今天老师布置了一道命题作文《我的操蛋生活》。
我们的电视剧编剧,立马打开《编剧作文范本》开始模仿写作,出轨、婆媳、学区房,中年中产三件套,怎么狗血怎么改。
而隔壁的编剧已经写出如夏日闷热天气一般让人无法透气的忙累而又空虚的生活流了,它节奏那么慢,情节那么空,台词那么少,共鸣却那么重。
光看最让社畜共鸣的通勤戏份。
讲真,剧中三姐弟的通勤虽远但车厢还是比较空的,比起我们那些住在嘉定或者燕郊的社畜们,幸福指数已经高出许多。
但我们对通勤的刻画永远停留在一个“挤”上,排队、踩脚、门夹包,有剧情需要再加上一点性骚扰。
除此之外呢?对于“空”的描写全然不见。
通勤路上是一个社畜最放空的时候。他们挤在无法动弹的车厢里,玩着最无趣的消消乐,看着最没营养的电视剧,刷着全是代购的朋友圈。
他们眼神空洞,面无表情,像个脑子被吃掉的僵尸。
但是这个时候他们真的没有内心活动吗?
在消消乐又被关卡卡住的时候,在电视剧剧情加载不出来的时候,在朋友圈刷无可刷的时候,那时候,他们无光的眼神背后会想些什么呢。
很多时候,能引起共鸣的是“空”而非“挤”啊。
一部好的电视剧可以用精准的语言说出我们在通勤时候的潜意识,而且说得那么文艺,那么浪漫,让人唏嘘,自省,泪目。
《我的解放日志》中女主角廉美贞用了一个词“推仰”,让男主角具子敬在闲极无聊醉生梦死和推仰她之间选择推仰她,以拯救自己。
推仰这个词的出处是《新唐书·柳宗元传》:“宗元少精敏绝伦,为文章卓伟精致,一时辈行推仰。”这个词在中文里的意思很简单,就是推重敬仰。到了这部剧里,结合剧情,“推仰”则要解释为是带有宗教性质的崇拜、崇敬、景仰、仰慕。剧中翻译为仰慕,词义还远远不够,直接用崇仰较为达意。
这个故事的第一集,是剧中人物陆续出场,每个人都各种丧。这部剧和《我的大叔》是同一个编剧,就非常好理解这种丧了。这种东亚式的死丧,每个人都可以代入其中。故事的主角是廉氏一家,廉爸每天埋头工作,除了经营一间木工作坊,制作整体橱柜并负责安装,还要种地,摘辣椒茄子,拔蒜头大葱,种白菜萝卜,收南瓜红薯。他吃完饭筷子一搁,就进了作坊,从早干到晚,全年无休。廉妈又要下地干活,又要去作坊帮忙,还要去搭手安装,另外还要负责一家五口人的一日三餐、干净衣裳、屋内清洁,要说谁更辛苦,廉妈要超过廉爸,她劳累得没有一刻休息,已经换了人工关节,还是膝盖作痛。
三个孩子,大姐琦贞在家诸事不管,弟弟妹妹都要下地干活,大姐就是独生子女的态度,什么都不插手,什么都该拥有。年近四十,感情生活仍然一片空白,每天光是上班下班就累得不想说话。家住山浦,离首尔有28公里,单程乘地铁要一个半小时,下班时还是黄昏,到家已经天黑。这样的日子过了十多年,还要再过几十年,想一想都是一眼看不到头的绝望。她近乎绝望地渴望爱情,好改变这样死丧的生活,但年纪一年年上去,相亲对象的层次越来越低,低到她想买把枪把对方突突了才能解气。大姐自视甚高,是“接起来的女人”,意思是在朝鲜时代,男人被砍下头颅,他的女人勇敢无畏地用裙子把丈夫的头接起来包住不使其落地,或者像圣母玛丽亚,抱着断气的儿子尸体,不肯放下。大姐对爱情的执著已经成为了她的信仰,一个最平凡的女人,唯一可以帅气可以英勇的地方,就是她在爱情中的位置,她对爱情可以牺牲到什么地步。
二哥昌熙面临同样的通勤问题。他倒是有女朋友,但约会一次时间成本太高,只能约在两人居住地的中间,又没有车,没有私人空间,连亲热的地方都没有,如何发展感情。在一间公司工作十年,看不到升职的希望,有一点点功劳都要被同事抢去。女朋友厌倦了这种不进不退的状态,有些不耐烦,二哥敏锐地察觉到了,借找女朋友的碴,和女朋友分了手。并不是他想和女朋友分手,而是从女朋友的眼睛里看到了自己的渺小,于是激化矛盾让女朋友提出分手,让女朋友成为见异思迁的那一方,他作为受伤害方在道德上完美。
女朋友感觉受到了伤害但没明白伤害来自哪里。这个女孩子是个还没长大的孩子,跌跌撞撞跑进成年人的世界里,懵懵懂懂学着做人,伤害别人,也被别人伤害。
小妹美贞是个沉默的孩子,她在家里最小,却是最被忽视最不受宠的那一个。在家里她可以帮妈妈做饭,在地里从不偷懒,这孩子因为省心,父母也就安心地忽视她的需求。小妹善良到把钱借给前男友被银行通知再不还款就要被视为信用不良者,小妹被好朋友背叛,被卑鄙上司陷害,被前男友算计,所有发生的事,她都不会告诉家人。什么苦什么累什么罪什么磨难都一个人扛下,小妹从没有想过要借助外力。二哥不同,他会向外界求助,即使知道会被爸爸看不起,也开口过。但小妹不会。
廉家三姊妹,大姐缺爱,二哥缺支持,小妹什么都缺。二哥想盘下经营良好的便利店,向父亲借钱,被果断拒绝。也难怪父亲看不上二哥,连个罗嗦的加盟店女店主的废话电话一打一个多小时都不敢挂断的男人,有什么能力还贷款?他为妹妹做担保背上债务贫困了几十年,他一点不看好这个懦弱的儿子。
第十四集,当知道小妹吃过前男友那么大一个亏,一家人都愤怒了。大姐问这么大的事,你都不向我们说,是没有家人吗?廉爸发现他这一生太失败了。累死老妻,孩子们受苦,遇到困难从不记得他们还有一个爸爸。实际是孩子们有了困难告诉了他,他们又能从他这里得到什么帮助呢?安慰的话他不会说,钱他也拿不出,打架他也不可能为孩子们出头。孩子们从他这里除了得到责骂,什么也得不到。久而久之,也就忘记他了。
三个孩子之外,廉家还有一个外来者,一个神秘陌生的年轻客人,在廉爸的木工作坊打工,廉家下地干活他也跟着去,一日三餐吃在廉家,租邻居家的屋子住,付了一年租金。这个人干活卖力不惜力,能吃苦不计较,为人行事就像第二个廉爸,尤其是沉默寡言这一点,最对廉爸的脾气。廉爸对他十分满意,满意到想把木工作坊和小女儿都托付给他,满意到比疼儿子还要喜欢他,担心他关怀他,见面就问过得好吗,儿子昌熙想得老爸一句关心的话就从来没有得到过。问他叫什么名字,他只说他姓具,一家人也就按社会习惯尊称他为具씨。
씨这个朝鲜语拼音,发音为xi,男女通用,中文译为先生或君,女性译作小姐。字幕译作具先生,本文写作具某。其实朝鲜语中的씨,对应的应该是中文的“氏”。中国古代“姓”和“氏”分用,姓表族号,氏是分支,“姓”为“氏”之本,“氏”自“姓”分出,氏是姓的支系,用以区别子孙之所由出生。现代汉语普通话的声母 z c s 与高元音 i yu 相拼时,会读成 j q x 之类。 j q x 的来源,是由中古音的精组 z c s 和见组 g k h 声母分化而来的,舌面音 j q x 的分化,以中古音韵母的洪细为条件,韵母为细音(齐齿呼、撮口呼)的演变成 j q x,此外,部分古代见组开口二等字也演变成了 j q x。朝鲜语是拼音文字,推测朝鲜语씨为“氏”字,씨发xi音,仍作氏。具体到本文的“具氏”写成“具某”,是因为中文口语的演变,我们现在不怎么说张氏李氏,而是张三李四、张某某李某某、我张某人我李某人,一种泛称和代指。
