呼唤这种纯故事片和社会写实主义的回归。初执导筒一鸣惊人!我认为这是尔冬升最好的作品之一尽管是处女作,结尾使影片更深刻。当你觉得自己非常非常幸福的时候,当一个社会自夸完美的时候,但你需要社会反思的时候,当你责问社会良心在哪里的时候,看看这部片子,能给你点启发。结尾幼儿园的一段眼泪没忍住。弱势群体边缘群体是不是只有死路一条?
我试图在很多文章中都将自己的城市描绘成理想中的样子,安逸而悠闲,一年四季都有足够的雨水和阳光。马路上总是熙熙攘攘热闹非凡,不管什么时候置身于繁华之中,都能感觉到丰满的幸福。在城市不远的郊区,有大片大片的田地和树林,人们在田地劳作,在树林休憩,日出而作,日落而息。美中不足的是,有一个女人,总是呐呐自语,一年四季都穿着相同的衣服,身上有一股酸腐的味道,远远都能闻见。人们说,这个女人是个疯子。她行为乖张,偶尔引吭高歌,偶尔低声谩骂,偶尔驻足观望,偶尔步履匆匆。没有人知道她从哪里来,更没有人知道她要去哪里。她是疯子,只因为她和别人不一样。
犀利与尖锐
《癫佬正传》是尔冬升的第一部作品,如果不是机缘巧合,我可能很久都不会看这部电影,更不会知道尔冬升也曾是个锋芒毕露的少年。影片从一开始就呈现出一种冰冷的绝望和悲凉,尔冬升用非常细腻的方式将一个特殊的群体呈现在观众面前。这样的电影虽然不是第一次欣赏,但是,出自尔冬升之手,难免会觉得有些特别。记忆中的第一部尔冬升的电影是《枪王之王》,不过,当时完全是冲着演员去的。《枪王之王》中的张国荣的确是让人惊艳了一次,那种演绎而复杂的性格在尔冬升的镜头中表演的近乎完美。之后,接二连三的看了很多他的电影,尔冬升喜欢关注社会的边缘人物,喜欢站在灰色地带来审视周遭的生活,他喜欢讲故事,他喜欢讲述一些看似不起眼,实则无奈无解的故事。
尔冬升的很多作品都带着浓郁的文艺气息,但是,他绝不是文艺片导演,而是中规中矩的商业片导演。然而,他并没有像很多导演那样专注明星效应和票房,他游走于商业电影和艺术电影之间,让影像的表达和现实的意义集合起来,让电影的镜头走进香港的大街小巷,让人们在熟悉的香港生活中,进行思考和审视。在《癫佬正传》这部影片中,尔冬升并没有给出对或者错的结论,而是用冷静客观的镜头来展现“癫佬”的生活,通过社工和癫佬之间的关系来展现一个特殊群体的真实生活。他将社会中最尖锐的问题抛给观众,让每个人都能感受到这种冷峻的力量。
挣扎与纠结
技术娴熟的导演总是懂得如何来讲述一个普通的故事,在尔冬升的电影里,不管是令人血脉喷张的商业电影,还是细腻温婉的文艺片,他总是能够将一幅人间画卷展示出来。很多角色都是我们身边存在着的角色,比如《癫佬正传》中的阿全,《忘不了》里面的小巴司机等等,尔冬升用非常微妙的表现方式,让这些生活中的小人物,成为镜头中的主角,通过客观的讲述,让人间的悲欢离合毫无保留的定格。
虽然尔冬升的很多电影讲述的都是非常平实的故事,但是丝毫没有烦闷的感觉。他毫不避讳现实的黑暗和残酷,将命运最真实的一面展现出来。身边的很多朋友都说,尔冬升的电影太消极了,看完之后总觉得胸口像堵了一块儿大石头,怎么样都不舒服。其实,现实又何尝不是这样。
癫佬正传
这是一部有争议的电影,其争议并不是因为其中角色的行为,而是个人在整个社会中的价值以及能够做的事。我很少去关注,去了解“癫佬”的生活,因为他们和我们有太大的不同。每次都在街上,看见一些惹的路人大呼小叫,而自己嘻嘻哈哈的疯人,我总觉得那也是一种生活,对他们来说,这样的疯似乎更加自由,更加随性,只是不知道,他们是否知道自由的意义。
