顾长卫导演的上一部电影是《微爱之渐入佳境》。
要我说,他如今是在迷失自我的道路上渐入佳境了。
新片《遇见你真好》我看了,依然是满满失望。
倒不是说这部电影烂得有多么过分,如果导演是郭敬明或者张嘉佳,拍到这个水准我能接受。
但是一个处女作就能拍出《孔雀》的导演,现在连故事都不会讲了,让人忍不住心生叹惋。
毕竟他是顾长卫。
他可是张艺谋、陈凯歌、姜文这些大导演都推崇备至的顾长卫。
一
顾长卫的名字,注定会留在《中国电影史》上。
1978年恢复高考,顾长卫考进了北京电影学院。
同级的有张艺谋、陈凯歌、田壮壮、张黎、李少红等人。
就是这些人,在过去的几十年里用电影开创了一个时代。
顾长卫学摄影,和张艺谋是同班同学,也是舍友。
张艺谋的摄影水平不需多讲。
“第五代”的开山之作《一个和八个》,掌镜的就是张艺谋。
陈凯歌拍《黄土地》,摄影请的还是张艺谋。
但令很多人没想到的是,张艺谋自己第一次做导演,竟然没亲自掌镜。
他选择顾长卫做自己的摄影指导。
那部电影就是《红高粱》。
后来有人问起张艺谋为什么会选择顾长卫,张艺谋的回答很简单:
“顾长卫是我们班摄影第一。”
换句话说:
张艺谋认为,顾长卫摄影比自己好。
艺术水准上的事儿,很难说清谁比谁更好。
到了张艺谋和顾长卫那个境界,水平早已没有高下之分,有的只是风格的不同。
私以为顾长卫要更细腻一些。
张艺谋擅长拍天地,顾长卫最会拍人心。
在顾长卫的镜头下,人物总是能被拍出更多的韵味。
比如《红高粱》里的巩俐、《霸王别姬》里的张国荣,以及《阳光灿烂的日子》中的宁静。
张艺谋、陈凯歌、姜文这几位过去三十年里国内最重要的导演,拍他们最重要的作品时都找来了顾长卫。
无他,牛逼。
2000年拍完姜文的《鬼子来了》和陈冲的《纽约的秋天》,顾长卫就再也没给别的导演做过摄影。
毕竟做导演在创作上的自由度要更高。
2005年,《孔雀》问世。
他和著名编剧李樯合作的这部电影最终收获了柏林电影节的银熊奖。
出手不凡。
顾长卫在处女作中充分发挥了自己的长处,用镜头勾勒出了诗意,用影像语言描摹了理想和现实的样貌。
还记得张静初大笑着骑自行车的画面吗?
生动、细腻的顾长卫,在当时让影迷充满了对他未来作品的遐想。
两年之后,《立春》上映。
在我看来,《立春》拍得比《孔雀》还要扎实,顾长卫以自己的视角描绘出了几个“文艺青年”真实可感的生存状态,拍的是生活,更是生活之外。
后来,顾长卫又拍出了那部著名的《最爱》。
那是部情感密度大过他前两部电影的作品,在大篇幅的煽情里,影片的力量感被推到了高潮。
我个人不是特别喜欢《最爱》,但《最爱》就凭它所展现的人文关怀,就称得上优秀。
如果拍完《最爱》就息影,我们会怎样评价顾长卫呢?
可惜已经没有“如果”了。
先是《微爱之渐入佳境》,再是《遇见你真好》。
谁认识会做法事驱小鬼的大仙,急,在线等!
二
首先要再次说明的是,《遇见你真好》不是部一无是处的大烂片。
起码摄影和美术做得相当出色,演员的表演也都过关。
片子中出现的部分笑点,我也还是能get到的。
但然后呢?
