犬屋敷

浪客剑心的佐藤健和大叔同时获得了外星超能力，大叔用来救人，佐藤健用来杀害一家三口，在被警察追捕过程中，佐藤健又杀了三个警察，结果被人爆料出家庭住址，母亲在媒体追逼下自杀，佐藤健开始黑化杀害媒体人和键盘侠，警察继续步步紧逼，在杀了他的女友和女友母亲后，佐藤健彻底黑化，在新宿隔空无差别杀人，把东京炸的一团糟，大叔挺身而出，骗佐藤健喝盐水后，在外太空打爆他，只是佐藤健又活了过来，还打伤了大叔女儿三吉彩花，在佐藤健将三吉彩花扔下楼时，大叔终于开挂般的爆发打败了佐藤健，救了三吉彩花，不过佐藤健也没死，还去最后一个朋友家逛了一圈，显然还未完待续～

在电影里被炸烂的新宿toho看完首映舞台见面会，连看两场，客观的说，觉得一扫亚人时主角圭不如刚哥反派出彩的阴霾，狮子神这个反派角色太赞！👍

看到很多人说希望真人化小日向文主演，但其实这个角色的动作戏不少，以叔的年纪演起来可能会比较吃力，所以选了实际年龄较年轻的木梨再加上特效化妆，出来的效果可以说很还原了，一个兢兢业业畏首畏尾，有点窝囊的小老头。

然后重头戏，虽然是反派但让人忍不住心疼的，狮子神皓，真的要好好来夸一夸！首先这个角色很有层次，从一开始的有点孤僻的高中生，到后来开始有超能力忍不住跟朋友炫耀，开始想杀人，到最亲的人都死去，杀键盘侠，然后被逼到彻底黑化，大开杀戒，砂糖都演的很有层次，而且这个角色大部分时间是面无表情很内敛，他的情绪大多是通过眼神来传达，在父亲家里对着弟弟妹妹，以及第一次杀人之后的眼神，被告白时温柔的一笑，偶尔流露出的情绪都是点到为止，只有两次情绪大爆发，因为母亲和小女友，都演的惨痛的让人心疼，砂糖的哭戏真是一绝，后面脱离了情感羁绊之后彻底黑化的表情和眼神又完全不同。后面的动作戏可以转体360℃夸，毕竟砂糖是打星里的演技派，动作戏的设计，因为机械化的原因不是像剑心或亚人强调技巧的灵动，而是有点类似攻壳女主的力量型搏击，最后一段就是裸上身打架，身材真的好壮！！！腹肌胸肌背肌糖醋里脊都环绕特写给你看！书生的脸和身体真的是完全两个人！！（难怪黑子要说是CG）目空一切吊炸天的砂糖真是霸气十足！拜托以后多接一些这种帅炸天的反派好吗！！释放你的抖S之魂～首映看到砂糖本人真的很小，看起来还是小男生在装成熟，皮肤很好看着就大概20出头，难怪还在演高中生，一笑会有眼袋出来，讲话很有条理，思路清晰，想东西的时候就会舔嘴唇，而且脸真的太小了！！！！！大概就虎牌焖烧杯那么大。可怕怎么会有成年人类脸这么小。

其它角色，

多哥演的就是他本人，一出场就是坐在床上沉迷游戏的死宅，这么多年了脸还是少年的样子，首映式穿了个非常老气的西装，有点驼背，感觉像刚开完会的上班族，一直在发呆还偷偷打呵欠。三吉彩花意外的挺逗，一副大姐头的样子，讲话有种女汉子的气场，穿中跟鞋跟砂糖一样高，富美不知是否妆容的关系看起来很黑，比砂糖黑一个色号，而且穿高跟鞋大概到砂糖嘴巴这么高。最搞笑的就是伊势介叔，整个逗逼，一出MC介绍演员的时候他就在偷偷自拍颜艺，讲话都手舞足蹈的，非常谐星了，完全无法直视他演的苍紫了，整个人是高冷的反义词

