我个人很喜欢这部电影。因为这部电影能让我慢下来。可能是能够共情到光臣的想法,也向往最后光臣与自己和解,过上这样慢节奏的安心的生活。
光臣,自视甚高,本以为可以在大城市做着有趣的工作,没想到现实并非如此,于是辞职回家。但一开始又看不起父亲的工作。在虚度了很多时日后,在大和的积极带动下,开始劳作,也体会到了平凡生活的乐趣,开始认同父亲的工作,也努力尝试地过好自己的人生。本以为父亲又土又无聊的工作,却也是在创造价值,给人带来快乐。这不就是自己所追寻的工作理想吗?
大和,孤儿,被领养。对外一直积极乐观,永远笑脸相迎。但因为从小在福利院长大,缺爱的孩子害怕爱也不会爱。于是在别人要接近的时候,总是竖起一堵高高的心墙。他自己也说早已决定不婚。他没有喜欢人的自信。
光臣被性格完全不同的大和吸引,喜欢上了他,在大和睡着的时候偷偷亲了他。
大和也在追寻自己身世的过程中释怀,在光臣的温柔陪伴下,学着去爱。
这是一部很温暖的治愈系电影。配乐都是无印良品店里经常放的音乐。
一开始,光臣回到家乡,那清冷的冬天,光臣在细雨中骑着自行车。我能体会那种冷。
光臣的那种与生活的疏离,在大城市与家乡都格格不入的感觉,我感同身受。另一方面,正是因为光臣的格格不入,所以他才能够在杂货店老板儿子说要告诉光臣大和的秘密的时候,说不想知道;在邻里说大和闲话的时候,随口说烦死了,并与对方争论。因为他的疏离,他看到了大和努力生活的样子,然后被鼓舞,也开始认真起来。
继而喜欢上大和。他与自己如此不同,像灼热的阳光,温暖了清冷的冬。
唯一的一次失态,是误会大和原来有女朋友,唯一生活的出口被阻塞的感觉。
大和,认真生活,永远笑着,但是从小被遗弃的他,内心是怕的。难道要一直愁眉苦脸吗?只能努力微笑吧。让大和打破心墙是很难的。
对待女生,大和还没开始就拒绝了。而光臣不一样,两个人首先是朋友,光臣听大和讲心里话,陪他去东京找寻身世,光臣为他出头,在他脆弱的时候陪着他,这些慢慢温暖了大和的心。再加之,光臣喜欢上了他。所以,大和最后也释怀了,希望父母能够过得幸福。因为自己现在就很幸福,被人爱着。
于是,他最后也开始学会爱人。
电影最后回避了其他现实的问题,比如光臣和大和在一起的话,周围人会如何反馈。不过那些都不重要了。爱最终会让我们在一起的,不是吗?
这部电影给我的感觉和《上帝之国》很像。一开始那里风景很美,但是很孤独。但最后,他有人陪伴了,那,就是天堂的生活。
(更改了错别字)
一直以来非常喜欢日本的腐剧,日剧的风格总是让人暖心治愈,影片里构图和摄影处理唯美而且故事内容也有走心,角色内心情感设计的小细节让人觉得舒服,在这里我想分享几个我欣赏的画面,涉及到两男主感情主线略有变化或者升温通过光线调整色调,颜色的选择也符合时间背景。
第一个镜框(按照叙事时间顺序):大和热情的在车站接光臣回家,两人果园工作结束后一起洗澡,拥挤在只有一个浴池的卫生间里,光臣泡在浴池里大臣坐在浴池旁边打泡沫,两人互相交流成长经历,狭小的卫生间两人的身体被满满的热气包裹着,与肤色相似的黄色光线充满了空间温暖但不暧昧,因为此时二人的关系就仅仅像两个几年未见的朋友一样叙旧各有心事。温暖的黄光很容易引人遐想。
第二个镜框:医院摸头杀。大和爷爷生病大和在医院走廊蹲在地面稍有伤心和担忧,光臣忍不住抚摸大和头发并温柔安慰,此时此景亮白色的阳光穿透二人面庞,大和第一次在光臣面前展现出自己脆弱,两颗心彼此靠近。亮白的阳光和医院的落地窗大白墙非常自热的照应,这种环境背景用黄色光线或者其他彩光都显得刻意不自然。
