#乐队男孩#(The Boys in the Band)(B+)正如大部分同志电影,本片保证有抢眼的服饰,明显的挑逗,好笑又嘴损的吐槽, 还有美好的肌肉(Yes, you can count on the gays for shameless shirtless scenes always [害羞])。最重要的是,大部分gay,都对女性很友好,看这种片中女观众基本上只有享受没有惊吓。
下面视频里Netflix这个特辑里回顾了《乐队男孩》(The Boys in the Band)从60年代的舞台剧,到现在的新版电影,周围的社会发生了很大变化。没变的是,正如他们说的,你把多个美丽的男子放在一起,怎么都好看啊。
其实这部电影已经在70年代拍过一次,而且我觉得随着同-志-运-动的不断推进,未来还有翻拍的可能,因为在每个不同的时代,人们看待他们的观点会不同。70年代的那部老版很多人都没听过,甚至那时候演出这样的电影恐怕是自毁前程,而如今好莱坞动员大批公开出柜的gay演员参与的这部也算是声势浩大、光彩夺目了。
但即使如此,本片也许依然没办法被推到所有人的视线中,很多人还是无法接受。不过这部依然让人们看到了同-志运动的发展和社会的变化,可以有如此多不同、有趣又复杂的 LGBTQ角色在电影中被呈现,不再只是小配角,而是在一部属于他们的电影里。
电影还是像老版一样围绕一个生日聚会展开,有很多角色各自对之前经历的回忆,整体来说还是以小格局场景、对话为主的,更像是一个舞台剧的感觉。几个角色鲜活地展示了形形色色不同类型的gay。 Jim Parsons的角色是台词最尖锐好笑的一个,句句珠玑;Matt Bomer主要负责美丽动人,,展示肉体;Zachary Quinto则是片中最有趣的一个人,攻气十足,用眼神就可以杀人。
有趣的是,本片看到他们在同类与非同类面前表现截然不同,就像一个开关,在直弯之间切换。因为他们太习惯于“伪装”,几乎每个gay 都是出色的“演员”。又因为他们比女性更勇敢,个性张扬,常常道出惊人之语,也因此gay 角色往往充满戏剧性和幽默感。
片中讲述了几个男同角色面对来自社会、家人、事业的压力,以及各种“地下恋爱”的艰辛,更重要的是,他们如何从憎恨自己,慢慢接受自己。我觉得同-志类型作品最大的特色就是,总因为“不能被人知道”增加了一种神秘感,他们总需要用各种暗示性的内容去沟通,找到自己的小团体和得到认可。
片中演员都是好莱坞出柜了的同-志演员们,也许也经历过与角色类似的痛苦。但看他们在一起可以公开自己的身份,并骄傲地活出自己的人生,真的很开心。
但同时又还有很多这样的人没办法公开自己的同-志身份,只能压抑着扮演着别人眼中的他们。我相信在全世界各地都隐藏着很多同-性-恋者,无论男女,始终没有公开过,希望他们可以尽快有机会做自己。
如果说本片最大的意义就是让人看到同-性-恋人群多少年来一直遭遇的挣扎,虽然相对片中年代,世俗的看法有所转变,但达到让他们可以自由自在地恋爱,生活、勇敢面对自己,依然有很长的路要走。
人们想法的转变往往是无法同步的,就算好莱坞走在 LGBTQ银幕代表性的前沿,很多人,无论在美国还是其他地方都依然对此类影视作品很排斥,但看到的越多,观点会慢慢改变。从我们最近看到的新闻来说,未来 LGBTQ电影和剧集的数目将大大增加。
这部百老汇舞台剧《乐队男孩》(The Boys in the Band)被翻拍为电影,舞台剧全员卡司吉姆·帕森斯、扎克瑞·昆图、安德鲁·兰内斯、马特·波莫、查理·卡维尔、罗宾·德·齐泽斯、塔克·霍金斯、迈克尔·本杰明·华盛顿、布莱恩·胡奇森回归出演,乔·曼特罗执导,瑞恩·墨菲将担任制片人,Netflix出资打造。该舞台剧讲述石墙运动前,纽约同志们的生活。剧情一般,多一星给孔雀!
从1969年石墙运动到今日,自我身份认同仍是LGBT群体内的核心话题,改编自同名舞台剧的《乐队男孩》试图通过一场满是斗嘴、毒舌吐槽的drama大戏,演绎出当今同志生活里的爱恋、苦痛与自厌。
本片由八位好莱坞已出柜男明星出演,以1968年的美国纽约为背景,描述了一场生日宴会上的游戏。
得益于舞台剧的蓝本,整部电影充满了大段妙趣横生的吐槽,点睛之笔的舞台剧式音乐与极具戏剧冲击力的剧情。
影片围绕着八个聚会中的同志与一个未知性向的闯入者展开,八人有八种独特的性格与经历,自我怀疑的男主、懵懂无知的午夜牛郎、为自由而争吵的小夫妻、敢做自己的“花花蝴蝶”......