从很久以前追《杀戮都市》所以对奥浩哉的作品都非常感兴趣，除了画功了得，他对于人性的思考完全是朝着性恶论的方向的，这点跟我的世界观非常吻合，到了《犬屋敷》，又加入了大量社会的阴暗面描写，配合依旧硬核的打斗，让你在血脉喷张大呼过瘾之后可以彻底从另一种角度来理解人性与社会，由此，这是一部比较高级的短篇作品。

由于《犬屋敷》的漫画，TV动画以及这部电影版我全看过，所以在此我不会只拘泥于电影版，相互对比写一个比较立体的观后感是与隔着屏幕用空气手枪打死键盘侠肥宅同等过瘾的事情。

漫画与TV动画比较统一，甚至比较经典的分镜与动作都在动画里保留下来，我再次分类成动漫版与电影版会更加清晰。

先说区别，也是遗憾：

动漫中，犬屋敷在回忆起受难时旁边站着的年轻人可能也被改造成机器人，决意回到事发地点去找线索时，看见公园里有个流浪汉在被一群未成年男孩用礼花和棒球棍虐待，犬屋敷挺身而出，在被男孩们打晕后启动了AI系统发出一堆小型追踪导弹赶走了那群男孩，AI面部识别出每一个男孩并在网络上曝光了他们的身份。这段我认为可以被称作科幻式的《告白》，在电影版里被删掉了，我认为非常可惜，因为这段并不血腥，犬屋敷的精确制导武器只打入那群男孩周围的地面起到了震慑作用——这是非常说明犬屋敷性格的设定，犬屋敷不杀人，所以AI的行为也只是让目标失去战斗力。

未成年人保护法在50年前是可以理解的，因为物质的匮乏使百姓无暇顾及精神的释放。但社会发展到今天，丰富的食物营养与鱼龙混杂的信息被大量注入到乳臭未干的儿童体内，使得年龄在个位数的儿童就能够勃起或萌发出下意识的性出动，比成年人还会使用和依赖电子产品，在这个前提下，性本恶毫无保留地占据尚未成熟的大脑，这样的生物个体会做出什么样的恶意行为便可想而知。 在至今依旧受法律保护却频频报道的未成年人恶性犯罪的时代，曝光你的真实身份让全世界防范着你们是对这项迂腐的法律最直接的挑衅，是的，在犯罪面前，隐私权显得如此无力且助纣为虐。

动漫中，狮子神到已离异的父亲组成的新的家庭为同父异母的弟弟妹妹过生日，整个过程很和谐，回家后还对母亲说父亲过的很开心，丝毫没有因父亲离异而感到痛苦，即使母亲自杀后，狮子神再次到父亲家把围观的记者都突突突了也没有杀死父亲，换言之，父母的离异与狮子神的滥杀行为没有直接联系，狮子神之所以滥杀无辜，是本性而为，他游戏式的随机闯入别人的家庭去灭口，在无辜人的哀嚎中证明自己还是人类，这是典型的日本式恶人嘴脸描述，是给读者看的有因必有果的逻辑阐述，想证明自己是人类可以尝试从飞机上跳下去，喝滚烫的热油或者走进火场待上几个小时，最不济往自己身上开空气枪也行啊，通过杀害别人找回自己，根本就是奥浩哉给读者的借口，而不是狮子神恶人本性的借口，就像犬屋敷说自己救人时才能感受到自己活着的借口一样，犬屋敷救人也不需要借口。

但在电影中，却刻意为狮子神的暴虐行为加上了可笑的前因后果，在父亲家里狮子神看到父亲和新的家庭非常和睦融洽心生嫉恨，痛恨父亲劈腿离婚，举起空气枪想要杀死父亲，最后不知什么原因没有下手，转而把这份怒气释放到了另外的家庭，又给杀害其他家庭找了个“正当”的“理由”。这种改动无疑篡改了原作狮子神的恶性人设，狮子神杀人是不需要理由的。强行加上令人作呕的人情味，反而让这部硬核的作品变软而面目全非。

