繁花沪语版

读过两遍书，不算很爱原著因此不敢称原著粉。但前两集这个商战描写的确是…跟书的气质很不符，情节上关系也不大，还是当新剧来看最好。原书在我看来跟红楼梦一样，最后颇有白茫茫大地一片真干净的感觉。剧的开头，妥妥一个悬疑+年代+商战剧的即视感。

原著不重情节重场景和对话，同时穿插着多条时间线、空间线，更像是平凡人的史诗，絮絮叨叨的通过主角团的经历记录了几十年上海的风物和演变。

墨镜王（如果真的是他主要指导的话）的风格主要体现在运镜、打光和布景上。夜间戏强化了霓虹灯牌光怪陆离的特点，比霓虹国还霓虹国。慢镜头和透过镜子、玻璃、书架等前景的运镜比较精致。几次时空跳切，年份的大字从上到下滑落，很墨镜王，很《重庆森林》。服装布景有点过于干净了，但这也算我国拍年代剧的通病了，不提也罢。

至少目前看来还是当作一个独立电视剧看比较好，书可能只是提供了灵感，纠结情节的意义不大。

个人观感，上海话的版本必然更好，配音版配得怪怪的，重音不对劲。

第一集，可能为了角色塑造吧，有点儿装，上海人和李李这个北方人都装得很。悬疑的目的达到了，但看看后面情节能不能重新接地气。

btw，这个开头音乐，打击乐+钢琴，有点像《继承之战》的主题音乐诶。

胡歌梳头那里让人想起《阿飞正传》的梁朝伟，后面撞车＋钞票满天飞又恍若《上海滩》发哥中枪以及吴宇森暴力美学再现，至于墨镜辛芷蕾，一眼看去差点以为青霞姐姐从重庆森林穿越过来了……画面很有质感，剧情则一如既往的王家卫……

PS：到底还是吃亏在导演不是上海人，虽然满屏上海话，却终究少了那么点只可言传无法意会的正宗上海味道，这一点上《爱情神话》堪称楷模，估计也很难再有超越了。

《繁花》终于要播了，一部剧制作六年、拍摄三年，这很王家卫。

有幸跟着观剧团提前看了第二集和第三集，打光、运镜、色彩、构图、配乐都很美。导演用了不少上海籍演员，包括主演胡歌、马伊琍、唐嫣等，“演的时候全部讲上海话，后来每个人都配了一遍普通话版本。”

这里讲一讲：主创制作两个言语版本的做法，算是面面俱到了。

《繁花》第一遍拍摄，演员们基本上都是用沪语念白，更贴纯正老上海剧的气质。拍上海风貌当然少不了吴侬软语，那些腔调、字义里自带浓厚的地域特色，也沉淀了不少历史和文化。

不过在我看来，沪语版《繁花》一方面是有种古典感，赋予剧中上海浓厚的地域氛围，另一方方面也多了份真实感。这次演员阵容有不少上海人，按唐嫣的话来说就是这次“不像在演戏”，言外之意——倒像是在展现真实的生活状态。《繁花》中方言的作用，亦如此。

观剧团那天看的是普通话版本，但有意思的是，马伊琍、唐嫣饰演的角色多是以“沪普”的形式念台词。沪普会给角色注入一种新的风味，比如唐嫣饰演的汪小姐，上海话蛮硬气，沪普倒是有种摩登范儿。

上世纪90年代，风云际会大上海，霓虹闪烁黄河路，人来人往，不缺故事。最核心的人物是胡歌饰演的宝总，气质内敛，长相帅气。新年夜那里拍得特别有范儿，鞭炮噼里啪啦炸响，空中烟花绚烂绽放，宝总穿一身深色大衣，逆光而去。这两集能看到他的一些人物特质，重情义、有谋略，是那种能抓住机会赚钱但不会为了赚钱不择手段的人。

值得一提的是，目前来看，剧版《繁花》的故事线是明晰的，这一点对于“墨镜王”来说算是一次全新尝试吧，毕竟熟悉王导的影迷都知道，由影像烘托出来的氛围感是王家卫作品的重中之重，至于线性的故事情节则被角色内心的挣扎所遮掩。

