剧照
剧情介绍
无数次的灾难与战争，让人类的数量锐减，似乎也因此使得宇宙变得更加宁静。而今人工智能机器人已在宇宙间占有绝对的统治地位，人类却只有两成左右。虽然科学极大进步，可惜人类无法突破寿命的百年限定，他们匆匆而来，默默而终，不知不觉走向灭亡。 带有浓重昭和气息的宇宙飞船中，生活着编号为722的人形机器人铃木洋子（神乐坂惠 饰）。她与AI机器人相伴，永远奔波在漫长的宇宙旅途中。她的日常百无聊赖，洗衣服、缝扣子、剪指甲、打扫卫生，孤独与静寂永无止境。洋子是一名宇宙快递员，她所投递的货物却都是些看似无关紧要的小物件。每次投递需要花费数年时间，纵使瞬间旅行已成可能，不过她却似乎有什么理由消磨这漫长的时光。一颗孤独的星球上，仿佛被全宇宙所遗忘的人类，在破败的街道上等待着远方的造访……热播电视剧最新电影好久不见天生我才永远的车神玛雅帮 第三季暗夜无声女子军魂春火天沙猫公主苏菲拉斯普廷：魔僧街头霸王2乡村爱情7爱情比赛八喜临门粤语版小可爱伴我闯天涯超级飞侠第十五季爸爸的好儿子外星生命 第一季五毒天罗林中小屋马里乌斯潜艇2020决战犹马镇2007落梦若水第二季
长篇影评
1 ) 怅然若失后的踽踽独行
机器人女主说：“人类总是渴望被时空隔离的事物……大概是这能让他们心跳起来。”
凌晨时候梦见自己在一个圆桌吃饭，同桌有高中时喜欢的妹子，还有几个陌生人。前段时间骆驼和我说，他最近常常梦见前女友，梦里的悲伤比日常生活中更感真切。一早起来，忽然又丧得不行。前俩天儿子来家里吃饭，一起看《太空救援》，男主老婆梦见男主上天遇到危险，打电话给老公叫他别去。鹅子忽然恶心兮兮地问：如果你梦见我要遇到危险了，会特意来通知我吗？我恶心兮兮地回：当然啦。想到其实大学时候有一次，我梦见自己在俄国被枪毙了，惊醒前在梦里最后一个想法是，我想再见她一面。但我并没有去。 当年第一次梦见她是在高三升学后不久，恍如昨日。梦里她和我走在学校的林荫道上。醒来我就想，🌿，完了。躲了她几天才正常下来。后来悲剧了的大学几年，偶尔也会梦见类似的场景，走在路上，沉默无言。 大二后一段时间，一直窥屏人家微博，想想有些好笑。几年说长也长，说短也短，大概就像某部电视剧里说的，走着走着，就散了。 大概就是这样了罢。希望以后的对象假如看到了别生我气。假如有对象的话。
2 ) 101分钟的行为艺术展（严重剧透）
朋友临时让票，得以在电影节上看到这部电影。天幕新彩云的巨幕的空间感比电影资料馆还棒，放这种现代黑白片总觉得有些浪费。
这不是一篇影评，我是一个纯小白+外行，因为看完电影特别困惑，发现网上评论也很少我就更加困惑了。所以下面我要开始剧透了。
一开始，大量篇幅描述机器人铃木洋子每日重复的生活：泡茶、打扫、洗衣，若不是镜头切到操作台，活脱就是一个大龄干物女的日常生活。
然后操作台一个长得像上个世纪中期的收音机的设备开始whisper: 我是XX计算机，已偏航，是否改方向？几遍下来无应答，计算机默认了改向。
要说这台计算机，真是淘气得很。一开始似一副诚惶诚恐的无趣奴才样儿，没多久在洋子打扫的时候竟然哼起歌来，洋子给它掸灰它竟然喊雅蠛蝶痒死了，这段真是既暧昧又污，后来又在洋子碰翻了录音机时轻声嘲笑她，洋子一怒之下掀了丫的，机器里流出一堆黏液……
扯回来。飞船。这是在一艘行驶在宇宙中的飞船里。
根据飞进机舱顶灯里的蛾子和掸灰擦地的行为来看，舱里是有空气和重力的。飞船造型感很强，基本就是随意凹，凹了个传统日式小楼，想想小时候的动画片《太空堡垒》和《哈尔的移动城堡》吧，这种外观任性的飞船必定日产无疑，我都觉得应该给这种飞船起个专门的名字。
如果我没记错的话，洋子画外音说她是流水线批量生产的机器人，于是给了两次洋子给自己肚子上电池匣换电池的镜头。如果说她会学习模仿人类，踩着易拉罐走路的行为也就算了，我的思绪总被拉到喝啤酒、剪指甲、抽烟这些细节上来。日常垃圾如何处理？洋子需要上厕所吗？水是循环使用还是直接合成？我觉得克隆人还说得过去一点。艾玛丫我的心都要操碎了。