动漫里还有一幕是黑道大哥药物性侵少女，犬屋敷前来营救，最后把黑社会老巢端了，因为不杀人，这次的追踪导弹直接把敌人的眼睛和脊椎破坏，用犬屋敷的话说，你们一辈子生活将不能自理，你们要用余下生命的每一秒来对被你们所杀害的那些无辜生命进行忏悔。这一幕正是描述成人的不法之徒的罪行与审判，与上面说的青少年犯罪相呼应，可惜的是电影里也被删掉了。

动漫中，暗恋狮子神的同班女同学诗音收留了在逃的狮子神，半夜警察偷袭诗音家误伤了诗音和奶奶，但后来被狮子神救过来了，因为之前狮子神救过自己的母亲，并且在诗音的引导下模仿犬屋敷去治疗了很多绝症患者，所以这里就体现了狮子神对救助的操作也很熟练。但在电影中，诗音和奶奶全死，狮子神没救活她们，乍看上去是为了戏剧冲突，让狮子神失去珍爱的人而完全黑化，强行让他后面宣布与全日本为敌有充足的借口。但在我看来完全是一大败笔，跟之前说的一样，恶人不会因为自己珍爱的人是死是活而选择作不作恶，狮子神救治诗音和奶奶不需要借口，杀害他认为不重要的人也不需要借口，跟犬屋敷救治猫和绝症患者一样，本性善良的人不会因为外界对他的恶意而变坏，也不会因为外界对他的好而变得更好，一切都是本兴而为。狮子神的发小同学直行也是一个例子，在班里被校霸欺凌而逃课，躺在家里睡觉，不用怀疑，他在被子底下已经无数次想要那些欺负他的同学去死，这也是人性，犯罪学描述过，两个人之间冲突的第一个念头就是要把另一方干掉，可在狮子神为他教训校霸的时候他决然制止了狮子神，并且在看到狮子神用空气枪射杀校霸一伙后，跟狮子神断交。这就是对本性善良的人最准确的描绘，如果说人之初性本恶，那么只想而不去做恶的人就是善良的人，他们不会因为别人伤害自己而被所谓的黑化，这是天生的底线且伴随一生。 狮子神不理解直行的作为跟想法，但临走前还是劝直行要去上学，这当然也不需要借口。

动漫中因为诗音和奶奶的误伤，狮子神直接把警察局端了，也使用了犬屋敷用过的AI系统，这段警察局的场面电影依然删掉了，而且电影里没有任何对于AI的描述，可能因为太强或者成本的缘故，这样就势必要改动结尾，因为动漫结尾是犬屋敷和狮子神两个的AI在决斗，电影中只是犬屋敷的暴走把狮子神的一条胳膊打烂，这点与动漫中狮子神其实被卸掉两条胳膊不一样，电影留一条胳膊可能是为了第二部吧。

动漫的结尾是陨石撞地球，特朗普宣布世界末日来临，大家想干嘛干嘛一起等死，狮子神与犬屋敷飞到陨石上用自爆来改变陨石轨迹，狮子神的动机是地球上还有诗音和直行，不想让他们死掉，所以想靠一己之力炸掉陨石，可自爆力量不够，犬屋敷也启动自爆，地球安全了，两位主角死亡。电影里在二人的大战后就结束了，没有世界末日，二人都没死，断臂的狮子神看望了下直行就消失了，可能真的会有第二部吧，不过估计肯定是要把狮子神洗白，烂尾预定。

说了这么多电影的缺点，说说优点。

首先电影有个不错的改动，就是直行知道犬屋敷因为喝了味增汤和运动饮料后突发呕吐症状而判断出犬屋敷摄入的水中不可以有盐分，犬屋敷在最后大战中使计让狮子神误喝了运动饮料使其用不出能量炮而占得先机。这个改动很亮点，为机器人的弱点进行了诠释。

再有就是演员的演技全部在线，不尬，严肃而不用力过猛。

还要说一个电影缺点，就是犬屋敷的女儿麻里在动漫中其实是不恨父亲的，只是觉得父亲无聊又穷，在动漫中犬屋敷支持女儿去当漫画家的梦想，麻里也是因此很受鼓舞，可在电影中麻里还是在数落父亲，这点性格改动我认为不好。