然后就没有了。
一坨五颜六色的屎,它还是屎。
你就是把它捏成冰淇淋的形状,吃下去也依然不会觉得可口美味。
《遇见你真好》最明显的问题就是剧本。
琐碎、空洞、无逻辑。
它就像是一个被无数个点组合成的面,没有线的过渡,这个面不平滑也不规整,反倒让密集恐惧症犯恶心。
我甚至可以想象这个剧本是怎么讨论出来的:
顾长卫给八个编剧每个人发一个笔记本,让大家写出“你脑海中的复读生活”,于是这些不太懂复读的编剧或者努力大开脑洞或者拼命上网搜索,最终找到了许多或是鸡汤或是段子的玩意儿交给顾长卫。
顾长卫看了又看,最终选择了一些自己觉得比较“年轻”比较“扎心”的素材,再让文青编剧进行矫情的整合。
是的,你可能注意到了重点。
这部电影有八个编剧。
一个顾长卫带着七个年轻人,大有和蛇精战斗到底誓不罢休的气概。
但老实说,就这个剧本,请这么多编剧唯一的目的可能就是分锅。
上一次见这么多编剧聚在一起,还是吴宇森导演的《追捕》。
结果我看了全片,都没追捕到剧情核心。
所以说写剧本这种事情,以编剧数量取胜不太靠谱。
《遇见你真好》的故事,分成了三部分。
简单来说,就是一所复读学校里的三对复读男女的狗血爱情故事。
一个故事一部分,三个故事看似风马牛不相及,其实也确实没多大关系。但因为发生在同一所学校,编导就强行用巧合让三组人物产生了交集。
这样做目的很简单:
方便水军遣词造句。
什么非线性叙事啊什么巧妙的转接啊,能怎么忽悠人怎么忽悠。
但聪明的你多半不会上当。
因为我们观影前,就知道这是部青春片。
去看青春片,大多数人的诉求就是两个:
共鸣和向往。
这对影片就有两个要求:
真实和可感。
所谓真实,不是说导演拍的故事必须是生活中一定发生过的,也不是说不能有戏剧化的冲突。
但是最起码,这个故事得符合它所发生的语境。
《遇见你真好》选择了高中复读生活作为题材,这本身其实是青春片一个不错的突破口。
但我们看完整部电影,也没觉得把复读换成高三或者大四有什么不同。
作为一个经历过复读生活的人,我不认为复读不能谈恋爱,但我更不认为复读生活里会只有爱情。
除非编剧的设定是这几位主人公都是富家子弟,每天都可以逛美特斯邦威,根本不在乎复读之后能不能成功通过高考。
复读过的人,看到影片里这些学生划船的划船写小说的写小说,没事儿还打打架放放炮,多半都要质疑自己尘封的记忆是不是出了差错。
“真实”还不是问题的核心。
“可感”才是。
你要拍爱情,把爱情拍好我也不会说什么。
但这三段爱情,来得太快就像龙卷风,走的也莫名其妙无问西东,观众正想要浸入影片中人物的情绪,导演就换了下一个故事,结果三个故事都寥寥草草,哪个也没讲好,哪个也没能让人感动。
唯一让我有些感动的点也就是范明饰演的教务主任最后的演讲,但这个演讲的感动点和影片之前的故事没有任何关系,那只是某个片段突然勾起了我的回忆罢了。
至于烟花、放火、打架、跳楼、空难……
我终于原谅了堕胎,原来没有堕胎青春片也可以把戏做足。
剧本的崩坏让影片中那些颇有诗意的镜头变成了空中楼阁,人物拍得再漂亮,斑马走得再有意境,也只能让我们产生更多的遗憾了。
本来我以为几个年龄在三十岁左右的演员强行扮演高中生会让我感到尴尬,却没想到真正让我尴尬并不是演员,而是导演和编剧。
蓝盈莹和白客都发挥得不错,虽然略有用力过猛,但起码都不让人讨厌。范明老师的表演更是影片中不多的惊喜。
顾长卫也用力过猛,他是沉浸在自己的情绪里用力过猛。
用自己对青春的理解强行去拍年轻人的生活,最后得出的结果就是这么个拧巴的状态。
也许顾长卫导演是想不断尝试新的题材和风格,但我还是希望他能走在一条更适合他的道路上。
对于第五代来说,还没到偃旗息鼓的时候。
看看72岁的斯皮尔伯格吧,人家刚刚拍出了《头号玩家》。
还是祝国产电影狗年大吉吧。
27号去保利天安门店看的首映见面会。冲着白客去的。白客陪伴了我太多个失眠的深夜。每一次看见白客的脸都想笑。 这部电影,讲述的是复读班的故事。想起了很多我曾经复读的故事。一直不说话的女同桌,每天叨叨起没完的班主任,逃过的学,翻过的栅栏,传过的纸条,和纸条上的我喜欢你....
