剧照
剧情介绍
越战期间，美国克莱顿镇5个经常一起打猎野鹿的好朋友中的三人尼克（克里斯托弗•沃肯 Christopher Walken 饰）、史蒂芬（约翰•萨维奇 John Savage 饰）和迈克尔（罗伯特•德尼罗 Robert De Niro 饰）即将奔赴前线。离开前夕，史蒂芬和另一个好友兼女友安吉拉结了婚，婚礼就是他们的告别会。热播电视剧最新电影请喜欢我第二季我是外星人冲锋2024：李感版怪物之子走火涉谷怪谈4 真实都市传说鲸鱼的秘密繁茂爱河笑弹一箩筐地下黑拳卡斯帕和艾玛之最好的朋友假日旅馆追捕聂鲁达使女的故事 第二季网文少年旺角风云法比安痕迹2020子夜危险良人（电影版）神农野人皮奥里亚王子第二季归咎你是我的奇迹盗墓笔记擦窗男孩也想要一艘潜水艇地心危机
长篇影评
1 ) 《猎鹿人》中的《Cavatina》：远去的伤逝
在由罗伯特·德尼罗、梅丽尔·斯特里普、克里斯托弗·沃肯等演技派主演的老片《猎鹿人》里，有两首十分经典的配乐令人难忘，一首是结尾时人们同声轻吟的影片主题曲《上帝祝福美国》，另一首便是不时于适宜情节处缓缓响起的经典吉他曲《cavatina（卡伐蒂那）》。
30年前（1978年）的51届奥叔颁奖礼上，片长不短的《猎鹿人》不客气地拿下了9项提名中的5个，另一个赢家是题材类似的《返乡》，这两部影片之所以在当时备受瞩目，一方面是时机和心态问题，彼时恰逢美国人对心中永远的痛——那场拖了近20年才结束的越战做出反思的时候，另一方面是这些反战影片本身所具有的特质，就《猎鹿人》而言，不论反思的角度还是反省的深度都颇入人心，对特殊心境和细节的描述和深挖，更是令观众在感同身受的压抑中，揪心不已。
影片的精髓在于淡化了战火纷飞的大场面，而着墨于战争对人所产生的异化，细致刻画了战争对人物内心所造成的永久创伤以及那日久弥深的阵痛。同时，在这部注重描摹战争于心境深处淤痕的影片中，配乐起到了相当精妙的辅成作用，令这种着墨和刻画更入骨髓。如果说，片尾人们在哀伤之余吟唱的《上帝赐福美国》起到了“散淤”与“歌外音”的作用的话，那么，出现在上战场之前于家乡猎鹿和回忆往事时的配乐《Cavatina》，则起到了梳理、牵动甚至抚慰心绪的作用，仿佛借助于如此恰如其分的听觉方式，以忧伤动听的旋律笼罩了那种无奈而凄楚的境况，不仅具有观影带入性，且回味悠长。
《Cavatina》可谓是当今最受欢迎的吉他名曲之—，其原为一种音乐形式的名称，即抒情的短歌或音乐小品，19世纪时为歌剧中咏叹调部分的称谓，后被广泛运用于各种器乐的演奏中。就吉他演奏形式而言，最著名的当属波兰作曲家汤斯曼所作的吉他独奏《Cavatinra》(此曲分四个乐章，题赠给吉他大师塞戈维亚)。《猎鹿人》的这首配乐出自英国作曲家斯坦尼·麦尔斯（Stanley Myers）之手，担任编曲和演奏的则是著名的约翰.威廉斯（John Williams）。
较之影片，这首配乐诞生的较早，乐谱于1971年就已出版，1978年经由《猎鹿人》这个介质，人们充分领略到了它的唯美和惆怅，继而被人们以另一支吉他曲《爱的罗曼斯》相提并论，不过，这首《Cavatinra》虽然貌似结构也很简单，但在演奏技法上，要难于《爱的罗曼斯》。
事实上，这两首吉他曲确颇有相似之处，都是那种既有艺术气息又具传播特点的耐听型音乐小品，也都是籍由电影而得以“乐飘四海”的。《爱的罗曼斯》原为西班牙传统民谣，由西班牙吉他大师西索·叶佩斯（Narciso Yepes）将其改编而成并亲自弹奏，继而作为法国影片《被禁止的游戏》（1952年）的主题音乐而为人所称道。
