矮婆

看似很平淡很粗糙的剧情，但是又处处能激起浓烈的情绪～

看完《矮婆》，又补了导演的《路》和《村小的孩子》，越是这种现实主义的片子，看完越是有种深深的无奈感和无力感。想必跟拍了这群孩子多年的主创团队情绪更加复杂～

我小时候也在村里跟爷爷奶奶生活过几年，虽然条件不似片子里这么艰苦，但有些细节也能引起共鸣（只有老人和小孩的村子、学校老旧的桌子和没有塑胶跑道的篮球场、狭窄的公路和一过车就会扬起的尘土、农忙时一声招呼就来帮忙的邻里……）这是不是全国农村生活的统一写照……

对于那些早早辍学离开家乡出去打工的小孩，他们算不算是实现了儿时的梦想“打工”喃～他们有没有为过早的需要适应这个社会的规则而后悔～他们是进了工厂，还是拾起了学业，还是抓住了风口～希望他们都有美好的未来！

看完导演留守儿童三部曲之后我最感慨的是：

农名工父母哭着对孩子说好好好读书，不然就像爸爸妈妈一样只能打工，每天工作12个小时，除了睡觉就没有休息的时间～

可是当代年轻人，读书10余载，考了大学，甚至读了硕博，有多少人不是打工仔，又有多少人在两点一线得996 007……

在车间流水钱上打工和在办公室电脑桌前打工，从体力到脑力，似乎只是换了一种形式……这一代的我们未来教育小孩该怎么说？（要好好读书，不然就像爸爸妈妈一样只能打工，每天工作12个小时，除了睡觉就没有休息时间……）是读书吗？好像又不止是读书……

不是读书没用，读书当然有用！只是用感觉一代人有一代人的……长征？下一代会是什么样的喃？

题目源自前两天朋友写的字，不过他写的是下面两句， 苔花如米小，也学牡丹开。

看完电影，忽然又想到这首诗。

好了，这是我在大银幕上看过的，第一部，全片以新宁方言对话的电影，虽然是一渡水下半县的方言，但电影一开场那种扑面而来亲切感，如果你不是的生于斯长于斯的，或者你没有浓厚的故土情节，大抵是体味不到这种感觉的。

片子总归是完整的说了一个故事，当然瑕疵很多，比如：演员的不专业导致很多时候显得刻意，邻里乡亲聊天那样的不自然感（我大新宁大家聚在一起涩白话不会是这样子的）；作为剧情片，太过于平淡，虽然影片的主体矛盾一直在那里，但所谓文似看山不喜平，总体来说剧情有些平淡，没有什么剧烈的矛盾冲突，不是说没有，是总体来说；我就觉得里面小孩的溺水死亡以及奶奶的离世给我的观感还是很平淡；诸如此类，等等。当然，也看得出来，导演看过很多台湾的电影，片中很多镜头类似侯孝贤和杨德昌，风格也很像他们的，浓浓的乡土气息。

所以你能看到，新宁的山，新宁的春夏秋冬，新宁的真实生活，我甚至觉得每一帧里都是浓浓的味道，故乡的味道，那么浓烈，仿佛近在眼前，我触手可及。木板搭起来的两层的房子，土砖垒起来的墙，八仙桌，长板凳，开水壶，神龛，堂屋，瓦片，蚊帐，木床，门槛......一切的一切，重新浮现在我眼前，可，仅仅也是在眼前。

小时候，我也是在这样的环境下长大的，小时候总觉得上楼的楼梯好陡，好长，每次上去都战战兢兢，但是小男孩总会挑战自己，试着一脚跨几个梯子，试图用这样的方式来证明自己已经长大，可以像大人们那样不怎么费力气的爬上去，等到了二楼，窗棂外还可以看到燕子筑的巢，春天的时候可以看到嗷嗷待哺、叽叽喳喳的小燕子。