白蓝cp并没有想象中的那么般配,不过白客倒是大多数高中文艺男生的写照。
三个故事有点松散,而且有一些剧情过于狗血牵强,飞机失联?这个极低概率的事情居然出现的如此不突兀。说是没有堕胎流血,结果你给我弄出来一个飞机失联!!!! 我觉得白客的故事可以延展开来,否则会显得过于凌乱,而且没有一个故事特别出彩。有些情节挺搞笑,范明老师倒是挺让我意外。剧里剧外都幽默风趣。
最大的问题,烂尾!稀里糊涂在一片欢声笑语中结束了?奥,买糕德!!!笑了笑,感怀了一下,就结束了?!
见到顾长卫是在他位于五环外的工作室内,这里原本是一座废弃的厂房,经过加工修整,成为了僻静的艺术园区。工作室的装潢也颇具艺术感,墙壁上的许多画作都出自顾长卫之手。顶楼还有一处小小的水池,在阳光的映射下波光粼粼,
我们的采访就在这水池旁,伴随着潺潺的水声进行。
顾长卫衣着朴素,像一位慈祥的邻家大叔,和我们热情地打着招呼。正准备开机时,顾长卫突然站了起来,神情严肃了很多,他打量着两边的灯光,再走到摄像机后面仔细看看,缓缓地说:“我觉得用自然光效果会更好一些吧?”他分享了自己对于眼前布景中构图和打光的想法,我们按照他的思路调整了一下,镜头效果确实好了很多。摄像大哥兴奋地说:“今天是听国内最顶尖的摄影师上了一课”,刚才还一丝不苟“自带大师范儿”的顾长卫,瞬间回归了平和的神态,挥手说道:“我这是习惯,看到镜头就总想看看,谢谢你们接纳我的意见。”
就是这样波澜不惊的顾长卫,却在他61岁这一年做出了一个大胆的尝试:推出一部完全讲述年轻人青春生活的电影——《遇见你真好》。电影设置在“高四复读”这样一个特殊的时间节点上,剧本由三段爱情故事构成,彼此互相嵌套,风格轻松幽默,但整体观感与前几年盛行的青春爱情片并无二致,更令人难以相信这会是拍出《孔雀》、《立春》等文艺佳作的顾长卫的作品。
顾长卫拍这部电影的出发点倒很简单:希望通过这样的方式与自己的儿子交流。今年16岁的儿子已经到了青春萌动的年纪,出于对他的欣赏,顾长卫下定决心要拍一部电影好好和他说说真心话,《遇见你真好》就是这样一个载体。这一次顾长卫大胆地启用了蓝盈莹、白客等年轻演员,当然也少不了妻子蒋雯丽的加盟助阵。谈到蒋雯丽对影片在制作和表演上的帮助,顾长卫有些羞涩地回应:真是给她添麻烦了。
近年来顾长卫的作品风格发生了很大的变化,紧跟时代潮流的《微爱》却遭遇了口碑危机,关于创作态度,顾长卫表示自己是O型血,血型决定了自己在创作上不会刻意地去追求阳春白雪或下里巴人,每一部拍出来的电影都是当下自己最真实的表达。而对于艺术,他还是一直保持着一颗开放和学习的心,接下来甚至还会接触超级网剧这样新兴的模式。
可能谁也猜不到这个“老男孩”未来在艺术上还会做出哪些惊人之举吧。
以下为专访实录
谈新片:对儿子的欣赏成为创作的最大动力
凤凰网娱乐:为什么想拍《遇见你真好》这样一个故事?
顾长卫:还是有感而发吧,因为我本人是一个比较有好奇心的人,很愿意接收各种信息,平时也还挺愿意学习的。再加上这几年来,看着自己孩子的成长,儿子今年已经十六岁了,一米八三,比我高不少,很多地方跟我还挺像的。我经常挺痴迷地看着他,一是欣赏,二是他身上很多地方有我的影子,让我想起自己成长的那些时光、岁月、遇见。一个偶然的机会,我发现他开始有爱慕的女孩,作为一个父亲,怎么去面对?我一直在找机会和他说这件事,希望给他一些人生经历的指点,但不知道怎么开口。后来就想,刚好我能表达在这些电影作品当中,正好当时《遇见你真好》这个项目剧本成熟的比较快。我觉得这是特别好的一个机会,可以跟年轻的观众,可以和青春期的小孩,来共同见证这个故事。电影里面其实有两种角度,一种是回望的角度,一种是正在经历的青春阶段,所以我特别有冲动把这个电影拍出来。
凤凰网娱乐:为什么把故事设置在复读这样一个时间点上呢?
