剧照
剧情介绍
本片由法国家喻户晓的俊男级跨界导演文森特-佩雷斯执导。1964年出生的佩雷斯，在上世纪80、90年代曾红极一时，主演的经典作品包括了《芳芳》《玛戈皇后》等等。佩雷斯很早就显示出了导演方面的才华，1992年和1999年有两部作品入围了戛纳国际电影节的短片单元。2002年，佩雷斯拍出了长片处女作《天使的肌肤》，2007年又执导了《秘密》。本片是佩雷斯投资规模最大，也是第一次入围A类国际电影节主竞赛单元的作品。 《柏林孤影》的故事发生在上世纪40年代的柏林。工人阶级夫妇奥托和安娜把自己唯一的独生子送上了战场。不幸的是，儿子在惨烈的战争中身亡。这对夫妇决定用自己的方式反抗纳粹党的极权统治。很快，他们的行动被发现，受到了盖世太保的追捕和威胁。这部以小视角反映大主题的二战题材电影，吸引了不少重量级明星参演。曾以《霍华德庄园》获得奥斯卡最佳女主角奖的英国演技派女演员艾玛-汤普森，出演一个伤心的母亲；曾以《杀手没有假期》获得金球奖最佳男主角提名的布莱丹-格里森，扮演坚强的父亲。曾在《再见列宁》中大放异彩，并以《极速风流》艳惊好莱坞的丹尼尔-布鲁赫，将和两大老戏骨飚戏。热播电视剧最新电影烽火燃情精武英雄（粤语版）二流小说家相爱穿梭千年2：月光下的交换救赎之队：2008美国男篮奥运梦向阳素描SP黑色警报第一季三姐妹要勇敢爱·恋第一季弱比少男闯女校德国好人坎大哈销尸的夜晚四时好夜郎2010紧急救命特别篇：另一个战场真空爱情记录破冰BBC地平线：猫的秘密生活夺帅国语版女娲成长日记RacionaisMC39：来自圣保罗街头的嘻哈传奇缘来你是苏小姐发酵吧，创业菌老阿姨极限挑战第三季创伤2004
长篇影评
1 ) 我们也可以选择
2016柏林孤影 alone in Berlin
叙事平静，推进缓慢，有暗流涌动，演员表现出色。大概会有人觉得闷，因为电影台词不多，情节起伏也不大，没有反转。只是简单讲述了二战时期德国一对失去独子的普通工人夫妻悲痛之下的觉醒，写了两百多张反战卡片偷偷放在城市的角落，想着也许有人能看到，即使最后他们知道那两百多张卡片里只有十八张没有交到警察手里。这种微弱的努力被丈夫称为一粒粒投进机器的沙子。一些沙粒不会让机器停下，但如果他不停投进去，机器总会停下来的。他们把希望寄托于二人步履不停，和有人看到卡片后的觉醒。丈夫说他想看那些拾起卡片的人的表情，于是冒险等在那里，害得妻子担心，也害得一个无辜人死亡。最后一次的冒险终于是让自己走向死亡了。
Emma 这次戏份不多，表现一如既往好。接到通知儿子死亡信件的悲痛不忍相信，事后恍惚迷茫，对丈夫的依赖担忧，最后法庭上和处决前的释然平和。大部分时候她是脆弱仓皇灰暗的，穿暗色的大衣，一个人走在街上，做着充满危险的事情，我暗暗替她担心下一秒一个警察冲出来就会拿枪抵着她的头。
像Emma 在采访中说的，夫妻二人是平和地走向死亡的，peaceful。她说人总有一死，peaceful是她所追求的。很偶尔她也流露出和丈夫的温情，那支始终没有跳的舞也让人想到了他们的青春时代。就是这样的魔法，三言两语，观众立刻想到了那是怎样青春幸福又普通的两个年轻人，相识，相恋，结婚，有了孩子，孩子长大上了战场，最后等到了死亡通知，于是两颗心都碎了。
铡刀升起暗示主角的死亡，奥托，安娜死在刀下，那个被唤醒了良知的警察在把两百多张卡片撒在街道上后，也饮弹自尽。他死前翻着那一沓卡片，喃喃说，“我是唯一一个看到所有卡片的人”，然后决绝地走向自己的结局。
三个良心未泯的小人物死了。
电影最伟大之处是告诉我们三个普通人的选择。希望无论在何种境地，我们也都可以做出选择。我们可以选择，我们不是没的选择。
2 ) 星星之火 可以燎原