最后想说的是，我在过去对人性的探知过程中有过一个很大众式的观点，就是一个本恶之人如果经历过一次生死，比如重病初愈，分娩，以及天灾中得以幸存，性情会产生变化，人会脱离恶性变得善良。但在如今我严重否认这种单纯想法，因为我们所能见到的最大的灾难与人性相比都无足轻重，就像《追击者》中河正宇扮演的变态杀人狂一样，出狱后绝对不是洗心革面，而是继续追杀逃出他魔掌的女性。人性分子绝不复杂且结构异常稳定，不要试图去添加幼稚的点缀，他们有枪,但我们有花的愚昧永远不要出现在我的祖国。

最后的最后想说的是，给善良的人赋予权力和力量是多么的重要。

犬屋敷应该是奥浩哉早期的试水之作。简单的故事架构，却有对人性的讨论。只有在漫画的天马行空想想之下才会有的奇妙故事。

犬，狮子，好像预示了两位主人公的性格。犬屋敷的标签也在一开始就打的明明白白，人间失格，唯一没有失去的就是自我。所以哪怕身边万般冷眼，不会阻挡他在重生之后重新寻找自我的那种气概。

故事十分巧妙的一点是，狮子神并不是衣食无忧富家子弟的出身，而同样是冷漠的环境。还有疼爱她的妈妈，顺便吐槽了自以为事的父亲，看似辛福和睦的家庭，不会给不相干的儿子带来任何变化。你没有对他用心，他便枯萎不醒。

两人看似相同境遇，好像说着是一个人一体两面的故事。却又天差地别，犬屋敷做出了他人贡献，无关他人的本心本源之意。狮子神，选择的是抹杀殆尽一切归零。其中也有着两次丧失家人的逐渐堕落。

社会的熔炉里有各种，神迹，幸福，邪恶，堕落，这都是围绕在我们身边的种种不变的常态。你看到什么，你想怎么看，都是我们自己的选择。奥浩哉简单的构想，投入简单的反思，就有这样有趣的小作品。故事的载体有万万千，有幸认识奥浩哉，再次观看已久让人想寻找自己的方向。

昨晚看完《犬屋敷》的真人版电影了

说实话一开始就是因为短视频刷到了狮子神的cut

冲着佐藤健的颜去的

看完整部电影，佐藤健的颜和身材确实没让人失望

被改造后那种“大反派”的气质也拿捏得好准

大概是“心随眼走”，所以在部分情节反而有点为狮子神叫好的情绪

（当然除了第一部分，因为嫉妒所以杀人）

打斗场面也真的谢谢佐藤健，有被爽到

至于主视角的犬屋敷爷爷（额？）真的太太太善良了

但是温吞的性格我真的看得火大...非常讨厌有话半天讲不出的性格

有点“哀其不幸，怒其不争”的感觉

当然最后的结局是永恒的“正义战胜邪恶”

作为“抗日电影”看还是蛮爽的

“我要向全日本一亿四千九百万人宣战！”

立本人真的太爱造神以及和全世界对着干了，报复社会不是说说而已。不过前期隔空取键盘侠的命这点，用电影演出来多少有点爽文照进现实了。

什么中二期都想当一把卡密SAMA，有那么好当的吗，漫画世界里有几个有好下场啊！ 不过那套家庭关系，确实蛮典型日本的。（表面看起来）无能丈夫，操心且不安分的妻子，被欺凌的儿子，漂亮爱画画且非常需要帮助的女儿，单拎出来各个都是当主角的命格。😏 打到大气层也很立本，毕竟网球都快突破牛顿定律了，你有技巧经验健康的身体和冷酷的心，他有怒气值所以一招爆了你，这以下克上仿佛赌国运的操作，刻入国民性基因了是伐，不愧是你们。

在我们背负着压力和痛苦的时候，可曾想到现在父母正处在我们不曾想象的困境，被年轻人残忍暴击呢？

一直以为这是一部充满中二病和无厘头的漫改电影，而豆瓣6.6的评分着实惨不忍睹。要知道《寄生兽》也是7.4的存在，但是我现在看完却觉得分数在8分之上，难道是我也到了衰败的中年危机？