影片给我们展示的就是今时今日真实的落后地区的生活，在湘西南山区，在新宁这个落后欠发达的县级区域，在落后欠发达地区更不发达的落后地区的生活。发达城市的人可能会觉得这是诗意，在这样大自然是能够开一场所谓的“心灵旅行”的。我个人也不爱看乡土小说，因为太苦，太悲，里面的人过得不像人。（此处为脱贫攻坚鼓掌）每念及此，我觉得自己还是非常幸运的，比生长在这个地方的很多人幸运太多太多太多乐

不想谈论剧情，谈谈这部影片的另外一个名字，《云在故乡等我》，我看完电影后，脑海里会想起两首歌，一个是《故乡的云》，那故乡的风，和故乡的云.....；以及《那就是我》，我思恋故乡的小河，我思恋故乡的炊烟.......（都是八十年代的歌，好老啊，为什么我脑袋里一开始想到的就是这种歌）。故乡里的群山，群山之间的云，群山之中蜿蜒的河流，以及世世代代靠山吃山的山里人。整个影片的基调是静谧的，色彩偏冷，就是在不急不慢地讲一个故事，我是不是可以理解成，画外音在说，这就是我家乡的故事，普遍而又平凡的一个故事，也是发生在许许多多人身上的故事，可能也是一代一代的宿命。 白日不到处，青春恰自来。苔花如米小，也学牡丹开。这本是首乐观、积极向上的诗，可就这个影片而言，白日不到处，青春真的会恰自来吗？影片末的留白，是青春的恰自来，还是又一次外出打工的轮回呢？

这部电影在我心里是三星的电影，但是冲这份情怀可以加一星。

PS；有些农村生活有些太苦的意味在里面了，在农村孩童之间就没有一些快乐的事情，这有点太可以了。作为小孩子，瞎开心的事情还是有很多的。起码我就看到了，有电视机然后从来没开过，到后面才有电视。

最后，作为全篇都是新宁方言的电影，怎么能没有粗口呢，怎么能没有脏话呢，导演，你会看到这条的对吧，一渡水那边的经典粗口怎么能不反复出现呢？？？？？出现的次数太少了啊，很不贴近生活（笑）

拍摄历程与技术问题：2012-2017年导演留驻家乡拍摄素材（包括但不限于这部），2016年完成拍摄，2017年送审，2018年上映。因此虽然先前积累了独立纪录片的制作经验，但这是首次拥有40-50人拍摄团队、资本与市场力量介入的经历，所以在剧本写作时需要参考、迎合各方意见和价值，在现场需要进行各部门（灯光、录音、镜头）协调、沟通，前期需要拉投资，后期也得跑宣发。但所幸是出镜的所有演员都是彼此熟悉、信赖的村人，习惯于大型机器与镜头生硬地插入日常生活。而且虽然剧情是虚构的，但人物、人物之间的关系都是真实的（比如聪聪哥哥中途辍学、外出打工的意愿和真的就在拍摄一半的时候走了，虽然最后又叫回来了），唯一存在的技术问题是需要在拍摄前告知演员们镜头的位置、大致的剧情，剩下就是相信他们的能动性、尊重他们的生活经验，取消剧本的限制和复杂的要求，那么在前3、4条的状态和效果都是最自然的。拍摄完毕后，因为受到侯孝贤的影像风格和长镜头影响，所以请了两位台湾的后期，另外迫于之前选定的一首歌高达10万的版权费压力，林峰也负责了这首报恩民乐片尾曲的编曲。制作完毕后，送审环节的修改意见比较仁慈，除了要对上述片尾曲的歌词进行政治脱敏、加上歌词字母后，还要改动聪聪哥哥作为童工的打工镜头和广东求学的红包情节。导演持续专注、记录云洁和蒋恒蒋鑫之后的状况，已跟拍十多年，目前云洁在高三，也因为影片获得了不会过度的关注和刚及所需的资助。

拍摄独立纪录片与剧情长片的态度：纪录片的成本低（2-3人、10-20万）、技术性低、自由度高，表达上更为私人；剧情片完全相反（这部拍摄团队40-50人、总成本100多万）。两者的诉求完全不同，但需要平衡，以拍剧情片补贴纪录片，但相同的基础是技术要求，有了技术也可以接商业短片恰饭还债。但导演之后应该会专注于纪录片拍摄。

