爱人同志（粤语）

时间过去了三十多年，回到香港的男主角阿祖，现在六七十岁了，他应该偶尔还是会想起当年同生共死的越南少女。

而那个越南少女阮红，却永远定格在少女了……

现在才有缘看到这部33年前的电影。早听过这个电影，一直以为是讲某个时代大陆的故事，结果是越南的故事，而罗大佑的《爱人同志》也不是主题曲（粤语版bgm有《飞车》（闽南话：火车）、片尾有《情深意更深》），应该片名源自《爱人同志》。那时候国语都是台湾配的，也主要针对台湾市场，罗大佑在台湾是封禁的，所以国语版片头片尾的曲子都替换掉了。

香港记者无意中在越南惹祸、越狱的故事，越南版《监狱风云》，但很明显，这里的越狱，不是简单的逃离法律惩罚，刻画了越南大量的黑暗，就是凸显为了自由。

但这自由，是不同的。

1、阮红弟弟。就是那个时代大学生的脸谱，被鼓动也好，一腔热血也好，喊的、追求的就是民主自由。不做过多延伸

2、男主角阿祖。前面香港的铺垫，已经说明男主角吊儿郎当、各种小毛病，所以在越南也各种惹祸。他要的自由，是不一样的。是上等地区人（英国护照、发达香港）被低端落后地区（混乱越南）囚禁的不甘屈辱。里面强调他是香港人、英国领事馆、让老板打电话等（包括后面广州直升机去边境——且不说现实能不能做到），始终无意中有高人一等的俯视心态，所以在拿到手续放了他之后，还敢冲胖军官扔衣服、踩他帽子等。

3、排长等战俘。先说个区别，跟主角聊身份的时候，国语版：我是中国大陆士兵，你们就好了，做几个月就出去，我们是要死在这里（大意）；粤语原声：我是中国人民解放军。我们是人民子弟兵，死也要回到祖国！

在这里，台配国语改的台词，明显弱化了大傻哥坚毅决心。他们追求的不是个人的自由，而是代表了祖国、解放军的信念！囚禁五年，一次次的要越狱回到祖国。

4、阮红。她就是普通人，没有大道理大观念，她日常有正义感，但并不会想要反抗国家，或者拯救谁，想要救的，也只是一手带大的弟弟。军官男友不可靠，她一次次利用各种机会到监狱，想要自己找到弟弟，跟男主角接触也是为了打听消息。

不知道是红姑演技问题，还是导演有意，那包东西调出反越南报纸，显得是她弄的，就想要让他再进去。后面判三年她流泪等，又不像。这段模糊，没有多揣摩

结局是悲伤的，阮红问起香港怎么样，阿祖闪烁着说“不一定适合你”，“是啊，也不知道用什么身份去”，阿祖又躲了……虽然有着出生入死、同生共死，但回香港，男主还是选择原先的香港女朋友。

阮红一个人跨过界碑，走向越南方向，她没有路了、她弟弟也死了……

以电影里刻画的当时越南时局，她策动协助越狱动静那么大的，回去还能善了？她没法去香港，她也回不去政府当翻译，回去必然是枪毙的命运……

那个边界过去的越南少女的倩影，电影戛然而止，定格在这里，那个令人心疼的姑娘，生命基本也定格在那里了……

钟楚红太美好了，长相、身材都好，29岁还少女感十足。让我想起了《八两金》30+的张艾嘉也少女感

电影刻画了越南各种黑暗，没想到却是得到越南文化部、军方各部支持协拍，也是厉害。现在来看，也是保留了很多当年的画面。大傻哥难得没脸谱化角色，发挥得很不错。

但导演的水平、或者说香港导演普遍的格局问题，驾驭不住家国历史大背景。只能乱世取一小角。

1989年香港导演黄泰来导演了这部《爱人同志》，由刘德华和钟楚红主演，现在重新翻看发现电影是很好的保存时光的方式，当年越南街头的景象，今天再看，感受着时光的变化与不变。我去越南胡志明市的时候，有一种既熟悉又新鲜的感觉，那里城市保留着法国殖民地时代的建筑所留下的风情，在他地标性的建筑里面，而同时又有着太多和我国相似的意识形态符号，甚至看当时展览的阅兵照片，不仔细那军装和上个世纪的中国军队很像。

本片是充满胶原蛋白的钟楚红女神和男神刘德华的经典之作，成奎安大傻还获得了金像奖最佳男配角提名，邱礼涛担任摄影，给当时英殖民地港人演绎了一曲某主义国家内的自由圆舞曲。

越南某主义被统治JJ所利用，在这种不容置疑必须服从的意识形态下，某主义是至高无上的，更多的人只有如钟楚红在影片刚开始做的一样:事不关己高高挂起，谨言慎行多一事不如少一事，冷酷无情，遮盖自己的天性，保全自己自己家人的安全。可当时的香港人永远不会懂得这些生存法则，我们的男主刘德华还像他在香港一样放荡不羁，随意泡妞，自然很容易的就撞到了枪口之上，被关进了劳改营。

之后就有些艺术夸张的成分了，男主在同一个地方摔倒好几次，这在真正生活在某主义国家的人看来，是不可思议的。

不可多说 罗大佑的歌曲，为这个港人自我提前体验的故事画上了休止符。

该来的总会来的，谁也无法阻挡。。。

今晚看了黄泰来导演的《爱人同志》。主演：刘德华、钟楚红、成奎安。

这是一部通过跨国恋嘲讽八十年代末期越南的电影。单纯从技术层面讲，它算不上一部绝佳的港片。片名显然来自罗大佑的同名专辑。具体内容不可描述。在2020年春天，观看这样一部时代感强烈的电影，实在令人感慨。然而，这些感慨也不可描述。

