作者:伊姐 杉姐,本文首发《伊姐看电影》
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有一部女性电影,我期待已久。
它就是《指挥家》。
这是2021年第一部高口碑女性励志片。
1926年,女主安东尼娅·布里克是一位音乐厅服务员。
虽然家境贫寒,但她却一直喜欢艺术,看到音乐家时的眼神,闪烁着光芒。
布里克与男主汤姆森的相遇,就在一场音乐会。
那是一个尴尬的开始,她接二连三不按常理出牌的举动,让汤姆森惊掉了下巴。
但,布里克的美是无法掩盖的。
两个人在夜色下跳舞,忘我地亲吻。
之后,女主如愿考上音乐学院,被录取的那一天,汤姆森开着豪车在学校门口等她。
演到这里,很多观众和我一样,认为这是一个灰姑娘和白马王子的玛丽苏故事。
但接下来发生的事,上演了惊人逆转。
《指挥家》是根据女指挥家安东尼娅·布⾥克的真实经历改编的。
安东尼娅·布里克,1902年6月26日出生于荷兰鹿特丹,1989年8月3日去世于美国科罗拉多州丹佛市。
(她是母亲与一位音乐家一夜情后的禁果,布里克两岁时,母亲因为无力抚养,把她送给了不能生育的沃尔迪乌斯夫妇。当生母想要回她时,养父母带着她移民到了美国,并给她改名叫威莉·沃尔迪乌斯。养父母带着布里克移民之后,生活并不富裕,养父靠扫街为生。)
布里克小时候一直住在贫民区,虽然家里有一架父亲捡回来的旧钢琴,但她从来都不敢真正地弹奏。
因为房子隔音效果太差,她只能拍打琴弦,这个细节,在电影里有体现。
布里克把所有的激情和生命都献给了音乐,一生未嫁,是世界历史上第一位公认的女性指挥家。
《指挥家》之所以值得看,很大一个原因是,它被称为复古版的《爱乐之城》,电影中有大量大家熟悉并喜爱的古典音乐。
(两个小时的电影,22首世界经典交响乐穿插其中。从巴赫、马勒、德沃夏克、埃尔加、比才、德彪西、格什温到贝多芬......在音乐的世界中畅游,耳朵真的太享受了,陶醉到无法自拔,电影结束,我还特意把电影中演奏过的乐曲找来听了一遍。)
最让人惊喜的是,这些音乐融入在电影中丝毫不突兀,声画剪辑完全贴合了故事的情节。
02
《指挥家》除了真人故事改编和音乐之外,最有价值的是,呈现了女性在20世纪初,所面临的婚姻、家庭、与社会的巨大束缚。
布里克生活的时代是20世纪初,轰轰烈烈的第一次女权运动已经在美国开展了近80年。 就算少数女性登上了政治舞台,但更大多数,真实的情况是无比艰难的。
电影中,钢琴老师的家中已有五六个孩子,家中乱成一团,但师母还在怀孕,准备生下一胎。
养父母爱布里克,但却时刻计算着成本,认为养女儿的钱终有一天需要她来偿还。
打字员的工作根本就不需要打字速度快和正确率,因为大家承认的并不是女性的工作价值,仅仅是外表而已。
我们前文提到的玛丽苏情节,汤姆森的确爱布里克爱得发疯,但仅仅是爱她的外表和性格,布里克有没有才华,能不能继续深造,他一点都不关心。
基于这样的社会背景,当布里克在宴会上讲出那句“我想当指挥家”的愿望时,在场的名流贵族不顾形象,哄堂大笑,汤姆森也倍感尴尬,因为,大家认为音乐界永远不可能有女指挥家。
那是一个女性指挥家站在舞台上会被口水和压力“杀死”的年代,
为了追寻梦想,她不得不一次又一次徘徊在各色渣男、吝啬鬼、以及人身攻击之中。
布里克的第一场演出,刚好与汤姆森娶富家小姐的时间重合。
镜头在两个场景之间来回切换,是赤裸裸地在告诉我们,那个时代的女性,想要获得自身价值,必须要拿爱情和婚姻来偿还。
影片中最惊喜、最具有讽刺意义的人物设置,莫过于一直默默支持她的好友。
