上新了·故宫 第三季

来源：中央纪委国家监委网站——付筱菁

“好久不见，甚是想念，本喵我又回来啦！”伴随着“故宫猫”呆萌而傲娇的“嗓音”，《上新了·故宫》第三季正式拉开帷幕。

　　今年恰逢紫禁城建成600年、故宫博物院成立95周年。建成于1420年的紫禁城，是世界上现存规模最大、保存最完整的古代宫殿建筑群。600年间一座城，宏伟的建筑群见证了时光流转，也留下了历史印记。紫禁城的文脉生生不息，《上新了·故宫》也一直在中华文化传承与创新的道路上不断探索前行。

　　探寻紫禁城生生不息的印记

　　紫禁城在变迁中发展，故宫在变化中新生。《上新了·故宫》播出到第三季，也在探寻“生生不息”的路上向前奔跑。“通过故宫专家团队与节目创作团队的创新合作模式，借助艺术界年轻人对故宫承载文化的敬畏与探求”，故宫博物院院长王旭东在《上新了·故宫》第三季开播新闻发布会上这样表示。在新一季节目中，传统文化与当下潮流的结合更为紧密，故宫厚重的文化历史底蕴与蓬勃的发展生机更为鲜明，生动鲜活的电视语言将中华文化、故宫文化的与时俱进讲述得更加深入人心。

故宫太和殿

　　第一期节目通过主题任务的形式，用“定、守、护”三个关键词，引导嘉宾寻找“生生不息”在故宫中的印记。

　　比如“定”指的是定中轴，首次在节目中揭秘紫禁城建筑几何中心。提起紫禁城的中心，很多人认为是太和殿龙椅所在区域。而故宫博物院古建部高级工程师赵鹏则在节目中告诉观众，“太和殿可以说是政权统治的一个中心，但是如果从测绘学的角度来说，整个紫禁城的几何中心不在这里”，而是在保和殿与中和殿之间的中轴线上。“按照相应比例尺，便能计算出几何中心点与中和殿丹陛石的距离为11.6米。”网友们纷纷留言评论：学到了，下次游故宫也要去打卡几何中心点。

明弘治五彩仙鹤架龙纹大鼓

　　“守”和“护”亦是如此。通过探秘“时空胶囊”钦安殿、金水河，在展现木连理、石座等珍贵文物背后，体现时间延续、生命生生不息的主题。

　　走进钦安殿，从紫禁城肈建之初到今天成为博物院，历史的印记依旧清晰可见。明永乐时期雕刻细致精美的铜像、弘治年间造型绝美的五彩仙鹤架龙纹大鼓、清乾隆二十七年陈设于此的鳄鱼皮鼓“鼍鼓”……在这里，600年似乎浓缩成时光的胶囊，储藏丰富的历史信息，为紫禁城的主人守住安宁，也为后人守住时间的底蕴。

宋徽宗御题玉皇圣号玉册单简

　　节目中展示了一块宋徽宗御题玉皇圣号玉册单简。该玉册原有大约39块，现今仅存一块。追溯历史，这件“重量级”文物的出现早于紫禁城，论及“年龄”，它更是已超千岁。600年间钦安殿“守护”的珍贵文物历史之久远、价值之深厚，让网友不禁惊叹“大开眼界”。

　　“这一季努力透过镜头展现紫禁城的生命在历史的长河中千回百转，汩汩向前。”节目主创在接受媒体采访时告诉记者，传承文化一直是使命，而创新表达一直是动力。“在电视语言下，展现故宫更多不知的细节故事和文化内涵，也是节目的初衷”。不少网友认为节目“兼顾大众性与学术性、知识性”“强化了故宫600年的时代痕迹，看得热血沸腾又热泪盈眶”。

　　回首故宫珍宝曲折辗转的回归之路

　　精彩远不止于此。在最新播出的第二期节目中，《上新了·故宫》将目光投向故宫传世文物的回归之路。作为中国文物收藏最为丰富的博物馆，故宫博物院在无数人的守护和捐赠下，馆内现藏文物已达186万余件。然而，这样的成果来之不易。

景仁宫景仁榜

　　回首历史，故宫有许多珍宝流落在外，幸而在无数爱国人士的共同努力下，不少珍宝才踏上回归之路。为守卫国宝，这些爱国人士付出了不为外人道的辛劳，他们的事迹至今令人感佩。为表达感怀之情，景仁宫特设“景仁榜”，其名正是取自“景仰仁德”之意。镜头里的这张榜单上写满了故宫文物捐赠者的姓名。而每一个姓名，都诉说着一段令人心生感怀与敬意的故事。