具有极佳演奏效果的《Cavatinra》常被选为吉他演奏会的惯用曲目，那简约的形式却似饱含着极深情的情愫，在柔和的分散和弦的伴奏下，舒缓而怡人的旋律便汩汩而出，加以丰饶而变换的和声，配以略略起伏的琶音为底，衬托出了委婉而缠绵之极的主旋律，整个乐曲意境纯然而恬美，轻柔而浪漫，充满遐思，又引人怀想，最后，全曲在难舍难弃的依恋和莫可名状的无奈中终了。
于《猎鹿人》一片中，《Cavatinra》那柔曼而质朴的一面于光影间隐约闪现，而那温和流畅的旋律和玲珑精致的编曲，结合片中曾经悠然时光下美好的个体生活以及残酷的战争环境，产生出了强烈的反差，观影点也仿佛触及了一种远去的伤逝，既诱人沉思，又散发出碰触泪腺的凄美。
（若听Cavatina，可去http://nicolew.blog.hexun.com/25622692_d.html）
2 ) 稍微记一些细节
1.主角们的俄罗斯后裔身份
一群美国俄罗斯人被越共逼着玩俄罗斯方块，呸，俄罗斯转盘。
2.战前许诺flag
根据战争片定义，立托付flag的托付都很成功，如果尼克让麦克把自己带回来时加一个“活着”，按照规律他没准就可以活着回来。
3.称呼
Mike，Nick看起来都很美国，但最后Mike呼唤Nick的记忆时用的是尼古拉斯这个俄式昵称，也不同于尼克在医院是被问到的那个正式的俄文名字。Mike的朋友在他回来后和他碰杯时一次称呼是米沙，也是俄式昵称。所以俄式昵称是唤醒回忆的纽带？
除了Nick以外，其他人包括Steve称呼Mike都是Michae，Mike称呼Nick是Nicky，两人都是非常美式昵称。
美式还是俄式的昵称考虑到当时的背景，这群美国长大的俄国人可能从出生就打上矛盾烙印。
4.跳舞
婚礼欢庆中，当麦克看向琳达时，有个红发妹子在盯着他（可能是斯坦利说的那个麦克对她什么都没做的红发妹子），后来尼克把琳达塞给麦克去跳舞，自己和红发妹子跳，看到麦克把琳达带走去喝酒，表情有些微妙，仿佛自己兄弟终于能泡妹子了。
5.新娘
安吉拉在结婚时怀孕了，但史蒂夫和尼克发誓他没碰过她。斯坦利知道安吉拉的事可能从女朋友那里得来的，然后就到处嚼舌根。所以可能所有人尽管欢庆、热爱、祝福这对新人，包括神父，但所有人背后都知道（或嘲讽）新郎是“新”娘的接盘侠。
5.照片
导演在欢出发前送会，被俘虏时俄罗斯转盘，归来后保龄球馆处，背景中都有照片中的人目光在静静看着照片外的人。也不知道啥意思。
麦克在一边像个局外人一样安静灌醉自己时看着场上大家欢乐地跳舞，他看了几秒墙上尼克的照片，然后把目光落在跳舞的尼克和琳达身上，这时视角内，他与他自己的照片相对，中间是跳舞的这对情侣。琳达很快发现了这个目光，让她感觉有些不自在（这里梅姨演得真好！），她似乎感觉到麦克的那种“猎鹿人”目光，而她就是那个鹿。（但为什么要看尼克照片）
被俘的俄罗斯转盘局中，麦克背后是胡志明的照片，胡x明的目光仿佛在看向牌桌，桌子上有各种钞票、手表，与胡x明的宣扬可能形成了某种讽刺效果？而尼克是正对着麦克和麦克头顶的胡志明，所以他的视角下，两种割裂的冲突十分明显。
6.失忆
尼克看着窗外大兵尸体们被抬回国，被问到自己名字，父母名字时已经有些恍惚，被问到父母生日时突然情绪崩溃，大概是因为这时候他意识到自己已经想不起过去的事情，而出发前他还有些忐忑地和麦克说自己非常热爱家乡这个鬼地方，所以要麦克“无论他变成什么样子，不要把他留在那里”。