这种性格迥异的群像式演绎,既展示了同志生活的多样多面性,又构成了整部电影的冲突与对立。
八人在天台上狂欢那一幕,不难让人幻视到《小时代》“时代姐妹花”。剧情上,本来青春洋溢、载歌载舞的“姐妹”聚会,因外人的到来瞬时凝重了起来,众人也突然玩起了打电话给深爱之人的游戏,气氛一时间诡异了起来。
朋友间开始互相斗嘴争吵,生怕男主会突然拿起手里的酒杯,一头淋在朋友身上,尖哮道“发烂发臭!”
但《乐队男孩》与《小时代》终归只是在drama的气质上略有相似,与mv式电影不同,《乐队男孩》有它饱满的内核,没有丑化、差异化同志群体,而是一步步还原了同志生活的原生态。
从置办生日宴会到宴会上欢欣起舞,再到同伴间一起给最爱的人打电话,整个过程仿佛在告诉观众们,同志的感情与他人无异,都会陷入欣喜、爱恋、苦痛中。
本片立足于1968年的美国纽约,"石墙"运动还未发起(第一次同志拒绝警察的逮捕,是世界现代同性恋权利运动的起点),当时社会上满是对同志的歧视与嘲讽。在这样的时代背景下,难免有人对做自己产生动摇,而深深厌恶自己。
本片的男主是大环境下的典型代表,被社会边缘化,得不到主流认可,只能通过对他人的刻薄,去宣泄心中的自怨自艾。昔日“直男”舍友的突然拜访,打破了他内心的平衡与秩序。
在害怕得不到认同与自我怀疑的状态下,他将情绪的突破口放到身边的朋友上:尖锐的吐槽朋友的生活,像个裁判一样胁迫朋友参加电话游戏,歇斯底里地强迫“直男”朋友出柜......
宴会过后,朋友不欢而散离去,他只能黯然神伤地说出一句:“如果我们学会不憎恨自己,那就好了。”
男主是时代投射下的一个小小缩影,他代表了一代想要隐藏,想要自我矫正的同志群体。
所有对别人的刻薄都是对自我的厌恶,这句话也体现在深柜的“直男”朋友身上,他嘲讽做自己的人为“娘娘腔”,这种厌恶恰恰也是出于对自己的厌恶。跳脱出同志的话题,现实中太多人在别人的质疑与冷嘲热讽下不能够坚定做自己。
影片的母题不只是关乎于同志的自我身份认同,也暗藏着人们在理想与现实,社会与个人中的斗争。
郭强生在《断代》里写道:“这个世界上绝大多数人都在过着安全幸福的正常生活,他们从没有机会也没有意愿去了解,不属于他们世界的人会有什么样不同的感情需要。病态、堕落、下贱、无耻。他们只能以他们有限的生活经验订出标准,摆出自认高尚的姿态。”
《乐队男孩》或许做出了一点回应,它摊开八个迥然的灵魂,宣告着重要的不是摆着矫正姿态去正视问题,而是习之以为常态,不把它当做问题。
好吧,作为一个异性恋,本来是很想研究同性恋心理,但是由于种种原因,很多地方让我一脸懵逼
不能说感动,但的确产生了复杂的体会
一方面我觉得同性恋如果出自后天为什么不能治?我看过一个综述,说大多数男同的父亲都没能和自己的儿子亲近,而母亲则是太过亲近儿子。为什么最终还是没治好?也许如剧中所说,精神分析师水平太low
另一方面,一边是居高不下的艾滋感染率,人均拥有男友数量;另一方面确实存在和异性恋一样的深情,也许后者比较少,各种同性恋电影都会渲染那种深情,但是事实这种深情是不多的,同性恋首先是性取向,一个人让你产生了性兴奋,之后你才会考察他是否是你心仪的那类人,然后很多同性恋很容易发现那个让自己兴奋的人并不是自己的菜,然后就移情别恋,或者说即使彼此适合,结果由于没有道德观,婚姻制度,子女的束缚,不久之后激情消退,于是恋情告吹。说实在还是异性恋稳定。而且说起道德,其实孩子和父母很容易把一对夫妻紧紧联系,对于孩子的爱和对家庭的责任感让一个男人学习了忠诚,而同性恋则没有这种机会,反正永远不怀孕,就算你抛弃他,也不会有人站出来谴责你。虽然同性恋可以领养,但是领养的不同于亲生,而且领养的孩子不会有妈妈,这也是一个问题。
何况我不得不承认我不认同其中的价值观。随便约会,多人关系…像成都的那个事件真的惊讶到我,虽然性欲人人有,但是我不敢想象我自己有这种无底线的行为,我一贯认为娶一个人意味着只对她一个人好,不容许另一个男人或女人闯入,而且我也会有孩子,我不会让他觉得自己的父母一边声称相爱一边却墙外开花,不然他对自己的未来的爱情如何有信心?我甚至怀疑很多人成为同性恋是因为父母没有做好,让他们对异性爱情失望。