他给布里克工作机会,在布里克无家可归时收留过她,甚至她在欧洲求学时,他也一直默默支持着她..... 当大家都以为这或许是布里克的真爱之时,故事来了一个一百八十度大转弯——
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看着《指挥家》的时候,近些年的大女主戏,一幕幕在我脑海滑过。
《致命女人》中,外人看来,贝丝·安拥有的生活是妥妥的橱窗精品。
然而,女邻居一眼就看出了问题——罗伯想喝咖啡,他不说话,而是敲敲杯子,贝丝·安微笑着回应。
她过的,只不过是以妻子名义的女佣生活。
《美国夫人》中,女主菲利斯毕业于华盛顿大学政治学专业,硕士学位,二战时做过炮手和弹道技术员,对国防和核战争话题表现出浓厚兴趣。
1964年就参与政治,在国家共和党机构工作,甚至帮助巴里·戈德华特拿下过共和党总统候选人提名。她甚至是个畅销书作家,一本书曾卖了超过三百万套。
但,她非常明白,自己身处男权社会的劣势。
想要在选举中获得胜利,需要打扮成家庭主妇的样子,在议政厅里送面包,站在男性立场,公然反对《平权修正案》。
想要赢得男人的目光,就需要站在台上穿比基尼走台步、露出八颗牙标准微笑,以及接受男人们的口哨。
《了不起的麦瑟尔夫人》中,米琪终于打破时代枷锁,离了婚,走出了家门,成为一名脱口秀演员。
但她的薪酬是什么?
她的薪酬很多时候不是钱,而是实物,卫生棉、以及煎饼糖浆等等,社会默认女性不配靠劳动获取金钱。
很多人看完这些作品,关上电脑,安慰自己,这幸好是上世纪的事情。 但当代社会真正做到女性平权了吗?就社会舆论而言,我们依然处于巨大的男性审视之下。
成都疫情流调,新冠女患者因为在酒吧,而被喷“去酒吧的女的活该,能有什么好人”,没错,一旦女性出现猥亵、强奸事件,很多人的本能反应还是:
“穿那么风骚,活该被骚扰。”
“晚上那么晚不回家,她也有错吧。” 就职场环境而言,我们依然面临太多不友好。
就业选择少、招聘性别歧视、面试被问婚恋、入职前妇科体检、职场性骚扰……是每个女孩走上社会,要面临的问题。 即使女性员工和男性员工一样扛得住966,但综合调查还是显示女性整体收入低于男性17%。
在婚姻生活里,大部分女性的价值,依然跟子宫紧紧绑定。
在婚姻家庭中,21世纪了,还有女性因为无法怀孕被丈夫、婆家活活折磨致死。
这些东西,男性愿意去正视吗?答案是,不。
既得利益者,不可能凭空放弃自己的权力。
讲述女性家庭困境的韩国电影《82年生的金智英》上映时,女性观众为这部电影打出的平均分是9·46,而男性却是1·76。 男网友留言称“一群被害妄想症的狂欢,建议送她们去心理治疗室”。
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《指挥家》的最后,有一行字幕令人唏嘘不已:
2008年世界上最具权威性的古典音乐刊物《留声机》发布了世界排名前二十名的交响乐团,但没有一个用过女性首席指挥,一直到2017年该刊物的另一项排名显示,全球前五十名伟大指挥家中依然没有一个是女性。
她的地位,她的身份至今也没被人承认啊!
如果说男性作为既得利益者,不愿意出让权利,我们最难过的是,很多阻挡女性前行的声音,甚至根本就来自于女性。
将近百年前,在电影里,女性对待布里克的态度非常傲慢。
而今天,孔雀舞女王杨丽萍美丽优雅半生,到头来却要被普通女性去指责“一个女人最大的失败是没一个儿女”。
董璇在丈夫出轨后仗义救夫被骂“原谅教主”。
马伊琍在文章出轨五年后最终选择离婚,之后交了新男友被喷“离婚才多久就有了新欢......” 女性到底怎么做,才能逃脱同性的诋毁和指责,羞辱和鄙视链?