除了大男主宝总的爽炸人生外，几个配角给我的印象也很深。这里列几个：

马伊琍饰演的玲子，跟宝总合伙经营着一家叫夜东京的小酒馆，比较有特色和腔调，极有分寸感，精明能干。唐嫣饰演的汪小姐属于第一批职场女白领，在外滩27号外贸公司上班，协助宝总处理工作，人美，有事业心，讲话嗲，但做事情干练，一头流行的大波浪，妥妥的“浦西明珠”。这两个人关键时刻能帮宝总排忧解难。

而辛芷蕾在王家卫的镜头里格外美丽，堪称艳光四射。剧中很多俯拍中景和特写镜头，或仰头对视，或扭身回眸，一颦一笑，尽态极妍，像一朵盛放的红玫瑰。李李是至真园的老板娘，非上海人，来历神秘，财力雄厚。李李经营的至真园并不是一家简单的高档酒楼，供客人吃喝玩乐，更重要是当商人之间的掮客，为买卖双方牵线搭桥，赚取高额佣金。

最有意思的其实是正跟宝总谈生意的纺织厂老板范总。刚开始就觉得这演员眼熟，后来想起来是演《三叉戟》里徐国柱的董勇，这次演得非常颠覆形象，像一只油滑、精明的老狐狸。

就看到的两集来说，人物群像拍得不错，主角、配角都挺有记忆点。“墨镜王”的经验、技术、审美在那里，内容质量有保证，而映后听完主创分享各自跟王家卫合作的幕后故事，更好奇后面的剧情了。

江湖上流传着各种“墨镜王”拍电影的传说——没有剧本，不给明确的表演要求，喜欢精益求精，经常一个镜头能拍许多遍，就算合作的是影帝、影后也从不心慈手软。梁朝伟接受采访时说过，有次一句台词说了27遍，他都开始质疑自己到底会不会演戏了，回家后直接崩溃大哭。

听着很折磨人，但不少演员以跟王家卫合作为荣。初次跟王导合作的演员应该都会经历类似的过程，是对过往演戏经验的一次摧毁和重建。资深演员董勇也未能幸免，他现场分享了自己的心态变化。

他说，作为拍了那么多年戏的老演员，经验丰富，感觉“一条过”属于基础操作，但是演了一遍又一遍之后真的会不知道该怎么演了，就算导演喊了“过”，好像也没有想象中那么兴奋，总觉得差了点什么，反而回去后会琢磨要不要再来一条。

确实，王家卫的拍摄现场带着一种不确定性，演员必须想办法激发个人潜力，一方面是“今天不知明天拍什么”，演员没办法提前准备，另一方面导演经常有新想法，推翻重来都是家常便饭。

董勇提过一个细节，有次，一个演员当天的戏份拍完了，为了陪另一个演员，于是没走。下半夜，导演看见他（她）还没走，直接说，“哎呀，你没走啊，那再来拍一遍吧。”

又或者导演有一些个人的拍摄习惯，比如，整部戏用单机位拍摄，原因是“这样的光拍出来的女孩子好看。”（听到这里，忽然get到了王导奇奇怪怪的萌点。）

对于这种“一个镜头拍N遍”的拍摄方式，只要演员熬过了初始阶段，并适应导演的工作节奏后，反而有更多时间、空间去打磨演技，所以唐嫣说“以前不懂，以为一条过就很厉害，现在觉得一条过并不是标准，其实我们可以激发更多的拍摄灵感。”

每个演员都认为自己的时间宝贵，毕竟演员的演艺生涯再长也不过几十年（二三十年都算长的），而王导一部作品按年起步，拍摄周期只长不短，怎么想接戏的时候都要深思熟虑。不过还是有很多演员想与之合作，因为好导演真的能调教出好演员，即便被击碎重塑的过程很痛苦，但是结果值得一试。