顾长卫:对于青春成长这段时期来说,中学毕业和进了大学,其实是一个槛,是一个分水岭。通常高中毕业原则上就满18岁了,你就要真的进入社会,跟全年龄段的人在一起生活、工作,这是一个更大更复杂的群体。特别对这个电影来说,它又是苹果接近熟了,或者苹果真的要熟了这样一个时期。如果你在青涩的时候是一个单纯的小环境,那现在复读这段,它更典型,一头承载了学校时期青春的过程,一头又面对跨出了这只脚,但是还没落地,就是这样一个时间段。复读会比学校有更严格、更系统的管理,但相对也会有一些自由度,既带着中学的东西,又带着大学的,包括社会的东西都会在里面,我觉得会更丰富一些吧。
谈演员:蒋雯丽忙前忙后给她添麻烦了
凤凰网娱乐:这部戏里面您用了许多新人演员,比如蓝盈莹,她在拍这部戏的时候,还没有上《演员的诞生》。您当时是一个什么样的想法想要用这样的青年演员?
顾长卫:我觉得选演员最大的一个目的就是能让我们的剧本文本,还有筹备当中涉及的故事中的每一个人物,都有一个最鲜活的载体。第一,我们应该选择一个最像的人物,第二,有人会在这方面像,有人会在那方面更像,这个时候就需要一种搭配,特别是剧中比较有关联的这些人物之间,会产生一种效应,不同的演员,在形象的特征、内心的特征、性格的特征等等,还是会有很多差异的。谁最有可能让这个人物更有意思?这是我需要考虑的。我觉得好在我还是有这个基础,不一定要找一个全明星的阵容才可以拍电影,而且这几年成绩不错的电影,往往不一定是依靠全明星阵容的,常常是那些确实有内容的,能跟观众共情的,鲜活、生动、有特点的电影,才能彰显出电影的本质。另外我自己过去做导演拍的那些电影里面,《微爱》可能是全明星的阵容,其它的几部基本上全是新人,但每一个都有出色的表现,后来也都各自在江湖上风声水起。
凤凰网娱乐:我们的男女主演,蓝盈莹和白客,他们身上有什么特质吸引到了您?
顾长卫:和蓝盈莹是一个挺有趣的遇见,我们先是见了饰演阿虎的曹骏,赶巧他们俩是男女朋友。那天他们来工作室见面,蓝盈莹要坐飞机去外地,见完我们就去机场,拿东西的时候蓝盈莹就进来了一趟。然后我们就发现,蓝盈莹她非常有个性,特别活跃,和电影里人物的那个性格很相近。那天不仅很明确地看上了曹骏,同时也发现蓝盈莹真的好像珊妮这个人物。我们聊天的时候,她还给我们表演了一段杯子舞,她跟曹骏俩人不仅能够一起弹唱吉他尤克里里,杯子舞还玩的特别溜,连唱带表演。现在电影里那个杯子舞其实也是源自于蓝盈莹的表演。我觉得这种相遇很有趣,不仅是她的个性,同时也非常有灵性。虽然当时没有明确向他们表示,但其实我心里面想差不多就是她了!实际上我们也没看错。
发现白客是因为他的网剧《万万没想到》,还有一些其他电影。虽然演的不是主角,而且和印象中的演学生类型也不太一样。但是见到他的时候我还是发现,他其实也很像文生。他有他安静的一面,另一面也有点迟钝,在他不是那么激烈的表达当中,传达出属于他的幽默和敏锐。所以我们挑来挑去,觉得他是非常突出的一个人,也被我们选上了。
凤凰网娱乐:蒋雯丽老师作为制片人,为电影提供了哪些帮助?
顾长卫:她一直都很关心这个项目,有机会就帮我们看剧本,在这个过程当中一起出主意。再加上她也出演了宿管王姨这个角色,在片场和我们一起来策划,商量和确定一些方案等等,我觉得还是有点给她添麻烦了。
凤凰网娱乐:这次她演的角色和《立春》中的一样,也叫王彩玲,这是您做的一种自我致敬?