很多人提到女权,就要开骂“女权婊”,但女权不是要求女性的权利在男权之上,仅仅是平等而已。
一百年前,三妻四妾还是合法的,一百年前,我们还需要裹小脚,所以,不管道路多难,要相信未来,相信滴水穿石的力量。越来越多的女性影视作品涌入眼前,就是一次又一次为女性发声的机会。
我们不能改变社会,但我们可以改变自己,请记住,不管遭遇多少困难,依然要视自己如珍宝——那些伤害,不是你的错。 你已经做得很好,请永远记住,不管处在什么环境里,你都有权利,奏响自己生命的独特乐章,因为,你就是自己的,唯一和珍贵。
大家好,我是杉姐。影评人、编剧、导演、教师小姐姐一枚,公号《杉姐影院》创始人。作品散见《幕味儿》《豆瓣电影》《第十放映室》《电影烂番茄》《武志红》《遇见张小娴》《外滩The bund》《灼见》《大象点映》《独立鱼》《伊姐看电影》《世界华人周刊》等公号。
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个人还是比较喜欢这种女性励志题材的,比较热血(?)且容易感同身受。
女主能成为指挥家与她身上的劲儿脱不了干系,其一当然是指努力,另外一面则是那种强硬敢斗不怂的气场(可以形容成是比较man的女性了),这便与传统柔弱怯懦的女子形象大有不同,很有看点😄 个人觉得这也是她成为指挥家最重要的一点。
印象很深的一句话:一个指挥,一个女人,面对低下一百多个男人时,你若是不拿出点气势来,若是连自己都变得sweety,怯场,那么如何镇压这些大男人(况且在那个时代性别歧视那么严重),如何让他们信服。女主面对质疑怼回去的时候真的看得好爽hhh,果然是没有人会不服有能力的人!
btw恋爱感觉是电影比较迷的地方,这个男主真的觉得可要可不要吧,突然就在一起了,女主既然也已经毅然决然离开他怎么后面又突然间求复合?有点莫名其妙,不过可能也是为了凸显,不要让感情(男人)成为自己成功路上的绊脚石,这么解读就好理解多了吧🥰
在当时战争的背景下,导演以音乐的笔触出发,讲述一个女性想成为音乐家梦想,向着自己的梦想不断前进,在途中也遇到许多挫折,最大的挫折就是男性对女性的歧视。认为女人天生就应该在家里带孩子,导演将女主设置为女性的代表,争夺女性应有的权利,但是在结尾的设置中,也没有女性的成功,这进一步的说明女性在现实生活中地位的不公。其中塑造的女主形象是一个不怕困难,勇敢前进的女性,在面对所有人的反对下,只有她的好朋友罗宾帮助她。而罗宾本是一个女性 但她符合着社会从而变成一个男性生活,是影片中很巧妙的一个设计,而最后罗宾勇敢的做回了自己。在结尾的设置中有一个影子的设计,将男主与女主的影子重合,并且女主在上男主在下,这象征的是一个成功女人的背后 有一个男人默默的支持。
安东尼娅·布里克1902年出生在荷兰鹿特丹,她的亲生母亲与一位音乐家一夜情后被抛弃生下了她,但在她两岁时却阴差阳错地转让给沃尔迪乌斯夫妇。养父母给她改名叫威莉·沃尔迪乌斯,并在1908年移民到了美国。
安东尼娅·布里克成年时独闯音乐之路的时期,正值上个世纪美国“大萧条”时期。随着20世纪前20年的经济增长,美国的贫富差距也在持续扩大。1929年10月24日美国股市突然暴跌,悲观很快蔓延到实体经济,成为“大萧条”的导火索。大萧条的前夕正是美国贫富差距最大的时点。20世纪之初,法、英、德等国也都经历了一段贫富严重分化的时期。财富和分配的失衡,反过来又激化了社会矛盾。