剧中的具某是个重度酒精依赖者,俗称的酒鬼,喝起酒来像喝白开水,一天最少两瓶打底,多则四瓶,上不封顶。有时酒瘾发作,不到黄昏就手发抖,白天也醉得不省人事,神志不清。作坊没活的时候就一个人在家喝到没节制,醉倒了磕一脸血,被来叫他吃饭的廉妈发现,被廉爸开车送去医院,晚上回来接着喝。
小妹愤怒了,问他:你除了喝酒就找不到事干吗?如果一定要给你找点事干才能少喝不被人当作人渣的话,那就崇仰我吧。小妹说的是崇仰,崇拜景仰,不是爱她、爱慕她、仰慕她,是崇仰、崇敬、崇拜、信仰。小妹知道光是爱情都不足以拯救具某,必须加上信仰的力量才行。具某必须敬她如神,无条件信仰她,相信她具有某种神性,可以带领他离开地狱。他必须全身心地信任她、仰慕她、依赖她、崇拜她,相信她的神性,把他的命和命运都交给她,他才能得到拯救。
第二集的最后一刻起,这个剧从一出爱情剧,变成了布道。性质已然改变。在他们对话的这个时候,小妹站着,背后有灯光,具某坐着,仰视着她,镜头语言已经交待了一切,具某是仰慕者,小妹自带发光,她是他的神。
到第四集的雷雨之夜,具某醉得坐在雨中睡着,小妹冒雨跑来把他赶进屋,不要被雷劈死,那声音让他想起冬天时喊他下车的声音。当时是小妹在喊喝醉的二哥下车回家,他坐在他们对面睡着了,听到有人喊下车,就那样鬼使神差地跟着这对兄妹到了廉家,正好避开仇家的追杀。是小妹救了他两次,所以他决定仰慕她。为了捡小妹被风吹走的遮阳帽,具某稍稍振作了一下,脱离地球引力,飞身跃过水渠。这是他向神表达仰慕的方式,用具体的行动,确认他的皈依,这样到了春天,他和她都会蜕变。
这是一出布道剧。大姐信奉圣母,理解玛丽亚。小妹上过主日课,问过神我是谁,我从哪里来。大姐后来的男朋友每个星期天都要去教堂做弥撒。廉爸廉妈早些年还去做礼拜,后来廉爸不去了,廉妈才跟着不去。廉爸不去教堂,是已经不信仰什么神了,他只信他自己。他用他的辛勤劳动,保住了他的土地和房屋,还清了债务,他就是自己的神。
抛开韩国已经是一个天主教国家的背景,这是一出明白无误的布道剧。假使把小妹看作一个来自远古、信徒散失的萨满教的神,在这个时代,已经沦落到和凡人几乎无异,只有本能和直觉准得令人害怕。她的信徒只剩一个具某,这一个也会随时离她而去,她的神力因为信徒的离去一再丧失。从具某的角度看,他知道他的神已经弱到自己都无法保护,但是仍然有庇佑他的能力。他可以背弃她而去,她无法惩罚;但是只要他回头,她就会接纳他的重新皈依。
小妹在这段关系里,真正是得到了解放。她不单把自己从平庸和孤独中解放,还把具某从绝望和死寂中解放。在恋爱过程中,小妹始终是主导者,具某处于仰慕的地位,无数变换的机位,无数情节和画面,摄影师用镜头做了精准的暗示,具氏仰慕小妹,具子敬仰慕廉美贞。
到第十二集,具某打算离开的时候,对小妹说,这里有这里的世界,而他生活在光明的背面,一个黑暗世界里,即使小妹对他的过去不在乎,对他未来怎么过也不在乎吗?她是想推婴儿车的那种人。具某想把他的神变成平凡庸常的人,但小妹的神性是真的存在的。小妹对他说:我会把我的孩子背在背上,我想把你背我的背上,把一岁的你背在背上。
只有一个信徒的神明信仰关系,是母亲和婴儿。但婴儿不知道他无所不能的神只剩他一个信徒,等他长大了,发现了,就会疏远她、背弃她、甚至轻侮她。在第八集小妹和具某坐在大雄殿前的台阶上时说过,想陪着三岁的他、七岁的他、十九岁的他坐着。在朝鲜时代,妇女们就是用婴儿背巾把她的孩子背在背上,劳作生活。这是远古时代的女性神祗形象,这样的神性具有强大的冲击力,具某一介凡人,根本抵抗不了。
这个时候的具某,难过得快要哭了。明知道她只有自己一名信徒而渴望被她召唤,这就无限接近爱情了。在离开小妹的日子里,具某发现他是真的、真的、真的爱过他的神、爱慕着他的神、依然深沉地思念着想念着渴望着他的神。
他和他的神是有过灵与肉的交流的。第十集剧末,二哥梦寐以求开上了具某的豪华劳斯莱斯车,具某和小妹在夕阳下的红碱蓬海滩上追逐晚霞和大雁,这当然不是真的具某和小妹在追逐夕阳大雁,这是非常含蓄隐晦的做爱场景。最后一个镜头是具某把小妹拦在身后,像是要保护她,在替她遮挡什么。两人这时各自的表情和前面同样的欢愉完全不同,小妹有怀疑,具某有自信。不知具某的坚定从何而来,小妹的不安又因何而起,因为自始至终,小妹都是坚定的那一个。
下一个镜头,具某的地下城堡灯红酒绿,在庆祝新年倒计时。这是2022年的新年,距离具某离开山浦,已经两年多过去了。具某走出火烧般的炼狱,外头是新一年的雪花。小妹的画外音响起。她交往过的男人都是王八蛋、狗崽子,具某也不例外。再一次,他背弃了他的神。
从2019年九月初秋,到2022年冬末将尽,这一千多个日子里,具某背弃了他的神。在极端绝望孤独的时候,具某需要大喊一声廉美贞,才能借她的力量活下去。他把他的手下唤作美贞,这样他可以借着春子、玉子等等女性名字,把美贞这个名字混进去 ,让他可以大大方方在人前呼喊她的名字,并且有人回应他的呼喊。
在所有的宗教里,神的名字对信徒都具有某种神力。诸如我的天啊,我的神啊,我的主啊。信徒们念着耶酥基督、神天菩萨、无量寿佛、南无阿弥陀、太上老君急急如律令、玉皇大帝的老婆我的天妈……保佑我这一把要胡。
信众每叫一声他的神的名字,就可以得到一次神佑,可以喘息一下呼吸一次。美贞这个名字带来的神力,就等于是具某的天、具某的神、具某的主。美贞啊,廉美贞。具某大叫一声,就是美贞快来拯救我啊,我就快在黑暗中溺死了。廉美贞,是他的神,是他的光。
但是小妹不同。小妹是神,她自己拯救自己。按照一般的霸总文套路,小妹那点债务,具某伸根手指头就解决了,卑鄙的前男友下流的现上司,小妹如果向具某开口,具某可以像摁死一只臭虫一样让对方翻不了身。好几次,具某都提出要帮小妹解决麻烦,他问要不要替你要债?那是他每天都在干的活,没有他要不来的债。要不要给他你上司的电话,他一拳头下去,上司得头破血流再不敢欺负小妹。但小妹是一个极端骄傲的人,不允许自己的困境和丑态被他人看到,能自己解决的,咬下死扛。小妹是神,来世间走一遭是来渡劫的,包括具某这个情劫,都是她自己选择并背在身上的。等到具某受不了堕落,要自我拯救时去找小妹,小妹所有的麻烦都被她化解了。一直是具某从她身上获得力量,得到重生,而不是反过来。
