创：战纪

可以说本片是给粉丝的杀必死，前作的宅点华丽再现。粉丝要的就是怀旧，飞盘大战、光轮摩托都在，反正这片剧情神马的本身就是浮云，看的就是效果。不过这场的光轮摩托炫则炫矣，反而紧张感不如前作，要说是为了把高潮留给后面的空战吧，空战也不紧张……

总之，如果没看过前作，这部电影会比较无趣。虽然片子交代了基本背景但是观众不明白为什么要有这样一个奇怪规则的赛车，high不起来。

如果看过前作但是期待不一样的东西，当然除了不同款式的模型=玩具之外，也会觉得不够给力。就好像原本期待2.0版会有核心改进，结果只是UI做得漂亮了，加了几个新任务，其实是1.2版。

最后喊一句无关的，开源万岁！

早上6点起床上网订票 上午下了课就坐公交赶到万达
结果诺大的imax厅里面竟然只有20几个人。。。

这是我第一次看imax
所以当imax的logo在屏幕上转动 倒计时数字向我的脸上砸来时
我还是惊呆了

然后便是tron恢宏大气的开场音乐
想到我从去年夏天就在盼这部电影 伴随着震撼人心的开场乐
我喜极而泣！！！
听起来有点夸张
但是
我真的哭了！！！！！！


怎么评价这部电影呢？


这里有几点要先说明白：

这就是一部科幻片 还是以视觉为重点的科幻片
我就是冲着特效去看的
所以如果你想看剧情，我还是建议你去看文艺片
没必要自己屁颠屁颠跑去看了，再说浪费你时间，没人逼你去

另外，那些说tron第一部实在太老了，看不下去的人
我也建议你不要看这部续集
这个电影，在某种意义上，真的是小众的


还有那些叫嚷着“电影原声好听，直接去下载就可以了，没必要去电影院浪费生命”的人
请看好
我先送您一个中指

交响乐好听，直接买cd就行了，不，cd钱您也省了吧，不用去什么音乐厅


然后说说电影

画面：说实话，立体感不是很强，我觉得看3D和看imax应该没有什么区别（我打算过一段时间再去看3D版的）
偶尔有几个镜头能把我吓一跳

我的忠告是：
不要看2D 不要在电脑上看
更不要在ipod，iphone，ipad上看，不然你就iPig了

音乐：一个字，绝！
从电影结束到现在，配乐一直在我脑子里
回荡 ～～～荡 ～～～～～～～荡～～～～～～～～～
给力的电子乐与炫目的打斗场面结合的天衣无缝
如果只听电影原声碟，直接就是看AV/GV只听声
如果只听声你也能高潮，那是另一回事


表演：很到位。
还是那句话，这是视觉大片！
拜托，里面的角色都是电脑程序，你想让他们多有血有肉啊
用不着表演出王佳芝在易先生面前戴上戒指然后欲言又止的纠结吧？
（话说回来，《色戒》这部剧情和表演都这么棒的电影又被多少人当成了色情片来看呢）



剧情：很简单。

注意！！！我要剧透了！！！！！！！！！！












第二次警告！！！！！！！！！！！！










剧透开始：












剧情无非就是：
介绍背景——光碟大战——摩托大战——父子相聚——酒吧群殴——飞机大战
最后该死的死 该爽的爽
但是如果你不断提醒你自己：全他妈是扯蛋！
那你去看科幻小说可能满眼都是“蛋”字


但是看到电影的结尾，我还是感动的哭了
没错 我又哭了＝＝

人家父子分别几十年 儿子拼死拼或的来救他爹 他爹最后拯救全人类 还是挂了
你要是不觉得感动都是没良心
要不是他爹 地球要是被坏人占领了 你哭都没地方哭


好吧，我认真了。。。

给本片扣分：

香港的劣质功夫片惯用的一个伎俩是，在打斗中表现大量被砸碎的玻璃。我相信《创》绝对没有以港片为模仿对象的初衷，但从效果看来，显然达到了相同的目的。《创》不计成本制造出了一个空前宏大的、充满金属质感和未来感的虚拟世界，初看之下的确有着非同寻常的视觉享受，但这种享受就像对一个西装革履的暴发户的第一眼印象一样，很快就被随后暴露出来的不堪本质完全掩盖殆尽。对于暴发户，可能是他一弯腰露出了名牌皮鞋中没有穿袜子的脚，对于《创》，则是在片中角色大打出手的那一刻。