电影的开场,安东尼娅·布里克在音乐厅作为接待服务员,因为太渴望近距离地学习指挥家的现场演奏,“破坏了规矩”而被直接辞退赶出音乐厅。她所处的时期,养父母皆处于社会底层,所谓的“家人”,从未关心过她想要什么,也不在意她的感受。他们大概的希望就是她能够打点零工补贴一些家用,然后嫁给一个身份阶层差不多人。古典音乐在当时是富人与贵族消遣的事物,与她的出身环境格格不入,养父母对于她的音乐梦想,甚至是有些厌恶。
“大萧条时期”的美国,就业的环境严峻,即使安东尼娅·布里克想通过打零工积攒学费,如果不是幸运地遇到了“罗宾”,很难获得一份持续稳定的工作。相比于今天,当时对女性的歧视是更为直接与刻薄,即使是打字员这样的工作机会,不在于初选时个人能力是否拔尖,更多是样貌或者其他可以用于取悦男性或交换的“关系”条件。
来自四面八方无情的嘲讽、打压与阻挠,安东尼娅·布里克没有退缩过,对任何反对声音,始终在用行动说“NO”。想要学习音乐,直接找老师谈判。想要积攒学费,就努力找工作。对于来自身份的歧视,从来都是直接回击。对成为“指挥家”的热望,是她持续面对困难与考验的唯一动力,也是在面对诚挚爱情来临时,作出选择的唯一参考。她一次又一次用直率、真诚、勇气与努力获得尊重与支持。作为女人,可以不用家世、容颜、性格取悦讨好男性主权意识下的任何人,但是自尊自重自爱自强不息是赢得真正认同的内核。
影片的最后字幕,虽然显示了安东尼娅·布里克一生都未能在男性为主导的指挥家阵营中获得首席指挥的席位,也未能入选现代最具影响力音乐家的名单。但这些荣耀并非她音乐人生的终极。她成为史上第一位女指挥家,组建了第一个女性乐团,她打破了固守成见的传统,她带领部分女性在历史上发出响亮的声音。她成为了她自己,这样的人生已经足够瑰丽与震撼。
安东尼娅·布里克的故事,让我深思。作为女性,在生活或者事业中感到迷茫的时候,不妨想想“安东尼娅·布里克”,以此检视我们的内心是否有如她一样,有一个梦想与热切的希望如生命般一样重要,并且如爱惜生命般的一如既往坚定地守护着。
愿每一位女性都能从安东尼娅·布里克身上看到力量,找到自己的梦想,成为自己,成就自己。
可能是我的问题吧,反正作为一女的,我依然看的很不舒服。
我也支持女权,我也不忿于种种男女不平等待遇,但是我也不觉得一味的从女权角度出发,与全世界为敌,就是一种更好的姿态。毕竟,比是一个女人更基本的,是生而为人。人性的好与坏,我也都有,也都感同身受。在了解到女性遭受的不平等并感受到这其中的伤害之后,难道不是更应该学会宽以待人么?性别只是这社会中的一方面,每个人同时也在因为其他种种而被众人审视着。施暴者,可能也同时是其他事情的“受害者”。而太执着于女权中的这个“女”字,事事只从自己角度出发,小心有一天你也会成为施暴者。
一部好的作品,成熟的作者,应该能够看到人性的复杂。每个人都有自己的出发点和自己的故事。而这个片子,拍得非黑即白,非对即错,看的就是一脸尴尬。
我不知道电影有多少是还原真人真事,但女主很多事情做的,我反正没法接受不能理解。比如开场,人家音乐会中间,她就搬凳子大摇大摆走到台前坐着了?而且理直气壮完全不觉得有问题?这也可以?这可以也就因为您是女主角吧亲!您要是觉得这个事没问题,那么,全音乐厅的女工作人员每一个都带着乐谱搬着凳子,在演出的时候去前排坐着您觉得怎么样?是不是应该站起身来拍手叫好?如果你认同,你不应该仅仅因为是女性就低人一等,那么同样的,其他人也不应该因为不像你这么有梦想有追求就成了二等公民。我们都被你对音乐的热爱所感动,但不代表你就因为这份热爱而比别人更高贵,否则难道这不就成了新的鄙视链,新的上层阶级么?当然了,这里的“你”字,我应该address给电影创作者,而非这位指挥家。