第十一集的月夜芦荻,是他们最接近神殿的时候。这一段是怎样的美学啊,这是邦达尔丘克在《战争与和平》里安德烈去乡间别墅无意中听到娜塔莎和索妮娅谈论美和生命的场景复刻。月光下两个少女初次领略到青春和生命之美,憧憬敬畏天真无邪,生机勃勃,让安德烈一颗中年心有了复苏。
小妹对神的质问是我是谁,我为什么在这里。在我出生之前和死去之后,在我的生命诞生和消失之间,我已然存在此间。我俯视着此间,时间和空间,即此宇宙。回视来路,茫茫苍苍,眼望去乡,月光明亮。她的心意无比坚定,她要此刻便是天堂。她是他引路的天使,他被她选中,受她感召,被她净化。
惊风扫芦荻,翻浪连天白。
在前一天的夕阳大雁之后,编剧又毫不吝啬地写了月夜芦荻。夕阳大雁是隐晦的身体结合,月夜芦荻是明喻的灵魂荡涤。这是在复盘上一次的没有写没有拍的性爱。夜风袭人,具某那只宁可被野狗咬掉的手臂流畅自然搂过小妹的肩膀抚摸安慰,这种亲昵程度,是情侣才有的。
实在是美得惊人。生命和宇宙已经足够辽阔壮美,足够让人折服,崇拜美和生命已经足够,因此必须把小妹的神性放到更辽阔的天地和时空里去,才能体现这种悠然空灵的美。
所以具某在临走前对小妹说:我仰慕你。具某这个时候说的仰慕,不是一开始小妹说的仰慕,类似宗教信仰的仰慕崇敬景仰推崇,而是爱慕。他真真切切地体会到他爱她。有了这份爱慕和崇仰,就足以支撑小妹度过未来两年多将要发生的种种变故:爱人离开、妈妈死亡、爸爸再婚。人生几大悲苦,莫过生离死别,小妹都经历了。
具某知道有一天他要离开,至于在哪一天,就看是什么契机,二哥的莽撞就给了他这个契机。二哥把那辆劳斯莱斯撞出一个瘪凼,具某看到车后保险杠上那老大一个瘪凼,也没发火,只是把鞋跟提起来,发足向二哥跑去。二哥撒腿就跑,跑得比兔子还快,绝对跑进11秒,这个时候他要是去跳水渠,肯定能跳过。两个人一个跑一个追,从家里跑上公路,从乡村跑到小镇,从小镇跳上电车,通往去向城市的电车。
具某初识二哥和小妹,就是在这样一列电车上。山浦是具某暂时歇足的一个休息站,就像小胖及时赶到送上的水,续一程命,继续前进。
山浦和首尔,乡村和城市,田园牧歌和灯红酒绿,过去和本来,梦魇和希望。
这一程长跑,把具某身体里蛰伏已久的血性和狠劲激发了出来,血液奔腾,再难抑止。过去总要去面对,背上的包袱再重,也是他的。小妹只是路过时看到的风景,再美再好,也不能留住。
从早上具某刚睡醒被二哥叫去看车,到跑过午间明媚的秋阳,和乡村路上的花草树木,到电车上照到具某脸上的夕阳,到达城市后晚间的灯火璀璨,一天过去了。过去追上了具某,死去的人冤魂不散,来向他索命。他对她口出恶言,说你不用装着很懂我的样子。但真的有一个人很懂他,一眼能看穿他。她说他很透明,没有壳子。过去从后面追来,小妹在身边陪他。有光明谁会不想要,但黑暗仍然会如期降临。谁都摆不脱。
具某这一离开,就是两年多,等到他抑制不住相思狂潮,回到廉家,早已物是人非。镜头在这里运用了蒙太奇手法,告诉观众,时间给他们开了一个玩笑。在小妹这里,是具某离开后的一个月,深秋;在具某这里,是他离开后的两年多,严冬。曾经具某在车站前等女朋友下班,总是能等到,这次从傍晚等到天黑,也不见她出来。他从车站一路走回那幢曾经像他家一样的屋子,他以为会一直停留在那里不会变的人和物,与他记忆中的出现了偏差。
熟悉的屋子里走出陌生的老妇人,问门口这个陌生人:你是谁。毛骨悚然,简直有聊斋的感觉。房子还是那个房子,家不再是那个家。男主人还是那个男主人,老妻已不再是那个老妻。短短两年多,廉爸死了妻子,中了风,续娶了新妻。爱他敬他如兄长的昌熙,和具某爱她敬她的小妹,都不在这里。具某都要哭了。
第二次,具某从廉爸那里拿到小妹的电话号码。具某的那张脸,在太阳光照射下,泛着油光,死白瘆人,这是一张长期过夜生活的人才有的脸。和在山浦时在田间劳作晒得黝黑的健康人全然不同。具某要想过得像个人,只有向他的神求助。
好久不见,小妹换了春装。就像小妹说的,到了春天,我们都会蜕变。神说什么都是正确的。到了这个时候,小妹才问起具某的名字,具某回答他叫具子敬,这是对应廉爸写在纸条上小妹的名字,有一种三书六礼中问名礼的仪式感和对称美感。
具某的生存方式,注定他不能像普通人一样恋爱,在和小妹约会中,也被叫去收款打架。不过才离开一个半小时,具某再回到小妹身边,脸上已经受了伤。但小妹与众不同的地方就在于她不是普通人,她是神,她有她自己的一套逻辑,她把她的逻辑搬出来,就可以照亮具某的世界。她是他那个世界的神明。
小妹是一个孤独的神,与她相对的,是在第二集出现的她的好朋友池贤雅,这是一个女祭司似的人物,有小妹的神性和唯一的信徒,就有贤雅的肉身布施。她一出场,就魅力非凡,是二哥和小妹景仰的对象,就连大姐,听到她的理论,都有醍醐灌顶之感。她是那样的洒脱不羁,游戏人间。
一开始写她酷,中间写她好强,等前男友死了之后就会把五亿韩元还给前男友的妈,纯粹是不蒸馒头争口气。到第十五集末,贤雅因为和二哥在一起太无聊要离开,她一定要奉献才觉得自己是个重要的人,然后二哥就苦口婆心安慰她,没关系,你什么时候舒服就什么时候回来,等休息好了再离开,我祝福你。贤雅痛苦得抓头发。两个场景,两段戏,她全程无一句解释,二哥站在较高的位置,她处于痛苦纠结之中,这和贤雅前面的样子完全不同。所谓的人设崩了,就是说的贤雅。
这时候的贤雅就像两百年前深入土著部落的传道士修女,在她身上看不到现代女性和自我意识,只有完全的奉献。她甚至连话语权都放弃了,是二哥在指责她、引导她、开解她,原谅她,并且无条件收容她。中间发生了什么,让二哥觉得是贤雅追不上他了?只因为贤雅去照顾了一个癌症病人吗?还是因为二哥只用两年时间就还清了贷款拥有了一间小便利店吗?
后期的贤雅,像是纯粹为了小说中的背敷法,用贤雅的无私奉献、迷途困惑,补小妹之缺笔。有小妹的神迹,就有贤雅的牺牲;有小妹对具某的引导,就有贤雅在二哥面前的迷失;有具某请小妹听他说话的病理性要求,就有二哥对贤雅的无限大度宽恕。甚至让贤雅对二哥说你又不去教会,哪有资格说祝福的话。祝福是什么了不起的东西吗?难道不去教会教堂,朋友间连祝福不允许送了吗?祝福是被祂包圆了吗?祂是个什么东西?没有祂的允许,全天下的祝福都送不出去了?
