从某种意义上而言,王家卫的名字似乎更应该与刘以龇联系在一起。
那应该是《对倒》吧,王家卫把它拍成了电影。
当梁朝伟与张曼玉擦肩而过,谁都渴望那身笔挺的西服与那曼妙的旗袍能够擦出些火花。
这里面,有着一种高级的“暧昧”,虽然它的产生,多少带着点无可奈何:这是一种“对倒”产生的开始,混杂着无序、混乱、幻觉以及荷尔蒙的微微扩张。
许多时候,你不知道怎样形容它——《花样年华》,混合着的浓重的小资情调,会是怎样的一种情调?
淡淡的忧郁与感伤,飘散在空气中的红酒与那不知名的香水味道,那些不大闪烁与亮眼却迷离了你的眼的光。
这样的电影,它的发生地,或者是香港,主角会经过“重庆森林”,买或不买“凤梨罐头”,在遇见那个扎着丸子头的女孩前的六点十八分,都会在内心涌起莫名的感伤。
又或者发生在上海,那间复古的咖啡店,手工现磨的咖啡豆的香味一下子“挑逗”了你的味蕾,你不得不脱下西服外套,拉低领带结,解开白色衬衣的一粒纽扣,然后坐在有些昏暗的灯光下,拿出一本书。
书的名字,可能就叫做《繁花》。
王家卫,金宇澄,上海,《繁花》,当电视剧《繁花》的预告片接踵而来之后,你不得不确定,这一次王家卫仍然要拍的是上海,是金宇澄笔下的上海。
预告片的运镜与光线运用明显比较收敛,也许王家卫要塑造一个不同于电影里的王家卫。
他不再在电影故事里安排自己心中的没有情节不大连贯的剧本,金宇澄给他架构了这个关于上海的故事。
他只需要在《繁花》里把花插在花盆里。
然后,选择浇水的时机,让花开出生命力。
胡歌、马伊琍、唐嫣、辛芷蕾、郑恺、陈龙、黄觉,他们会在王家卫的“导筒”下绽放出怎样的不一样的色彩?会否只是一些“春光乍泄”?
也许,你这一次不会再代入角色,他们都生活在此时的各地或者彼时的上海,不会有人像梁朝伟一样把心事告诉树洞。
他们都会按照节奏“正常”叙事,不会过分“挑逗”你的情绪,或者“挑动”你的味蕾。
但它毕竟还是王家卫作品,况且谁又不愿
有幸参与了北京场的点映会,陪跑了这么多次,总该让作为腾讯视频年卡vip的我中一次了!!
点映会放映的是第二集和第三集。剧情展开之后,我认为还是比较吸引我的,讲述的是改革开放初期90年代上海的商界传奇。不过显然这是一部大男主剧,胡歌的妆造与《伪装者》比较相似,他善于把这类角色演出魅力和味道。
王家卫把电视剧拍出了电影感,尤其是黄河路的霓虹闪烁、灯红酒绿实在是美得人眼花缭乱。主创交流时,恺哥提到,这条街是一比一还原的实景,很震撼。
剧中有句台词,师爷说“你就是被人情套牢了”。阿宝和魏总的手下原本还在暗潮汹涌地谈判对抗时,一句“汪小姐大腿坐坐”直接让阿宝挥拳大怒,可见阿宝的确是很重情义的人物。而且想到剧外胡歌唐嫣两人这么多年的友情,真美好啊。
唯一的不足就是从开头我便意识到的,演员的嘴型对不上。我很疑惑,为什么明明都是原声,但是嘴型又对不上呢?原来《繁花》是用沪语拍摄的,普通话与沪语的台词有所出入。
《繁花》可以说真的是大咖云集,“繁花似锦”----王家卫大导演+胡歌、马伊琍、辛芷蕾、吴越等一众高口碑演技派演员,还有很多惊喜的阵容,比如papi酱、黄龄等等。
但是我最关注的是糖糖。可以说我是看糖糖长大的,从小学我和老姐在电视机前一遍又一遍看《夏家三千金》《爱情睡醒了》,到初中的《锦绣未央》,再到现在大学的综艺客栈和王牌。
听说糖的事业粉很生气,三年拍了一部戏,还当三番,隐于家庭,事业粉说“你干脆滚回家当娇妻”。
可是,因为王家卫导演的精益求精,主创们从演戏NG无数次+再用普通话配音,整整花了三年时间。但正因不断打磨,才有好的口碑和质量。糖糖不关注番位,没有冒进求名,追求事业突破,难道不是一件值得骄傲的事吗?主创会上,董勇老师说,糖糖完全是实力派演员。况且,她的爱情和家庭比其他85花要幸福许多,皆大欢喜啊。
期待《繁花》!期待汪小姐!