最后麦克找到他时，问他自己姓什么，尼克已经想不起来，麦克说“come home”，但这个最爱家的小子选择一枪崩了自己也没有回去，在回家机会摆在眼前时，选择永远留在越南。
7.自贡的大象
尼克在妓女家突然被街头的木雕大象吸引（我觉得这个木雕象是不是也有什么含义），然后说我要去抓个象，活也不干就跑了，但他跑下去也没抓象。联系到前面他喜欢各种各样的树，各种树的形状，难道象就是他认为在越南时树的最好的形状？
麦克在看到尼克寄来的钱和大象后，突然要史蒂夫回家，应该是因为他决定要去找尼克，而史蒂夫需要有人照顾，他没有时间留在这里慢慢让史蒂夫恢复，这样，万一他有什么闪失，史蒂夫可能余生都会呆在这里，逃避家庭，不如趁着他可以做到，逼史蒂夫走出阴影回到家中。史蒂夫本来非常抗拒，但很快屈服了，可能也是想到自己的命都是这个人救的……
8.麦克和尼克的对局
两次对局的映照性非常强，第一次对局，麦克是刚烈又狂热的，热烈鼓励尼克鼓起勇气开枪，舍弃人性的软弱，用两人的性命去赌两人活下去的概率。麦克在扣动自己扳机时是怒吼的，尼克是惊惧到崩溃边缘。两人一人一空枪。第三枪麦克打向越南人，是实弹。
第二次对局，麦克疲惫又恳切，他恳求尼克重拾人性，不要再开枪。麦克在扣动自己扳机时说“这就是你想要的吗？”“我爱你，尼克。”扳机扣得很慢，空枪响起，他松了口气。此时也是他与尼克一人一空枪。第三枪，尼克作为麦克的好友履行了麦克的“one shot”，实弹。
隔着40年的时代差距和400年的中西文化差距（就不用4000年了，多伤人），整个片子能让我切身感受的东西几乎不存在，因为和我的生活经历就没个一样的地方，我最多能感受一点……死亡危机感？
反正时代背景和文化背景我都不熟，还是从麦克的角度看吧。他本来是个不太安于现状的人，他在镇子里有些特立独行——喜欢一枪致命的捕猎，喜欢冒险，而且十项全能，体力方面做啥都挺优秀，可能还有些看不上（但完全没有鄙夷，只是客观评价他们哪里不行）其他几个平庸的伙伴。
精神上，麦克就像这群人当中的局外人，没有人完全理解他，但大家会推崇他（Stanley除外），尼克觉得麦克比较另类但正是这种另类给他安全感（尼克：我喜欢麦克的车，它让我感觉很安全），麦克强大的独立人格是尼克的精神支柱，这点在越南时尤为突出。麦克自己对这种亲疏也明明白白：我不愿意其他人打猎，他们不懂“one shot”真谛（就是在说这些人没有追求得过且过的平庸），我只和敏捷反应快的同伴一起（他看中尼克的条件，觉得是这群人里比较适合陪伴自己的），但没有你，我就一个人去上山打猎（虽然老子很欣赏你，但我也不是缺你不可）。
这种独立感让麦克不太喜欢融入到大家欢庆的场面，更愿意观察他们，然后一杯一杯把自己灌醉。婚礼上他和一直处在欢庆中心的尼克形成一明一暗的对比。不过麦克着实是个好人，天然的英雄，他很喜欢大家，可能胜于大家喜欢他，并且极端负责，他像个大家的守护者一样。
琳达在麦克回来后，说她希望尼克能和他一起，似乎大家都有种默认，麦克是守护那两个朋友的人，因为他很强。
然而，在被俘后，无论麦克多强，他们三个都是“鹿”，越南人的“one shot”是六分之一的概率，中了，一招毙命，不中，等着下一个六分之一。麦克经历了两轮的俄罗斯转盘，看分析，这可以隐喻那些躲过一场枪林弹雨又被拖到下一个枪林弹雨的士兵们。
而让这些好不容易活下来的士兵们能主动愿意参与到下一场死战中的动力，就像麦克所表现的，竟然是为了活下去，只有和自己信赖的同伴一起战斗，自己和同伴可能死里逃生。这是战争的诡辩性。