贤雅这个人物脱节得厉害,是因为情节缺失,她的下半部分剧本,被二哥拿去了。编剧把本来属于她的故事,放在了二哥身上,本来是贤雅就在照顾身患癌症的前男友,那么相应的后面一系列情节,都是贤雅的戏份。给病人擦身、陪他说话、给他送终、以及在陪伴过程中讲述亲手送走爷爷奶奶,让贤雅悟到她和死神的关系。她才是最后走进临终关怀教室,打开课本的人。只有贤雅在开始时对男人的一视同仁,交往无数,才有一个电话就去可以去照顾即将死去的前男友、丢下现男友情节出现的成立,换了二哥,连迁就女友都做不到,更别说其它了。
是先有贤雅对众生的宽容,才有贤雅从死亡中悟道的觉醒,在最后成神,这是她的祭司之路。是先有前男友的死亡,把贤雅和二哥强行留在病床前,要求和廉妈的骨灰放在一起,让二哥在祭扫时顺带看望他,等于把贤雅和二哥变成了殉葬的童男童女,让贤雅和死亡牢牢捆绑,依她的悟性,才是打开课本的那个人。经过这么一步步铺垫,贤雅的逻辑才是通顺的,而不像剧情中呈现的,贤雅莫名其妙就和二哥在一起了,又莫名其妙和二哥分开了,最后流失在城市的某个角落里,不知所终。这不是贤雅的结局,她是那么通透的一个人,她早就看穿了人性,看不穿的唯有死亡耳,但有了前男友的死,贤雅就迈过死亡门槛,成为了槛内人。
编剧一开始是把二哥作为主角来写的,这一点看演员表就能看出,演二哥的男演员李民基挂的是一番,二番是演小妹的金智媛,三番是演具某的孙锡久,但写着写着,具某成了男主角,二哥的戏份越来越少,到后来不得不强行从贤雅那里挪情节,才能让二哥的份量可以和小妹一比。这不是二哥第一次拿女角剧本,他问具某要车钥匙,跳到具某身上说爱你,都是性转的撒娇。
二哥的爱情线是辅线,他的故事线是成为家长。在廉妈死后,二哥代替了妈妈的位置,白天去作坊工作,时间到了放下螺丝刀,回家做饭。曾经那么多话的二哥,后来也沉默寡言了。吃着饭想起妈妈,哭一嗓子再接着吃。后来他盘下便利店,花了两年时间还清贷款,又创业想推销掉两千台烤红薯机,这些才是二哥故事的主线,是和前面的职场戏连贯的,但编剧为了加重二哥的神性而强行拔高,只在最后两集用两场戏就带过了,以至于第十五集和贤雅的两场戏怎么看怎么别扭。
至于大姐,她的戏份是一早就设计好的,一点不走样。大姐收到了断头的玫瑰花,把花蕾放在酱油碟子里供奉起来。这个年代是没有英雄没有史诗的年代,大姐把自己幻想成可以用裙子接起被砍头颅的女人,那样的英勇无畏,她被自己的爱情感动着。这个年代,爱情就是柴米油盐和酱油。
大姐的故事里同样有宗教的成分。大姐的上司,后来成功地被她发展为她的闺蜜和恋爱顾问,这个角色,一开始很讨人厌,但后来被他的逻辑说通,变得十分讨喜。第九集大姐告白失败,打着石膏向上司诉苦,上司的形象和台词,都在扮演着一位告解神父。并不是大姐不是他欣赏的类型,他一直没送彩票给她,而是他的职责不在于此。
我对这部剧里的宗教意味多到起了反感,太多说教了,天主教隐喻无处不在,都觉得厌烦了。要不是剧情足够有趣,摄影剪辑都十分优秀,都懒得二刷和写长评。
具某的一个手下欠下巨额赌债,引得债主打上门,具某和杉植大杀四方,那家伙趁机卷款逃走。具某觉得这个机会不错,也把藏在家里的钱打了包,潇洒离开销金窟。路过便利店,进去买了一瓶酒,一枚硬币滚了出去,落在下水道的栅栏上,停下了。
具某曾经眼望群山,对二哥说他是77亿分之一,如果对77亿这个数字没概念,那么把一个人想象成一枚硬币,77亿枚硬币才能堆成眼前那座山。作为一枚硬币,也是被神眷顾的,它好好地平躺在格栅上,没有掉进肮脏的下水道。具某捡起自身,把酒瓶放在路边一名流浪汉脚边,去找他的神。
美贞现在可不止只有一名信徒了。她很可爱,她全身心都充满了爱,她会把她的爱像阳光一样散发给周围的人,接受到的,都会变成她的信徒。具子敬不过是最受她宠爱眷顾的那一个。
第12集里背景有一个屏风,如图:
屏风上的汉字是什么内容呢?乍看的时候以为是唐诗,定格细看,又查了查,发现既是唐诗,又不是唐诗。严格来说,是唐诗集句。从右往左,除了第二首被挡住了,其他几首每句之原作者如下(加*号表示有一字与原作不同):
(右一)
高树鸟已息(崔涂)
小园花乱飞(李商隐)
日兼春有暮(杜甫)
谁与我同归(姚合)
(右二)
看不清
(右三)
高斋晴景美(张九龄*)
清气满园林(储光羲*)
倚杖寒山暮(李颀)
关门落照深(王维)
(左三)
天晴远峰出(李白*)
夜久数星流(郑谷)
多少残生事(杜甫)
能无愧海鸥(刘长卿)
(左二)
地幽忘盥栉(杜甫)
目极喜亭台(高适)
信美谐心赏(刘孝孙)
谁忧客鬓催(杜甫)
(左一)
对酒惜余景(戴叔伦)
高楼烟雾开(杜甫*)
晴花临户落(未知出处)
娇燕入帘回(杜甫)
这些诗句的原作者,涵盖了初唐、盛唐、中唐、晚唐,杜甫更是反复出现,光芒实在太盛。看来他在朝鲜半岛也是巨星。
这个屏风出现在剧中一个祭祀亡者的仪式中。这几首凑起来的诗里,几乎都在表现一种“暮景”,这些暮景所兴起的“象”,却不是哀伤的,不是终结的,而是一种持续变淡的美感。比如鸟虽息止,而小园花飞,比如落照深深而倚杖,比如极目赏心而忘老。不是哀伤,而是珍惜,是持续观察、欣赏这种日暮。这种感觉放在这个祭祀仪式当中,倒真是贴切,很有一种对生命的尊重感。
近来,一部热播韩剧《我的解放日志》带给影迷们久违的韩流快乐。前不久,这部剧刚刚迎来大结局。至今它仍然高居豆瓣热门榜第一位,国内观众打出9.1的高分。这样一部引发观影热潮和探讨的现象级电视剧,到底在讲述什么样的故事?