顾长卫:我觉得还是基于对王彩玲这个人物的欣赏。你看我这个样子就是一个普通人,王彩玲对那个城市来说也是一个普通人的样子,但是她的内心,她的艺术感却让那个城市,有了一道春天的绿,一种鲜花盛开时候的彩色,一种对平庸现实的反叛,也是对明天的一种希望,我觉得那个人物还是有很多有魅力的地方。我希望在生活中永远能遇见这样的人,就像艺术存在的价值,有很多人她来到这个世界就肩负着使命,来展现出平庸当中很不平庸的方面,这是王彩玲这个人物最大的意义,也是我愿意再次用这个名字的原因。
谈艺术:O型血决定了我的创作态度
凤凰网娱乐:近年来,您在创作上有着很大的转变,包括上一部的《微爱》也是很接地气,为什么会有这样的转变?
顾长卫:每一个做创作的人,其实都保持着警觉,保持着一个开放和学习的心态,还保持着一种极强的好奇心,去感受和经历着生活,也去发现和开发那些有趣的故事。在不同的阶段,会遇见不同的故事、不同的项目,我觉得在很多的遇见当中,最终能把它拍成电影的,还是千挑万选的。所以我如果选择拍的,就一定是当下我最想表达的,所以我没有刻意去做什么改变,完全是看哪个故事能否真的触动我。
凤凰网娱乐:很多文艺片导演现在都开始转型去做商业片,您如何去权衡作品当中的商业性和艺术性?
顾长卫:其实我自己从来都没考虑过这个问题,我是一个O型血的人,是一个特别容易相处的人,我从来没想过我是不是应该拍一个特别阳春白雪,或者很下里巴人的作品,这些不是我考虑的问题。对我来说,每一部作品其实都要怀着最真诚的态度,怀着最好奇的心态去走进这个故事,然后把它放到生活当中,去找寻每一个属于这个故事独特的风格,然后和观众分享。当然,不同的电影有不同的风格,有不同的观众群,或者有些观众群是重叠的。但对我来说,忠于自己真实的表达,就是最重要的。
凤凰网娱乐:您之前说特别喜欢看一些黑马类型的电影,近期有没有哪位很关注的黑马导演,或者是黑马影片?
顾长卫:我觉得黑马影片通常的特征就是它最接地气,它最能跟观众共情、互动。它貌似平常,但总会带给观众惊喜。我说不清具体有哪一位黑马,但我总是怀着期待,我希望未来会遇到黑马,会让整个电影市场更繁荣,电影的创作更丰富。我也希望《遇见你真好》可以与观众产生互动与共情。
凤凰网娱乐:在艺术方面,您前几年办了一个个人艺术展,这两年在艺术方面还有什么新的拓展吗?
顾长卫:我在去北京电影学院读书之前一直画画,从初中就开始画画,本来应该是去类似于美术学院读书的,但是后来偶然的机缘遇见了电影学院招生,后来就去了电影学院了。两者之间我觉得没有本质的区别,电影艺术和美术艺术,我觉得现在越来越融合,所谓艺术,电影、电视、网络平台的那些影视作品,最终都会融合在一起,有我都挺有兴趣,也挺有好奇心的,未来都会尝试。
凤凰网娱乐:下一步有什么样的工作计划?
顾长卫:有好几个项目都在筹备,会先拍一个超级网剧,去拍一个很热血、很独特感人的故事。
采写/二十二岛主
每每情绪突然来临的夜里,我脑海中都会突然闪现出王彩玲的形象,那位丑陋却清高的北方小镇大龄文艺女青年。最近几夜,王彩玲的印象愈发强烈深刻,如影随形。于是在洗刷完毕,我披上外套,喝口凉茶,焚上一香,在这个春末夏初的北方时节,在这座王彩玲念念心想的北方城市,在这片沉寂清凉却又情绪暗涌的深夜,用发抖的清脆关节用力地敲出:王彩玲传。
王彩玲
性别:女
年龄:不详
出生地:北方小镇
家庭成员:父、母、女
职业:市艺术学院声乐教师、猪肉商贩
特长:歌剧、美声
擅长曲目:《慕春》《献身艺术 现身爱情》
理想:考入中央歌剧院
邻居:小张老师
朋友:黄四宝、周瑜
女儿:王小凡(平凡的凡)
我用尽一切记忆,关于王彩玲的资料却只能搜刮了了。她不愿在北方这座小城发生爱情,于是从未真心扎根,仿佛睡在一只随时可以打包提走的行李箱里,跟随情绪,随时出发。王彩玲,这个粗鄙却略带秀丽的名字,这个总会给我一记响亮耳光的名字,你站住,让我仔细想想,你到底是经历了怎样的生活。