3 ) 我的豆瓣名是deerhunter倒过来
1）看剧本时摄影师说，最后唱爱国歌曲太傻了，导演说，你拍的时候看看。摄影师说他错了。拍的时候人们都哭了。
2）制片方让剪辑师把婚礼偷偷从四十分钟剪短到十分钟，导演发现后把剪辑师炒了。此片获奥斯卡剪辑奖。
3）婚礼片段导演声称用的是包含了背景音乐的同期声。导演说那样更真实，也造成有些对话声音模糊不清。
4）摄影师觉得泰国的白天没感觉，于是晚上低照度拍摄，光圈全开。洗胶片的说你重拍吧，暗得没法用。
5）因为John身患癌症，制片方要求撤下John，导演拒绝，后妥协写了备用剧本。试映会有两场，一场放短版本，一场放长版本，那场观众评分高就用哪个版本。导演贿赂了放映员，让短版本放映过程中出现故障，从而是长版本获得更高分数。
6）试映的时候人们纷纷离场，导演让助手出去看看怎么回事，发现观众没有真的离开，而是崩溃地在外面男默女泪。
4 ) 幕间鹿饼干
（翻译源imbd）
1. 麦克尔西米诺导演说服沃肯朝德尼罗脸上吐口水。当沃肯就真这么做的时候，德尼罗瞬间惊呆，暴怒到差点演不下去。这一幕被忠诚的收入在了电影里。之后麦导老夸沃肯，说这小子真有种。（话说当时德尼罗已经开始拳王训练了，沃肯爷爷，真正的勇士）
2. 在越南俄罗斯轮盘赌那场戏中，所有的耳光都是真扇。因为一直被打，演员的焦虑很明显的投射在了电影里，使得那一幕更加真实。
3. 拍摄电影的时候，凯泽尔因为身患骨癌的原因难以投保，工作室因此打算换掉凯泽尔，是德尼罗补上了保险的钱，他才得以继续拍摄。而凯泽尔在电影拍摄完不久就去世了。
4. 电影中有一幕，是Steven浸没在河里大声喊：“Michael, 这里有老鼠，Michael!”这实际上是演员非常害怕河边的老鼠，在朝着麦导喊，希望导演能把他从河里捞出来。而麦导觉得这一幕真是太真实了，于是它出现在了电影里。
5. 凯泽尔在电影开拍的时候已经非常虚弱了，麦导知道他的病情于是先将他的镜头拍摄完成。当工作室因为他的病情想将他换掉的时候，梅丽尔斯特里普表示如果凯泽尔被辞退，她也将辞演。凯泽尔生前没有看到电影全片（QAQ）。
6. 麦导说，在Micheal逼迫Stanley开始即兴俄罗斯轮盘赌的那场戏中，为了增加紧张气氛，德尼罗要求导演真的在左轮手枪里放一颗子弹。凯泽尔同意了，但在每一条拍摄前仔细检查枪膛，确保扣下扳机时子弹不会射出。（德尼罗你能活到76真是个奇迹…）
7. 所有场景都是在当地取景的（不含音轨）。
8. 沃肯为了表演出角色后期孤僻空洞的神情，每日只吃香蕉，米饭和水。
9. 在2003年AFI德尼罗的终生成就颁奖礼上，老罗动容说Micheal(De Niro)第一次去医院看截肢后的Steven(John Savage)那一幕，是他演过最投入，最动感情的一场戏。（我作证，正剧向老罗眼睛一红就是哭唧唧了，那一场基本就从头哭到尾。）
10. 德尼罗和萨维奇跳河都很有自己的风格（跳河风格？？？托马斯360度转体式条河？？）他们在两天内跳了15次河。（苦不苦，想想阿汤拍谍五）
11. 越南那场俄罗斯轮盘赌全部由实景拍摄，现场有许多真老鼠和蚊子，主演也是真的被绑在浸没在桂河里的竹笼里的。
12. 德尼罗为了准备角色，化名Bob认识了一群钢铁工人，一起愉快玩耍了很久，当中没有一个认出他是谁的。（好了，小气鬼又要记一辈子了（你组织他们去看个教父呀）