我承认同性恋也可以深情,可以忠贞,但这种深情忠贞太难得。只能希冀这些人不要乱约,骗婚
Mickey是主调,有一个不知道在干嘛的寿星,还有一个眼眶发红的深柜,还有一群志同道合的朋友,还有基情。看完了,还是没交代为什么Alan给Mickey打电话,我轻轻一猜,整部剧会不会是Alan正在做电影里大家脸红心跳鼓足勇气在做的事,给深爱的人打电话,告诉他,他爱他。
高中时被女同暗恋三年,不能完全说是暗恋,因为各方面都表现挺明显,我知道之后刻意减少来往,现在想想,毕业以后,她记得我家固定电话号码,大学时期往我家打过两次电话,后来毕业好多年了又在QQ上联系我,最后一次联系我的时候,她准备要结婚,我坦白我是彻头彻尾的直女,怎么感化都弯不了,自此之后她再没有联系过我,她大概是真的对我很感兴趣,甚至超越男生对我的兴趣,实在没遇过哪个男的会这样对我念念不忘。
知道那种深邃,那种依恋,虽然我拒绝接受,大概Alan对Mickey也是这样,接连打三次电话,脆弱时窘迫时,脸色苍白迫切想要见他,一个挺拔的体面中年男人,反悔又反复,最后还是要突然现身,除了深爱,找不到其他任何合理解释。
大伙都在做自己,除了没有被爱回来感觉丢人之外,都舒服地接受自己,也找到和自己一样的伙伴,有团伙有组织地互助互爱,除了没有被爱的人,爱回来。异性恋也是如此吧,这件事要是放在异性恋的情节里好像就变得平平无奇,但凡我爱的人不爱我,或者没有比我更爱他,我都会失落。大概向不爱自己的人表白是根本性丢人的事。
Alan看起来要对Mickey说的话都到嘴边了,因为Mickey的强劝,又恐怕是Alan早已知道他不爱他的答案,快要捧出来的心,又哆哆嗦嗦地收了回去。
只有Mickey没发觉,周末男友都看出来了,只有他叫他Mickey。
戏剧性很强但却总到不了高潮的感觉,还蛮喜欢Michael对待崆峒舍友的处理方式,没有得过且过就这样算了,让他离开自己的舒适区,不用承担一点责任,而是让他直面他的恐惧和厌恶,逼迫他承认自己崆峒的真相是因为自己就是深柜,虽然最后没有成功吧,但起码他的态度确实也发生了转变,喜欢他直来直去的毒舌性格,虽然招人烦,但也最真诚,有时候人们就是不喜欢听实话。其他人基本没多大感觉,尤其是最爱的孔雀戏份太少,没得看头,感觉这个剧本拍成电影有点无聊,剧情太匮乏了,每个演员大部分时间都是闲着当背景板,有点浪费,还算及格吧,不过感觉这个卡司可以拍出更好的效果,下一次聚齐这些人可就难了。
较1970年的电影没啥区别,作为翻拍片少了社会背景的刻画,深刻度也就大打折扣。时间变了,我们还是没变,同性恋还是一样的宿命,蹭各地的party,和姐妹撕逼,为爱情流泪,为容颜伤心,临时抱佛脚向神明忏悔,然后朝着红灯区一路狂奔。我们,无处皈依的我们。
一年前ex和新婚的老公看的现场,看完兴奋发来散场后和孔雀的合影;一年后我只能对着电脑看网飞版。电话告白的戏实在是TIMELESS,若在剧场里怕是看得心惊胆战头晕。幸而当时,他有个他的手能握着吧。
我以为Alan最后会向Michael表白,但电影的结尾更有趣。60年代真是一个神奇的年代,原作的舞台剧就诞生于那个时代。
舞台感浓重却无不适,人多戏满场景虽小,塑料儿姐妹情身份认同社会歧视种族私生活爱情观宗教一应俱全。孔雀77年43岁了朋友们,与昆图同年。
大段对话,话痨,都不是问题,用这样平淡无奇的手法直接演一场舞台剧一点不高明。退一步说,及时作为舞台剧,冲突点和最后人物的醒悟也是太牵强
将所有stereo type集合到舞台上,呈现一出说教却也令人出神惆怅的身份纠葛苦难史。5/10
或者影片想表达的观点在纽约已经过时,但在现代中国却依然受用。做什么样的人或者饰演怎样的角色都可以,不过确保自己接受自己。
没有对比就没有伤害,只有看过五十年前的老版才会知道新版缺少了什么。这是一份专属于深柜年代的刀光剑影,电影需要考虑的不是做新而是做旧。由全出柜演员来演反而缺少了那种刻骨铭心的自憎,大家就像吃饱了没事干就开撕一样。最心疼的是孔雀,美美的屁股白露了...