你一定是出生在低矮破旧的农村小院,父母憨厚老实却也和睦友善。作为家里的独女,你受宠却也并不恃骄。后来你慢慢上了学,村里小学教育并不严格,你相貌不出众却也靠着一副好嗓子昂起额头,也许你会去参加县里、市里大大小小的歌咏比赛,你一定拿过不少奖,要不然你也不会被保送到市艺术学院。
在艺术学院,你勤勉朴素,唯独穿上演出服时光耀照人。学校生活丰富动人,你被一场校园音乐交流活动吸引,来自中央音乐学院的歌剧老师气质非凡,绣口一吐便是情绪满场,你徜徉在意大利歌剧的韵律中,不经意间低下头看看拙朴的自己,困顿之余你暗暗发誓,在泛黄的笔记本上,默默写下:巴黎歌剧院。
一毕业,领了毕业证,你提起行李箱就北上进京,在人头涌动无处立足的绿皮火车上你异常亢奋,怀抱热水杯一遍遍练习意大利发音,一夜未眠的你伴着夕阳西落,又熬到东方泛白。下了火车搭上三轮,你在中央音乐学院对面的小旅馆里租了个一个床铺,8人一间的大通铺无比热闹,楼道还是不是传来手风琴的声音,因为临近学校,这家旅馆住满了前来求学的音乐生,王彩玲,只是其中不起眼的一员。
音乐学院招生看中的是天赋,王彩玲你生性高傲,却终不过是小镇走出来的普通一员,缺乏专业训练、又无名师加冕的你注定折戟败北。年轻时谁不一腔热血?评委老师给你的那句肯定,只是一句象征性的安慰,如果你识趣就该全身而退,可偏偏你执拗、固执、一厢情愿,这座城市让你遍体鳞伤,却又给了你一丝希望,你一次次全力以赴,却又一次次黯然而退。
“累了吧?这样长久下去也不是个办法,先找个稳定的出路再说吧。市艺术学正缺个声乐教师,要不你先去代代课?”
一排矮房职工宿舍,一间能乘下30人的声乐教室,一台滑了轮、走了调的脚踏钢琴,一份能养活自己勉强贴补家里的薪水,你在这里暂时留了下来。我知道,你不想留在这里,不想在这个城市发生任何感情纠葛,甚至是爱情。你念念不忘的时看过一眼就不会忘记的北京,对这座城市而言,你只想当作一名过客。
咸菜就馒头、开水冲泡面,你用省下的钱去听一场音乐会,等到开演二十分钟后,才买下最便宜的票冲进剧场。你省吃俭用打算换来一纸北京户口,却提前拒绝了小城所有人的冷暖人情,因为你觉得这里所有的情感都是徒劳,是阻碍你离开的羁绊。天真的你以为自己竖起一面墙,就可以阻挡一阵风。可生活却总不经意间给你意外,给你惊喜,丝毫没有商量的余地。
一对表兄弟却意外地闯进你的生活——周瑜、黄四宝。王彩玲,我不想再去纠结这种类似“周瑜黄盖”式的寓言命名,我只关心你。只关心你的真实想法,只关心你到底有没有一瞬间的心动和动摇。
“一个女人对一个男人最深的感情,那只能是爱情。”
那是一场驶向巴黎的列车,那是一条开往春天的地铁,那是一路繁花的逃离,那是一路高歌的欢唱。深陷梵高式低迷生活的你,第一次在这座城市感受到春天的气息,当你在颈间戴上那抹鹅黄,你本能地以为这就是爱情的颜色。
男人呵,女人呵。
—“我一直把你当成哥们。” —“你是因为我丑,才把我当哥们的吧。”
坚韧如土的你,渴望的终极目标是逃离,是向上,绝不会像隔壁的小张老师一样,因为此等儿女情长而啜饮低诉,你穿上演出服,爬上当地最高的塔,以决绝果敢的姿态一纵而跃,像这个残酷冷漠的世界告别。
可笑的是,生活却给你开了一个巨大的玩笑。当你承受不起这生活之轻,终于下定决心决绝告别时,生活却总给你意外和惊喜,你想要结束这一切,生活却把你从死亡边界拉回来。王彩玲,当你身缠绷带无法行走时,你有没有想过,这种无奈、这种无法紧握手心的变幻,才是生活赐予你我最大的考验。