剧版繁花是墨镜王+茅盾奖得主+上海最知名演员的强强联合。也是最能理解、演绎出上海气质的一个组合。
王家卫导演是我最喜欢的香港导演,独特、颓废、极具文艺气息的视听语言(比如经典升格镜头)、小情节反情节的爱好....
几十年间,墨镜王经常穿梭在上海与香港,他的表亲便是阿宝那个年代的人。
金宇澄更是自带那个时代的ptsd,东北文学有双雪涛、郑执、班宇,上海文学除了张爱玲,还有金宇澄。他出生于老上海的上只角。
上海弄堂里有句俗语,上只角小开,下只角瘪三。小开家里蹲,瘪三到处逛。
金宇澄从小生活在陕西南路的洋房,很长一段时间,他熟悉街上的白俄面包房、牛奶房、钢琴店,附近的教堂、花店、影剧院,都让他以为整个上海都是如此。
直到那一年,上山下乡,接下来的生活对那一代人都产生了深远影响,剧烈的不适、愤怒...所以那个年代强烈的东西,成长于那个年代的人都特别反对。
比如宏大叙事,金宇澄就提出了不响。
“不响”在沪语中便是沉默,不说话的意思。此处无声胜有声,纵然翻手繁华覆手悲凉,来去总归也都是体体面面的。
以上海人的态度叙写两个时间段的上海。
一个是刻骨铭心的六七十年代,一个是改革开放的年代。
92后,涌现出一大批大小老板,这些老板支撑起了黄河路的繁荣。
而繁花中以上海老克腊的视角,重现了当年宏大繁荣之下的上海人。
这是一部非典型性的上海史诗。
《繁花》故事以10岁的阿宝开始,以中年的小毛去世结束,起于20世纪60年代,终于20世纪90年代。重点描写了两个时间段的上海,一是20世纪六七十年代,一是八九十年代,尤其是这两个特殊历史时期上海人的生存状况。除此之外,金宇澄(作者)还将笔调触及太平天国时期,甚至远古的传说时代,展现的并非上海这座城市的历史记忆,但又与上海的文化背景息息相关;在体裁上,《繁花》充分借鉴和吸收了话本小说的优势,呈现出一种新的韵致。
原著《繁花》分成31章,单、双数章节各有一条时间叙事线,一条谈20世纪60年代至80年代的故事,一条谈20世纪90年代的故事,两条叙事线交叉进行。小说三个主角是军人家庭出身的沪生、资本家家庭出身的阿宝和工人家庭出身的小毛,讲这三个上海人从小到大的故事。
以大量的人物对话与繁密的故事情节,像“说书”一样平静讲述阿宝、沪生、小毛三个童年好友的上海往事,以十岁的阿宝开始,由一件事,带出另一件事,讲完张三,讲李四,以各自语气、行为、穿戴,划分各自环境,过各自生活。小说结尾,阿宝与沪生依照小毛的遗言,去帮助法国人芮福安和安娜,这两位法国青年借宿在小毛的房子里,雄心万丈地准备写一个上海剧本,法国工厂主爱上了中国的纺织女。
人物介绍 阿宝: 出身于资产阶级家庭,家住皋兰路,成为了商人。 蓓蒂: 阿宝青梅竹马的邻居,也是阿宝的初恋。 沪生: 出身空军干部家庭,家住石门路拉德公寓,因父母问题搬入武定路旧公房,律师。 白萍: 沪生的老婆,与小毛的爸爸是同一代人。 小毛: 出身上钢八厂工人家庭,家住大自鸣钟西康路,原钟表厂下岗工人,小毛最后的结局可以说是落魄而死。 梅瑞: 沪生的前女朋友,是汪小姐的同事。 大妹妹: 大妹妹,安守本命、终为普通劳动妇女。 小毛爸爸: 小毛爸爸是抱着宏大工业梦的阶级代表。 绍兴阿婆: 蓓蒂的保姆。 汪小姐 : 跟小毛假结婚与宏庆是夫妻。 玲子: 陶陶、小琴、的朋友,进贤路“夜东京”饭馆老板娘,与葛老师有暧昧关系。 葛老师 : 与玲子和亭子间子阿嫂有暧昧关系 宏庆: 汪小姐老公,康总的朋友。
