天书奇谭4K重置版

    《天书奇谭》是我百看不厌的动画，还记得当时只能从电视上看的时候，经常是分段放，每次碰上一轮，那个苦等啊。片中，那顽皮可爱的蛋生，那让我想痛扁的三个狐妖都性格鲜明，每次看完脑子里回味下还栩栩如生，当然，最让我惊叹的还是那部天书，其中法术被动画演绎的那么生动，让我也想得到一本。

    同样的动画，你在不同时段看，由于社会环境，阅历的不同，感觉是不一样的。比如，童年的时候光顾着看那法术下的种种“特效”瞠目结舌，在脑中意淫手拿天书惩恶扬善，或者说随心所欲的畅快。现在看来，倒是惊叹这简直就是今天互联网知识分享法律问题的预言。片中的老神仙本来从事的是类似图书馆管理员的工作，这个工作的奇妙在于看上去职位很低，但是如果用心却可能低身份大思想，图书馆那么多书，免费看，随意看，慢慢的也自然有了思想。老神仙袁公便是如此，眼见知识财富被天上一帮权贵垄断，以此产生种种法力，在天上对人间作威作福，收取超额利润，老神仙开始怀疑了，动摇了，于是，如同盗取天火的国外同道一样，他违反权贵制定的知识产权法律，将天书拷贝到人间山洞中，触怒天庭，被施以双规。不过老神仙留了一手，留下个可爱的蛋生去捍卫知识，以免知识宝库被恶人误用，同时还违反假释条令，偷偷去传授教学。而蛋生，也从乳臭未干的小屁孩变成了爷们儿，与一帮狐妖斗智斗勇，演绎了一出精彩的故事。

    那时候的让我记忆犹新的动画，都有着相似的特点，就是在如何讲故事上下足功夫，它可没板着面孔就说掌握知识要为民除害，不要欺负弱小；没说反动阶级如何罪恶之类，而是先设置了非常精彩的故事情节。首先，影片戏剧冲突强烈，主线就是蛋生和三个狐妖的斗争，整个故事充满了张力。其次，冲突富于层次性，整体节奏跌宕起伏，一会蛋生受挫，一会狐妖遭阻，法术也是层层升级，不断将观众兴趣抬高。第三，法术的构思和效果设计精巧，无论那妖风刮净千金，百鸟朝凤绚烂夺目，高潮的龙虎恶斗，都有着很棒的效果，现在我看着都倍感有趣。第四，故事情感上，打破了单纯的大团圆结局，袁公的悲情和蛋生的成长，都容易让观众产生深深的代入感。最后，好玩，影片很注意趣味性，你看那个独腿的呆笨狐妖，那地方昏晕的官员，那最后稚气任性的皇上，从外形到声音，到桥段上都很有幽默感，看着非常好玩。风格上，那个时期的动画中国风格也很鲜明，人物造型一看就很中国，音乐上依然民乐声声，听着也很顺耳。

    其实，讲好的故事，人们自然会从各自角度解读这部影片，教育意义自然出来了。你可以说，这是知识改变人生的典范，知识让蛋生迅速成长，知识也让狐狸可以改变“狐生”，有了改变命运的可能。同时，你又可以说，它也告诉我们知识不可以滥用，否则害人害己。你可以再扯现代些，这也是对知识产权制度的质疑，它很大程度是现有既得利益者的盾牌，被滥用起来，任人间蝗虫满天，也不肯用法术换得百姓安宁，现实生活中，我们知道对此有了补充，在类似大规模疾病流行的时候，人命是高于知识产权的。有趣的是，这部动画也对中国各层官僚做了批判，从乡间到地方，一直到皇帝小儿那里，讽刺算是做到了酣畅淋漓。

    这部动画给我印象最深的还是袁公与蛋生的师生或者说父子般的感情，袁公是个悲情人物，他的形象也是对所谓善恶、正邪观的颠覆，天庭对其惩罚之时，也是他播下知识的种子，造福人间之时，所以说，公道自在人间是恒久的真理。而蛋生的成长，有知识的力量，也有社会实践中的种种挫折的磨炼，加上他可爱的形象，也就显得生动有趣，很容易让特别青少年观众产生亲近感，加上他的纯真、善良和勇敢，一个励志的形象也就很自然的被烘托出来了。


http://hi.baidu.com/doglovecat/blog/item/ea2417170704e8084b90a70c.html

    今天的最大收获，是把儿时最喜欢的动画大片《天书奇谭》给“骡”下来了。重看一遍，发现好多年过去了，这部八十年代初期出品的国产动画作品，依然深深感染了我。不仅仅是精彩的情节，还包括生动的人物、严谨的制作、经典的配音、考究的音乐，以及油然而生的民族自豪感。