13. 当本片1979年第一次在柏林电影节上展映的时候，苏联代表团因为不满电影中对越南人民的描写愤而离场。这一举动最后引起了在古巴，东德，布拉格，波兰以及捷克斯洛伐克的大游行，同时有两位评委因此辞去了评审工作。
14. 选角导演难以在当地找到一个能够扮演凶神恶煞轮盘赌操盘手的人。第一个演员完全不能照脸打德尼罗。最后选角导演谢天谢地找到了一个非常憎恨美国人的人来扮演这一角色。德尼罗建议在拍摄过程中沃肯会在毫不知情的情况下被扇一巴掌，当时沃肯的表情非常真实。（所以人家要超你吐口水呀（男人奇妙的友情，老罗75生日就是跟沃肯过的，还戴了生日帽唱了生日歌）
15. 德尼罗表示这是他一生中拍过最累的一部电影。
16. 在直升机那场戏里，德尼罗和萨维奇必须在直升机升空的时候抓着绳子，让他们非常容易受伤。演员们朝机组人员疯狂大喊做手势，这一幕也被保留在了电影里。（麦导你拍个电影要杀人啊）
17. Linda这个角色本来在剧本里无足轻重，于是麦导就在解释过人设之后建议梅姨自己来写她的台词。
18. 拍摄婚礼场景的时候，麦导让临时演员把这场戏当作一场真正的婚礼，以增加这一段的权重。导演让临时演员从家里带一些包装好的空盒子当作婚礼礼物来装点拍摄现场。临时演员按照要求这么做了，但当导演检查这些“假礼物”的时候，发现这些礼物比空盒子重的多。麦导拆开了一两个盒子的包装纸，发现临时演员们为这场婚礼准备了真正的礼物。
19. 很多评论家非常反对俄罗斯轮盘那一幕，他们认为越战中并没有发生过这样的行为。然而导演麦克尔西米诺知道这一系列场景会引起争议，坚称没有人能知道这些事情是否发生过（别问，问就开花ˊ_>ˋ）。据报道，德尼罗与西米诺曾因为这些场景的真实性争执。
20. 根据电影摄影，被Michael射杀的鹿是一只经过训练并打了镇定剂的鹿。镇定剂大约半小时才起效，他们用围墙限制了鹿活动的范围，两台摄影机跟拍了这只鹿。
21. 根据报道，至少有28人明确是因为模仿电影中的俄罗斯轮盘游戏而死亡。（“人家叫你跳楼你怎么不去呢？”“嘿，我这就去！”）
22. Chuck Aspegren并不是一个演员。他是德尼罗和西米诺在拍电影之前参观的钢铁厂的领班。他们都对Aspergen印象深刻，于是决定让他来演Axel。他是这部电影除德尼罗外第二个被雇佣的演员。
23. 梅丽尔斯特里普当时与凯泽尔是一对，直到凯泽尔去世。达斯汀霍夫曼因此决定推荐她来演克莱默夫妇，因为她会为角色带来一种处于危机中女人的脆弱感。克莱默夫妻为梅姨带来了她的第一个奥斯卡最佳女配，这也是她的第二次奥斯卡最佳女配提名。
24. 电影中事件发生在1967，1968，1975。
25. 美国钢铁允许电影在它克利夫兰的钢铁厂内进行拍摄，同时允许演员们在支付了500万美元的保险后，靠近炼钢炉。
26. 婚礼场景在教堂内拍摄了五天，他们雇了一个真正的牧师来扮演牧师。
27. Michael 放走的那只鹿是一只麋鹿。拍摄人员费了很大劲才让这只麋鹿看向他们，因为这只麋鹿显然对于各种噪音非常习惯。最后这只鹿看向了喊叫的人群。麋鹿并不是东岸的原生物种。
28. 德尼罗对于这部电影引起的巨大争议非常紧张，他最后没有参加奥斯卡颁奖礼。他询问工作人员在颁奖礼的时候他能否躲在后台，被拒绝后他就呆在了在纽约的家里。（我的宝贝儿！！！）
29. 电影的制作人Michael Deeley非常喜欢这个剧本，但仍然非常担心电影票房。他认为他们需要一个像罗伯特德尼罗这样的有全球影响力演员，最后证明雇佣德尼罗是非常正确的选角策略：因为他几乎认识纽约全部的演员（罗伯特·交际花·德尼罗）。德尼罗抓来了梅丽尔，梅丽尔又带来了凯泽尔。德尼罗还说服了麦导到钢铁厂取景，并说服导演让演员们进入钢铁厂实习，来互相熟悉。
