单力薄的底层人民就像处在风浪交加的大海里的小帆船,任凭你怎么努力划桨,终究逃不过滔天巨浪的拍击。
这个隐藏的结局可太黑暗,太让人绝望了。
恐怖故事到这里暂告一段落,接下来讲下我对结尾自首改编的理解。有很多人说这样改编是为了过审处理的,可是如果你结合如今hk之乱局再看这个结尾,事情就很玩味了。
记没记得片尾有人说了这样一句台词:
“羊如果有足够的草吃,是不会在乎有谁薅它们羊毛的”
我想问问在座各位,如果你们有体面工作,有舒适的住所,吃饱穿暖,会去干杀头的事情吗?
电影里有人自首终结了暴乱,而现实中暴乱仍然在发生着。
有些事情公开场合不能说太多,我就点到为止了。我的观点就是,电影结尾的改编,实际上是一个妙不可言的政治寓言。
ps:
啊啊啊啊,小女儿也太可爱了吧,我以后一定要有个这么可爱的女鹅!
8.0/10,一部迷影向的电影:开篇米黄色的监狱场景《监狱风云》,越狱《肖申克的救赎》,棺材里点火《活埋》,出现的电影还有纽约五行杀人案《唐人街探案2》,用演技脱罪《控方证人》,镜头剪辑《蒙太奇》,唯一提到的电影人悬疑片大师希区柯克,棺材盖上的抓痕《妖猫传》,在电影院看的电影是《天才枪手》,出现了三张海报,分别是《肖申克的救赎》《英雄本色》《猫鼠游戏》,查观影纪录的电影有: 直击人性《狩猎》、宗教犯罪《七宗罪》、日与夜的相守《白夜行》。最后面对摄像机的镜头《杀人回忆》,核心诡计是《蒙太奇》,暴乱戏能够联想到《小丑》,小女儿看到妈妈埋人的镜头《唐人街探案》,囚车的戏《我不是药神》,标准的国产犯罪片的和谐大结局《暴烈无声》等。
李天一覆灭记,妈的,牛逼。
也就是一篇《故事会》级别的爆款爽文,所有人物心理的转变基本全都靠台词的全盘托出,很难说服人,这样一个翻拍的剧本真的有必要需要六个编剧吗?看的过程中仿佛能够感受到陈思诚一脸自豪地躲在镜头后面油腻的笑:怎么样看我这个设计是不是很牛逼?没想到吧!先是《双瞳》再是《蒙太奇》,看我阅片量大不大!你们看这片,多悬疑啊!
卧槽!可以说是今年看到最好的华语电影!没有之一!看之前没有关注过这部电影是翻拍,但即便是补档了印度前作《误杀瞒天记》也依然觉得这部更出彩。原作的配乐实在hold不住,并且原作的影片节奏完全不及这部,再剪掉四十分钟都不成问题。尽管依然有些不尽如人意,但《误杀》称得上是“站在巨人肩膀上”。
好于印度原版,将不痛不痒的现实主义裹脚布改造成高度浓缩的社会寓言。羊命、蒙太奇、架空国度、多重人物身份,可以置放在任何政治语境下进行解读。对准面孔的长久凝视,是试探和挑衅,也是控诉和审判。陈冲太猛,狰狞的表情犹如恶魔附体。
应该是今年贺岁档最有劲儿的一部电影了,题材很大胆,父亲很勇敢,惹了惹不起的,知道瞒天过海也会露馅,于是给自己留一招必杀技做后路!虽然有几分理想状态,但确实年度解气!最后一定要表白陈冲老师,气场这个东西不是随便哪个“戏骨”能驾驭的。
给我查他一年的观影记录!