此类事件还有很多,比如谈话之间讽刺男主他妈,搞清楚身世之后买了袋洋葱雄赳赳气昂昂回家找养父母,被穆克拒绝之后,砸了人家的花盆,直接站到阳台上对峙等等。我想说。。。我们都看到你遭受了不公,但被狗咬不代表你也要咬狗。为什么要把自己也降低到他们的level,又或者说这就是你的level?当然了,我这是站着说话不腰疼,事情毕竟没有发生在我身上。我也理解,当时的环境和背景,女主得以学习,演出,是有多艰难,其中要有多少勇气和隐忍。但我总觉得,或者说我希望,亲身经历过这些不公的人,是能够更包容更温柔的对世界,而不是变得冷冰冰硬梆梆,睚眦必报。
那些施暴的人,究竟是为什么会这样做?男主的妈妈,被编排的如此尖酸刻薄趋时附势,但我自问,如果我在当时的环境下长大,我像她一样接受教育,接触她接触的人,我是否就能更好?不一定。养父母万般不对,但能看到他们不富有,很可能也没受过什么教育,他们出于自私拆散了女主跟生母。这事没什么好辩解的,我不觉得这是一件对的或是光彩的事情,但是人性如此,试从他们的角度出发,并非不可理解。是否一定要一脚踩上去再大字标注坏人两个字生怕观众看不出来?那么多说女性不行的人,剧里一律是用批判的目光呈现出来的,但是他们又有何辜?编剧如果你出生在那个年代你是一个男的,你是否就有勇气站出来为一位女性指挥家叫好?你是否就能意识到社会中的男女不平等?作为现当代人反观过去总可以以后见之明看出当时的人的目光短浅 -- 这并不难。难的是意识到自己所处的当下的社会的种种。就像鱼在水中不知水为何物,每个人,都无可避免的活在自己生活的时代的局限性中,你我亦不例外。我不觉得应当要求人们能够随时警醒于现时社会的弊端,但最起码批判过去的时候,能否多一丝温度?你现在拍桌子摔椅子指着鼻子骂别人,但你就能确定你不曾在其他什么事情,误解或低估了别人?你确定一百年之后下一代人看你的电影你的表达不会同样嗤之以鼻?总之这片子自信到,让人尴尬。
可能是我的问题,我也不知道。但每每看到特别用力宣传女权,或者BLM,或者LGBT,或whatever,我都想说,为什么要让大家更注意到我们的所谓的不同?无论你是男是女是黑是白是弯的是直的,首先我们都是人,我们之间的共同之处远多于差异。如果每个人都能真诚的把别人当成一个人,不用多好,但也不怎么坏,只是一个人,一个像我自己一样,一样有善良有恶念有偏执有嫉妒有爱有恨的人,这世界可能就还不错。
又或者说,温和从来无法促成真正的改变。如果全世界都在天枰的左边,只有聚集所有的力量在最右边才能稍微带来一点平衡。可能是的吧,我也不知道。我只是观影体验不舒服。
不错,挺女权。干大事不能惜身,前进,不顾一切地前进。女主站上窗台和老穆克的对话很有劲。
玛丽苏适可而止,高帅富离女主已经很近了,女主第一次登台,另一边他入洞房,娶了门当户对的白富美,倒底还是配不上她。
罗宾为了当音乐家,伪装成男人,经营一个软色情酒吧,给了女主关键的两次支持,所以还是志同道合的靠得住,爱屋及乌拐个弯的都不行。
也挺讽刺现实的:招打字员要胸大的,土豪出5000马克,就能让老婆登台指挥,抢了第一个女指挥的名头。
能够感受到欧洲破落贵族对美国爆发户深深的鄙视。美国的上流人物,如同东晋门阀,过江之前不过是二流世族。
这迷之谈恋爱的剧情可以再多一点吗?说好的传记片呢