这或许就是王家卫的魅力与魔力吧，创作上的天才，拍摄时的魔王，永远沉迷于美、艺术和下一部作品。

小说有太多留白，六十年代的工人阿宝如何成为九十年代叱咤黄河路的宝总的？不得而知。而这个重任，就落在了王家卫身上。

上帝不响，一切全由我定；至于文字留白，剩下的，则由影像补白。

王家卫对金宇澄说，你写的是我阿姐阿哥的故事。剧版《繁花》的多姿多彩，还要等你来领略。

有幸参与了北京场的点映会，陪跑了这么多次，总该让作为腾讯视频年卡vip的我中一次了！！

点映会放映的是第二集和第三集。剧情展开之后，我认为还是比较吸引我的，讲述的是改革开放初期90年代上海的商界传奇。不过显然这是一部大男主剧，胡歌的妆造与《伪装者》比较相似，他善于把这类角色演出魅力和味道。

王家卫把电视剧拍出了电影感，尤其是黄河路的霓虹闪烁、灯红酒绿实在是美得人眼花缭乱。主创交流时，恺哥提到，这条街是一比一还原的实景，很震撼。

剧中有句台词，师爷说“你就是被人情套牢了”。阿宝和魏总的手下原本还在暗潮汹涌地谈判对抗时，一句“汪小姐大腿坐坐”直接让阿宝挥拳大怒，可见阿宝的确是很重情义的人物。而且想到剧外胡歌唐嫣两人这么多年的友情，真美好啊。

唯一的不足就是从开头我便意识到的，演员的嘴型对不上。我很疑惑，为什么明明都是原声，但是嘴型又对不上呢？原来《繁花》是用沪语拍摄的，普通话与沪语的台词有所出入。

《繁花》可以说真的是大咖云集，“繁花似锦”----王家卫大导演+胡歌、马伊琍、辛芷蕾、吴越等一众高口碑演技派演员，还有很多惊喜的阵容，比如papi酱、黄龄等等。

但是我最关注的是糖糖。可以说我是看糖糖长大的，从小学我和老姐在电视机前一遍又一遍看《夏家三千金》《爱情睡醒了》，到初中的《锦绣未央》，再到现在大学的综艺客栈和王牌。

听说糖的事业粉很生气，三年拍了一部戏，还当三番，隐于家庭，事业粉说“你干脆滚回家当娇妻”。

可是，因为王家卫导演的精益求精，主创们从演戏NG无数次+再用普通话配音，整整花了三年时间。但正因不断打磨，才有好的口碑和质量。糖糖不关注番位，没有冒进求名，追求事业突破，难道不是一件值得骄傲的事吗？主创会上，董勇老师说，糖糖完全是实力派演员。况且，她的爱情和家庭比其他85花要幸福许多，皆大欢喜啊。

期待《繁花》！期待汪小姐！

有幸参加破浪观影团提前看了两集。

好，真的好，无话可说的好。

喜欢王家卫的东西但不到粉丝程度，一直就是拿“大师”俩字笼统标记一下他。《繁花》之前预告出的时候真是两眼一黑，非常轩尼诗广告，除了对老王导演第一部剧集这个噱头感兴趣之外，既没读过小说也对卡司无感。甚至三年前也只是知道这个项目开机了，三年里偶尔听到些关于剧组的消息也都是一言难尽，总之今天看之前真是无甚期待，更别提不给看第一集了，莫不是节奏太慢怕观众进入不了？直接从第二集开始，但这……能行么……怕不会又是磨磨唧唧文艺片调调吧……

开场十分钟，我特意看了下表，妥了。

十分钟，大主线人物关系，接下来马上陆续出现的大事件轮廓，导演编剧预埋的人物关系冲突，对观众的钩子，全都清楚了，进入无压力。

然后剧情就像海浪一样，一浪接着一浪直接拍过来，作为行业相关人员，这些年打着“高密度”“快节奏”“事件紧”之类标签的剧集如尿崩一般，能做到的万里挑一，看《繁花》的时候真的想把那些大言不惭的编剧导演们拽到银幕前，让他们好好学学什么叫真的高密度节奏快，还是出自文艺片大师老王之手。

老王是真敢拍啊，把别人家剧情里恨不能写三集的内容，寥寥几个镜头一带而过。他也是真敢这么讲故事，铺垫人物关系，还慢慢把事讲细讲好看？竟然还要单独拿几场戏塑造人物？不存在的。