飞盘大战，摩托车追逐，飞机空战，炸弹爆炸，这些的确很刺激，尤其是在一个空前华丽的虚拟世界里发生，可是，所有这些破坏性活动的结果只有一个——使某些建筑或交通工具爆裂成一堆类似玻璃的碎片。不仅如此，片中那些活生生的人物角色被施以致命一击后，其下场和这些死物也几乎没有分别。当然，我理解这些人物作为“程序”和死物没有本质区别，但作为拥有电影逻辑解释权的编导完全可以在视觉上做出不一样的处理，并轻而易举的自圆其说，而不是如现在这样做偷懒省力的同等对待。因为玻璃，在大多数人的心中，是廉价的，所以影片传递出的一个信息是，我很廉价。

另外与玻璃孟不离焦的另一大“母题”——请允许我侮辱这个词——就是所有演员身上和大量道具上随处可见霓虹灯管效果，包括那个定时炸弹上徐徐亮起的一圈。这个创意并非不好，至少在1982年的首集中有着超级前卫的酷感，可是在本片中过犹不及的滥用，除了让戴着3D眼镜已经十分疲劳的观众更加头晕目眩之外，没有别的好处。看完全片，那个霓虹灯管效果在观众脑海中的强烈印记，就像史泰龙在80年代的B级动作片中展露的肌肉一样，完全使人忘却影片中本该有着更重要作用的其他元素，彻彻底底的喧宾夺主。

《创》号称投资三亿美元，我推测这一大笔钱中只有很少拿来付编剧的工资，否则他们不会如此不卖力。很多人抱怨电影使人昏昏欲睡，动作太少废话太多，其实客观来看，本片的动作占比并不小，关键在于剧本的结构出了大问题。主角与父亲重逢前一直保持着快速的节奏和环环相扣的动作戏，高速公路追车，大厦偷窃，角斗场比武，以及摩托车逃亡四场，一下子占据了全片三分之二的动作戏，但此时影片还不到一半，而且叙事上几乎完全没有展开，来龙去脉丝毫没有交代。而按照任何卖座大片的惯例，影片的结尾二十分钟必然要让位给激烈的动作戏。这样一算，中间有大段缺乏动作却要不断推动叙事的片段完全成了必然。事实上，观众也大多都是在这半个多小时中入睡的，直到结尾的飞机追逐才被吵醒。编剧的失误在于，他用《木乃伊归来》的节奏来处理前半段，而用《黑客帝国》的节奏来处理后半段，打是打够了，理也说清了，逻辑上也没有问题，但观众绝不会买账。

说到《黑客帝国》，《创》中可以找出不少向前者“致敬”的地方，如果编导真有这个意图的话。杰夫•布里奇斯一段追溯往事的独白像极了《黑客1》中墨菲斯解释世界真相，飞机攀升极点直冲云霄的镜头与《黑客3》中的“看见太阳”一段颇为相似，“创”和“克鲁”的空中打斗有《黑客3》结尾尼奥与史密斯决斗的影子。总之，《创》仿佛是在宣称，你《黑客帝国》抄了我第一集的虚拟世界创意，我也要抄你的来扯平。

给本片加分：

当然，《创》绝不是没有亮点可寻。开篇不久一个时间跨度超过20年的转场就十分令人称赞。年幼的主角奔出房间驾着自行车而去，镜头一转，已是青年的他骑着摩托车奔驰在高速公路上。这里使用了一种被称为“钩子”（hook）的技巧，通过道具似是而非的转换，表达了双重含义。一方面通过自行车到摩托车的转变，在心理上暗示了20年间技术的进步，也点出本片比首集更“高科技”的本质；另一方面，由赌气出走的少年变成放荡不羁敢与警察飙车的青年，象征了主角的身心成长，也巧妙奠定了人物性格，是一个十分完美的出场式。