小说《繁花》所表达的内容是宏观大历史下小人物随波逐流的命运无常的无奈。《繁花》用自己腔调和言说印记来发现并肯定日常经验和平凡物事“诗意”和“史意”,文中对于写上海日常生活的描写存在着内在的连续与变化,而这个过程实际上也表现了作者金宇澄对上海精神及对上海生活的理解的变化过程。上海精神的真正内涵应该是一个丰富的、充满着内部紧张的、动态的过程。正是在这个动态的、不同阶层共同参与的、互动的过程中才构成了历史中真实的上海。
《繁花》更贵之处是对上海普通民众和饮食男女的重新建构,通过对三个年代的市民群像刻画,还原上海市民的整体面貌,并从历史与现实两个层面进行了精神批判,通过物质性的触底的书写,还原上海城市生活“城市与人”的本相。《繁花》越过钢筋水泥,越过肤浅的描摹与媚俗,以日常叙事的传统,以扎根于城市之中的方式,以城市书写的夹层直以来被遗忘被忽视的普通市民阶层群体为对象归还世俗生活原有的空间,归真于日常,成就了一部特点鲜明,和当下的小说完全不一样的关于城市文学的长篇。
《繁花》书写了三代人物,各个人物的身份、家庭背景、主要活动空间、性格脾性都各有不同,作者在碎片化的描摹中展现了一幅完整的上海人生活图景,深刻详实地映射着其背后的时代变迁。在各种政治之风中,农民们面对的是最直接的饥饿与身体之痛,而城市里的普通市民,更多的在承受精神煎熬——作为无产阶级工人队伍最强大、资产阶级也同样数量最多的城市,作为曾经风华绝代的上海,在一系列变故之中,更显得风雨飘摇。《繁花》是一部上海市民心灵史,也是上海的成长史,且是一部痛史。
金宇澄的《繁花》里,有一段序言写得极妙——“独上阁楼,最好是夜里。《阿飞正传》结尾,梁朝伟骑马觅马,英雄暗老,电灯下面数钞票,数清一沓,放进西装内袋,再数一沓,拿出一副扑克牌,撵开细看,再摸出一副。接下来梳头,三七分头,对镜子梳齐,全身笔挺,骨子里疏慢,最后,关灯。否极泰来,这半分钟,是上海味道。”
这一段颇有画面感的描述让人分分钟走入了王家卫的电影之中,那时我便想,若是墨镜王能把这部小说拍出来,那就太对味了。
小说里常写“上帝不响”,然而现实世界之中,有些事却仿佛冥冥中自有注定,就像王家卫要执导《繁花》,你会感觉一瞬间灵魂清醒,于这庸碌生活中终于有了期待,有了盼头。
繁花,繁华。走在上海的大街小巷中,我总是会咂摸着这两个词语,它们太过于相似,以至于你不知道这个故事到底要说的是小巷洋房屋阁楼间艳丽的花,还是要说十里洋场那迷人眼的繁华。然而无论如何,乱花渐欲迷人眼,这都是一个承载着时代传奇的鲜艳故事。
以上海为土壤的年代叙事
“人,往高处走,我赚钞票的速度会越来越快。你用啥子来追?”