著名演员孔刘形容“每集都像不知道会去哪里的橄榄球,被编剧打到后脑勺,像变态一样得到奇妙的痛处和安慰”。由于本剧讲述了距离首尔有一定距离的京畿道上班族故事,甚至触动了韩国议员决心改进交通问题。
在本文作者看来,尝试概括这部剧的内容梗概并不容易。因为它的故事很简单,就是一群上班族的故事,他们居住在首尔卫星城,需要远距离通勤,但它所涉内容又丰富到需要足够的时间缓冲和消化。编剧所擅长的现实写作,令无数观众赞叹本剧犹如“给我的灵魂安上了探照灯”。这样一个故事为何打动人?或许是因为这是一个包含爱情,但更广义探讨“爱”、生活、“关系的建设”,“如何对抗生命中的疲惫”及“诚实面对自我”的作品。 撰文丨走走小姐
2022年春夏,韩国影视业成绩斐然。3月25日,由韩国老戏骨、奥斯卡得主尹汝贞出演的Apple TV原创剧集《弹子球游戏》全球公映;5月底落幕的第75届戛纳电影节,韩国可谓满载而归;除了在国际上斩获殊荣外,韩国本土影视剧也以雨后春笋的态势生长起来。其中,朴惠英编剧新作《我的解放日志》掀起了一场观影热潮。在以编剧中心制的韩国影视行业,实现视听的文学表达似乎迎来了收获的季节。
编剧设计的叙事空间,同时在城市和乡村。这不仅丰富了剧中角色的故事发生地,也给出了一个基于现实的背景。韩国专栏作家郑秀珍发表在网络杂志《ize》中的文章中写道:在韩国近5200万人口中,住在首尔的人口超过950万,再加上京畿道和仁川,足足有2600万。韩国人中有一半住在首都圈。
韩国有通勤三小时的首都圈打工人,我们也有大量穿梭在燕郊和市区的年轻人(还有选择一线工作,二线生活的都市工作者)。向“中心”生活靠拢,几乎是几代东亚人的奋斗目标(或许三年瘟疫会对“中心感”有所冲散,但对大量的年轻人来说“中心感”曾牢牢抓住了大家,令一代又一代前赴后继般涌入)。
把故事主体放在城市和乡村之间,一方面成为了叙事空间的反差,另一方面合理化角色身上尚存的“本能”。剧中大姐廉绮贞(李艾儿饰)近40岁,因为早起和错过傍晚无法停止她的伤心和抱怨。小妹廉美贞(金智媛饰)在乡野中保持的天性,雷电之夜会自然而然地冲出去(不觉得自己在付出和牺牲)/敢与野狗对峙/可以细致描述青蛙的死亡过程……就在这样的现实和背景中,我们看着三兄妹每天清晨从乡间出发,换乘公交、地铁驶向市区,再日复一日披星戴月地回来。
寻爱无果的大姐、疲于职场升迁奋斗的二哥(李民基饰廉昌熙)、陷入债务危机的小妹,在平缓如打开私人日记的观看节奏里,观众仿佛跟随角色坐上那趟漫长的地铁。疲惫被包裹在一张张平凡的面孔上,我们也是其中的一员。但本剧会让你在行驶的路途中,眼睛短暂离开手机屏幕,抬头望望周围的人群,并深刻地认识到:这些你记不住的脸,每个人都有不可与人语的具体人生。
埋藏在那些面孔上无法摆脱的疲惫表情,有可能得到解放吗?
剧中三兄妹是完全的未婚成年人,最小的妹妹出生于1991年。但却是这几个本该在生活的洪流中,一点点被磨损掉“本能”的成年人,仍然在坚守一些自救。40岁左右的大姐,有着鲜明蓬勃的爱欲,正因为这样的爱情态度更令她难寻伴侣。1985年出生,在一家零售商总公司工作了8年的二哥,依然带着类似于初入职场的热忱卖力工作,对自己保留向上追寻的要求(剧中则外化为想成为“首尔人”)。
成年人,仿佛意味着诸多天性的衰退。这种衰退过于普遍,普遍到成为自然。以至于在本剧中,具氏曾对廉美贞说:所谓平凡,是拥有大多数人的欲望。是你要压制你的本能。
朴惠英(本剧编剧)所讲的核心命题与她建立的叙事空间,形成了相辅相成的表达。这三兄妹从未离开过乡村生活,即便每日经受着首都文明的冲击,但依然保留了自然赋予的独特性。这位出手即高分的编剧,从《又是吴海英》、《我的大叔》到《我的解放日志》,讲述主体均为“个人”。这是一个艰难的命题,仿佛从大海里取一瓢水观察它与其他海水的区别。
于是朴惠英观察到茫茫人海的共性在于:被疲惫感围困的成年人,都想逃离、都想出走、都想获得解放。但每一个人“解放的命题”是完全不同的,痛苦绝不是无差别的。有人仍旧需要摆脱童年丧亲带来的“弱势感”;有人在“幸福支持中心”工作,笑容已经如同半永久工作面具,成了她无法摆脱的生理反应;还有内向的人总被要求合群、参与群体互动等社恐的日常。
她想在“同质化”和诸多的“假”中,去保留一些“真”。这被贯穿在角色之间的任意一场对话中,比如大姐和同事交流爱情看法,她自然遵从内在真心,无法做到男女间你推我往的游戏规则;比如小妹美贞疑惑地表达,任何假话说出来不都像真的一样了吗?
《我的解放日志》以复原性的生活流叙事,外化呈现着成年人疲惫的生活;同时又如显微镜探照灯一样,一步一步试图解答在虚假成真的生活中,成年人为何会陷入倦怠泥潭的内因。在保持着趣味和浪漫传奇色彩的描述里,朴惠英抓住的是所有人在生活里无法绷住的瞬间。是跳脱出礼貌的规范,程式却无意义的框架,去正视普遍存在于生活的虚假,让剧中角色以去伪存真的方式进行一场实验。
为了这场对于疲惫的解放,我们在剧中随处可见充满宗教感、哲学式的拷问。那些远离生活场景的台词,又处处从生活中来。关于生活严肃的思考,几乎已经在成人生活中退场。因为大多数人,都在忙着解决琐碎的具体问题。“形而上”的虚空,是人们心照不宣的“非必要”。但在本剧中,朴惠英动用一切文学化的叙事和宗教般的氛围描摹,让人不免心生好奇,那些我们久而久之避而不谈的“非必要”精神生活如果依然保留,将会带来怎样的结果?
初打开《我的解放日志》许多人会把它粗暴归类于“丧剧”,但其实贯穿在剧中随时令人捧腹的桥段比比皆是。几个成年人被公司“同好会”的规定逼到要像小学生一样写日记,大姐计划告白为防止丢脸给自己设计晕倒这样的挽尊方式……以及,廉美贞对着一个不知姓名过往的异性提出需求:“你崇拜我吧。”
当“崇拜”这样一个书面、少见的词汇出现在一个生活流的电视剧中,它突兀、尴尬、令人惊诧,甚至感到些许可笑。这样罕见的表达,跨过了成年人薄如蝉翼的羞耻心。随之让人读懂角色深陷的绝望处境,这是她在极度的不安中发出求救信号。求爱、求支持、求一个温暖的外力,对下坠的人生施以援手。
这位神秘的外来人口具氏,是剧中除了廉氏一家的重要角色。
他的出场足够神秘、忧伤、满腹心事,甚至带着危险和随时消失的气质。这样一个角色在静谧的、百无聊赖的田间和美丽的女主相爱了。朴惠英不遗余力地描述那些白花花的日头、风中的芦苇、夜空的星星和月亮,在各种糟心覆盖的生活里,为观众构建出了一个浪漫的图景。
这个角色像是编剧在满足观众的期待,在高强度的现代人生活状态下,有一个游离在外的人。让观众在遍寻六便士的日常抬起头来,望望月亮。当美贞说自己的内心无法被填满的时候,和大多数人隐秘的愿望重合:我们会期待有一个人来拯救你的生活。这个带着传奇色彩的人物,降临在山浦,就像给静水深流的日常生活投掷了一枚落水的石头,惊雷一声,水花四溅。
但这个角色并非是完美的,他甚至出场就带着问题,除了语焉不详的过去还有严重的酒精依赖——一个沉默的酒鬼。
韩剧一向擅长写爱情关系,带着人们对建立情感的向往和好奇,朴惠英以一种浓烈氛围描述的方式,给观众施以引人入胜的魔法,但随后会惊讶地发现她在关系的建设中,仍然在探讨个体心灵的修护。这就仿佛在颓丧的生活里,编剧高高举起一束火把,这个火把成为了剧中传奇的非典型爱情故事。“爱情”题材并不少见,但本剧讲述两个人的爱情关系,以一种宗教般的禁欲描述,把命题围绕在两个人如何走出自我困境,相互温暖和救赎的方向。