讲故事直接讲故事线上最精彩的几场戏把整个事件串起来，寥寥几笔但信息量想象空间都无比巨大，如果用个比喻就像是荷尔拜因的素描。而且老王讲故事的角度也让《繁花》的传奇色彩秒杀同类国剧（我说秒杀感觉都是对老王的贬义其实应该说完全不在一个维度里），他讲的是黄河路上的人如何盼着想见宝总，而不是迫不及待地讲宝总和女人的故事；他讲的是宝总轻描淡写在亏钱之后背了锅有情有义又不刻意滥情，而不是谄媚地讲宝总的复仇爽文。

片方与创作者们总是想着跟风与模仿，但《繁花》却是开创性的，题材上的开拓体现在改革开放后的男性年代传奇，叙事上的开拓是他讲故事的方式，技术上的开拓是他……

老王的技术不叫开拓，是落别人好几个身位。极致的视听语言，绚烂华美精雕细琢，连音乐都动用了《2046》的主题。

更难得的是放在剧集的市场化标准下看，评价依旧是“好”！看年代传奇的，看胡歌的，沪语圈的，看爱情的，甚至爱看“古惑仔”的，都能在里面找到自己要看的内容，老少咸宜。精英们就去挖掘导演的表达和背后用意，大众们则看看美术造型看看帅哥美女看看刀光剑影的大班故事。

12.27，期待。

重要的事情说三遍！

重要的事情说三遍！

重要的事情说三遍！

这部剧预计在2022年第二季度大概率性登陆几大卫视平台播出，这部剧是作为2022年王炸剧还会登陆央视播出，同时网络平台跟播。可以预计肯定会爆现象级的那种了，口碑方面就更不用说了，获奖级别的作品，坐等好戏上演吧。

这部剧预计在2022年第二季度大概率性登陆几大卫视平台播出，这部剧是作为2022年王炸剧还会登陆央视播出，同时网络平台跟播。可以预计肯定会爆现象级的那种了，口碑方面就更不用说了，获奖级别的作品，坐等好戏上演吧。

这部剧预计在2022年第二季度大概率性登陆几大卫视平台播出，这部剧是作为2022年王炸剧还会登陆央视播出，同时网络平台跟播。可以预计肯定会爆现象级的那种了，口碑方面就更不用说了，获奖级别的作品，坐等好戏上演吧。

王家卫式画面风格的主旋律当代都市剧电视剧+胡歌式的演技+扎实的《繁花》剧本+牛逼团队制作+马伊琍+唐嫣组合，这部万众瞩目期待的《繁花》想不爆都难哦。

2021年期待能够上映播出，希望顶级王牌金牌王家卫导演能够尽快拍摄制作完成，观众非常期待王家卫导演能够带领中国主旋律当代都市剧开创一个新的格局和一代先河，运用胡歌老师的经典语录艺术是需要创新的 ，追求艺术敬业的精神是需要传承的。

《繁花》这部主旋律当代都市剧被誉为上海的清明上河图这话确实是不假的，讲述的是上个世纪60年代到90年代发生在上海的金碧辉煌，涨涨跌跌的创业和情义故事。剧集将围绕阿宝（胡歌 饰）展开，九〇年代初，煌煌大时代，人人争上游，阿宝也变成了宝总，成功过，失败过，在沪上弄潮儿女中留下一段传奇。有过金碧辉煌，有过细水长流，男男女女，涨涨跌跌，道尽一个时代的情义与至真。

非常期待这部主旋律当代都市电视剧《繁花》能够在2021年上映播出，开创中国当代都市剧的一代先河和为中国电视剧艺术的创新注入新动力，中国电视剧艺术已经到了变革创新彻底的时期了，那观众就很欣慰王家卫导演担任监制和导演的这部万众期待的电视剧《繁花》会炸裂中国电视剧荧屏霸榜各大卫视网络播出平台和横扫各大电视剧类奖项了现象级剧作的情景了。王牌实力派演员胡歌又要来横扫电视剧各大奖项了，拿下飞天奖胡歌最年轻的大满贯视帝了，那我们就期待着吧到来，很快就会到来的。王牌导演王家卫在电影领域封神了。那其首次执导顶级王牌电视剧《繁花》能夺得电视剧领域各大奖项吗，到时又会是一番怎样景象的让我们拭目以待吧。