强权政治下，每个人都是卑微的，但请不要作恶，守住作为一个人的底线。特别是手中握着他人生死的督察或者盖世太保们，命令不可违抗，但请枪口太高一尺。剧末督查开枪自尽，他是一个聪明人，在看了所有的卡片后，最终认识到体制之恶，但清新的有几人？很多时候，群众是愚昧的，容易受宣传机器洗脑而不自知。男主夫妇散发了286张卡片，除了18张其余的都被爱国群众上交，不排除有胆小懦弱者，有怕惹是生非的吃瓜群众，更有政治觉悟高的朝阳群众，18对268，悲哀吧！但再想，星星之火 可以燎原，1个人至少唤醒了18个，按照此传播速度，传播四轮就超过一万了，这或许就是黑暗时代给人们带来的一丝希望与光明！
3 ) 反派的人性救赎
给我留下最深刻印象的，
不是奥托和安娜夫妇。
而是那位负责调查“淘气鬼案”的纳粹警察——埃舍里希。
从他决定放走那位被冤枉的嫌疑人，女邮递员的前夫开始，
我就感到，这个人内心深处的良知并未泯灭。
再到后来，
在党卫军上校办公室里的那场戏，
让我的这种感受更加深刻。
我相信，
埃舍里希在面对着比自己无论从地位还是权力而言都高出很多的上司时，
能够说出：尽管您是我的上级，但您并非一位刑事调查方面的专家。
这种话，一定是经过了一番激烈的思想斗争的。
在那一刻，人性战胜了恐惧。
或许这也和他的警察身份有关。
在面对很多问题时，警察是需要明是非、辨对错的。
是谁干的，就是谁，不能冤枉谁，也不能放过谁。
这一点埃舍里希非常清楚，
而上校的思维则简单很多，
法律在他眼里几乎是不存在的。
（电影里那位为犹太老太太提供庇护的老法官的遭遇，
实际上象征了“法律”在当时的纳粹德国是多么的孱弱无力。）
埃舍里希在整部电影中一直是很矛盾，很纠结的。
面对权力和威胁，
他并不总是能够奋起对抗，
恰恰相反，他屡次选择了屈服。
他枪杀了女邮递员的前夫，
他像上校以及其他几名纳粹军官一样，把空酒杯砸向了被捕以后的奥托，
他没有放过奥托的太太安娜，把她也当作“共犯”抓捕入狱。
我相信在做这几件事之前，他的内心是犹豫、痛苦的，
导演用几个特写镜头，
刻画了他当时的神情，
内心的挣扎、灵魂的煎熬。
当他问被押往刑场之前的奥托：我还有什么可以为你做的吗？
得到的回答是：给我一支钢笔，还有卡片。
这一刻，我猜他的心情是豁然开朗的。
眼前这个不起眼的老年男人，
竟然能够如此将生死置之度外。
（在我看来，奥托的这句台词丝毫不亚于V那句著名的“思想是不怕子弹的”）
埃舍里希——这个纳粹体制内的小人物，
决定完成奥托的遗愿，用尽全力向纳粹法西斯这个庞大机器里扔进最后一把沙子。
以他的方式。
当办公室里的枪声响起，
同时那厚厚一摞被拾获者主动上交的两百多张卡片飘向楼下的街道时，
埃舍里希，
完成了作为一位反派人物对于自己人性的救赎。
4 ) 影片最后把焦点锁定在数字上
一对送儿子去前线的老夫妇失去独子。法西斯统治下的德国，民众发声困难，这对夫妇写了200多张反战卡片，只有18张没有被朝阳群众上交举报。影片最后把焦点锁定在数字上。影片没有对那些觉悟很高的朝阳群众的战后生存面貌做出交代。差评……………………………………………………………………………………
5 ) 一点沙子不会让机器停转,但持之以恒,就会影响机器的正常运行
齿轮中有一点沙子不会让机器停转,但如果有人不停的往里扔沙子,发动机就开始受影响,变得断断续续流水线就会停下来.
但我们遭受不公平不合理时,要有反抗精神,不要因为自己改变不了什么,因为自己的渺小轻微而什么都不做.如果大家都忍着藏着,不公平不合理就会一直一直延续下去,那么大家一方面变成了纵容者,一方面又是受害者.任何改变都是积少成多,水滴石穿,量变产生质变.
电影的故事很简单.二战时,德国一工人阶级家庭因为战争失去了儿子,夫妻们用自己的行动来反抗纳粹希特勒.虽然这种行动微不足道,只是分发反抗内容的卡片,他们一共发了285张卡片,大部分都被人交到纳粹政府手上,267张卡片上交,只有18张卡片没上交.纳粹警察通过举报抓了夫妻俩,夫妻俩被杀,而纳粹警察受到反抗卡片的影响,良心不安而自杀.267张卡片散落一地,影响更多的行人.