第三个镜框:两人在地板嬉戏。镜头先给到室外的天气情况大面积乌云遮住了太阳天空残留几束余光,屋子里没开灯也是昏暗的,光臣能够替大和感同身受为大和生气着急,大和安慰光臣故意挠痒两人拥抱在地板打闹,自然的昏暗光线透过玻璃有了暧昧。
第四个镜框:第一个吻。同样也是先给室外镜头,正是傍晚黄昏太阳已落山漫天火烧云照应在屋内大和身上,红扑扑的面孔火热的心在荷尔蒙作用下,光臣克制不住自己轻轻吻了大和,这一吻在夕阳红衬托下唯美画面诞生了。
第五个镜框:酒店同床。东京的夜里两人同床拥抱勇敢打开彼此心结,这个镜框里就只是自然的黄色台灯,感情也是自然而然的导向。
第六个镜框:心灵之吻。所有问题心结全部打开拥抱彼此,大和主动亲吻光臣,两个吻互相照应心意相通,两人拥吻在明媚的阳光之下,路的两旁是空地若干个家庭父母与孩子在玩耍,这个吻是朝向明亮的白光不仅表示相爱的两个人在一起也是在表示深柜BL人群能够有一天和异性恋一样自信勇敢自然的走在阳光下。
这部影片里面有几个画面通过缓慢移动镜框来完成的,非常细微不明显但是能感觉到,第一个镜框,在大和与光臣第一次在车站见面,大和热心帮助光臣提箱子二人的对话,镜头缓慢从右侧移动到左侧。第二个镜框,大和载着光臣回家的路上发现有人和爷爷吵架匆忙下车阻拦,这个时候光臣接到妈妈的电话,打电话的这几分钟里仔细发现摄影机位从光臣侧脸缓慢移到光臣的正脸直到通话结束。第三个镜框,大和陪同光臣送完家具两人在户外的栏杆聊天,背景依然是乡下的大山,大和用心倾听光臣心声,此时镜头又是缓缓从右侧移到左侧,直到聊天结束两个身体中景在镜框里被定格,然后切换到下一个镜头。缓慢的镜头拍摄处理是不是对于拉近观众与角色内心产生共鸣更有帮助,由于我也是第一次通过拍摄角度去揣测角色内心世界觉得自己理解的不够深刻。
整部电影的基调都是温和的没有太大的情感冲突情绪起伏非常日常话,由于是在乡间拍摄,山水公路乌云阳光这样的自然风景不断穿插在男主的情感里,男主的每一个内心变化都可以用自然风景来烘托,观众在有的镜头里面不一定能立刻体会角色心里变化但是风景的穿插可以让观众多了可以揣测的机会,这个是我喜欢的设计。
非常清新的日式风格叙事电影,以小见大,如果是想从中看到火花四溅的CP感,肉戏或者想看一段曲折离奇、催人泪下的BL爱情故事,一定会失望。
可能龙星凉*古川雄辉的顶级卡司+热门耽美漫画改编,给了人超高的期待,看到成片又太过平淡,太过温吞,节奏太慢,所以很多人给了低分。但我自己看下来,整部片子无论是摄影风格,色彩构图,画面质感,日式配乐,还是两位主演的完成度,都算不错。
唯一遗憾,导演两线并行,没分侧重点,所有情绪堆积到最后,没有给一个宣泄释放的点,整体太过柔和宁静,所以显得不够抓人。我是想打4颗星的,但是看它6.6分实在太低,补成5星,是我心中值得看的21年开年治愈系电影了。
故事走线很简单:因为工作受挫,试图逃避高压东京生活的狐冢光臣(古川雄辉饰)返回阔别十年的家乡,认识了邻居熊井先生的养子熊井大和(龙星凉饰)。
起初光臣并不喜欢这个过于自来熟,甚至有些憨的大和,但因为父亲不愿意他接手自家的家具店生意,失业的光臣只能(被迫)去大和家的果园帮工,这才有了交集。
我的理解里,故事分成两条线,一条是我们期待已久的帅哥爱情支线。从光臣部分来看,大和待人真诚,始终乐观,教会了他怎样温柔地采摘草莓/橘子,怎样更好得融入小镇生活,让他能从和父亲的矛盾中短暂逃离出来,是个温柔善良的人。而这个开朗帅气的男孩明明努力生活,对养父熊井先生也非常孝顺,却仍被人背后言语中伤,所以忍不住对其心生怜悯,这才会在一片温暖,橘红的氛围中,有了暖炉旁的冲动一吻。