下面只写可以描述的。

通过这部电影，我才意识到：八十年代中后期，也就是中越之战结束之后，越南国内的正制形势与其他国家差不多。与此一致的，可能还得加上韩国。三个民族的语言里，连“抿煮、字游”这些口号的发音都一样。相同的枪，相同的坦克，相同的爱情，相同的可口可乐。如今，30年过去了，瓜熟蒂未落，几家欢乐几家愁。谁是亚细亚真正的孤儿？

在信息凝滞、缺失的空间里，电影、小说、美术等艺术作品会代替纸质文件，保持特定的历史。经年累月，它们会成为真正的历史。具体地说，无论《三国志》多么为官家称道，人们对那段故事的记忆也只会来自《三国演义》。

最后一句，钟楚红在这部电影里，真美。

以前看只觉得越南好黑暗，逃狱好劲爆，现在看就难以理解刘继祖的莽撞性格，是华仔电影里我最讨厌的人物设定了。

祸明明都是他自己闯出来的，第一次出狱简直搞笑，经过牢狱的毒打还没接受教训，没走出大门就踩帽子泄愤，之后的一系列更是自己作——被人拖着跑两条街愣是无法挣脱？撕开个文件袋至于搞成天女散花？而且报社是疯了吗，这么个定时炸弹让他带着都不说清楚？阮红也是够勇，能直接策划组织逃狱，但最后不去香港回越南送死吗？那个年代去香港的越南难民还少？《家在香港》里逃到香港的大陆少女回家也比这个能让人接受。

电影想表达的内容很明显，但不真实不合理的人物和剧情严重削弱了整部电影的可信度，比《投奔怒海》差远了。

不过电影有个好处就是记录下当时越南的影像，从没看过越南电影，对越南的印象全部来自《投奔怒海》《爱人同志》以及美国拍的越战电影。这部片子里阮红在桥头看押送犯人船只的那个景色好美。

越南又叫小中华，2021年的互联网多了许多用越南代指某国的叙述，想必也是有一定原因的。

好评的部分是电影的时代感和画面，陌生又熟悉的场景总会引起人们的一些瞎想。

差评的部分是剧本，人物形象干瘪，剧情脱离现实。可能有些观众觉得看的爽了贴近现实没必要，可种种剧情实在太离谱了。

华仔饰演的记者简直不像现实中存在的人，这种性格真的适合记者这种人物设定吗？最尴尬的是编剧为了塑造人物形象，还要在香港本部加入一段打闹戏份...实际上没起到作用，反而是鸡肋。

这个记者遭遇了什么，撞翻国营商店在赔五万越南盾和监禁两周之间选择了监禁两周，编剧给出的解释是身上没钱？？？？你可以记者啊这点解决问题能力都没有吗？这是一进宫。

二进宫是站在游行的台子上被当成异己被追捕......还有这么巧的事？？？

抓到本来稍微询问一下就可以走了，然后编剧为了他能顺利地三进宫，也为了顺便黑一下越南的言论自由，安排了一段因不小心洒落了新闻报道被抓起来的情节......

这也太巧了吧？最后被判三年，不得上诉，还组织了一段轻松的越狱？

为了让主角失去些什么，还特意安排了一段毒蛇咬手，断手的情节......为什么这么编排啊，我不理解，没头没脑，就这么突兀的摆在结局之前。

如果说要统计一个在现实生活中这段剧情能发生的概率，基本不可能。假如说是一个市井小混混能有这一连串低情商反应，再加上天公作美，大力配合，可能有那么些微概率。可是......剧情设定的是记者啊记者啊记者啊....记者平时的工作都是插科打诨吗这点警惕性都没有吗？

再来说说阮红这个角色，不得不把刘德华（刘继祖）放在一起。男性在剧中摆出各种帅帅的pose，女性也是一片痴心。可这一片痴心到底从何而来真的让人费解，能让一个人甚至敢去参与越狱......弟弟五年，德华三年，这个风险有必要冒吗？又不像陈奎安等人是战俘刑满释放遥遥无期......

最后明明可以带阮红去hongkong，然后这个时候仍然是糊里糊涂，现实中真的有这样的人吗。可能是Vietnam才是未来的希望，hongkong民众尚处在水深火热之中吧。为了强制分离，一道铁丝网就将两人隔开了，我？？？怎么阮红能过界碑刘德华就过不了，是有at力场拦着吗。这种刻意的分离，刻意的悲情，我欣赏不来。不过换种角度考虑，可能是为了照顾民众的排斥难民情绪，但也不妨碍这段剧情整段垮掉。

阮红这个形象，可能满足一些希望女性无条件的依附于自己的这部分观众，而这部分观众也喜欢华仔这种又帅又悲情的角色。可能我不是受众了，我的问题😅。

如果用一个词来评价剧情，那就是：充满意淫

再来说说优点，提到了一个被遗忘的话题：反击战中的我方战俘的遭遇，不便多说。编的再怎么烂能让我们记起一些东西总是好的。但总体来说还是瑜不掩瑕。

另外一个优点就是西贡的殖民地风情配合上良好取景，小中华的自行车人潮、小中华的阅兵、甚至小中华的种种机构设置、旗子、徽章，全都有熟悉的影子。《情人》中的西贡是殖民地，《爱人同志》中的西贡是刚刚改开的风景，30年后现在的西贡，已经和一些中国城市没有区别，除了他们的历史建筑。就类似大连，类似青岛。

最大的优点：钟楚红真的好美(─‿─)，风情！