陈冲质问小女孩那段给我看出心理阴影来了
结尾的忏悔自首毁所有。4星全给前面,就当我没看过结局。
快找陈冲去演恐怖片。
個人覺得到懺悔塔那裡結束就差不多了,後面強行升華的結局毀了所有
用电影《蒙太奇》的手法演绎出另一款《嫌疑人X的献身》。节奏不错,还挺好看,哪怕是国产片中最令人害怕的慢镜头在本片中都运用得不错。
既保留了原版最扣人心弦的部分:缜密的故事设计和离奇曲折的各种反转桥段,也做出了属于自己风格特色的改变,情节紧凑,节奏干净利落,尤其是演员的表演,无论是肖央,还是谭卓、陈冲,都让人惊喜。当然,给我查他一年观影记录台词一出,影厅直接笑场,太豆瓣了吧,哈哈哈哈。PS:估计很多人并不知道,《误杀瞒天记》也是翻拍,翻拍自2013年一部名为《较量》的印度电影,只不过比《较量》名气更大而已。
这版翻拍版的质量肯定是没法跟那两部印度版比了,就算把故事搬到了泰国,还是必须强拧一个大家懂得的那种中国国情版结果,这时候电影的主题早就不是原版的主题了,深度也自然没法跟原版比了。因为有原版的故事打底,这部翻拍版在犯罪悬疑的剧情上还是可以看的,还加入了一些迷影元素。陈冲直接查肖央一年内的观影记录,就能火速破案实在是太二了,查出来的那部韩国电影《蒙太奇》也是确有此片,这里面“高智商犯罪蒙太奇剪辑”的逻辑是不是严谨,那就是另一回事了,大家跟着快节奏的剪辑兴奋一下就行,不必深究,只有ATM取款机那一处蒙太奇是亮点。当然,这部也没将重心放在高智商蒙太奇上,而且把主题变成了民众对抗社会公权力,但最后的那个你懂的结尾,其背后的逻辑让人细思极恐。
真是一部很适合豆瓣影迷的电影,看完之后大胆设想,要是以后警察办案真的要查观影记录了,该咋整呢😂不喜欢首映上蒋方舟的点评,她说觉得平平(陈冲的女儿许文珊饰)长得挺壮的应该能轻松制服素察,此刻的蒋老师仿佛变成了她曾经吐槽过的油腻直男,对年轻女性的身材指手画脚,永远不要从受害者身上找问题。而且,这还是部电影呀!请让电影回归电影,把话语权还给影迷,以后看电影多做笔记,记好知识点!
鸽子飞不过塔顶,替罪的永远是羊,我们误杀他人,也曾被他人误杀,尘世永远有正义抵达不了的地方。看得很爽,因为希望男主一家逃脱漩涡,公道比律法更有分量;看得哀伤,因为无论孩子是天使还是恶魔,都有一个父/母对ta爱到发狂。反杀反转很爽,庆幸这没有发生在我们的领地上,可惜这没有发生在我们的领地上。
我想说这应该是我看到的2019年最好的国产商业片了。这是不是佐证了肖央是唐人街探案里排行榜第一的Q?
陈思诚是内地电影圈中难得的推理迷,自己搞搞贺岁擦边球,偶尔监制个本格些的作品,挺好。原来泰国也不想背锅啊,搞出来个架空的赛国…本来可以多给些分数,但结尾又忏悔又自首的,实在很太难顶。推理的部分看点不多,ATM的时间诡计勉强算一个吧,至于XX转移这种小儿科,也亏导演能渲染十分钟。陈冲的表演加分不少,不怒自威的气场稀释了肖央带来的喜剧感。
不错。拍得挺精致,屁民通过电影的知识赢得了胜利,既是现实也是隐喻:观影成为我们这个时代最重要的自我教育手段。说点有趣的,这部电影是不是证明了观影量的重要性,并且在不远的将来,豆瓣有望成为破案数据库?
“没有平局,我们只能做赢的那一方” 霸气的国产类型片,即便翻拍,也不失硬朗。那句“给我查他一年的观影记录!” 真是笑死了,你还能咋查,不就是上豆瓣吗?哈哈哈哈