韩国作为基督教大国,早在2008年的信仰调研中就显示,基督教新教教徒高达876万人,占信教人口的38.7%。这也被朴惠英顺滑地使用在了她的叙事中,不论是具氏脖子上的十字架项链、教徒礼拜的场景,还是贯穿辐射全剧的《马太福音》(马太的福音受上帝感示的信息对公元第一世纪留意它的人来说乃是“好消息”,耶和华上帝也刻意将它保全下来作为给世人的“好消息”,直至今日。)标语:今天你会有好事发生。
随着具氏的到来,似乎给廉氏一家的生活带来一种虚妄又实际的转机。比如廉家父亲有了一个得力的助手,帮助他从赖皮客户那里讨债、和廉家小妹一步步建立爱恋的关系,甚至实现了二哥开上豪车的愿望。一个神通广大的角色,足足被编剧写成了半个神。仿佛他除了对自己无能为力外,对谁都分外有用。就在这一家和观众一样,逐渐沉醉于对他产生依赖和感情的时候,朴惠英迅速收手,给角色设计别离。
这场别离不仅仅在说明这个角色有着无法摆脱的过去,更深刻地讲述人类之间的搭救在如何产生作用。她在试图阐述的,是我们永远不能寄希望于别人能成为自己生命的上帝之手。随着具氏从山浦的离去,剧情兜转,令观众万般意外的是母亲的死亡。整个家园连根拔起,这时候人物的成长才真正开始。但这份成长,是带着获得了爱和支持后的心展开的。
剧中廉美贞和具氏的感情线仅每集平均5分钟时长,但在讨论生活命题的过程中逐步呈现两颗心相互靠近。编剧在设计这两个人物的深度交流时,令我想起了《伦敦生活》第二季中女主和教父的恋情。这些对生活遭遇的讨论,像是一场场的告解。彼此互为神父,将这种无处诉说的苦楚有的放矢,获取能量再用以投入生活。这种关系,从爱情里跳脱出了爱情,像在给疲惫不堪的人生发放“士力架”。
艾里希·弗洛姆的《爱的艺术》自1956年首次出版后,影响了数代人对于爱情的认知。他在书中认为“爱情是实现人与人之间的统一的不二之途,也是人类摆脱人际孤独感的必然之路。而实现人与人之间的统一的前提就是拥有爱的能力,这能力是能将爱的积极性充分发挥的因素,比如奉献、关心、责任心、尊重和认识。每一个人作为一个独立的个体在茫茫人海中寻求另一个独立的个人来实现统一,摆脱孤独,这就是爱情”。
到了朴惠英运用于剧作的变体后,成为了女主口中对“崇拜”的诉求和方法论:
为他们加油,告诉他们你什么都做得到,没什么难得到你,支持他们。
于是在16个小时的体量中,我们观看着他们这场关于诚实和爱的实验。观众和角色一样,在等待着一场蜕变。究竟,他们解放了吗?犹如剧中每一个角色忍不住对生活抱有期待一样,观众也期待一场明朗的救赎。期望在由众多微小苦难构建的现实世界里,看见人们自己完成的“神迹”。
大结局中,每个角色如烟花绽放。朴惠英从第一个场景开始,向观众发出邀请:一起来寻找他们解放与否的答案吧。由大姐剪短的头发所设置的爱情悬念,被断头的玫瑰拯救,让这场爱情于灰烬里重生;结局让最接地气的二哥,认真听见了所谓命运发出的声响,他找到了自己的使命;内向寡言的廉美贞,等来了和具氏重逢。
但这不意味着生活就此圆满,所以角色不苛求幸福,以“收集每天5分钟快乐”的方式,拉住自己摇摇欲坠的心理危机。对平凡的大多数而言,她给出了一个温柔的解法,告诉我们如何一步一步艰难向前,如何去和泥垒砖搭建自己的生活。
朴惠英不仅擅长对现实生活抽丝剥茧,也习惯于带领观众从日常里锤炼出哲理。在她为具氏设置危机重重的困境后,最终的落幕堪称华丽。具氏的生活就像他无法摆脱的酒精依赖一般,我们见证了两个人之间因为爱意相通给他们带来的变化。酒瓶是否放下,就像他能否摆脱生活深渊的命题一样。
和一般的爱情关系中对彼此的要求截然不同,本剧中朴惠英完全把“爱作为一项实践艺术”在进行。她没有让廉美贞在关系中向具氏提出改变的要求,也没有让自己的生活遭遇依靠男主的黑色势力得以解决。就如《爱的艺术》中弗洛姆所言:爱在于积极的活动。
文本的描摹和视听语言中,常给廉美贞处于自然的场景,和她出场时如圣光般的特写。与具氏回归旧世界中,周遭皆黑暗形成了对比。构建天堂地狱皆在人间的复杂生活,用以表述靠近光明时的恐惧、渴望和艰辛。
最终,让具氏放下酒瓶的线索是一枚500韩元的硬币。在他掏出酒瓶的刹那,硬币随之掉落,奇迹般地停留在了地下道的栏杆上。从头至尾的隐喻,又一次发挥着浓烈的神谕作用。以此,停下的硬币和具氏完成了一场交流。在这微妙的停驻中,饱含对你“今日有好事发生”的祝愿。这股温柔的爱的力量,才是将人从深渊拉回的上帝之手。这枚硬币,一如廉美贞对于具氏的意义。是他面对生活,一步一步向前走去的信念和勇气。
本剧的所有表达,都被编剧细致牵引。回看那些诚实到可怕的对话和缜密的剖白,也看见了一个作者表达的诚实。试图在世界日常里,不放弃哲学式的思考,动用一切文学叙事手段、宗教和细节元素,把生活流剧集从流水账电视剧的模板中跳脱出来。在更大范围的东亚环境里,看见诸多不易的个体。
这场“爱的实验”实际上,更像是一种饱含慈悲的反抗。当我们被统一的社会标准引领的时候,我们的感受也在一起被奴役。朴惠英的野心恰恰是一个创作者近乎勇敢的赤子之心,抚慰那些在既定框架受过伤的心灵,一遍遍坚定不移地通过角色告诉观众:以你的本真和独特去生活,不是不行。带着这样的心境写作,是在注视每一个陷入平凡泥沼中挣扎的“我”如何解放。
本文为独家原创内容。作者:走走小姐;编辑:走走;校对:杨许丽。未经新京报书面授权不得转载。
剧情走到第十集,突兀的结尾似乎映射了结局的方向。
是我期待的方向,我不希望最后具氏和美贞的结局落在仅有的“爱情关系”上,看似完美的组合,始于绝望,结局如果没有一点遗憾,反而显得过于迎合了。
这是一个远高于“两性关系”的故事,甚至有点禁欲的味道。看到现在,似乎能理解美贞说出的“崇拜我吧,爱情不够,崇拜我”。
开始我是不理解的,普通人之间不存在“崇拜”,爱已经很难。
爱到崇拜的区别,是距离感,是分寸。
具氏把一个人的“复杂”和“纯粹”展现的淋漓尽致(孙锡久的面部和眼神细节拿捏让人惊叹,代入感太强),喝酒时的迷茫、面对美贞的无措和舒展、对白社长的不惧和反咬、对前女友自杀的困惑和自责,对二哥的无语和宽容,每个时刻的他都无比纯粹,但组合在一起,摆在现实生活中,绝大部分人是接不住的,因为太强了。
美贞可以,看到现在我才意识到这部剧里的“第一狠人”是美贞。
我之前说过美贞的力量感,一种无声的定力,如定海神针般平和的目光,即使带着泪光,你也不会觉得那是悲伤的眼泪。那种从本能中爆发出来的力量,让具氏惧怕,他阅人无数,在他眼里女人大多肤浅,男人也一样狡猾。也许,美贞在大雪中的回眸已经奠定了“崇拜”的基础,美贞戴着帽子,回眸的目光,福音般的配乐,让我想起圣女贞德。
美贞很美,但是那个美里没有一丝诱惑、欲望,我特别不愿意用“圣洁”这个词儿,也许用“庄重”更合适,那个美让人没有邪念,没有欲望。
所以到现在,他们散步、食不语,就是恰到好处。这种分寸感在现实生活中,几乎为零。
讲实话,如果真有美贞和具氏的床戏,这剧就彻底拉垮。因为那时,“崇拜”的元气将灰飞烟灭。
编剧其实一直在细节中呈现现代人的“刚需”——不是性,是亲密关系,是关联感,是存在感:
在崇拜面前,爱情显得过于单薄。崇拜是信仰,是臣服,是无条件的相信。
你把崇拜投入到一个“人”身上,听起来荒谬对吧,人太复杂,太善变,历经千锤百炼,也许可以稳定下来,但你撑得住吗?