主角太憋屈了，没有女孩子会喜欢，满脑子超级英雄的中二少年们也肯定嘘声一片。

而想对比的是，反派实在是太帅了！

日本最强高中生，拥有年轻表哥一般削瘦的脸颊，冷峻的三白眼，孤僻的神级班级座位，对自身超乎寻常的掌控力，为了守护爱却最终失去一切的宿命，这一切本该是属于一个热血王道漫画的男主角。不知道作者是脑袋怎样的回路？火影忍者和海贼王就那么难以超越么，就一定要走邪道漫画？

也难怪最强高中生被第一次打败的时候也惊呼！我是反派！这个糟老头子才是主角？马萨卡！！！

为了友谊的火影忍者，和为了梦想和宝藏的海贼王，中二病一般的作者肯定对着一边的助理如此呐喊，我们要用父爱来将他们超越！

创作一个完美的反派，然后用一个糟老头子将他打败，如果说这个老头子是谁？可能是叫犬舍，但是他肯定叫做父亲。

他在家庭里毫无地位，连表达自己一点点的想法的话语权都没有，有时候你都替他着急，他是笨么？又老又迟钝，还不懂风情，即使是受了委屈也是都低下头忍住了。

我在想，也许我遭受这些，早就抱怨了吧？早就站起来反抗了吧？

所以我不是父亲，我没有背负父亲一样的责任，和守护家庭的无畏。

麻理看着爸爸被同班男同学用钢板不停的暴击脑袋，这种事情难道不是一直在我们身边发生么。尽管几乎到了退休年龄，我们的父母还在自己的岗位上跟年轻人们一起共事和拼搏（那边的富二代同学你坐下），他们对这个世界的很多变化无所适从，对新鲜事物的掌控远远不如我们，适应力也差的很，是什么使他们一直坚持，在现实世界的捶打中，一直苦苦维系这个我们早已看透的糟糕家庭关系？

日本最强高中生，近乎完美的能力，健美的身材，毫无破绽的反社会人格和破坏力，疯狂的捶打一个苦苦维系一切的犬舍，一个父亲。

怎么可能会赢，鸣人+路飞来打都赢不了。你看看他们的爹，也是厉害的变态（压力也都是山大），真爱必胜，主流价值观必胜。

美国绝症患者：利用自己的化学知识自制毒品成一代毒枭。

日本绝症患者：被外星人改造之后伸张正义。

中国绝症患者：莫名机缘穿越后依靠自己知道历史的优势开挂逆袭。

想必大家应该能够知道上面说的三个作品分别是什么。从三部作品来看，我们能够看出不同国家的民族性。

一、美国的主角，相信自己奋斗，并且相信改变可以在当下产生，因此才有了这样的作品。

二、日本的主角，对当下的自己并不抱有希望，但对当下的世界依然是有期待的。因此要改变，则必须有一个明确的已知力量的介入（外星人），迫使自己产生高于当下同类的能力，而让自己可以为所欲为或是伸张正义。这种明确的已知力量，不需要明说，相信但大家也知道其指向性。

三、中国的主角，首先和美国日本都不同的是“逃离当下”，现下最为流行的穿越剧，也正印证了这一点。逃离当下是因为对当下的绝望和无力感，不管是美国式还是日本式都无法再对当下活的希望，所以才直接选择穿越到另一个世界以期待能有所改变。当然，和日本不同，中国并不会有这种“明确的外力”，因此这种促使中国主角改变的外力通常是未知的、机缘的、甚至无需解释的。也就是“我不知道什么能让我有所改变，但我期待能有这样的改变”。另一方面，和日本也并不相同的是，中国主角还是要依靠自己的。当然这种“依靠自己”又和美国不同，而是自己在当下可能是个失败者，但是离开当下穿越到另一个世界，则以可通过自己”提前看了游戏攻略“的开挂式优势而获得成功。这也反映了大家对于当下的成功方式的理解，不言自明，就不多说了。

不同的社会文化，孕育了不同的流行文化，因此在当下的流行文化中看到不同人群的社会性。当然我也是一家之言，想到哪里说到哪里，可能很片面，也许明天就会觉得自己的想法过于幼稚了，那样我也会开心。