　　保存于静怡轩中的《五牛图》背后，就有着令人辛酸的往事。这幅唐代韩潢创作的黄麻纸本设色图，是现存最早的纸本中国古代绘画。画中的五头牛“怡然自得、昂首前瞻、端端正正、回首顾盼、严肃庄重，既独立又连贯，前呼后应，是一个统一的整体”。乾隆十七年（1752年），《五牛图》被进献入宫，成为宫中藏品。1900年，因战火流出至国外。幸运的是，20世纪50年代《五牛图》出现在中国香港的拍卖市场。几经周折，这幅颠沛流离的传世画作最终回到祖国的怀抱。

修复前后的《五牛图》局部

故宫博物馆字画修复专家孙承枝

　　然而，初回故宫时，《五牛图》残破不堪。据故宫博物院书画部研究馆员聂卉介绍，“上面大大小小大概有500多个洞”。当镜头聚焦到《五牛图》的原始档案照片上时，弹幕中不断闪现“哭了，痛心啊，多少文物都流失了”“看到修复前的照片突然就哭了”等字样，文物回归背后的隐痛走入了每位观者的心。

　　不仅是文物的回归，文物的修复同样饱含国人的心血。《五牛图》的修复就是由当时著名的装裱师孙承枝老先生历时八个月苦心完成。在这份匠人技艺与爱国热忱下，《五牛图》才重新焕发艺术的光彩。用聂卉的话来说，“这可能是所有中国人对中国文化的一种传承的心、保护的心。”

　　600年后的今天，当我们置身紫禁城中，追寻叩问，印证历史的根源和来处，凝结在文物上的星光，或许就是最好的答案。无怪乎有网友感慨：“震撼于古人智慧的伟大，佩服于故宫人执着的守护！他们都了不起，因为有他们，我们才可以看到那么多有意义的文物！”

　　注入高校学子文创比拼的勃勃生机

　　在第三季中，《上新了·故宫》秉持着用自己的方式展现故宫所承载的中华优秀传统文化的原则，不断延展新时代故宫的影响力。节目总制片人刘兵在第三季正式开播前就透露，《上新了·故宫》第三季将以青年设计力量为突破，集结全国设计类高校学子、优秀青年设计师竞争上岗，共同为故宫文创上新助力。而这也道出了《上新了·故宫》第三季的另一特色：来自全国20所高校的设计学子，以团队对战赛形式设计文创作品，竞争“上新”名额，为故宫注入活力四射的青年力量，吸引更多年轻群体助力故宫文化传承。

陶彩绘女舞俑

　　从已播出的两期节目看，每期节目限定一个创作主题，邀请来自两所高校的青年设计团队，根据实时接收的从故宫回传的元素照片，进行文创设计与比拼。首期节目中，清华大学美术学院队与中央美术学院队以“帆布鞋”为载体展开“上新”创作；第二期里，来自北京理工大学和江南大学的设计学子们围绕回传的陶伎乐女佣群、《五牛图》等故宫元素，设计“桌面潮玩摆件”。

　　不仅如此，参与比拼的两队还要直面对方团队的“挑剔”，双方就设计方案展开唇枪舌剑的交流。这种基于设计而产生的灵感冲撞，激活了节目中原本单一的设计环节，而对抗的形式也增加了节目的看点。“这一季加重了文创环节的比重，高校大学生PK的模式算是一大亮点”“有了设计上新的环节，并且采用了对抗竞争的形式，这是这季最大的创新”“文创部分的互动变得更有活力和可看性”……节目的创新收获了网友的一致好评。

　　在呈现故宫自带的历史文化属性之外，《上新了·故宫》第三季也在中国传统美学元素的表达上花费心思，将故宫的文化美学元素运用到文创产品中，让中国美学更好地融入公众的日常生活。

云山履系列帆布鞋（左）与青云跃系列帆布鞋

　　每期节目中，两支战队的“上新”都难分伯仲，堪称“神仙打架”。参与首期节目的清华大学美术学院团队从太和殿全景、天一门旋花彩画纹样、海水江崖纹纹样的花纹样式中取材，设计出“青云跃系列帆布鞋”，仿若带人漫步故宫，体味徜徉其中的浪漫与来自历史深处的祝福。中央美术学院团队则从故宫基石颜色汉白玉色调中获取灵感，将由自然演变而来的海浪纹、云纹、山崖纹、缠枝莲纹样纳入“云山履系列帆布鞋”的设计，完美契合故宫生生不息、绵绵不断的历史文化内涵。在这些从传统文化与美学元素中汲取自信的文创新品中，紫禁城六百年绵绵不绝的生命力持续蔓溯延续。

　　既有历史揭秘，又有文化讲解；既有美学式呈现，又有商业化运用，《上新了·故宫》第三季在一个个感人故事与动人细节的串联中，透露出一种“文化追寻”的意味。

　　《上新了·故宫》总导演毛嘉曾表示：“我们想以故宫为坐标，让观众领略华夏五千年的历史，找到民族的来处，并展示华夏文明如何与其他世界文明进行互通互建互融。”那就让我们继续跟随故宫文创新品开发员的身影，用“脚”丈量紫禁城历久弥新的无限魅力，用心体悟中华文明源源不绝的文化气息。