昨天看杂志,看到尔冬升导演在职业后期,看到香港街头的精神病流浪汉们,拍摄了《癫佬正传》。
好像看完纪实类的片子之后,心情总是很沉重,一如这部片子一样,主人公是一名帮助患有精神病的流浪汉们的社工徐先生,专栏作家刘小姐想要以香港街头的流浪汉写一篇专门的专栏。
电影主要讲述了四位精神病流浪汉们的故事。开头是梁朝伟扮演的阿狗,孩童心性的流浪汉,影片的一开始,徐先生就点到,阿狗会用刀砍人的,有时候我自己都不敢过去,仿佛也象征着结局。阿狗在菜市场学着鱼贩子用到切肉,剁成一片一片碎片,看着很血腥,阿狗闹事后,以被警察带走收场。
第二个精神病患者是一名康复患者阿全,徐先生将阿全反复送到精神病院和医院,治好了他的精神病。康复精神病人如何重新融入这个社会,是阿全专题想要讲述的议题。阿全出场时性子很好,很健谈,拉着徐先生和刘小姐聊了整整三个小时,凑足了专栏的题材才送走他们。徐先生临走前,引出了阿全的软肋-他的儿子,住院后,妻子跑了,儿子被判给了妻子,阿全只能一个月见一次儿子,阿全一镜子结束的时候,背景音乐的变换也意味着阿全之后的转变。
第三位患者是一位老奶奶,聪明的老奶奶,年轻时一定也是一位漂亮动人的美人。整步影片,我们都不得而知这些精神病患者的患病原因,但是患病后的居住条件以及生活条件却是相似的 - 需要非常非常努力才能够活着,普通的人看来居住环境一如流浪汉(就如影片的立意一般)。老奶奶拿着捡来的塑料瓶子,用一根绳子系着瓶子,扔到马路中央,由来往车辆碾压,变成方便携带的塑料瓶。看到生人来了之后很怕生,慌慌张张跑回了“家”,说是家,其实是一个垃圾收集站,但是老奶奶的垃圾收集站整体看得出是有经过装扮的,比如被绳子一个一个穿起来的油漆桶,作为进门的门帘,老奶奶所盘踞的1平米小窝,虽说是由垃圾堆砌的,但看着还算整洁,没有食物残渣和其他物品混杂的情况。徐先生随着老奶奶进入小窝后,奶奶兴奋的给他展示最近买来的印象,放着柴可夫斯基的音乐,看得出来,这是一位热爱生活的老奶奶。而当刘小姐想要采访时,老奶奶则在层层罐子中摸出了一把剪刀,追着刘小姐跑。奶奶篇就这样结束了,就像主人公们聊天的那样,精神病人们可能并不觉得不开心,他们甚至比我们在做的各位都过的开心,但是不要企图侵入他们的生活,可能会给自己惹祸上身。
第四位是由周润发扮演的阿?,名字记得不是很清楚了。这是一位父亲,有一双儿女,儿子得了肝病,阿x谎称自己有病让社工帮忙拿药,儿子吃了精神病药,死了。女儿发了水痘被送往了医院,结局未知。悲剧是精神病人们的内核,他们可能再小的时候就有不幸的童年,长大了被瞧不起,进了精神病院之后,再也难以融入社会,对于普通人简简单单的用钱吃饭,用钱看病拿药,对于他们来说都是一种未知的领域。阿x的故事,是一个患了精神病的人的底层人士的纪实。
四位主人公讲完了。故事的主线又回到了第二位患者,也是人物记事最饱满的一位,这是一位接受精神病治疗,并“幸运”的康复了,能够回家住着,并且邻里关系和睦的阿全。
