莱姆酒日记

我喜欢的电影中，有两部与酒有关。《远离拉斯维加斯》讲的是一个穷困潦倒以酒当饭的好莱坞编剧，变卖所有家当，前去拉斯维加斯打算把自己喝死，最终如愿以偿。《杯酒人生》讲的是两个落魄中年男人的酒乡之旅。前者绝望，后者温暖，它们的共同之处是，主角都是酒鬼。
酒鬼的身上有一种共同的自我毁灭倾向，不知道为什么，我对这类人天生有一种亲近感，常常觉得，如何能相遇相识，我们会成为朋友。
不久前看到电影《莱姆酒日记》的海报，49瓶朗姆酒拼成了The Rum Diary的片名，一下子就很喜欢。电影10月28日在美国上映，等我能看到不知是何时？约翰尼•德普扮演的男主角保罗•坎普，厌倦了纽约的喧嚣以及美国后艾森豪威尔时代的压抑，跑到波多黎各给一家不景气的报纸当记者，在波多黎各过着醉生梦死的生活。
《莱姆酒日记》的原著小说作者亨利汤普森也是一个酒鬼，1937年出生于肯塔基。2005年2月20日，一个安静的星期天，在给妻子打电话时，他拿起手枪对着自己扣动了扳机。
熟悉他的人说，他并不是个忧郁症患者，也不是对生活悲观绝望的人，相反地，他功成名就、一直生活在生命的浪尖上。
汤普森年轻时曾因醉酒毁坏财物坐过牢，后来给《滚石》杂志做记者，成名于六十年代。那是个伟大的时代，他开创了“荒诞新闻”一派，用小说笔法写新闻，跟马尔库塞、金斯伯格、凯鲁亚克一起成为反文化先锋。他的报道大多以第一人称来写，洋洋洒洒，嬉笑怒骂，无遮无掩地表达主观感受，却往往一针见血，其风格类似今天的BLOG写作，因此被尊为BLOGGER精神上的教父。在《世纪之猪》里，他这么形容美国总统：“布什的罪恶如此深重，他能让尼克松都显得清白无辜；克林顿是只猪，但他是我们的猪。”他的写作影响了一代美国作家，“他用锋利的笔剥掉美国社会华丽的外表，将一颗真实跳动的心呈现给世界。”
生活中，汤普森桀骜不驯放荡不羁，他烟不离手，酗酒，嗑药，喜欢收藏枪支，《阿斯彭时报》的编辑玛丽曾亲眼目睹喝得醉醺醺的汤普森对着他的一本著作连开三枪，然后把它送给一个朋友，说：“这就是我的亲笔签名。”他的遗愿之一是把骨灰装进大炮，轰上天空。
 “他或许会死得较早，但是他用质量而不是活多久的数量来弥补……”这是汤普森专栏编辑编辑的评价——他错了，汤普森活到了68岁，对于一个酒鬼来说，这算长寿了——只是他自己不想活了。朋友们说，他早晚会自杀。
我想，他只是和我知道的其他酒鬼一样，喜欢用自己的方式结束生命。
2005年8月20日，在科罗拉多的一个小山村，汤普森的自杀之地，约翰尼•德普出资250万美元，将他的骨灰装进大炮，伴随着礼花射向夜空，一片绚烂。
所谓醉生梦死。