另一处小惊喜来自影片一个十分小聪明的伏笔。主角刚进入虚拟世界，一直到角斗场竞技，影片都不厌其烦的运用了大量的对称构图，简直强迫你注意到它。我当时想，即使是科幻片，也不需要这么神经质的表现这种完美无瑕吧。直到后来布里奇斯的一句台词才使我恍然大悟，他评价“克鲁”时说：“他不能容忍任何缺陷。”而一开始主角完全处于被“克鲁”所控的状态，大量完全对称的构图，已经悄悄道出了这个大反派的心理本质，绝妙的神来之笔。而之后“克鲁”的手下搜查布里奇斯房间时，面对摆放无序的餐具和书本显示出笨拙和滑稽的姿态，也与开头呼应，且有着全片难得的喜感。

结论：

这是一部在每个环节都有瑕疵的作品，但它无疑达到了这个时代娱乐片的及格线之上。如果是在影院看，大概还可以加上几分，不过绝对与其投资不相称。


文/方聿南

      《创：战纪》是第一部30年后再拍续集的电影么？也许迪士尼等了那么多年是有道理的。最明显的理由就是《电子世界争霸战》是部很糟糕的电影，虽然它因为在CG方面的成就可以在电影史上写上一笔。

      今天再看《电子世界争霸战》，影片显得语无伦次甚至无病呻吟，如果这是出现在电视剧《神秘科学影院3000》里也许还看得过去。当年看《电子世界争霸战》的12岁孩童到今天成了40岁的中年人，他们也许对影片有着无理性的怀旧感。

      实际上，《创：战纪》还是相当酷的。当然，那大多归功于建筑风格、室内设计以及先进的赛车追逐戏。但它们都不过是些令人愉悦的补偿——你还会看到杰夫·布里奇斯的两个（或者三个，取决于你怎么计算了）化身，这也是个不错的买卖。尽管影片最后变成了就半小时还不错其他都很一般的片子。影片本应拍成一部精彩的商业片，尤其在3D效果方面，但本片远达不到最出色的科幻/奇幻电影的高度。

      最近最接近《创：战纪》的应该是沃卓斯基姐弟的《极速赛车手》：同样是滥用高科技手段，同样是格斗游戏式的风格，同样大公司阴谋控制一切的视角，同样表现永恒的父子亲情以及同样根本的愚蠢。不过公平点说，本片还显得更引人入胜一些。

      影片仿佛在模仿《绿野仙踪》：第24分钟开始，2D画面变成了极好的3D效果，如同单调的颜色让位给了OZ国中的缤纷色彩，萨姆进入了虚拟空间。他仿佛被丢进了狮群，不得不驾驶着摩托开始逃命。这段高速的死亡追逐在一片黑暗的斗兽场般的场景中进行，那空间大得似乎能把整个芝加哥都装进去。

      这个场景不仅是影片中最激动人心的场景，它更可以成为比较新老两版特效发展水准的段落。老版的赛车看起来都是些几何图形组成，样子像儿童画板上的东西，或者那种连环境贴图都没有的一维游戏。

      对比之下，新版的设计元素绝对是一大亮点。Philip Johnson风格的发光围墙与夜间的背景形成强烈反差；皮质制服与符合空气动力学的摩托醒目地用光和色彩区分开来：橙色与红色的是虚拟世界中系统派出的战士，白色和蓝色的则是外来者。车辆的轨迹极具3D感，同时Daft Punk的配乐创造出新鲜和动感的风格。影片结尾部分的大战效果也算漂亮，可惜故事却陷入了冗长乏味的多重结局中。

      影片中杰夫·布里奇斯的年轻版看起来令人信服。讽刺的是，这部《创：战纪》最大的遗产（影片副标题直译为遗产）恐怕不是成为一部经典的科幻电影，而是让那些中年演员相信他们还可以主演青春浪漫电影。