回到阿全的故事,我不想用浓墨重彩来描述这位患者,简单叙事就是。阿全在幼儿园门口碰上了前妻,并发现前妻正在让儿子叫着前妻的新丈夫“爸爸”的时候,阿全又复发了。阿全的母亲为了缓解阿全的病状(底层人士也并不知道如何做才是正确的方式),每天给阿全带回4-5只活鸡,让他在家里杀鸡,指导有一天,发现阿全在生吃活鸡的时候,才发现不妙。徐先生连夜带阿全去了医院,可是当值医生认定阿全没有问题,让其目前带他回家。回家路上阿全跑了,而刘小姐回报社写了一篇对阿全的纪实报道,开启了这篇章最为悲痛的一幕。街道邻里看到了这篇文章,纷纷拿着家伙来到阿全门口,要将阿全赶走,阿全的母亲这时候赶到,拦着大家。阿全看到母亲在门口被拦着的场景,心生怒意,拿着家伙往外跑,砍伤了很多人,最终跑到了幼儿园,杀死了幼儿园的两位老师,最终警察赶到,徐先生用枪杀死了看护了数年的患者-阿全。
最后的最后,回到阿狗,在被一个记者的闪光灯刺激到后,阿狗怀疑是徐先生带来的人,用菜市场的菜刀,砍死了徐先生。
徐先生死后,刘小姐继续徐先生的工作,继续作为一个社工服务于这些底层的精神病人。
看完了真的很沉重,每个人生来似乎就是不一样的,精神病人也不是为了成为一个精神病人而来这世界一遭。如果知道此生过的如此悲惨,他们还会愿意降生这个世界吗?如果知道帮助精神病人,使得他们重新融入这个社会有这么的艰难,十几年了,成功率可能就几位,且有可能复发,那么那些苦苦支撑了十几二十年的社会工作者们,他们还会选择这份痛苦的工作吗?曾了解过社工这个职能,仿佛是那些无法胜任社会上其他工作的人们的退而求其次的选择,什么才是一份有价值的工作,一个有价值的人生呢。
我生活的小镇是个安宁的镇子,太阳光照下来,白色的公路在闪闪发光。如果在集市日,路上繁忙,小货车摩托车络绎不绝。一些中老年人和妇女会满脸喜气地跳上小货车,孩子也高高兴兴地跟在她们后面。在农村,赶集的主体人群就是他们。车子突突地向集市驶去。这时,大路的尽头就会走来一个人。她形容枯槁,发乱如麻,有时候她穿着黑色或者花色的长裙,有时候她赤裸着上身。她的行为乖张,有时候会引吭高歌,有时候会低声谩骂…..
《癫佬正传》是尔冬升导演的早期作品,主演是冯淬帆和叶德娴。除此之外,还有一群大腕,周润发、梁朝伟、秦沛。他们三人都饰演癫佬。所谓癫佬就是精神病患者。冯演的是一个社区义工,而叶演的是一个记者。电影的以叶——也就是记者的角度来叙述,所以对癫佬这个群体的认识是逐步深入。最后,叶接过冯的班,成为奔走在街头上,照顾那些“癫佬”的义工。叶德娴去追一个“癫佬”,累了双手扶膝在喘气。她的面前出现了冯的影子,脑海浮现出冯被癫佬(梁朝伟)误杀和冯拉着她去追癫佬(周润发)的情形。叶强忍悲痛,毅然抬腿追去。这时,苍茫而忧伤的音乐响起。画面定格在叶的奔跑中。感人至深。即是力量和信念的传递,亦说明了任重而道远。
据我所了解,无论是在电影还是在文学作品都缺乏对癫佬这个群体的关注。人们对他们天然有一种戒心偏见,即使是对已经痊愈的患者。秦沛饰演的是一个已经痊愈的癫佬,但是社会上的偏见并未减少丝毫。相反,一些无谓的戒心把隔离起来,他只能蜗居在家里。他唯一的寄托就是他上幼稚园的儿子,然而前妻却以他精神异常为由禁止他接触儿子。这个打击对他而言是致命的,后来他的病复发也是由此而起。后来在寻医的过程中失踪,女记者叶德娴为了寻找他,在报纸上发表寻人启事。没有想到,她好心办坏事,因为街坊们一看到启事,人情汹涌,挤在了癫佬的门前。当然,他们手上还带着一些工具。比如说,扫把,木棍以及一些杀伤力小的武器。他们的目的就是要驱赶癫佬,因为“谁知道他什么时候会发疯”。秦沛在街坊的围攻之下,逃到了幼稚园。那时候,他的儿子正在上课唱歌。上课中止,孩子们恐惧地看着满头红血的秦沛。