和洋子穿越宇宙运送的纸杯、照片、用过的易拉罐之类莫名其妙的东西比起来，洋子日常消耗的茶叶、啤酒、烟都可算是奢侈品了，可是专为快递而制造的机器人哪有钱来买烟？我再次操碎了心。
然后洋子就开始派递了。
一座荒废的滨海建筑。（此处出现了全片唯一一个彩色镜头：在荒废的收件地址房子的窗口里往外看，这里的一切曾经看起来是彩色的，又淡成黑白。）洋子等了几天，来了一对父子签收了。
一个单臂受伤踩着易拉罐自娱自乐的中年男人，废城邂逅洋子。
一间鬼屋，一个鬼娃娃般的洋崽子和浮夸的日式巴洛克风簇拥下的络腮胡洋人大叔。
一片活人扮演雕塑的海滩。埋在沙子里的生活。
一个废弃的地铁站，胖小子给洋子相机。
一对乡村留守老人。
一条两侧正在表演剪影默片的长廊。
洋子把快递纸盒恰到好处地递进给收件人。然后屏风后的人表演了一场oh-my-god-some-terrible-happened show。（这是影射东京吗？人口密度高，居住区隔像纸，各自喜悲却彼此不闻。）
洋子继续和飞船计算机相爱相杀在快递之路上，完。
电影看完，一种随着主妇+宅女洋子看行为艺术展的穿越感挥之不去。
作为一个智商捉急又缺乏想象力的愚蠢人类，我在此召唤伟大的人工智能来解答我的困惑。
<图片1> <图片2>
3 ) 园子温的自我表达
一、“空”和“静”：
“空”和“静”是整部影片最突出的美学特征，也是《悄然之星》所要尝试解决的第一类影像命题。概念的实体化在实际操作中往往需要经过非常复杂的艺术加工，即使是这样也很难避免错位的观感和生硬的视域体验。园子温的牛逼之处在于他没有直接触碰概念本身所涉及的抽象含义，相反，他试图在影片中置入一个空间模型，这个模型既包含视觉元素同时又包含听觉元素。从模型出发，画面和声音相互配合，不断给观众营造一种心理暗示和心理投射，声音先于画面，用氛围烘托代入感，伴随固定机位镜头的来回穿插，两者相结合使得“空”和“静”的概念成功实现了具象表达。
既然是讲述一个关于人类命运的科幻故事，那就离不开对未来世界的感官搭建和构造。园子温在这里刻意降低了整个宇宙的声音环境，在巨大的虚空和幻灭中，人类在各个星系间流浪，用最老派的快递传递和维系着遥远的情感。环境是“空”的，渺小和无力感铺天盖地，声音是“静”的，一切就像回到母体，在黑暗中等待光明。“空”和“静”在配乐和音效的作用下打破了感官壁垒，营造了一种通感的艺术愉悦。
二、技术与人类：
在科学技术异常发达的今天，每个人都在着迷于技术为人类生活带来的各种便利享受，网络、电话、社交软件、新媒体，人类的生存空间仿佛在不断被压缩，地理上的距离似乎也早已不再重要。然而在园子温看来，人类的未来必然是复古的、是回溯性的，是对不断发展的科技的抛弃和反叛。技术发展到极限或许会走向它的反面，但人类对于时间和空间的感受可能永远不会改变，所以《悄然之星》关于未来的样貌才会与如今的人类世界别无二致，飞船是传统的民居造型，机器人也会长指甲，电脑就像八十年代的收音机，这些符号和意象实际上都是在表达园子温对技术进步既忧虑又不屑的矛盾心理。
三、关于人性：
熟悉园子温作品的影迷都知道，园导对人性阴暗面有着一种近乎病态的痴迷，《恋之罪》、《冰冷热带鱼》、《神秘马戏团》等等作品，一方面对人性、道德的考量在多元化的故事结构里不断走向深入；另一方面又对人类社会的种种制度体系和人际关系充满了嘲讽。影迷对于这样的导演往往会觉得他们似乎憎恶人性，对整个社会充满了鄙视，然而事实却并非如此。以《悄然之星》为例，园子温虽然是一个悲观主义者，但骨子里还是充满了温情，他并不憎恶人性，只是痛恨所谓的社会制度对人的戕害与倾轧，他热爱人类本身，赞美一切美好，怀念流逝的时光。从《悄然之星》里寄出的一个个宇宙快递里，装满了人类最美好的情感与回忆，这是园子温的温柔，也是他最直面自我的一次真实表达，说到底还是那句话：一个人有多变态，内心就有多纯真。