社会关怀与从影心路：作为乡村留守儿童，生于斯长于斯，因为身份原因天然地熟悉、关注家乡、乡人，喜欢和儿童接触，注重教育，尤其是通识、常识教育，但教育资源配置不平衡。这些关怀在他的儿童题材、乡村题材中得到了表达，近两年的也转向了退伍老兵、性少数群体的议题，正在筹备的是农民工题材（农民工、随迁儿童、留守儿童长大后）。导演的孩子也来了现场，他希望可以给后代创造一个更好的社会环境，通过电影的方式给社会注入更多无论正负的能量与声音，也庆幸自己童年受到了文学和电影的影响，在大学时付出了大量的时间学习，也因为这份热爱和心愿不会被既定安排所左右。虽然前几部的成长是艰难且缓慢的，但现在有可以立足之地，也在慢慢还清友人的钱（泪。在谈及这部分的时候，特别感受到了一份坦诚和真诚，感受到了与现场所有的联结。

出来后在楼下转了转，发现清仓区又补了很多书，而且质量比上次好了很多，激励了购书欲，重回十年前，上头买三本，顺带结交了一个新的法社会学研究计划，希望别烂尾了，也希望之后在闲来没事摸到这些书来调剂的时候，也能记得我今天对它们产生兴趣、希望得到的阅读体验。

影片主要讲述了留守儿童矮婆在经历了纯真童年、叛逆青春、家人病逝、发小的好友去广东打工。之后，随亲戚南下学会独自面对生活的故事。

影片的开始，云洁的老师布置了一篇作文，写《我的妈妈》。云洁回家询问奶奶，用的称呼是“生我的那个人”。后来云洁听奶奶的话写了自己的“新妈妈”，老师说写得很好，却被同学们传来传去地嘲笑。

矮婆是家人给蒋云洁的小名。乡里人认为贱名有利于小孩平安长大，故以矮婆名之。她的生母是河南人，在她一岁时跑了，继母是广西人，有一个同父异母的妹妹云霞，她跟奶奶和妹妹云霞住在一起，过着简单的乡村生活。

爸妈外出广东打工，云洁和两个妹妹成了留守儿童，跟奶奶共同生活在村里。村庄在湖南的某个地方，村后有青山，村前有溪流；冬天滴水成冰，夏天酷暑异常。云洁就在夏天亲眼目睹了一个小伙伴的溺水。云洁要承担家务照顾妹妹，为了省650块每学期的校车费用，她每天都要走远远的山路才能去到学校。妹妹云霞拿到一颗桃子会自己大口吃，云洁拿到一颗桃子会主动分给奶奶。

半夜下雨，屋顶的水漏个不停，奶奶叫云洁起来接水。云洁半宿没睡，第二天在考场上睡着了。考试成绩出来，妹妹云霞考得好，机灵地在奶奶面前邀功。奶奶问起云洁，云洁却没考及格。奶奶拿来棍子“教训”她，她一声不吭。

聪聪哥带着云洁和几个孩子一起去放牛，大孩子们去挖河蟹，叫小一些的孩子看着牛。结果小孩子贪玩跑了，几个调皮的小孩冲牛扔鞭炮，牛丢了。孩子们到处找牛，天全黑了，大人们也乱作一团，“牛丢了，人也要回来”。

云洁找聪聪哥问题目，正好聪聪的弟弟跑来说有人打他们家狗。聪聪去看，打狗的小孩正是前几天炸牛被他们“教训”过的，心里不服气。聪聪正要冲上去，突然发现小孩自己染了红头发。他觉得很潮——下一幕，小孩笑着给聪聪哥染头。

云霞的代课老师要离开他们外出打工了，她一遍遍地说“老师不教我们了”。奶奶坐在一旁做活：“新老师会更好的。”