事实上,在《癫佬正传》中。癫佬的范围不仅仅是那些精神病患者,它是一个相对的概念。冯淬帆就对叶德娴说过这样的一句话:“有些人并没有癫(意思相同疯)”。所以,癫佬的范围包括流浪人士。他们游走在城市的边缘,生活在人们歧视的眼光之中。所以,他们把自己包围起来。《癫佬正传》中所说的那些人不洗澡就是为了保护自己,他们也有着特有的身份认证,警惕陌生人。所谓“不要跟陌生人说话”。《癫佬正传》中的陈阿婆的故事就是体现出此点。
市民是如何看待癫佬的呢?叶德娴饰演的记者的态度我想就是普罗大众的态度,因为在她看来,那些癫佬不爱干净,随地大小便,影响了市容。前几年,中国政府处理这些流浪人士的方法很大程度上印证了这种心态。工作人员会把一些流浪汉拖进卡车,然后趁着月高风黑把他们遗弃另外一个管辖区。很显然,流浪汉受到了“非人”的对待——把流浪汉当作“非人”的,记者亦表达了这种心态。这种心态的扩大化,就是“追杀”癫佬,即使是已经痊愈的癫佬。
如何消除社会偏见?让大众接受癫佬这个群体是“人”而并非“非人”,显然还有很首先,作为人民政府要站出来表率。值得安慰的是,自2006年始,政府终于认识到“癫佬”作为“人”这一客观事实。因为在1982年,对待癫佬是用“收容遣送”,2006年之时是用“救助管理”。这是个可喜的进步,但仅仅如此还远远不够。因为如何避免在《癫佬正传》中市民追杀癫佬的情形才是治本之策(“追杀”有些艺术化)。
尔冬升把镜头对准了社会忽略的群体,这足以体现他的社会责任感和勇气。然而,在现在的中国内地,这部电影能不能通过审查,我还是有所怀疑。《新宿事件》就是因为某种原因。不能在内地上映。《新宿事件》我在网络看了,以我鄙薄的智慧,我是看不出什么问题来。不过有一点,我敢肯定,《新宿事件》很好看,亦很沉重。
再说说演员的表演吧,冯淬帆在五福星系列中的喜剧形象太过于深入人心了,所以他一出场,我竟以为《癫佬正传》是喜剧片。其实,他的表演还是很到位的。叶德娴的表演无出彩之处。倒是梁朝伟,周润发,秦沛的表演令人印象深刻。周润发的癫佬一脸灵气,因为他眼睛里遮不住灵气四溢,所以表演痕迹深。梁朝伟的表演亦如发哥一样,痕迹很浓重。可能是现在梁朝伟的名气大,所以我有些先入之见。秦沛饰演的是不完全的“癫佬”,所以不需要在那装疯。这方面他比较讨好。在幼稚园的那一场戏极为出色,令人动容。
用一个故事来结束这个浅薄的影评。
在某一年,那时我还在读小学。早春风料峭,我去上学。路过一间牛棚之时,看见一群人——他们与我同龄——围在门口。我受不住诱惑,挤过去一问,原来里面睡着一个人。他/她好像是生病了。我拼命地挤到门前——牛栏里面黑压压的一片,根本就看不见人。后来,有个女孩子说,他/他可能饿了。于是,从包里掏出糖果炒米(方块状,如砖)丢在了里面。最后,在大家的感召之下,我也忍痛割爱地把自己的零食丢在里面。
自那以后,我一直不知道那人的下落。
看完这部片子,让身处大二并就读社工的我不知是加深了从事社工的决心,还是减少了从事社工的信心。可以确信的是,这片子让我对社工这个职业更加有了敬畏之心。