这需要多大勇气和能量?本质上你不是在崇拜一个人,是在复杂多变中“打造”你要崇拜的人,整部剧的奥秘都隐藏在那些看似漫不经心的对话中,美贞对具说:让我有无以复加的自信,不愧说出自己的羞耻,等等,你要让我有这样的能力;跟两个姐姐说起与具氏交往的缘由:我想找一个能让我变得更好的人。
但是你可以打造出别人吗?很难,这个过程你没有资格也没有权利去打造别人。你只能在这个过程中,通过对方的“回应”打造自己,再映射到对方让他有所回应。所以你的对象是谁,对方是否有回应是至关重要的,否则你很可能面临放弃和不断自我质疑的深渊。
具氏和美贞都是超级强者,但都把“强、狠”隐藏的很深,碰到彼此才发现彼此都太强了。我想正是因为这种彼此之间的“强”才让两人即使站着不语,也散发出无比强大的张力,但我觉得那不是性张力,就是一种磁场,你很难说清楚那是一种什么磁场,但是你能感受到磁场的能量。
这剧太魔幻了,比科幻剧还魔幻,玄学、能量、磁场,一应俱全,编剧到底都经历了些啥,导演的视觉语言简直让人崇拜,氛围感这种东西是能拍出来的吗,OMG。
最近都被韩剧《我的解放日志》刷屏了吧,马上就要迎来大结局了。本来想在看完之后再写,但是现在觉得结局已经不重要了,编剧想要传达给我的内容,我已经深刻的感受到了。 看到现在,真的对编剧和导演心生敬佩,他们向观众呈现出了一个真正的大女主。 美贞是一个越看越能从她身上获得力量的角色,越看越是会产生“啊,我也要成为这样的一个人”这样的想法。 她是一个内心有力量的人。在前几集的时候会觉得她是一个内向、自卑、被骗了也不敢去和别人正面对抗、选择自己独自承受,这样一个比较弱小的女生。但是再回头去看的话会发现,即使在前几集这么压抑的一个状态下,她依旧是一个内心有力量有勇气的人。她不是因为具子敬而变得有力量,她本来就是,而具子敬的“崇拜”只是让她看到自己的力量而已。 以职场生活为例。在职场生活那么长时间,她还是显得和周围的人格格不入,她拒绝每次聚会、交友,真的是因为她家离得远吗?当然不是,即使搬到首尔住,她也不会去的,因为她不愿意变得像他们一样。对领导、对不喜欢的人说几句恭维的、违心的假话,变得圆滑一点,难吗?她想做的话当然可以做到,哪怕她能对组长说出一两句假话,我相信这个组长也不会一直这么排挤她。但是她没有,在这样的环境下,她依然选择坚守住自己,这还不算是一个有勇气有力量的人吗? 再来看和具的关系中美贞的力量。就以被骗钱这件事为例,因为这件事的发酵,她向具提出了“崇拜”的要求。具跟她说你应该解决眼前的问题,别在其他的事情上浪费时间。而美贞说“就算他把钱还清了就没事了吗?我觉得不会有任何变化。”说自己的同时也是在说具,背后的意思是“你觉得这样逃避就会有变化吗?逃避,问题就没有了吗?”她才是正视自己问题的那个人,“我交往过的人都是王八蛋。”她意识到如果自己不改变,下一个交往的还会是王八蛋,所以我要改变。这是自我觉察,她看到了藏在表相下的本质,如果只着眼于眼前的问题,自己不做出改变的话,下一次照样会产生类似的问题。这样的改变才是真正地改变,不再从外界的“相”着手,而是反观到自身,从问题的源头解决。 具跟她说把那个人的电话给他,他来解决,美贞很生气,为什么?美贞要他做的不是成为帮自己解决问题的那个人,而是让她自己变成解决问题的那个人。你帮我解决、帮我承担,这是喜欢或者说是爱,但美贞一开始就告诉他“光是爱情还不够”是崇拜。崇拜给到的力量是不论我做什么样的决定,再傻再蠢你都会支持我,告诉我可以做到,这是一个人自己的力量,我是要让你让我有这样的力量和底气。 单从这一点来看,就不得不佩服编剧的巧思。女主被欠钱,而身边喜欢她的人是个黑社会大佬,而且还是负责讨账的。让观众看到黑社会大佬来帮自己喜欢的人要钱,教训那些个王八蛋,肯定很爽,但是编剧没有。因为编剧想要观众看到的是女主自己的成长,不是童话里等着王子来救的公主,这是大女主,是要自己突出重围的勇士。 在具回到自己的世界后,美贞经历了母亲的去世、被“设计”成第三者接二连三的打击。时隔几年之后,具才来找她,而美贞并没有埋怨他这么长时间的消失,在自己最需要他的时候他却不在,正如他当初离开的时候,她不是生气,而是难过。一开始看的时候,我也会觉得说具这个人很差劲,这么长时间不联络,还注销手机,在别人最需要他的时候他消失。但是现在再看到这一段,结合着前面美贞说过的话,我觉得真的是太妙了,这个长时间的设计真是太妙了。正是经过间隔这么长的时间,而美贞对他的消失不生气,还愿意见他,体现出来美贞已经真正蜕变了。 “不假装幸福,不假装不幸,诚实以对。”诚实面对自己,该悲伤的时候悲伤,该高兴的时候高兴,我能允许一切事情的发生,并且接受它。这是超脱、是大智慧。我接受你的离开,接受不幸,接受苦难,但在这其中,我也看到了自己可以承受一切的力量。 为什么美贞在时隔几年后才见到具不生气,这是编剧体现出她内心强大的很重要的一点。 首先,她没有在等他。因为如果美贞是在等着具,等着他出现,这就是没有解放,她还是在想着靠别人来拯救自己,靠外在的力量来解放。正是在她觉得是具一点点开始将她填满,带给她改变和力量的时候,他离开了,不幸接踵而至。在外界的打击下,她没有了她的靠山,独自承受面对,而也正是在这样的情况下,她看到自己的力量从不在外,不再别人身上,而在她自己身上。所以具当初才会对她说那句话“廉美贞,你应该好好了解你自己。”因为在那个时候,他就已经看到了这个女孩身上所蕴藏的巨大能量。美贞没有“把什么东西寄托在他身上”,她对他没有所求,所以她不生气,她不觉得他长时间的离开是一种亏欠。 再有,她不生气来自于她看透他本质后的底气。在美贞眼里,具是透明的,她了解他做出的决定,知晓他每一句刺激的话语中背后的退缩和畏惧。同时她对具对自己的感情有底气,她知道他一定会回来,她知道在这一段时间彼此的“崇拜”中,具也改变了,他已经变不回原来那个不愿意说出名字的具氏了。但是他也需要时间解放,他会处理好自己的事情正视自己的感情,然后带着不再“害怕幸福”的心情,带着可以告知自己姓名和一切过往的勇气回来见她。 最后,总重要的一点,也就是让我已经不再在意结局能不能在一起的一点就是,美贞已经真正解放了。对于现在的美贞来说,具出不出现已经不重要了,具对她的“崇拜”已经成为她内心的一份力量,深深扎根在她的心中。他回来,我会和他勇敢的面对一切;他不回来,我也不会选择将就。面对世界,我不再像原来一样畏惧,我还是能坚守住自己的底线,而这份坚守不再来自于对周围厌恶,不是不愿意像他们一样而坚守,而是我现在可以掌控我周围的一切,我可以毫无顾虑地做自己,因为现在的我知道我是值得被爱的,是一直被爱着的。