3.5 像一支童话,人物形象比较刻板,巫婆是巫婆、王子是王子那种模式,主线略流水账,此种拍法拍哪个行业的女性都可以,根本体现不出指挥家的职业特殊性,连我一纯外行都能明显感受到影片最大的尬点来自制作者本身对指挥对音乐行业不够了解不够专业导致的(观后向我的专业友邻请教得到证实哼哼);柏林求学生涯宁可风雪夜归靠布施穷人的食物生活也不答应王子求婚,温柔善良的清洁工人爸爸,都是泪点,副线倒蛮喜欢,有身边挚情如罗宾,要他什么公子哥儿弗兰克!影片用在他俩上的镜头很细微也很浪漫动人,在小巷里初相见你的鞋子破了个洞,在小巷看你们打雪仗,也在这个小巷抬头见你衣锦还乡,呜呜!来看看院线片上比较少见的国别的片也挺好
男女主很靓,女主身材更是没话说,穿个礼服那腰背那白得反光的皮肤,真是醉人😍缺点更明显,觉得剧情炒鸡赶,感情戏也感觉是硬编的,当然台前小凳坐头尾呼应还是很棒的。女主全程文戏武(指挥)戏都感觉好用力,有时候感觉说话语气像谁欠她一样很没礼貌,情绪不到位啊~还有,其实照电影设定,我觉得女主选择梦想和嫁给男主也不矛盾啊,反而婚后把老公哄开心了钱一撒还愁没施展的舞台?虽说大女主电影要靠主角自身,但情况特殊有时候借助资源的优势少走弯路也没什么不好,对不对?
又一个当代价值观合理套用在时代背景和真实人物上的案例。小爽文式的戏说方式提升了可看性,普通导演水平和扎实剧本的结合成的电视电影@放映厅
客观说问题挺明显的,137分钟里情节塞得过满,爱情/亲情/友情/事业试图面面俱到,所以显得很仓促。爱情线非常偶像剧,亲情线像八点档家庭伦理剧。和Robin的友情线相对非常动人,主要还是Robin这个人物讨喜。实在是喜欢女主,爱的时候爱得炽热,面对选择能够忠于自己,然而这终究不是一个成功者的传记(片尾字幕可见),革命尚未成功,女性仍需努力。
太有气场的女主!
以女主的性格,如果她能名利双收的话,肯定是她的经纪人特别强。她这性格是值得信任的,然而是不可长期合作的,会被人踩死。另外如果爱情戏没有充满了棒子味儿,应该会好一些,当然最后两人分手却达成和解的感觉不错,上了一个层次。
热一傻逼说片尾字幕过于女权癌的,我寻思着人家难道不就是举列了事实?怎么哪都能cue你女权妈啊
还是第一次看这种音乐题材的影片,原来“指挥家”也有那么多的动作与表情哈。传记片,女性平权主义,女主的“犟”也是气场强大,颇有感染力很励志。另外,还有一条贯穿始终的爱情支线,类似《爱乐之城》的“遗憾美”,估计要收割不少女性的眼泪了。整体上,后半段更精彩。而最震撼的还是结局的字幕,歧视依旧,女性平权仍然任重道远啊。。。
流水账,没闪光点
拍音乐类传记片,最怕的就是内容不专业。这部戏的爱情部分算是很清爽了,但是仅此而已。女主演员的指挥实在不能看,不知道是不是在舞蹈房练出来的。加上乐器演奏画面的同期声处理太糙,漏洞百出。看着尴尬癌都要犯了…不过还是要感谢它,点明了音乐史上一个被忽略的群体。不过,影片最后的字幕真的是太女权癌了。导演啊,为女权而女权是走不远的。
《指挥家》太棒了,好久没有在电影院哭湿口罩了,影片改编自美国荷兰裔女指挥家的真实故事,她的自信、毅力,坚持梦想的勇气震撼了一个又一个认为女人不行的人。旁边的女观众也感动哭了,映后有个男的发言说“男女各有擅长不要搞性别对立,现在女权好多都是受西方势力鼓动…” 挑战性别成见、固有观念才是电影的最大意义啊,正是你们这样的直男才让我觉得我们女权主义者的坚持特别有意义。不谈任何主义,电影本身画质音乐故事流畅优美,剧情跌宕起伏,充满浪漫主义色彩又发人深省,五星推荐!