————也许未完————
一个人为何可以这样天真而世故，沉默而善语，锋利而圆滑，矛盾而统一，凶恶而稚拙，站在那里仿佛一望见底，你仔细看，你永远看不懂他。
5 ) 战争就是悲剧
6 ) 导演音轨中提到的一些故事
基本上导演全篇都在强调一个“real”，拍的婚礼是真的，超市是真的，约翰住的那个军人疗养院是真的，一直出镜的演员几乎只有麦克，尼克，史蒂夫，斯坦利，琳达，其余角色大部分都是普通群众，甚至称不上群演。导演的理念大概是把角色放入真实，让他们发生化学反应，制造新一轮真实。
其中史蒂夫住在退伍军人疗养院的戏，除了史蒂夫其他所有人都是真实的，他们根本不知道这是在拍戏。史蒂夫对麦克说“麦克，把尼克带回来。”（电影里删了这句）时，身后一个没有胳膊、没有腿也没有眼睛的残疾军人喊道：“回去吧！把尼克带回来！”这段场面给导演留下十分震撼的印象。
从电影中可以看到，这些退伍军人有些年纪很大了，可能是二战或朝鲜战争的军人。导演说他们每天吃非常多的药，有些整天只能躺在床上，护士按时给他们吃药，日复一日，年复一年，这样过去二十多年。
还有一个故事是导演说他去看一个瘫痪在床上的年轻军人，有非常漂亮的蓝眼睛和温柔可亲的嗓音，和导演一样也叫麦克，他们愉快地聊了五分钟后发现这个军人连眼睛也是瞎的。
片子里麦克回越南时有一段纪录片一样的场景，的确就是当时被扔在伦敦档案馆中废弃的新闻录像。当时导演找来一群已经被战争打击到沉迷毒品、酒精中的战地记者放映这个片子，出现这些新闻录像时突然有人欢呼“这是我拍的！”有个记者冲上去指着荧幕“这是我！这是我！”场上这些记者接二连三地发现自己拍的录像出现在画面上，他们欢呼雀跃，乐得像个孩子。
又臭又长
“导演想说的是：你可以远离越南战场，却无法彻底摆脱它。它深刻触及了美国社会的每个角落。此片并未像通常的反战电影那样将立场落足于政治谱系的自由主义那边，而是对于将自家子弟送往战场的保守的美国工人阶级的立场予以了尊重。”……与简方达的恩怨或源于此。“ 方达是荣归的制片人，当时和胡志明拍过片。”西米诺回忆说，“她有较强的反美情结。奥奖当天，她都没正眼瞅过我，因为我早被贴上了极右的标签。我们曾搭乘同一部电梯，我试图向她道贺，可她转身就走开了。就我所知，荣归那片的原始剧本结尾被改动过，方达希望表现出美国的原罪。她有这个权力，她是制片人。……颁奖夜后我们从未说过话。 ”
1.战前、战斗、战后，这才是一场完整的战争；2.狂欢、友谊、未知、期待；恐惧、决断、背叛、绝望；疏离、内疚、畏惧、遗忘。有人因为战争成了英雄，有人渴望战争，但是更多的人厌恶、恐惧战争，更多的人不愿意在战后提起战争，那是一段不堪回首、渴望遗忘的回忆；3.战争，摧毁了人性中最温柔的部分。
看的时候很折磨人
@SIFF2020。片尾德尼罗收获了单独的一次掌声，但其实沃肯演得也很棒。开头接近一个小时的小镇婚礼狂欢更像是绝望来临前最后的欢乐，每个人都极尽所能地放纵着，越南被俘那段濒临死亡边缘的焦虑感非常折磨人。一枪毙命的对照让人心碎，片尾的葬礼反而不是很喜欢，但瑕不掩瑜。猎鹿人无法再扣下扳机，挚友逝去，创伤永存。
战前人猎鹿，美国美如画。战后人如鹿，命如轮盘赌
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陪上性命不足6/1的生还可能，最后总会遇到那颗逃不掉的子弹