预告片里的沪语对白实在是吸睛,短短一段话让人浮想联翩。
这些年来,年代剧与有地域特色的剧层出不穷,然而讲上海的,似乎都以都市时装剧或抗战剧居多。
有一块时空仿佛是空掉的拼图,而在那里,其实写满了各种各样的线索。毫无疑问,《繁花》填补了这块空白,使上海故事变得更加完整与立体起来。
在透出的预告片段之中,我们可以看到阿宝一边做生意,一边炒股,他身上带着投机感与精明感。看胡歌饰演的阿宝的打扮,梳得油光水滑的背头,笔挺的西装,妥帖的沪上方言,一切都很符合我心中关于上海的想象。
可能是因为在这座城市生活了接近六年,所以听到沪语觉得格外的亲切。马伊琍讲上海话的时候,整个人的气场也变了,感觉格外的时髦、俏皮。唐嫣,长着一张很嗲的面孔,然而底色却有一种不屈与坚毅感。这些角色随随便便的一个谈笑,一个回眸,都把人的兴致勾得很高,让人迫不及待一探究竟。
《繁花》所聚焦的年代是一个大起大落的年代,我们都知道在那段时间里发生了多少故事——有人从一贫如洗到亿万身家,有人赚了大钱又被自己挥霍一空。在创富神话与破产叙事的交织中,人生况味便被传达了出来。你风光时,人们喊你,某某总;你跌落时,你便是那个挣扎在底层的无名者。
丰富的色彩表达,让我们沉醉在光与影的暧昧
看预告片,鲜艳的色彩像水中的斗鱼,扑面而来,那种熟悉的影像氛围让人想起旧上海与老香港的交融。
拍摄上海,当然最好是王家卫,因为他最熟悉这里的暧昧与风情要如何表达。时而会想起穿旗袍的女子,时而会想起着西装的男人,这种微妙的氛围与分寸感让人在欣赏画面时便已得到十分满足。
人人眼中写满了欲望,无论是胡歌饰演的阿宝,宝总,亦或是其他的女性角色,你发现那些人身上都带着强烈的张力与魅力,他们的一举一动都惹得你想去探究他们的经历。
讲上海,你就不能不讲复杂的男女关系
在金钱至上的年代,谈情说爱似乎有些不大真实,然而在上海这个迷人的都市空间内,由男女情愫、金钱角逐所发散出的多元复杂关系,恰恰比男欢女爱的情感本身更有看点。
往上说,这有点鸳鸯蝴蝶派或者张爱玲的影子,然而我们细想,其实张爱玲的小说也是透过男女来谈人生的。所谓倾城之恋,看似说的是恋爱,其实说的一座城的倾覆。
电视剧《繁花》中,宝总与几位女性的关系是丰富且多样的。
在释出的片段之中,胡歌饰演的阿宝和马伊琍、唐嫣、辛芷蕾看似都有商业乃至生活上的往来与交集。
马伊琍饰演的玲子,站在夜东京的招牌后面,宝总还跟她谈论起借钱的事。上一秒还坐在一张桌子上谈生意,下一秒两人就熟络地“打在”一起。而在这个星光大赏上,胡歌也表示阿宝、玲子的关系是“彼此依赖又彼此独立”,感觉玲子是个神通广大的老板娘,宝总与玲子有很紧密的合作关系,她在帮助宝总的同时,自己从中赚点小利。
唐嫣饰演的汪小姐,有一个镜头是她站在外贸公司大楼前的镜头,估计是保留了小说中的身份设定,人在外贸公司,与宝总有着商业上的往来。星光大赏上,胡歌则以“秒针和分针”的关系来形容阿宝与汪小姐。总之二人在时代的洪流里为了一个共同的目标一起齐头并进着。