姐妹們的撕逼大戲,刀子嘴豆腐心,又賤又暖。涉及的話題蠻多的,出櫃深櫃、種族、開放性關係、年少時的情愫、自憐自愛……70年代的故事,如今依舊不過時。出於個人愛好,特別關注了一下主角家中的裝飾畫,有Henry Scott Tuke海邊的少年,Thomas Eakinsd的游泳池,穆夏的Art Nouveau風格海報,Toulouse-Lautrec的劇院版畫,審美還真不錯。結尾部分,孔雀讀的那本書是多麗絲·萊辛的《金色筆記》,暗示出主人公想和無序的社會建立關係的渴望。Larry和Hank戲裡戲外都是情侶,難怪兩人之間的表現如此有化學反應。
感叹这帮人要是老老实实做舞台版该能有多好看…能聚起来这些人其实也是不容易,每个人演技都在线,这样的大文戏也能做到张弛有度,真的很难得。想表达的主旨还是能看的明白的,这是一个社会认同与自我认同的难题。但是新版电影呈现的效果如何,其实大家可能各有看法吧。最难过的是能代入Michael,他的挣扎,反抗和爆发,看了只想叹气。心情就很复杂,我们的现在又和那时的纽约有什么不同呢。唉…唉!
把50年前的台词再背一遍,听着却更彷徨。合法了认同了又怎样。出柜的演员仍旧演不了直人,难看的穷的依然没性生活没对象,我还是恨自己。
无法跳出舞台剧的框架,拍得毫无电影感,算是比较失败的一次翻拍。最终就成了几个“中年危机”的gay念台词互相伤害,没有电影内在的整合感与肌理,导致观众能看到演员的卖力表演,但难以产生共鸣。另外实在想感叹,哪里去找Michael那样完美的公寓。。。。
我火速赶来。形式蛮喜欢的,特别是显然为电影版而加的闪回每个都是构图声音又精致又动情,有点惊艳。就是感觉有点太头轻脚重,以及精致感下我确实需要不时提醒自己这个故事的年份(typical贪漂亮不懂质感的ryan murphy,但不得不说除了他这里出柜演员真的好难找一线工作啊妈的)
从西区到百老汇复排卖的都是卡司吧毕竟剧本如学生作业般工稳(再看看谁害怕伍尔夫和奥色治郡之类的室内撕逼剧),我一度以为最后小谢要向直男室友表白呢,但并没什么,也对,反正左右一句话:不能自处的人是最可悲的
我还是在找能把基本整个关在一个房间内对话(可以用niche讲吗?)拍好的导演((((
开心麻花看到瑞恩·墨菲笑而不语,终于都是国际化的网大水准了。被全世界翻拍的意大利电影《完美陌生人》就是借鉴了原版《乐队男孩》的梗吧,与时俱进把打电话搞成了看手机。这部新版把时间依旧定位在1968年,塑料感十足,既然去掉社会背景,为什么不把故事搬到当下,也与时俱进一下。人物关系的处理失衡,加上明星效应,让一个个熟脸大部分时间都很无聊当摆设,这么翻牌太鸡肋了,根本就没有翻牌的必要。
孔雀真是永远不变的年轻貌美
基圈盛宴。孔雀还是很好看!真的太好看了!还露了白嫩的屁股!小白领都过去十年了,他感觉完全没有变老。我和基佬friend都表示非常羡慕CEO。
孔雀推开门的那一刻,应该放一首《时间煮雨》。。
全员演技炸裂,丧到地狱谷底,却又因纽约的夜而有了一丝诗意。不甘心呀不甘心,要是我们都没那么讨厌自己就好了。