失信,也是基于一瞬间。对于爱情,本来就小心翼翼的你,从此便更不敢奢求渴望。但你也真是矛盾啊,在周瑜向你求爱时,你“宁吃仙桃一口,不吃烂桃一筐”,却又在胡老师提出跟你“假结婚”的时候,又说“随随便便找个人嫁了”。王彩玲,你渴望纯真的爱情,却又被生活逼的随便起来,你内心封闭从不向别人透露一丝一缝,只能在年逾40时走进了婚姻介绍所。
报出年龄,提出对方条件后,你戴上墨镜偷偷溜走,但你肯定想不到这家婚姻介绍所的老板就是当年南下创业归来的黄四宝。那天的阳关有些刺眼,你买了一串烤鸡腿啃得满脸是油,在过马路的瞬间,你经过了等待红绿灯的黄四宝。时隔多年,你一身臃肿,被生活逼迫地满脸是油;他投机倒把,开一辆四面透风的面包车招摇过市。你俩满身风雨,一个像折翅的云雀,一个像负伤的战士,在刺眼的焦阳里默然无声不敢相认,正应了那句“战争中,你流尽献血;和平中,你寸步难行。”
就是这样一个转身,这样一个交集,让屏幕外的我们潸然泪下。在这坎坷艰难的市井面前,我们被束缚地毫无生机,像是一只只隔着玻璃的苍蝇,眼睁睁看着生活的摧残与折磨,在无能为力的反抗面前,却只能笑称这就是生活本来的模样。
生活本来的模样是什么,王彩玲,你过年回家之后也许最有感慨。面对瘫痪在床的老父亲,年迈催婚的老妈,年过四十的你仍天真任性地像个孩子。孩子,对,也许你应该有个孩子。
人,总是一瞬间长大的,也是一瞬间说服自己的。领养孩子,开始贩卖猪肉,你不再优雅谨慎,挂上油污围裙,一下下切着猪肉腔骨,殊不知,这一刀刀砍在砧板上的闷响,正是你梦想破裂的声音。
……
……
王彩玲,在北方那座小城里,你的故事是不是还在继续?贩卖完猪肉,带着在摊位玩耍的小凡回家的路上,你是不是也午夜梦回。你念念不忘的北京,每天都在上演着无数的戏剧、歌剧、音乐剧,你口口炫耀的托斯卡是不是还新鲜如初……
王彩玲,你还记得你来北京投奔的那所音乐学院吗?巧的是,我就在这所学院附近工作,每每经过这所熙熙攘攘的校园,看着背着乐器匆忙行走的路人,我都会想起远在北方小城的你,此时此刻,你在做什么?
有天晚上看豆瓣文章,有个男生写自己第一个mp3的故事,情节无非是暗恋的小情愫,但最后一句话记得格外清楚:“不管少年时候把未来的自己想得有多厉害,到最后还是不得不艰难地接受自己的平凡。”
王彩玲,这句话,说的就是你我吧。
·谨以此情此景献给王彩玲·
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我觉得这是一部被低估了的片子,豆瓣分数不对,豆瓣分数不对,至少在我看来不对,他最少能打七分以上,我看了这么多青春片,我觉得他也有可圈可点之处,至少三个小故事我都挺喜欢,而且最后能够打动人心,画面感也挺好的,故事情节可以衔接上,即便是三个独立的故事,即便是三个独立的故事,也是不错的,况且他给接上了。
“六月的风,吹过草地,吹来吹去,抚摸着你~”不得不说,常石磊的插曲为电影增色不少,影片里的一切都是轻柔爽心的,像夏天的风,却抓挠着你的心,让你禁不住想去看看那时的小伙伴和老师们怎么样了,让你惊诧那时自己和现在的自己竟像孪生兄弟般性格迥异。如范明老师所说,“遇见你”是顾长卫导演和自己青春期的儿子的跨时空对话,也是我们和青春的对话,和另外一种生命可能性的对话,青春正好,“你有情有义,我百看不腻”。
顾长卫可以说是继《微爱》后,再下一城做出了更加难堪的“土味”爱情喜剧。蓝盈莹&白客那一段还可以看,可以写成一整个故事,而去掉后面两个哗众取宠的分段。结尾的嘻哈伤害程度堪比《你XX》,但最神奇的是竟然有“顾长卫电影宇宙”,范明饰演的主任管蒋雯丽饰演的王姨叫“彩玲”哈哈哈。
其实还挺好笑的,有几段也是稍稍有点触动,白客也确实称得上是低配版河正宇;但是你说你弄这么土一场景,弄这么一帮丑逼男演员,是不是应该就是奔着“真实青春”去的?结果还是谈恋爱打群架闹跳楼引火灾的狗血戏码,就是没一个人读书!你们都复读了啊大哥,考得上大学吗?