辛芷蕾饰演的李李还是大姐大派头,至真园的大当家。从一些压迫性的特写镜头来看,李李可能会一改小说中的样貌,以宝总对头的姿态与阿宝打完上半场的商业争夺战。
感觉电视剧在小说的基础上做了一些改变与创新。不过,这几个角色都太有魅力了,期待时间、岁月在他们身上留下的痕迹,以及他们之间所产生的故事。
上海本土演员演绎本土故事,演员表里藏着好多惊喜
除了主演之外,配角演员里也多为上海人。比方陈龙、吴越、郑恺等。
从艺术创作的角度上来说,其实也不必都用当地人,但用本地演员的好处在于,他们对方言的展现是精准的,到位的,是辅助创作的。或者说,在他们说方言的那刻,那种生活感会让观众更加信赖这个故事本身。
作为一部年代传奇剧,繁花聚焦着的是九十年代在商界打拼的人,他们或双手空空,或毫无背景,然而仍能在这传奇的都市中谱写独属于自己的岁月与故事。
好的小说写人,好的剧能呈现出这些人。金宇澄在小说里展现的论调多少有些悲观,他说:“人与人互相无法理解,世间的佳恶情态不值一提。“
在这部剧中,我很好奇最后编剧将如何展现人与人之间的关系,是交恶,是狠斗,是坚守,又或者,人类的感情本来就是复杂的,善与恶,爱与恨,会以不同的形态交织在一起。
古朴的钟楼,外滩的风光,长满了百货公司的南京路步行街街道……我想,无论是在上海生活过,或者旅游过的人,在看到这部剧的时候,都会勾起对上海的种种回忆。
九十年代的上海,处处都是神话,处处都是创富奇迹,我真的迫不及待要看年底这部压轴大剧了。看完预告片,我问老妈要不要一起看?她说当然,她都把预告片刷了十几次了,这拍的可都是她经历过的那个时代啊。
“上帝不响,像一切由我决定.....”
《繁花》开头的这句话,仿佛响应了宿命、时代、地域、人情、时间......繁花落尽,世态沧桑,一切交织入梦。
至今还记得,看完《繁花》的那个夜晚,阿宝挂完电话,闷头走进了无边夜色里.....合上书页,感觉好像懵懂之中过完了一生。
作为华语电影名导,王家卫导演以文艺片获奖无数,他电影跟小说《繁花》一样有着细腻传神的叙述能力。
电视剧《繁花》从开始筹备就让整个华语影视界开始瞩目期待,每一次物料放出都能让观众猜测良多。
从开机到现在差不多三年了,王家卫导演拍电影从来都是慢工出细活,从剧本到拍摄到演员都是如此,所以影迷也是耐心的等。终于,这个年末《繁花》定档了。
看完预告片,感觉小说里阿宝在无边夜色里那一走,好像穿越了时空,走进了电视剧里,以另一种形式走到了观众面前。
这是一种非常奇特的艺术反应,海派作家金宇澄和导演王家卫两种既不同又相同的艺术风格组合在一起,是文字和影像的水乳交融,展现出了一种全新的《繁花》之美。
王家卫导演最让人折服的,就是其电影作品的美学,以至于都诞生了一个专属名词“王家卫美学”。王家卫导演电影作品中的台词、色调和剧本结构,都构成了一种独特的电影美学风格。
这种美学风格,从剧版《繁花》的预告里可见一斑。少年旧梦、人间烟火,斑斓记忆,声色犬马,时空交替......