4 ) 献给仍然还住在临时住房里的人
“献给仍然还住在临时住房里的人” 这是开篇的时候，园胖在片头写下的文字。 前两天看纪录片《园子温这种生物》的时候，有个片段。园子温说，拍《悄然之星》的时候，很多福岛当地群众从很远赶来帮忙，他们说，很谢谢你们在福岛拍摄，我的助理，那谁来着，听到当地人这么说都哭了。然后对纪录片拍摄者说，你当时拍我在海边抽烟，错过了。 一些人问，为什么现在还会有人住在核辐射地区啊，因为情感啊，人类最基本的情感，是比生命看得更重的，这个地方虽然已经残垣断壁，但是每一个物件里都承载的情感。我觉得这可能是这部电影园胖想说的吧。人的一生就是在不断追求自由和爱的过程，一些零碎的小物件，跨越时间和巨大的空间，采用最原始的方式（即使已经有了远程传输技术），运输，“千里的鹅毛”，这里面的情感价值，才是人类所珍视的，就像住在福岛的人们一样吧。影片探讨的的是人类时间与空间的维度观，在技术的高度发展之下，完全撕裂（人类的寿命并未增加），人类的情感会如何走向。人类抵制科技，以愚蠢的方式保留最初的情感。人的时空观被改变，用慢递来维持自己时空观的尊严。机器人铃木最初不能理解人类的情感，而后渐渐的开始理解人类，最后也开始拥有情感，感受人类情感带来的震撼的力量。后来铃木自己却毁坏导航机器人来维修录音机，开始骑自行车解乏，开始踩着一个易拉罐化解孤独，这也是她开始拥有情感的表现吧。另外，衣服上的Suzuki查询了一下是“铃木”的意思。 有一幕我感触很深，打开一个巨大的箱子，里面只有几张胶片的片基，自己也玩胶片，开始觉得胶片及冲洗费用太过于昂贵，但后来渐渐的发现，胶片对于我，用于记录记忆。当尝试做减法减少拍摄的数量，减少记录的内容，甚至减少实焦的部分，只是留下色块。几个月之后将它洗出来，剩下的都是记忆的精华，只是记忆最初的感觉。只是我的记忆需要的部分。对于我来说这是我6个月的记忆。是我走过的路。而记忆的价值，是远远大于胶片本身的。 人类的情感这种东西，真不是科技进步所能代替的。 来说说园胖： 园子温都搞起黑白玩起《都灵之马》了呢。🤦说好的性与暴力呢！胖次呢！熊呢！这很不园子温啊！有些蒸汽朋克+后现代的感觉，尤其是最后的布景。 最后弹幕开篇里面，那个看到神乐老婆和园子温的名字就提前把裤子脱下来的人，快穿起来吧，JJ都凉了。 感谢园子温。有生之年一定要见一次园胖20170710
5 ) 欲望不再炸裂，让我有些想念《爱的曝光》的热闹了
2016年，第一次和园子温合影，这位“炫妻狂魔”“圆脸控”，没想到却是意外的中规中矩温文尔雅。
在艺博会上先看了影像装置《“死亡的边缘的边缘”的桥》，后看了电影《悄然之星》，这是2015年独立工作室成立以来第一部电影。2014年，当园子温再翻起27岁时就画好了的《悄然之星》故事板，他说，要是在30岁的时候就拍了《爱与和平》和《悄然之星》（都是他最开始想要拍的剧本），他会被称为天才吧。
《悄然之星》不够“好看”，也最不够园子温，毕竟底本是当年那个以喜爱手冢治虫的园子温。那些反父权的、暴力情色血浆、低俗而极致的色彩，这些都没有。反倒从原发自电影的《“死亡的边缘的边缘”的桥》中，感受到对家庭的渴望与回归，所以@hayashi所进一步猜测的“反家庭”，我可能有点异议。他虽然讨厌小津式的家庭，但不代表他认为家庭需要解体。
去掉包装的园子温，他第一次想安静地去处理一部能够代表自己的影片，园子温在福岛拍摄的过程中，一直念叨“我没有自信，我没有自信”。