这样的坚守来自于爱,而非恐惧。这样的一个人,结果会差到哪去? 如此一个有力量的角色怎么能不感染观众呢?正如具让美贞看到了自己的力量一样,编剧也会让观众发掘出自己的力量。她用她笔下鲜活的角色告诉我们什么才是大女主——不是等待王子来解救的公主,是执剑冲破束缚、披荆斩棘的勇士,是要活着见到天堂的人。 关于这部剧的细节、构思、台词还有很多值得反复观看和品位的地方,B站上有搬运解说这部剧的一位韩国博主,她解说的细节很到位,感兴趣的话可以结合着解说来看剧。 除了演员精湛的演技和微妙的化学反应,导演和编剧真的是功不可没。有一个花絮中,导演在给饰演具的孙锡久讲戏,光这一个片段,你就能感受到导演对这个剧本吃的有多透,角色的每一个动作都有意义,每一个画面都有意义。电视剧却做出和电影一样的要求,认真程度真是令人敬佩,并不由得感叹:他们真的是在认真做着自己的喜欢的事情,发自内心的尊重观众,真诚地在通过影像和观众交流,把观众当观众。 再来说说这个编剧,这个编剧的其他作品我还没有看过,但是单从这一部剧来看,这个编剧肯定有一定的心理学和哲学的研究,甚至可以感受到她灵性修养。剧中二哥这个人物我觉得是最能体现出这个编剧哲学修养的一个人物,你从他身上可以看到人所具有的矛盾、冲突,但是又有着善良的底色。还有很多有魅力值得推敲的角色:通过一天就可以看到她一生的母亲、愿意“接住自己丈夫头颅”的大姐、热烈而善良的泫雅、从男性口中说出婚姻、生育的同事...真实、生动、鲜明。 从前几年的《秘密森林》、《机智》系列、《怪物》到今年的《我的解放日志》,韩剧真的一次又一次刷新对他们的评价,以为这一部就是封神了,就是心中的TOP1了,但是没过几年又能让你再一次感叹。不仅是细节、音响、制作上的进步,在发掘人性、探索生命的意义等更深远的立意上一次比一次深刻。电影就更不用说了。 有的时候不是不愿意看自己本国的东西,而是我害怕我如果一直看这样的东西会丧失自己的审美,模糊掉自己的标准,慢慢就会不知道什么才是好的,什么能够真正称其为一部作品、什么是艺术。承认别人的优点,看到自己的不足,而不是一味地自我欺骗和洗脑,这是改变要迈出的第一步。 先不说什么时候能有别人这样的水准,先和自己比,看看什么时候才能再拍出像《西游记》《神探狄仁杰》这样水准的片子,技术的进步带来的不是制作的精良,而是虚伪的造假;不用配音竟然都能成为值得炫耀的资本,令人汗颜。 只有把观众当观众,当成平等交流的对象,而不是资本的韭菜,才能沉下心去打磨。 不过,我始终相信物极必反,最糟糕的环境下也蕴藏着最大的潜力,那就让子弹飞一会儿吧。
韩剧拍普通人已经这么厉害了啊。非常细腻,非常戳心。既捕捉了那些具体而微的让人共情的困境(社恐、被渣、恨嫁、因自卑而抬不起头),也闪烁着乐观的慰藉人心的温柔光芒(“谢谢你略胜我一筹。”)。剧中多出现镜像、喃喃自语的旁白,以及影影绰绰的影像,或是致敬王家卫,能将自我封闭拍得致郁而又诗意。它以乡下人的视角,铺开了都市人在生活洪流下落寞、疏离的境况。这是一曲献给普通人的失败者之歌,清淡,温厚,哀而不伤。
我就等着女主和在家帮忙务农的健壮沉默男之间爆发出噼里啪啦的火花那一刻
先看了隔壁我们的蓝调,再看的这部。说实话开局三分钟就笃定是我喜欢的剧了,怎么说呢,我能在三兄妹身上看到自己的影子,对我来说,挺真实。当然,最大的惊喜还是孙锡久啊,第一集台词不超过五句吧,就随便干干农活独自坐在家门口,还能散发出强大的性张力和魅力,绝了………
开篇尚可,属于我们的时代:跨城上班,职场社恐,大龄未婚,渴望爱情,却难将就,信用贷款,分期消费,城乡结合部青年无聊又惨淡的人生。ps:孙锡久第一集只一句台词(“多谢款待”😑)以及预计会与金智媛发展一段治愈爱情。
女主设定太真实,内向不会社交,别人聊天插不进话,尝试新事物总是失败,那时候会自我感到丢脸但事实是无人在意的透明人,还有艰难通勤的生活,朴惠英专注普通人的功力真是一如既往的犀利和特别,很能让人带入。
看进去的人看到的是治愈,没看进去的人在抱怨着丧
哇,金智媛!很喜欢她塑造的爱拉,恩梧,还有这部剧也是我的大叔的编剧,期待!
她们有的自卑、贫穷、敏感我都有,但她们有的缘分、同类、爱情我没有。
像拍文艺片一样拍电视剧😌孙锡久一句话不说,穿着老头背心,眯着细长的眼睛站在那里,我就沉沦了。破碎的alpha male,像一匹下雨天淋湿的老虎。—— 居然还播了一段涅槃的come as you are,导演怕不是个headbanger,我要给导演打五星!
土得离谱李民基,没有魅力金智媛。我看电视剧是为了逃避生活的,你把我的生活掏出来看,我从哪里获得轻松
我累了,我不知道是从哪里开始出了问题,但我就是累了,所有的人际关系都像是在工作,清醒的每个瞬间,都在劳动,什么事都没有发生,没有人喜欢我
为什么老感觉孙锡久这部剧里没穿衣服。。
唉,我觉得三兄妹最大的困境不是家住的远,是穷啊!家住在郊外,才有户外纳凉,吃西瓜+烤肉,邻里关系近。多好。如果没有金钱困境,不用跑首尔打工,或者打工是为了不务农的话,自己不缺钱,FIRE生活小组梦想的生活啊。ps, 和隔壁撞了题材类型,我个人更喜欢看这部。
因为金智媛看的,但不得不说评分略离谱。就是平凡打工人的爱情生活而已,丧的无比刻意矫情,并且讲故事的方式处处透露出文青的自怜自艾和矫揉造作,力争把每一句情绪描写旁白叙述都写成互联网金句,人物关系(特别男女主)真的有点莫名其妙。除了跨城上班的设定,剧中人有认真面对过自己所处的困境吗?一切问题的答案就是爱情呗?不过就是大龄青春期逆反。难道是“解放”这个词戳到有些人的high点了吗,潜意识自动加上了政治意味所以给了滤镜?跟政治真没半毛钱关系,也并不觉得剧集水准比国内同类型题材高贵到哪里去。讲真爱很美味或者我在他乡挺好的比这剧诚实接地气多了。(看过260+韩剧有N多韩国演员墙头,但不因此给韩剧加什么滤镜)
在这场男神纷纷到农村比拼土味的演技比拼中我单方面宣布李民基胜/我的出走日记和我们的蓝调观后感
孙锡久能不能去演一次情色片?嗯?切拜?
我的灵魂瞒着我出演了这部戏
很喜欢的韩剧类型之一剧的本身就像极了生活再怎么惨淡的人生或许到了后来都会被不经意日常的微小改变所治愈它的基调是这样的好后续的情节开展应该也会一如既往的好
这种会让我在深夜emo的丧丧的调调就很对胃口,金智媛演文静到没有存在感的女生莫名贴合,期待她和孙锡久这条线
为什么明明孙锡久台词都没几句还是那么性感啊!真要命