美国七八十年代的经典电影全让罗伯特德尼罗给演了
我很想知道越南人当时是不是真把那游戏当娱乐了。片子太主观，但不是错。前戏虽然太长，但看20分钟就知道是好片子。克里斯托弗明显演得比德尼罗好，而片子开头把德尼罗的名字放在导演前面，就说明是靠他老人家赚票房的，因此硬汉形象从头撑到尾，审美疲劳。音乐好，但最后GOD BLESS AMERICA太好笑，弄半天是美国人被欺负了啊……
看了一晚，碉堡啊。很多场景单独拎出来都是格外震撼（猎鹿、俄罗斯轮盘、最后一场戏，等等）。当然加起来真的是很长。。猎鹿人最后都成了战争的猎物。沃肯大叔年轻时候美少年啊我勒个去，清秀得跟个女孩子似的
片段式的叙述，截取出战前-战斗-战后每个时期最强力的节点，我们看到战争改变了每个参战的个体，战争改变了小镇这个群体，所以战争改变了整体——美国；那场宏大的婚礼乍看或许只是一场华丽的展示，但看到结尾会发现那其实是一部反色的预言，就如同俄裔大兵死在俄罗斯轮盘赌下一般宿命。
【B】还好我是ipad看的，不然肯定又是无数次暂停，铺垫实在是长啊……但后两个小时就很精彩了，俄罗斯轮盘等几场戏特别棒。导演想说的很多又处理的比较隐晦略过很多东西，导致我看不太懂ORZ。本来是想围观年轻的梅姨的，结果被年轻的沃肯大叔惊艳了，翩翩美少年啊
糟乱、吵杂、冗长…要战争没战争，要越南没多少越南，哪里冒出来的名不见经传的导演，竟然拍出了另一部《好家伙》+《美国往事》！欢乐的极致，痛苦的极致，创伤的极致。战争回来后回避参加欢迎宴、再次猎鹿最佳时机选择空枪、葬礼后魂不守舍的悲伤…等片段堪为永不过时的影史瞬间。3小时前后观感反差最大的一部，结尾难受到瘫在影院座椅，后劲太大。如此难以遏制痛哭的结局，上一次看到还是《断背山》。
三人都是战争和国家意志的牺牲品，但是德尼罗会因为其表演风格而显得更像英雄一些，致使批判力度减弱。但这不是什么大问题，作为穿针引线的人物，麦克出色的完成了任务并赋予了自己极高的戏剧性。不能满分的问题在于前后不一致的节奏，以及结尾尼基的死。前面节奏较慢，娓娓道来，耐心铺陈，转到越南后却突然加快了，中间还刻意隐去一些链接，反而没了厚重感。尼基的死编排的有些草率，艺术逻辑或叙事逻辑都不够完美。如果安排成他盯着麦克，朝自己连开三四枪死去，我认为会更有力量。结尾唱上帝保佑美国也是败笔。
像《飞跃疯人院》一样，我竟然不愿意再看第二遍。
层层递进，典型的三段式，战前战中战后分别用大段篇幅叙述，看到结尾再回想起开头几个年轻人在小镇上的美好时光，对比效果分外强烈，战争给每一个平凡人带来的巨大创伤展露无遗。“俄罗斯轮盘”那一段看的好紧张。梅姨年轻时候真美啊，仿佛仙女下凡般。猎鹿人，不知是森林的猎手还是战争的猎物。
缺点和优点同样突出 背景和铺垫冗长 叙事角度主观片面 切换生硬缺乏技巧 但是意象设置实在牛B 几乎任何一个段落都是大师级水准 两段轮盘戏神作 与猎鹿构成强悍对比呼应 音乐佳表演佳 沃肯之惊艳秒杀老罗和梅姑 和这些令人津津乐道的优点比起来 那些缺点算得了神马呢 只能让他难言完美吧？
开头的婚礼无疑是场面中的经典片段
好吧！没想到这也是部战争片。……可惜！最爱的战争电影《拯救大兵瑞恩》没能拿到奥斯卡最佳影片。……我想如《巴顿将军》《猎鹿人》这样漫长的战争电影，要在电影院大屏幕看才能让我更有耐心认真看完吧？……原来那首<Can't Take My Eye Off You>不是「Muse」原创的歌曲啊！在影片听到惊喜了一下。