其实我有些怀疑，他是否有这个能力去掉所有的标签？就好像一看到妖怪、水手服和虐待就能辨识出是佐伯俊男的画，一看到和服捆绑、阳子、性爱就知道是荒木经惟。去掉cult、B级片、少女底裤、异教徒、病娇、飞机杯、充气娃娃、隐蔽青年、御宅、AV（恰巧是父权社会的充分例证）、黑帮、自杀、家庭暴力的内容，他还是不是园子温？
《悄然之星》，是继《庸才》《希望之国》之后，第三部以福岛核问题为背景的电影。《庸才》中，面对地震、核泄漏、海啸，庸人们从头崩溃到尾，少年经历着精神力的坍塌和毁灭，道德对人内心的破坏力要比外界的暴力更厉害，认知的难点就在于人是处于晦暗不明的模糊地带。
《庸才》尚存在着类似《爱的曝光》《冰冷热带鱼》里那种残暴影响：园子温初遇妻子神乐坂惠是在拍《冰冷热带鱼》，园子温将她逼到了极限，痛苦难过甚至沦陷到角色里，这么多年了一提起那段拍摄，神乐坂惠仍然会情绪崩溃。
在这里我也非常质疑黑犬提到的问题“园子温是否真的理解女性主义”，他所做的观察、实验、新人塑造（@hayashi语），都是类似将女性作为欲望客体，叙事角度是女性，不代表他就可以宣称自己是女性主义。
而《希望之国》中，园子温走温情就差了点味儿，虽然骨子里的绝望还是有的，但现实主义风格却并不拿手了。直到《悄然之星》，我都甚至怀疑，这是不是园子温的电影。一边是向内部、再向内部一味揉碎的狂人视野，另一边是冷漠而残暴的世界横亘在那，园子温影像的力量就在于拉锯力。而现在，所有的声响和戾气都遁形了。似乎只能非常牵强地去联想，是不是只有在开始狭小的空间站里，用类似ASMR的窸窣声音作性暗示，躲在监视器后观察她的妻子？以此来找寻园子温的痕迹。
我对园子温的赞美，在于他将情色、暴力、热烈的荷尔蒙，爆发式的呈现出来。正如@郭如冰老师所提到园子温的美学源头是我很喜欢的风格。上世纪六七十年代的艺术大师们掀起日本新浪潮，用极端呈现的方式去表现政治、意识形态与文化的撕裂，新达达主义的宣言就是“成为艺术的杀戮者”，组建了实验剧团天井栈敷的寺山修司更是影响了森山大道、岩井俊二，黑白实验电影大师若松孝二也常说“创作的原点是愤怒，是战斗”，而我喜爱的画家横尾忠则，高度饱和的青与玫红，也是园子温、中岛哲也近似的色感。
然而，《悄然之星》黑白了，褪色了，园子温稀释了。有什么填充进来？形式主义？末世反思？可能是题材的关系，核问题既成了加分，又成了限制。欲望不再炸裂，让我有些想念《爱的曝光》的热闹了。
6 ) 影评，悄然之星 ひそひそ星
有别于园子温以往的作品，本片没有丝毫的暴力色彩与情色元素，整部作品被泛黄的黑白影像包围（只有最多5分钟的彩色画面），稀缺的人物对白，大量的肢体语言，空旷、凄凉的既视感充实着大荧幕，让观众有种虚空、寂寥之感。
随意聊了些作品的基本面，接着进入正式点评。
I. 夫妻档——园子温+神乐坂惠
导演园子温再次让夫人神乐坂惠出演自己影片的主角，真是应验了中国的一句古话“肥水不流外人田”。不过话说回来，这两人的默契度可不是一般人可比的，以往合作的热烈反响就是很好的佐证。
II. 非“园子温”流派的园子温之作
熟悉导演园子温的影迷都应该清楚的了解其作品风格——暴力、情色、满屏的血腥气息与邪恶微笑。不过本作的画风来了个180度转变，简单的情节、质朴的画风、单纯的对白，哥们已经不认识这个超凡脱俗的园子温了。
III. 空旷的视野、寂寥的人生、凄凉的文艺范
导演用大量的画面叙说人类未知的未来。那里阳光依旧，杂草丛生，却难觅鲜花的踪迹；广阔的天地，却人迹罕至；不少人孤独的老去，无所事事的度日，无聊时只能面对雕塑自言自语。
多么寂寥、空虚的宇宙，多么茫然的人生，多么抽象、幽静的未来。导演园子温用一部近似于“行为艺术”的作品，向各位观众传达着自己的感知世界，也借此作品告诫全人类不要忘却“福岛核泄露“事件。
写在最后。影片”ひそひそ星“，不是传统意义上的”园子温“式作品，没有暴力、血腥、情色，只有黑白的画面，孤独的人影，虚空的未来。