6 ) 非专业影评之克制的美学——柏林孤影
首先从制作上来看，本片制作精良，无论从道具、服装、布景都不错，很有代入感，即便是那些差评也并不否认这一点，所以如果你还在犹豫要不要看，可以放心大胆入手，因为它完全值得那两个小时！
其次，它保守诟病的，恰恰是我认为本篇精彩的原因。有的影评用四平八稳，主角情绪不够高涨，难以找寻剧情的高潮。如果你但预期是战争大片的话，可能会有上述观感，实际上它并不是战争大片，它是在描述人性，而人性不是只有通过迭起都高潮中才能感受到，人性恰恰是在一些琐碎都细节中折射出光辉。在这方面的处理上，很凸显来克制两个字。通过不断地铺陈最后构造出一个高潮，这是用来歌功颂德的，是用来描述英雄的，不是用来描述普通的小市民的，主人公恰恰只是工厂一个工人，一个善良、严谨、谦让、一丝不苟完成工作的普通工人。从这个意义来讲，我觉得影片很真实，手法朴素，不是因为不懂，是因为克制，宁可略微欠一点也不愿意表述的过了。
下面是剧透时间，虽说时间有点长了，但我还很记得这几点，关于人性但小细节：1、当周边所有人都在崇拜精神领袖都时候，你对精神领袖产生了怀疑，你会怎么做，在那个时代很多东西明明是错的，但所有人都说它是对的时候，你会怀疑自己吗，这一点拍的很像《1948》；2、当国家政策在压迫屠杀犹太人时候，面对一个手无缚鸡之力都犹太老人，有的人装作不知道，有的人打着相应政府的幌子贪人钱财，也有人冒险将老人接到自己家里，人性在此处折射出不同的色彩；3、当一个人决定向这个国家机器挑战时候，无异于以卵击石，男主自然也知道这一点，他的选择是背着妻子独自抗争，那时候这个沉默寡言的人在我眼里瞬间高大起来，背影也很是伟岸，不要说那么多做就是了，这是一个真正的男人，如果是和平年代，这一家人一定会很幸福。
最后还是想多说句，也许好莱坞并不觉得这片子很优秀，因为他们有很多；我们真的太少了，少到随便一部电影都敢称做是良心巨作诚意满满……譬如前一阵子的《芳华》，我只看到了一个老人对七八十年代流水账般的回忆，这中间其实有很多值得挖掘的东西，可导演都放弃了，很可惜。另，《大佛普拉斯》想当另类，算是部十足的讽刺电影了，很丧很不错！
要出版自由，要言论自由，要一腔孤勇，要爱如高山。要沉默、要思考、要面对。
樊尚·佩雷干得漂亮。
没必要老纠结语言问题。。题材、叙述、节奏、表演，都还可以啊，有艾玛汤普森哦。。
男女主把那种克制的深情演绎得恰到好处，放明信片的时候好紧张，不过主角只有一个是德国演员，还是反派，其他稍微脸熟的德国演员都只打了个酱油，尴尬。。。唉，德国演员太小众没有票房影响力吧。对我来说电影的彩蛋是看到了卖明信片的商店是啥样的～
人家往墙角塞卡片，其他人只会躲在墙角画圈圈。
真实的故事总是更容易感动人，虽然该片的导演功力尚欠火候。
本届最差 #柏林电影节#
唔，我们看完之后讨论的第一个问题就是，德国人会生气吧，明明所有角色都是德国人，可偏偏所有人又在说英语，连我这个外国人都觉得有点尴尬了...
剧本不行，格局太小（预算太少），完全靠演技撑着。央六看的，配音不错，对中国观众最大的意义大概是阅读那些明信片上的话。
「It's like with a machine. A little sand in the gears will not stop the machine. But if a person throws a little more sand and more. The motor begins to stutter. The assembly line stops. In my mind I see lots of people throwing sand in the gears.」
平淡的主基调，讲述着上个世纪战争期间的一个故事，相对于磅礴的战争背景这个故事很小很小，但是我依然看到了人类的力量，勇气和爱。淡淡的力量，却很有力。致敬那对夫妻。
情绪很足，演员演得也很好、观众很买账，没有一个人中场离开。给Emma Thompson德语配音就好了。
Emma Thompson也是老了呀 评价为什么这么低 蛮好看的啊 拿英语拍确实有点尴尬 但是强压下普通人的抗争 就是这样 平淡里闪烁着勇敢、无畏与泪光
回顾历史，无名英雄总是去做了很多勇敢伟大的事情。用丧子之痛写成的200多张卡片，没准正是那未被收回的10多张无形之中传递给了更多渴望自由和平的人们。虽然电影给人一种无甚新意的感觉，英语对白也让人出戏，但这样的故事值得被更多人记住。To Otto and Elise Hampel.
没有组织，是很难查到的！没有组织，是异常孤单的！
故事真是太平淡了。浪费我的时间不要紧，关键是有点浪费这几位我非常喜欢的演员，演技是什么？大概就是沉默的时刻比讲对白的时刻要来得更丰富吧。
小人物的艰难抗争，基调灰暗艰涩，演员们的演技很棒
该片最成功的不是反抗行动本身，而是老夫老妻之间的关系，对待丧子之痛的隔阂，以及和解，抗争，由此带来的新的牵挂，甚至可以说二度“黄昏恋”，十分动人，可以和以“白玫瑰”为主题的《反抗与希望》中的温柔的索菲（贞德）相提并论。有点可惜的是加了一个同情性角色——自杀的暗探，非常失分。耐人寻味的是不少俄国、中国二战题材电影中，都喜欢从反派里面找共情视角，迄今没看到成功的例子。
放入一粒沙！
要在战争和暴政的机器里掺和一些沙子，要用卑微的信仰含泪的爱，反抗整个时代。