看完这电影的人基本都说这故事剧情薄弱，确实很弱，用一句话概括就是父子俩手动杀毒。
其实这故事就是讲 Kevin Flynn 试图自己搞一个 Linux 的发行版，因为自己一个人搞不过来，就写了一个比较智能的程序 Clu，这程序有 root 权限，但是不能安装程序。估计是编写 Clu 的时候有 bug ，这程序能修改别的程序的配置文件，就是一具有 root 权限而且传染性强的病毒。还有一个权限比较高的程序叫 Tron ，结果被 Clu 给改了配置。结果 Kevin 这哥们就不敢再弄了，自己的 root 权限也不敢用，就这么搁了 20 年。之前 Kevin 发现了一个新的算法，叫 Exile ，但是 Clu 觉得这算法不给力，就给灭了，但是漏了一个示例 Quorra 。到 20 年后， Kevin 的儿子 Sam 又开始折腾这个发行版，然后跟 Kevin 手动杀毒，过程比较困难，最后把算法拷了出来。剧终。

我没看过原版的Tron，这次我的Tron：Legacy观影历程想必比95%的人都要圆满：安稳的坐在IMAX大厅里最好的位置上（倒数第二排中间，整个屏幕仿佛就是为我这个位置设计的），整个影厅包括我在内一共只有7个人。

如果原版与这部电影有一样的精神内核，那么在80年代可以算作是最酷的电影没错;但是到了2010年，这部电影显的是那么的落伍。

故事就不说了，一点都不新鲜。不新鲜也不是毛病，实际上没有几部科幻电影的故事可以算作真正新鲜。这部电影其实真正的毛病在于：它缺乏一种“世界感”。

“世界感”是一种很难真正说清楚的东西。但是任何一部好的科幻电影都有“世界感”。它们仿佛是从脚手架开始搭起的一个坚实的细节大厦，任意一眼你就能看到一个很丰满的结构，仿佛电影里那个世界真实存在。《黑客帝国》有世界感;当然你不能和黑客帝国比，黑客帝国可以算作世界感最饱满的科幻电影之一。撇去后来已经被讨论烂掉的哲学内涵，黑客帝国的任意一处仿佛都是精心安排的;就算龌龊司机自己没有想到的地方，观众也能把它脑补出来。你往里面看，任意一个地方都有无数的小细节可以让你觉得“啊，这就是一个世界”。其中的逻辑框架都是紧密的。

再比如说阿凡达，很多人爱把这部新的Tron和阿凡达比。阿凡达的“世界感”则来自于卡梅隆偏执狂一样的对细节的追求。从外星生物到人类机械，每一处小的方面他都注意到了;每一个空白他都填充了。黑客帝国的每一处仿佛都是精心安排的;而阿凡达就是要把“仿佛”这两个字去掉。你可以指出画面的任意一个地方，都是卡梅隆注意到了的。

Tron一对比，就出来了：这部电影缺少细节。缺少那些能让人在脑海里构建出一个圆满的世界那样的真正的细节。它的视觉特效很酷，但是里面是空的。除了单独的那些相当酷的设计（比如摩托车，飞行器，轨道列车），它仿佛不愿意在任何与剧情无关的地方浪费笔墨。而构建世界所需要的正是这些“不相干”的东西。我能记得唯一的一个Tron比较有趣的地方就是矩阵形状的烟花。然后？没有了。包括那段在酒吧里的剧情，有任何让人觉得“啊这是一个另外的世界”的？完全没有。仿佛就是照搬了现实一样。从头看到尾，只能看到一串互相连接不起来的场景。

Tron的毛病就在这里。小气，没有构造世界的野心，花掉了3亿美元，但是仿佛完完全全的告诉观众“啊这3亿美元都在这里了绝对没有浪费哦”但是比起那些伟大的作品，那些把钱有意的浪费在一些不相干的地方的电影，它只是二流水准。