幸好事先看完了原著，否则都不知道电影把原著糟蹋成什么样了。本作是亨特汤普森的处女作，也是他内心中最后一块处女地的展露。但是影片打着纪念汤普森的旗号，自以为是胡改乱砍，不仅搞得原著故事支离破碎，而且把致敬这回事弄得肤浅而不达要领。
原著的主题就是美国梦的失落和自我的中年危机，而且我觉得更重要的是后者。而本片使尽浑身解数试图强调前一个主题，却把它彻底地从人物经历中剥离了出来，让两者几乎没有化学反应，这一点尤其体现在影片对主要角色的删减和关系的篡改上。本来汤普森想借用类似《在路上》的设定，让也门这个角色成为坎普的对立方，他自己年轻的缩影，而切诺特则是架在他过去和未来之间的桥梁。让坎普通过对也门的交往，来达到逐步认清了自己的目的，切诺特更是成为了全面展现也门（也即年轻坎普）性格不可或缺的催化剂。当然，切诺特本人的狂放不羁，也一定程度上寄托了坎普年轻时对理想伴侣的憧憬。狂躁的也门最后抛弃了不慎从理想高处失足的切诺特——这种失足是早晚的事，而坎普虽带着不安的良心和不时的厌恶，却最终收留了她，就像人到中年，虽心有不甘，却不得不收拾自己在青春年少时留下的烂摊子一样。在所有这些之后，原著才见微知著，带出美国梦失落的主题。而影片可好，用力过度，把这种微妙的三角关系直接弄成了以桑德森和辛博格为代表的资本主义投机者和以坎普和莫贝里等底层人民决裂的象征，不仅完全偏离原意，且略显浮夸做作，其中那段刻意让坎普犹如汤普森本人附身一般，愤世嫉俗地转变自己的新闻态度的俗套突兀桥段，和最后大段所谓的为圣胡安日报新闻公正垂死一拼的桥段，都加重了这种做作。
除了对原著角色不合理的删除改动，本片的失败还体现在对原著情节的取舍不当上。在原著当中，虽高潮不多，但在平实的语言中，不时流露出了汤普森对中年的焦虑和对现实的敏感，这也是本书在汤普森写作生涯位于重要地位的原因。书中有很多独自一人的沉思和对外在环境的观察，这种内心的审视，最能体现坎普的成长。而其中最引人注目的，要数坎普对圣胡安各人住处观点的阐发，不仅体现了他随着年龄的增长，自己对生活态度的改变，也映射着他十年来对美国梦追求并最后失败的历程——这些他对房子的观点成为了其中一个重要的注脚。但是影片中对这一元素几乎完全忽略，没有了对萨拉地下室般的陋屋的厌恶，对卡门海边小屋的喜爱，对桑德森豪宅的羡慕，对圣托马斯景观套房的赞扬，以及对终于有属于自己的小家的心满意足……可谓舍本逐末，避重就轻。影片仅仅提到了圣胡安为了发展旅游而用一排排酒店将天然的沙滩海景从当地居民手中剥夺这个情节，为的，也是替万恶的美帝资本主义添加注解罢了。
最后，影片中莫名的斗鸡、时评、吸毒、巫医情节，以及莫贝里滥竽充数对卡门角色戏份的替补，都让本片重心错位，不明所以。而原著中唯一得以保留的另一个关键点，也即汤普森借坎普渴望依靠桑德森上位的经历，来叙述自己对所谓终有朝一日能够变得成功有钱的美国梦的失败征程，这一线索，最终也沦为了编剧让坎普转投新闻自由圣战的一个低劣借口。

原本以为德普和埃克哈特两位实力男星的加盟加上《长指甲和我》导演的合作，以及10月底的上映档期，会让此片进入奥斯卡的考虑范围，看完后才明白为什么恶评如潮，空手而归了。
 
很简单的故事，从开头来看，介绍人物做的还算不错，但此后，德普这个记者角色的前后，以及他们对他的信任都是完全没头没尾，导致结局的反叛也来的很莫名，似乎此记者没醉，而导演醉了。德普和埃克哈特是失败的罪魁祸首，表演严重退步，完全缺少演技。

电影讲了很多东西。
那个年代的美国，那个年代的波黎多各，什么是美国梦，美国梦的实质是什么，“you know who i am?"
it‘s money.
导演拍Johnny这位潦倒的小说家时，以美国和西班牙，政治、文化相冲突的波黎多各为背景，很显然他也想让我们看看那个年代里的美国人民和世界其他地方在文化，经济，政治上的冲突。它作为背景，没有很明显的讨论，有的是Johnny被土著追着打，还有如何和土豪友崩，等等其他构成他小说里混蛋的元素。于是我在看Johnny的同时也看到了很多别的东西。
电影里有两个画面真 的 帅 到 我 了 。一个是Johnny坐在回家的车上说他真的很想要他前妻的tips和fucks时，以及后面的捂耳朵和哇哇哇叫~（我的妈呀真的是）。还有一个就是偷看人家在海里啪啪啪时，扔掉玫瑰，连说my god的时候，你知不知道你当时的表情，真的让我很喜欢啊哈哈哈哈哈哈。
我不管，每次我被帅到还是怎样，都会连说fuck，这次说，对我普是真心的哈哈哈。
德普亲吻amber那段，看得他吻的很深情，又一次被苏到。

哈哈哈花痴完说回电影啦。
整体都很喜欢。电影很好看。就是喜欢看慢又有点闷的电影没办法。德普不演船长的时候，演的差不多就是一个不总说话，有点闷的人。这样的性格完全不像别人的50多岁，那大腹便便的中年形象。
前面倒回去找电影片尾曲那首很好听的歌，又再看了一遍德普偷船的片段。仔细一看发现，他偷船的时候，那走路的样子就是船长呀哈哈。果然德普自己本身就是一个海盗。
电影很好看。我也承认片尾最后那几个画面拍摄的有些仓促。但从头到尾都是很喜欢的。喜欢背景是有点年代感的片子，看的德普两部人物传记片都算是很爱很爱的了，都是在不同时代背景下的小人物或大人物的故事。

喜欢电影很后面Johnny小说内容被念成旁白的部分，喜欢the rum diary.
致永远的Johnny