“这是你的飞机。”“你打吧。”能写出这种台词还不快点滚。
没那么差,再次看到王彩铃还是很唏嘘的。
有无间道,还有剑心梗…请问这是面向哪一代的青春片?你们又是打算让哪一代掏钱进电影院?你们拍戏的自己哪一代?好像都没到点或发挥所长。
拉平,从校服到事件,除了结局都是青春。我15毕业生,我觉得自己比较有发言权吧?打的分真的看个人,所以我只是不明白那种没开播打低分的是什么心态?怎么?青春必须是堕胎车祸???对不起,大概没上过高三,压力大的你真的没空壁咚只能意淫,除了逃课只能自己受着委屈。总之它应当是7-8分
遇见你很糟心,顾长卫的青春电影不接地气,也不动人,总结:遇见你真不好!
为什么我觉得还不错,看完姗妮和张文生的故事,我哭了。
斑马不是因为涂鸦才成为斑马,青春不是由于多情才叫做青春。年少的爱恋,是明知会爆破仍吻上去的气球,明知会夹手仍抽出的口香糖;年少的勇敢,是站在人前大声念出的告白小说,是与人为敌抛扔掉她被污蔑的门。上个世纪一个17岁男孩说,自己活得像个影子。如今尽管张狂,但是哪代人的青春,不像个影子?
本片与顾长卫上一部作品《微爱》一样,再次证明了这些老一辈第五代导演们并不适合拍此类商业喜剧。他们一方面放不下的自我表达欲,另一方面却又完全无法跟上年轻一代的思维和审美体系,最终只能形成一种拙劣的自我扭曲之作。八个编剧可想剧本有多混乱,三段式结构毫无意义,虽然不狗血但就是很恶俗啊!
每段都是屌丝配女神,尬到生理不适。终于理解为什么要请这么多编剧了,要不很难写出这么莫名其妙、毫无逻辑、精神分裂的东西。本以为30岁的演员演高中复读生是本片最大的槽点。结果跟剧情相比,你会原谅这些超龄演员的。尤其蓝盈莹还是不错的。另外,结尾那段数来宝是什么情况。还有脸恶搞无间道,醉
为什么分那么低,还可以啊,青春就是遇见生平第一波奇葩的人,然后做些,能够说很多年的奇葩的事
多数老导演拍的青春片都是怀春,根本无法融入当下的青春语境。七八个编剧搞创作,归根结底就是凑段子,用段子凑短片,用短片凑长片。找一帮大龄演员演学生本已无语,几段故事还强行串联,最终一盘散沙。那些所谓喜剧点过分夸张,更暴露了编导无趣的审美。
三个小故事构成,2018版《解忧杂货店》,白客、蓝盈莹演着演着就不在了,开头出现一次,结尾出现一次,一部电影就出现两次,你以为逛海澜之家吗?继堕胎之后,国产青春片又开始走花式作死路线,《致青春》车祸,《既然青春留不住》点燃沼气,《遇见你真好》纵火和空难,总有一天集齐365种死法召唤神龙
怎么说呢。。还是偷懒了,摸不准年轻人审美的那种迎合,顾长卫明明是拍出立春的人啊
难怪顾长卫会给逐梦演艺圈站台啊……
1.导演就一直在猜测揣摩年轻人的口味,干嘛不学老炮儿拍一段属于自己的青春?2.电影没大牌没问题但是剧本不上心细节不扣一扣还想捞钱就是你的不对了。3.可惜了顾导的一把摄影圣手。4.结尾的说唱和弹幕真的无力吐槽……
还不如顾长卫之前那部【微爱之渐入佳境】拍的好,至少前作看着没这么尬,这部的剧本烂到家了,尬全程,国内的青春小说怎么都这么作呢。当外国人的青春片都像【伯德小姐】那样让人共鸣,拍年轻人在某个年龄段的一种状态,而我们的青春片却是完全意淫式的创作,这种作跟“车祸绝症堕胎死”没什么区别。
顾长卫是不是被下了降头?
没报多大希望去看的,但是没失望,就三个故事来说,第一段最尴尬,第二段第三段笑点足,笑个不停啊,那个斑马哈哈哈,凌彩彩真青春,好像陈都灵,第三个女主不不知道叫什么有点像景甜但比景甜好看,没那么差,还不错