社工是一个稀缺资源的职业,它在社会中扮演着重要作用。像这部片子所展现的那样,社工都在为忙于解决精神病患者的问题而奔波,但却不被人理解(康复患者的母亲和那个医生),这就导致社工的动摇,怀疑做不到的事情为什么要去做(社工很少有成功的个案,大部分都没成功),所以男社工就有了动摇的内心。但值得注意的是,当社工决定辞职时,听到癫佬要自杀,仍跑去帮助癫佬,但最终男社工死于癫佬的手下,让人倍感惋惜。不过最终女记者接替了男社工,这是值得感到欣慰的。
在这里需要强调的是,精神病患者作为一个边缘群体,被人们不理解和歧视(这种现象现在仍然在不断出现),其实那个康复患者没有想杀人,可是却被人们激怒了,导致旧病复发。对于精神病患者,更多的是需要理解和鼓励,精神病患者活在自己的内心世界,是一个长不大的孩子,我们不应该去歧视。而身为精神病患者的家属,我们更不应该去抛弃他们,这是很不人道的。政府也应该要加大对精神病患者的保护力度,让精神病患者能够很好的融入社会当中。
生活中的每一个人都应该对社工怀有敬畏之心,许多政府做不到的活都是由社工接管的(例如留守儿童现状、孤寡老人.精神病患者),社工干着最苦最累的活,最需要的就是一份理解。
Respect
与八十年代中期香港电影执意展现全民娱乐的作品不同,这部尔东升的处女作因关注特殊群体而显得卓尔不群,倍受推崇,被认为是带有浓重人文特征的经典影片。由此看来,尔东升的儒雅气质不仅体现在白衣胜雪的侠客风范上,更因其骨子里自然流露的社会关怀而独树一帜。当年被指责为只会扮靓装酷的小生尔东升,不满媒体对他的妄加评论,负气拍出这部从形式到内容都颇有震撼力的影片,叫人吃惊之余赞不绝口。
《癫佬正传》开始的场景是精神病人在菜市场病情发作,挟持一名妇女,而围观群众或喧闹哗然,或惶恐不安,一种冷眼观世事的局外人眼光,由此分化出健康人与残障群体不可逾越的鸿沟,畏惧、歧视、躲避、窥探以及抛弃,成为社会对待精神病人的主流态度,而社会工作者的无悔付出倒凄惨得成为弱势群体对另一弱势群体的相濡以沫。随着影片对精神病人生存现状不断深入的揭示,流露出这样一种讯息:缺失关爱的社会比丧心病狂的疯子更可怕。一群不份青红皂白的邻居对一名患者的围殴,更令人觉得恐怖的是,那些正常人对落荒而逃的患者的穷追不舍。
影片另一个辛辣的指向是针对社会的抛弃行为,妻子对患病丈夫的抛弃,母亲对患病儿子的抛弃,包括个别心力交瘁的社工对救助对象的抛弃,医疗机构对初步治愈但仍存在复发隐患的康复者的抛弃,暴露社会进程中无情的一面,“我妈叫我去死”,自杀未遂的患者啼血的告白,是影片最为刺耳的一句台词。
尔冬升初执导筒,却熟练的讲起了连环索式的故事,故事与故事之间衔接自然,在不经意的实录式语言中推向高潮,众多片段环环镶嵌,向我们展示了一副勾勒社会遗弃群体生存境遇的宏大画卷。
那么愤怒!那么悲痛!
#720p# 群像演技大爆发。尔冬升的《癫佬正传》和林清介的《失踪人口》都是知识分子型导演的良心作品,三十年后尔冬升的视线依然聚集在小人物拍出路人甲,证明他关怀底层的心境犹在。
社工不好做 演员也不好做
在香港能那么有社会责任感的导演非尔冬升莫属。尔冬升是悲观的,所以结尾的悲剧效应才那么震撼人心。能直面社会的最阴暗面,这本身就是不容易的。可惜现在的合拍片只能happy ending。没有反思,没有批判,何来灵魂。当然没想到秦沛、周润发、梁朝伟演疯子,演技也能如此考究,佩服之至啊。
馮淬帆這派表演好踏實又有血有肉的,我幾乎都覺得自己一向愛秦沛太膚淺了~~癲佬並非只暴力狂一種,吸引眼球是做夠了,and then?