在电视剧《繁花》第一版预告片中,也能看到王家卫式的独白。“我记得小时候,我爬到我家附近的东正教堂上面,看天上的云,地上的树。时光如水,把人带来,又一并带走了……那天坐在屋顶上,我一直没回头,因为我知道东正教堂就在身后,我怕看到楼去人空,鱼都游走了,留下的只有我……”
各种意象,跟王家卫导演的艺术风格发生的艺术反应。一切由人物动作、话语、情绪所编织起的一张隐秘的网,悄无声息将观众笼在过去的时光里。
电视剧《繁花》选的几乎都是会讲上海方言的演员。男主角阿宝扮演者是土生土长的上海人胡歌,从小在上海长大的胡歌具有得天独厚的优势。
除了胡歌,马伊琍,唐嫣,辛芷蕾,游本昌等演员都在预告片中展现出了地道的上海方言。
预告片里,游本昌饰演的爷叔跟胡歌饰演的阿宝讲帝国大厦那个故事,也透着上个世纪九十年代上海的味道。
从预告片中看出,剧版《繁花》的故事,对小说有所取舍。通过很大的篇幅来讲做生意,商战等元素。围绕阿宝这个角色展开,着重呈现上世纪九十年代这个时期的上海。
整个故事以上海为土壤,讲述阿宝在上海滩起起伏伏以及他与各个角色的关系,围绕阿宝与三个女人“玲子、汪小姐、李李”的事业线展开。
通过目前最新的预告和海报等物料,可以猜测一下剧版的剧情。
开头胡歌饰演的阿宝到上海做生意,马伊琍饰演的夜东京的玲子应该和他有生意上的往来。玲子还说帮阿宝还债,替阿宝出头的。阿宝说玲子是神通广大的老板娘,有困难找玲子。
关于汪小姐,阿宝应该是汪小姐的客户,两个人一起干外贸,预告片中提到“左手做外贸,右手炒股票”。汪小姐说她的成功离不开他的支持,这里的他应该是指阿宝。
至于李李,看简介她似乎还有一层隐藏身份,能够让宝总的事业受到大震荡的那种,阿宝的形容是天空和大海,互为镜像又若即若离。
这三个女性角色都跟阿宝有很多往来,不管是生意上,还是情感上。
关于预告片开头阿宝说自己曾经无数次想过和她的相逢,这里的她,还是个谜,估计还要到剧中去找寻答案。
但从后面的预告看,因为利益关系,三人的关系并没有一直维持下去,其中有人最后应该跟阿宝感情破裂,形同陌路了。
除了以前这些,从官方放出的物料来看,剧版《繁花》的拍摄和制作也极为精致考究。
从预告片中展现的片段几乎还原了小说里提到的上个世纪九十年代的上海风貌,沉浸式地再现当年上海的都会景象,一个时代的精气神溢出屏幕,完全是电影级别的质感。
“暗藏上海的时尚与流行;昨日的遗漏,或是明天的启示……即使繁花零落,死神到来,一曲终了,人犹未散。”
一直以来,王家卫导演的作品都在描述这种“感觉”,不论是忧郁,迷茫,还是孤独,这种贯穿始终的感觉,大概是他会想要拍《繁花》的原因吧。
《繁花》用了很多篇幅来追忆那个逝去的年代,里面的人情世故和精神状态,都让人回味无穷。这种年代感的感觉,在某种程度上也跟王家卫导演以往的作品气质吻合。
剧版的《繁花》延续了这种感觉,并做到了一种新的诠释。一个新的上海年代故事,加上众多实力派演员的加盟,真的让人非常期待剧版《繁花》的故事了。
王家卫导演以前拍的作品比如阿飞正传,花样年华,2046等,虽然也很好,但是我觉得他作品里面的男性性感有余,但是力量感不行,简单来说就是像弱鸡小白脸一样,这种男性形象,大部分女性可能会沉迷无法自拔,但是大部分男性真的不感冒啊😂
不知道擅长拍细腻男性性感细腻感情戏的王家卫导演,遇上以专门搞大男主杰克苏气质出名的胡歌,这两能不能搞出一个细腻的黑帮片出来😂
王家卫导演拍电视剧其实并不够震撼人心,王家卫导演拍黑帮片那才叫轰动,不管最后搞成个啥片,我都期待赞👍🏻
故事设定在90年代的上海中心还挺有新意,作为当时全国经济最发达、国家最支持的商业中心城市,有无数个阿宝这样的人崛起,也有无数个发根落寞,时代洪流下有无数佚事可挖掘,充满上海城市文化和时代精神
碎片化的情节,变换的太快的年份,每个年份匆匆忙忙,事情不给你说全了,上海话真是挺带劲的,但是穿插真实的记录情节会显得割裂,因为纸醉金迷质感你不说九十年代,我差点以为三十年代,美人们各有千秋,唐嫣都没有拉胯,游老爷子一人控全场,太厉害了,我以为在看了不起的宝总,后面越来越像爷叔和他命途多舛的门面担当。某些情节像的我一度觉得胡歌不会是想用繁花来讲个自传吧。
拍得又像广告又像ppt……小说字里行间的隐痛全无
如释重负、如花似锦、如痴如醉。繁花,响了!