    说来惭愧，外国动画片，尤其是日本动漫，应该是从我这一代开始，潮水般涌了进来。到如今，已经泛滥的无以复加，看着这帮哈日哈得忘本的孩子们，就知道问题多么严重了。
    这里我强调一点，我所说的日本动漫，不是指那些经典的《机器猫》、《聪明一休》、《森林大帝》之类早期动画，也不是《千与千寻》这些有寓意的大片。真正让人愤慨的，是那些情节一律拿校园开涮的，人物女生一律丰乳肥臀男生打打杀杀的日本成人动漫。
    开始的时候，我也喜欢这些日本动漫。毕竟孩子小，喜欢各种刺激。你不能不承认，跟老老实实的小猫小兔子的过家家式国产动画相比，日本动漫在视觉上有巨大的冲击感。而且日本动漫非常会抓孩子心理，知道怎么让孩子像吸鸦片一样的上瘾。和同样为了商业目的而注重情节塑造的美国好莱坞的动画大片相比，小日本全然不顾孩子的自然心理，性和暴力成了他们最经常使用的武器。所以提起日本动漫，在我脑海里最先形成的两个画面，一个是穿着超短裙的女孩子弯下腰来，露出里面夹紧大腿的内裤；另一个是千人一面般皱着眉头戴着头箍的愤怒男生挥起拳头打出万道光芒。
    现在我长大了，有了真正的分辨能力，才发现其实有多么无聊。可是在小时候，那真是很神气的。而悲哀的是现在更多孩子即使长大了，也不能够从中跳脱出来。
    这也是国产动画的败笔，太过注重教育性，而不知道如何真正抓着儿童的心理。当然也花了心思，都是在一些细节动作编排上找趣味性，全然不顾情节的低幼化。
    但是，这不能就全盘否定了国产动漫，我们有我们的优势，像我们具有民族传统特色的水墨动画风格、剪纸动画风格、木偶动画风格等等，在世界上独树一帜。我们的《大闹天宫》，被认为是动画史上的里程碑之一，足足影响了半个世纪的孩子。还有像《哪吒闹海》、《天书奇谭》、《九色鹿》等等经典的动画巨作。
    我们真正的悲哀，是我们没有把这些属于自己的东西延续下来。从巨作《天书奇谭》之后，整整二十年过去了，中间只出过一部难称精彩的《宝莲灯》。
    在我们痛骂小日本的无耻的时候，我们是否也想过，是我们自己不够争气呢？

    回头再说《天书奇谭》。
    小时候什么都不懂，光顾着看热闹，这次重看，就有了不少惊喜。
    最大的收获是在配音上。看看这些配音演员吧，丁建华、毕克、苏秀、程晓桦、施融、曹雷、尚华……绝对称得上是梦幻阵容。
    上个月的博客日志《希茜公主》里我就提到过丁建华老师，没想到她给小孩儿蛋生的配音居然也这般天衣无缝。至于“杜丘”毕克老师的袁公、苏秀老师的狐仙等等，也无一不令得剧中的人物形象更加饱满。这又让我感慨起来。如今好莱坞大片一部又一部的引进，可我们却越来越习惯看字幕版，原因有很多，其中那些引进版的狗屎配音无疑是最主要的一环。真怀念老一代的那些敬业的配音演员。
    小时候对片子里面结巴念皇帝诏书的那个情节记忆最深，逗得哈哈的。现在重看，还是觉得有意思，很佩服导演对这些小细节的处理，表现出一种负责任的态度。我一直不太同意在片子里面使用结巴或智障等靠模仿别人缺陷来增加笑料的情节，那是很严重的不道德行为。不过唯有这部动画片让我认同，因为这不是恶意渲染，而是一个精巧的过场。
    整部片子在画面上大量采用了水墨技法作背景，剪纸技法作人物的结合方法，每一个镜头都处理得美不胜收。记得前几年看美国大片《狮子王》，很多人都认为那是做得最好的大场面了，可是看过《天书奇谭》才发现，原来我们也可以达到那样的水准，而且要知道，我们至少早了十年不止。
    除了画面，这部动画大片对我们民族传统文化的体现达到了无微不至的程度。比如片子中大量采用江浙一带的民间玩具；再比如老狐仙给小皇帝变戏法，竟然运用了“百鸟朝凤”的经典年画情节。
    有一阵子，我看明清小说着了魔，几乎把能够看到的通通看个遍。这里面就包括《平妖传》。所以特别佩服《天书奇谭》的编剧，居然能够在那样恶劣的鬼狐情节中衍生出这样一个除暴安良的小英雄形象。当然，那个时代思维还是有些受局限，还在小心翼翼的保持着寓教于乐的框架。要是搁现在，以编剧如此想象力，保不齐会蹦射出什么样的火花来。
    作为上海美术电影制片厂出品的四部动画大片之一，《天书奇谭》虽然没有产生出像《大闹天宫》那样巨大的影响力，但在制作上，无疑达到了国产动画的顶峰。
    可惜也成了最后的辉煌。