2008-11-21 11:13:38 7/6.6(69) 看过还标喜剧的是脑子坏掉了,周润发啊、梁朝伟啊、经典喜剧、爆笑啊……好多网站也只能拿这个当噱头和卖点了
很会拍电影的人拍的,叙事、节奏、摄影、人物性格塑造都很出彩。追周润发那段几个机位切得太有数了。秦沛的表演精准到位,让原本毫不相干的我真的融入进去了。也是很多人的故事,却讲得流畅生动,形象都立得住(除了梁朝伟太夸张了且两次闹事不符合常理)。有社会良知的电影,业界良心!非常推荐!
8/10。绝望现实主义,深入刻画了癫佬复发的原因和孤魂野鬼般的生活状态,他们在菜市场稍有举动便被警察围堵激怒,家人早就搬家消失,硬要抚养孩子以为孩子病了埋土里还有救。最终砍人的竟是个表面正常的康复者充满讽喻,父爱的无从表达,医院的漠视,记者的疏忽,邻居的驱赶歧视,多重压力造成的惨剧。
赞叹小宝的处女作竟如此程度,比后来的作品犀利,我原以为是年轻的凌厉与意气所堆砌的,没想到二十年后他却道破:“作为一个新导演,前两部戏就要放胆去选材,因为其实你也没有什么好输的,所以选材特别一点,你才容易表现,让人认同。相反你拍主流的电影就很难让人注意”。噢!精明到让我哭笑不得。
很致郁的片子,冯淬帆饰演的男主忙忙碌碌的奔走在几个癫佬之间,但是他付出的关怀收效甚微,癫人自有自己的逻辑,有自己的执念,有自己始终迈不过去的坎。其实哪有什么康复之说,对于大部分癫佬来说,癫才是对于他们最好的状态。癫佬从来不是社工的责任,他们是社会发展遗下的悲剧产物,哪是靠几个人散发大爱能帮的过来的呢。
很少在短评中直接推荐电影。但这里,向各位强推本片!!!!除了爱情亲情片我很少哭,但这次真的被感动的~~~都不想废话。尔冬升真的很会选材,选才,作为导演,出道即巅峰,他本身就是大cai。
梁朝伟挥刀,周润发埋子,秦沛咬鸡——尔冬升的处女作现在看来仍有些血腥与可怖。也许你我都是癫佬,只有最后仍在奔跑的叶德娴,才让人觉得人生是有一点暖的。
叫《社工正传》更合适。有些精神病可能是街头实拍的。都是好演员,表演很生活化,发哥尤其好。最后秦沛砍人对声音的处理很有味道,从精神病的视角过滤嘈杂的人声。音乐开端则类似街上汽车驶过。幼儿园一段节奏把握很好。叶德娴好靓!
秦沛演得最好。
挺悲伤的现实题材影片!~本以为会是部喜剧!~
垃圾婆交响乐大剪刀暴走,烟屁股棚屋森林藏女藏尸,幼稚园小鱼儿歌癫佬菜刀,鱼市场Jackie拳击闪光灯之殇;从社工关怀方向出发的猎奇疯子集合,对边缘人士的赶尽杀绝拍出了《科学怪人》的感觉,居然还能以潜移默化的强烈社会责任结尾,很神奇
压抑程度已经超出我的范围!不知道80年代后半的港片是否都是如此,社会底层和边缘人同时展现强烈的紧张感和顽强的生命力,然后爆发在一个悲壮的结局上。当然现在香港的贫富分化也一样明显,但没人敢拍这样的片了,敢拍怕是也放不出来了。
绝望而残酷。梁朝伟和秦沛的疯癫非常到位。
小宝的第一部如此之好,不妥协,太令人激赏了
如鲠在喉。2015.3.9成都