完完全全的一部女性电影。除此之外,又融入了职场霸凌、Metoo、男女平等、原生家庭、打工人的现实困境、爱情与梦想两难、LGBT等社会话题,即便故事背景放在100年前,也不过时。古典音乐的串场,让137分钟的观影体验行云流水、极其享受。“如果你找不到她,说明她不想被你找到”爱情线如复古版《爱乐之城》。罗宾的友谊线,从开头伏笔到结尾坦然,沉默陪伴甚至逾越了爱情,更震惊的是这个男演员现实就是一个变性人。“燃烧生命去努力”,就有可能让一个女人领导一百个男人。在艺术之路,你需要成为一个独裁者。女性的历史处境与现今触目惊心的0%形成回光返照,偏见从来不是根源,而是现实。首尾呼应的小板凳,更是画龙点睛。当《爱的礼赞》响起,思绪早已溢满模糊的双眼。映后在影厅还欣赏了一段乐团演奏,献给这场美好的观影
影1953:元素很多,励志,女权,变性,爱情,收养及寻亲,探讨女性在家庭角色,战争等,很多都是点睛之笔。刚开始的傲慢与偏见,灰姑娘一般,一度被导演误导到罗宾,但谜底揭晓那一刻还是非常不经意!还是要多读书,不然怎么让人欣赏你呢?!要感谢她的导师!
也许很多人会以政治正确来作为某种批评,但是为什么会有这样的政治正确,就是事实上的确女性要成为指挥家亦或在事业上获得更高的成就的确要拿出比男性更多的付出。因此也就非常有必要为这样的女性指挥家著书立传,让更多的人看到,来逐步扭转整个社会以及行业的偏见。当然,由于是古典音乐,在审美上或许有一些门槛,而整个叙事层面则比较工整,可能没有太多的创新,但也算比较完整且准确地进行了表达,女主的人物塑造算是丰满了。而结尾则是真正的暴击和亮点,这么多年了,其实依然还有很大的改善空间,不过我对于整个世界平权的大趋势还是乐观的。
电影拍得太一般了,节奏很有问题,感情戏相当画蛇添足,把那么多感情戏分给成长部分该有多好,失望。
2008年,权威的《留声机》杂志发布世界排名前二十的交响乐团名单,这些乐团没有一个用过女性首席指挥;2017年,《留声机》发布了另一项排名,在全世界最伟大的50位指挥家中,也没有一位是女性她没有放弃,就应该得到我们的敬意
意犹未尽的镜头是Frank拿板凳坐在台下 Antonia的影子照在Frank身上.. 感动到流泪的镜头是A来到F的家那段 以及小Will的出现..
《指挥家》是依据史上最伟大的女指挥家安东尼娅·布⾥克的传奇人生改编的电影,这部电影首先是古典音乐爱好者必看的一部佳作,其中足足引用了22段古典名作;其次揭示了上个世纪30年代的社会风貌。以前看过英国电影《雌雄莫辨》,那个年代女性社会地位低下,如果想要得到工作的机会,甚至不得不女扮男装,这部电影也有类似桥段。电影里有着浪漫的爱情(虽然有情人没有终成眷属),而比爱情更感人的是伟大的友情。作为一个外国移民、私生子、社会底层、还是女性,在那个年代想要出人头地异常的困难,而女主角通过自己的努力,坚韧的性格和顽强的毅力,克服了一个又一个的困难,赢得了男人们的尊重,获得了事业的成功。然而这部片子也很犀利,最后也说明到2017年截止,最伟大的五十位指挥家无一女性;最著名二十个交响乐团无一首席是女指挥家……
或许是近几年女权呼声较高吧,光去年女性传记改编的片子就不少,主角大都还是上世纪前半叶生人,然而反观现在,片尾字幕已经说明问题了。针对此片的话,个人感觉剧情不如直接去看安东尼娅·布里柯的生平简介,时长较之于剧情都算是鸡肋。好学女主作为工作人员听音乐会只能提着板凳坐过道,也因此结识了指挥家及其儿子,音乐家宴会上说出自己理想被哄堂大笑。得知自己身世改回原名后开始拜师学钢琴,后又辗转学指挥,最辉煌时成立了女性乐团并欧洲巡演。。。