云霞流下眼泪：“不会，这个老师最好。”奶奶：“你们会有新老师，新老师会好的。”尽管云霞不舍得，但是老师还是要离开。乡村留不住父母，也留不住老师。

奶奶去世，办完丧事后云洁云霞跟着叔叔去广东投奔父母。姐妹俩到广东，站在父母上班的车间门口，一直没叫他们。父母忙着干活，也没看见风尘仆仆的孩子们，最后是车间主任先开了口。父母立刻说一定请假把她们安顿好，几个人带着东西去出租屋，爸爸一路提溜着可以拉杆的行李箱。

夫妻两人用了能想到的所有渠道联络疏通，却没法让姐妹俩上上学，教导主任摆着手直把他们往外送。最后，妈妈只得带着孩子们回乡生活，留爸爸一个人在外打工。

云洁一个人睡奶奶的房间。半夜感受到月经初潮的她大声叫奶奶，早上她一个人起床在晨光中清洁小裤头，电影结束。

在长沙南站独自看完了整部片子。 片子的节奏缓慢、悠长，光阴也有点灰暗。比较真实的农村留守儿童的现状，例如里面的女主角矮婆作为一个被生母抛下，一直靠奶奶养大的孩子，懂事、孝顺、贴心，童年也过得压抑而自卑。 而所幸的就是奶奶是她们三姐妹的守护神。 奶奶意外辞世后，她们姐妹经历了去广东，然后进不了学校，又回乡村的经历。 对比起矮婆的沉默和内敛，有自己亲身妈妈的妹妹云霞，相对来说比较任性，当然她也比姐姐活的看起来欢快一点。 里面很有意思的一个情节就是她的奖状和小红花。奶奶在世的时候，她把奖状和小红花贴在奶奶的床头。奶奶走后，她想把奖状撕下来贴到妈妈的房间。到了准备去广东读书的时候，她又想把奖状带到广东去，直至最后，奖状又被贴到了老家的土砖墙上。 一个孩子为什么那么在意一张奖状呢？因为这张奖状几乎是一个缺乏关注和关爱的孩子全部的价值呈现和定义。能够让父母和伯伯她们夸赞她们的就是：她们读书还可以，听话！这也是她们唯一可以证明自己的东西。 文末矮婆住到了奶奶曾经住过的那间房，一个人，她不怕。 但是晚上还是被自己的月经初潮给惊醒了。我觉得此处是一个非常好的隐喻，这是一个女孩成长的一个里程碑，也是她开始成长的一个标志。伴随着奶奶的离世、妈妈的回来，生活又开始发生了新的一个轮回，但是她终于开始慢慢的长大了。 曾经因为下了一场雪，云霞的多肉差点被冻死。而第二年的夏天，也就是矮婆月经初潮的那一个早晨，阳光就刚好撒在多肉的叶子上，在露珠上折射着耀眼而闪亮的光芒，那一刻是全剧里矮婆为数不多的露出笑容的一次，生活终归是越来越好了。

看了这个电影感触很多，自己也多多少少在矮婆的身上看到了自己曾经的影子，但庆幸的是我并没有像她那样，生活过的很艰辛。每个人生下来就有自己的路，是阳光大道还是曲折弯路，不管是什么，都需要自己不断的努力，不然也没有用。 矮婆在这样很艰辛的情况下，经历了青春期的叛逆，奶奶逝去，自己身边的小伙伴陆陆续续的走出村子，来到父母身边也无法学习等很多糟糕的情况。矮婆是不幸的，这么多打击相继而来，她也只能躲在角落里面偷偷的哭。可矮婆又是幸运的，她最后通过自己的努力，找到了自己理想的工作，就像阴天过后的太阳，格外的明媚。 而电影里面的老师，我却看到了作为老师的另一面，老师在教育学生的情况下，应该以他们的成长过程为主，重结果的同时更注重过程，这是老师应该做的。影片的老师却只重视结果，学习成绩不好，就要被叫家长，自己也要被训斥一顿，没有做到一位老师应尽的职责。一位好的老师应当爱岗敬业，关爱学生，教书育人，为人师表等。那这位老师显然是不合格的。 这部影片反应了很多现实中的事情，也引发了社会对留守儿童的生活，老师教育的原则，偏远地区教育资源等诸多问题的思考。