导演★★★☆☆（很自我，很文艺，很纯粹的作品）
演员★★★★☆（独角戏，内心的戏码在不经意间流露，肢体语言十分入戏）
剧情★★★☆☆（剧情很一般，留给观众足够的想象空间）
视效★★★★★（黑白泛黄的画面，太文艺了）
音效★☆☆☆☆（个人拙见，没有配乐会更好）
推荐人群：文艺青年
更多影评+剧照首发于“floyd与helen的旅途集锦”，谢谢
有一个包裹寄件人和收件人是同一个，然而送到的时候那人已经死了，而且这部片的英文字幕又不难。
园子温：我老婆不仅胸大，而是有内涵，不信我拍个文艺片给你看？虽说是福岛主题的严肃向，但是最后变成了个ASMR作品也是蛮奇怪的。
4/4/16 @ Metroplex (40th hkiff)。從去年幾套超級商業化的作品回歸獨立製作，最末段那個不能超過30分貝的星球，投射一幕幕人類家庭剪影的隊道拍得很美。
他这个人，流氓只有一点点，还是很浪漫的。
人类逐渐消失的时光里，被残存人性感染了的机器人，想象力依旧沸腾的园子温。黑白画面让人听觉更敏感，各种xixisuosuo的生活声响，脚步声、水滴声、明灭电灯的电流声，还有不知是不是幻觉的飞蛾翅膀扑腾声...最后那个人生长廊有点动心，很不园子温，又很是园子温。默默的看完，默默的印在脑海。
机器人为什么还要喝水、剪指甲，人类为什么要再发明个跟自己争夺资源的机器呢？！[我是桂子，但……]太空升级版。
再拍不好就去日本杀了你
宇宙是安静的废墟，旧日的人们在此等待远方残响的孤单传递。4.5
氛围片看个感觉就行了你说还需要什么剧情和叙事
以前看了一刻钟关掉了，这次在晚班飞机上看，强烈的代入感，好像自己就是主角手里的快递箱，被送往很远的地方。
@新宿シリマカリテ｜今年第一部不是为了交影评稿而自费去看的电影献给本命炫妻狂魔园子温。印象最深的三个シーン：①海边煙草や的老婆婆。穿过萧条的空气去拉一个抽屉，自然灾害后我们只剩下自己。②全智能环境下鈴木洋子竟然靠干电池启动。这是一个ギャグ无疑。③人类最后一个包裹叫sori。等于sorry。
又名2015太空漫游。再次认证一个道理：任何一部深邃的科幻片，都难以摆脱”太空漫游“的影子。
孤独会是人类生活的最终形态，即使穿梭在无限可能性的宇宙中。
能把这片子坚持看完的人应该跟女主角一样孤独寂寞吧。
事实证明，园子温把神乐坂惠变成妻子后，就不再让她脱了，可惜了一把豪乳！野兽导演也是人，自私的人，不愿意继续在银幕上糟蹋媳妇，一旦据为己有，就不再和世界分享！
园子温的实验田，幸亏去年上海没看。
我只有一个要求，能不能不要压着嗓子说话......
福岛核电站环保主题。对距离和时间的向往，是人类最后的矜持是本片的主旨。人类文明发展太快，从前一封信寄很久现在一个短信，拉近彼此同时失去了漫长等待与期盼的渴望。核电站也是一样。急功近利科技进步后是自食其果。园导炫妻狂魔，在几个无聊星球间送了几个无聊快递。园导午夜电影死忠无一提前退场
园导一出手，就知有没有；园导一出手，地球抖三抖。
蛮惊讶的，居然拍出了在视觉和听觉上都非常节制的片子，因为园子温在电影上一直是以一种溢出的状态去挥霍元素的，就像他自己说的要“以量取胜”（作品数也好，作品中的元素也好）。这部是311三部曲里的，他曾经借用宫台真司的概念，将核事故后的东日本称为“永无止境的非日常”，这部电影里的“ひそひそ”（窸窸窣窣的声响，声音设计太好了 真的没想到能这么干净）就是这种非日常的体现，寂静、肃杀的非日常人类社会风景已经成为被人们习惯了的日常，地球上的人等待一个穿越宇宙而来的包裹，有的几年有的十几年，仿佛永无止境但又安心地等待着。可能不是日本人的话，不能理解311造成的延宕，那种震后静止般的废墟，毕竟连园导都为它连拍3部温情之作。“永无止尽的非日常” 也像新冠后的世界。