我到现在还记得这部动画我最早那次只看了前半部分，几年后我才看到这部动画的后半部分，这2次观看我都没记住这部动画的名字，直到几年前我再一次看到了这部动画的片段我才记住这部动画名叫《天书奇谭》。
今日借电影频道重播的机会，我再一次把动画完整看了一遍。这次观看让我发现，这部动画最好的地方我觉得是其剧情：就如同动画的标题一样，动画剧情就是以袁公守护天书《如意宝册》为中心线索，在此基础上发展出别的故事情节。
动画的几位主人公都有鲜活的人物性格，比如说袁公的不愿意屈从于当局的束缚而敢于冒风险，蛋生的乐于助人和伸张正义，狐狸精的阴险狡诈。除此之外，动画对配角刻画得也非常成功，比如说跟狐狸精先后接触的和尚、知县、府尹、皇帝往往不是心怀不轨就是心存贪念。这些都给人留下了深刻的印象，也足以让人能够在此基础上做出进一步的解读（虽然这么做是我极力反对的）。
这部动画另外值得一提的是其配音，之前曾在无数经典译制片和国产动画献声上译黄金时代的那批人，这回又做了一次高水平发挥。有着这样的配音，更是给动画平添了经典性。

听说这部动画是改编自罗贯中的《平妖传》，但我没有拜读过原著对此也没什么了解就不评价这块了。从结尾感觉出导演或许是有做续集的打算，但因为导演的去世再加上动画对原著的改动过大导致除导演外无人能驾驭，也就没人能继续做了（不过从某种程度上说，这或许是件好事）。这部动画的剧情跟如今的好莱坞动画相比真的是一点不差，国产动画如果能延续这个水准到现在真的是不至于落到这个地步。

自从《宝莲灯》之后，我就再也没看过国产动画长片了（合拍的《梁山伯与祝英台》不算），似乎也没有新的长片出现了。至少上海美术电影制片厂是没动静了，于是只能怀旧。从《大闹天宫》、《哪吒闹海》、《天书奇谭》、《金猴降妖》到《宝莲灯》，美影创造了国产动画长片半个世纪以来的全部神话和经典。

最喜欢的当然是《大闹天宫》了，而最不喜欢的只有《哪吒闹海》，太强的政治隐喻了。动画片嘛，不管它的受众是面向谁，还是该轻松点好，深刻也可以，但上纲上线就没意思了，让人悲得死去活来也不是太好。《金猴降妖》是相当不错的，只是无法超越《大闹天宫》，也不知什么时候中国才有作品能够超越它。

1956年，当中国首部彩色动画《乌鸦为什么是黑的》在国际上首次获奖时，却有评委认为它不是中国作品。从此以后，一种“中国学派”的民族风格诞生了。在人物性格、思想、习性、动作及言语都体现出本民族特征，在人物和背景设计、表演、音乐中充分吸取传统戏曲和造型艺术的表演手段加以改造发挥。现在我们回过头来看，这些取得成功的动画长片无一不是遵从了这个原则。

今天回味了《天书奇谭》，或者说头一次看也不错，因为儿时的印象早已烟消云散。还是如《大闹天宫》那样的民族风味的配乐，但融入了西洋风；还是如《大闹天宫》那样的国画风格的虚实结合，但人物的线条多了一些漫画的味道。变了，又没变。而且从背景的造型和手法上来看，我觉得比《大闹天宫》还要精致和成熟。

各色人物滑稽的动作、特异的造型，加以贴切的配音，如天真稚气的蛋生（丁建华）、宽厚亲切的袁公（毕克）及其他诸如狐狸精、县太爷、府尹、小皇帝等均由老一代艺术家们献声。童趣布满了整个屏幕，让人莞尔一笑。这当然只是一部教化小孩子善恶分明的电影，但如今看来，不仅仅只是童年的回忆，似乎袁公也有了点普罗米修斯的悲剧情感来。

《大闹天宫》横空出世的时候，《世界报》评论：“《大闹天宫》不但具有一般美国迪斯尼作品的美感，而造型艺术又是美国迪斯尼作品所做不到的，它完全表达了中国的传统艺术风格。”而30年后，迪斯尼公司的第36部长篇动画巨作《花木兰》给了我们巨大的冲击。中国的动画长片何去何从？票房也好、口碑也罢，或许永远不能背叛的，是属于我们民族的独特风格。