戛纳导演+奥斯卡摄影来拯救我的眼睛了,内娱帅哥美女这么多,麻烦会拍人会拍景的多多工作产出!!
为表演艺术家游本昌的爷叔炉火纯青的演技,打四星。
第一个?
电影业不济 各路影咖导演下凡。质感真的不错 要看就看沪语版 真的。
《2046》版《股疯》,陈勋奇搞了个低配版继承之战BGM。质感和光影真的绝,没有一帧是不好看的,王家卫才是真正的留下你四十岁最美的样子的人
王家卫的细节控出来的效果对观众来说还是很有保证的!90年代的大上海繁华程度一骑绝尘,时代细节做的非常到位。
马伊琍在剧里正宗的吴侬软语+婀娜风趣有小心机的角色还挺对味的,果然上海影视剧是在她演技的射程范围内
电视剧都能掉帧 有你的
胡歌久违地找回了年代感男神的气质,一举一动全是派头,唐嫣也不再是一味傻白甜的形象,拍板果决利落,内心细腻柔软,辛芷蕾和马伊琍各领风骚,仪态万方,豪爽与妩媚并不冲突,一场惟妙惟肖的90年代人物志,乍见惊艳各异,细品津津有味。
陈勋奇跟王家卫不愧是黄金搭档,光原声带我也能给你打四颗星。游本昌,惊喜老爷子。首集观感很好,后面不管是骡是马我都会追完。
上海话很有代入感,还有配乐让我想起了“继承之战”。
男主少装逼,三女生观感上好很多。马伊琍有一股跟爱情神话不同的感觉,但是很不错。唐嫣确实进步了。辛芷蕾目前很爱 出场美就够了
开头引子那里删戏了吧?王家卫的调子适合慢进情绪,电视剧刷刷过剧情只能水土不服,更不说还有广告商什么的更是改到面目全非,还是期待电影吧家人们,全球独一份静态电视剧。王家卫疯了,抽帧特写死里用,开篇30分钟光就看一群人鬼鬼祟祟晃来晃去去了,山珍海味也架不住顿顿吃,镜头华丽到死了就是无效镜头
熟悉的味道,果然还是那个墨镜王。一集下来不知所云,每个人都在拼了命的装逼,一个说人话的都没有。挺好,像是年轻的时候看怹的电影,看久了觉得自己也是个逼王。只是这全程电影镜头一个电视剧镜头都没有看的太累了。大空镜,大特写,大摇臂,大航拍,镜头不是在下就是在上,非得从肩膀头子上拍,看的累。
友谊地久天长配合慢镜响起,郭敬明此刻在屋内喝着红酒狂笑,王家卫也不过如此嘛~
王家卫是有进步的,这部剧很完美的将他的文艺范儿和原著那种写实范融合在了一起,流光溢彩的画面质感一流,审美在线的情况下,也依然能看到90年代真实的样貌,不管是布景还是人物特点都做到了1:1还原。