彼时光臣可能还未认清自己的心意,但偏偏母亲委托他转交大和相亲对象的资料,这便有了第一次的吃醋。随后不久,又看到大和与一年长女子(大和在福利院的姐姐)言语亲昵,举止不避人,汹涌的醋意与占有欲,让他看清了自己的感情,也更加确定自己喜欢上了这个“会在自己周围竖起一道墙”、“始终表现的笑嘻嘻”、是因为“露出悲伤痛苦神情的人会被问怎么了”的大男孩,是日久生情,从心疼起航的爱意。
如果说光臣的爱是勇敢在明面上的河流,那么大和回应的爱与勇敢更像是潮汐,汹涌在情感波涛的深处。
大和是高中时才被领养的,出身福利院的他敏感,不自信,极度缺乏安全感。他也曾遇到过表白,但却不知道自己哪里值得被爱,所以他用乐观伪装自己,与人交往都隔着围墙。光臣的出现像是一道光,撕开了那一道心墙,让他从中汲取力量,敢于面对自己作为孤儿的来处,从而与这个世界建立起了真正联系的纽带。
因为他出身福利院,所以即便他是发自肺腑的对熊井先生好,照顾他,却仍被怀疑是冲着遗产去的,因为习惯被这样对待,所以当面撞破也不开口争辩。
他看似每天忙碌工作,热爱生活,见面都能微笑打招呼,却跟谁都不会有过密的联系,在小镇生活数载,能喝酒的朋友的不过一个开杂货店的老同学,人与人常见的羁绊在他这里是可以随时抽离,表面亲切实则疏离的关系。
是光臣的爱意,让他慢慢改变,他说出口的是“给我一点时间(去接受你的爱)”,表现出来却是感谢熊井先生能和他成为一家人,努力面对出生即被抛弃的残酷命运,勇敢去东京寻找自己的父母关系。也是在这份爱与勇敢的滋养下,那个伪装着爱笑的人终于可以哭出来,没有至亲的人有了可以回的家。以为自己是带着恨意出世的,却最后明白“名字是父母最初给予孩子的东西,可以说是第一份礼物,没有感情的话,是不会给孩子取名字的吧”,最终被治愈,被救赎,被光臣的爱意俘获。
看到有评论说,两位主角之间没有火花,爱意来的很突兀,我却觉得这份互相鼓舞,互相扶持的爱,水到渠成。蜻蜓点水的吻、取暖式的背后拥抱能支持光臣与大和相濡以沫,走完更长、更好的人生。
爱情支线清甜平和,避开了两人以后的鸡毛蒜皮,将来可能会面对的出柜矛盾,几乎是没有风波的讲完了。但另一条支线,几乎每一个点都伴随着矛盾与冲突,导演井上竜太已经在努力做减法了,但他仍旧以小见大的讲述了芸芸众生作为渺小的一个光,每个人的在成长过程中需要面对的与自我和解、放下、把握当下。
作为令和一代,光臣就像我们当代年轻人一样,不愿意被困在小城市,数十年如一日的过一生,所以告别故乡去东京闯荡。却又因为能力不足,不愿意面对失败,逃避职场压力,只能仓惶辞职,回到家乡,企图继承父亲的家具店啃老为生。
初期的他和当年离开时一样,没办法找到父亲木匠工作的价值,看不到匠人精神的存在,不能理解传承的意义。这样的态度,当然也得不到真的爱每一片木头,喜欢自己每一个家具作品的父亲的认可。
就如同每一个人在北上广深大厂打工的社会人,7*24的重复着昨天的生活,如果不能从中找到自我价值,实现自我的认同,那工作一定是种折磨。当然,我觉得也不是每个人都能像光臣一样从工作中获得快乐,有些人工作只是为了恰饭(比如我,我的快乐来自不工作),那就要学会与自我和解,认清工作只是工作,在生活和工作中找到平衡点。
自我价值的实现源自于方方面面,不要过于追逐意义本身,只要你把握当下,每一个热爱生活,保持热忱的瞬间都是在闪闪发光的。
如果光臣的矛盾是体现在现实生活中的困境,那么大和的困境更多体现在情感上,过于纠结自己出生时是否带着原罪,是否被祝福,就像是我们执拗于已有的、无法改变的过去,过度的伪装与防备会变成人与世界之间的膈膜,让你没法真正拥抱这个世界。
我们每个人都该再自信一点的,放下过往带来的伤痛,从每一个被唤出口、带着亲人祝福的的名字开始,感受这个从出生时就被赋予的爱意,把握每一个即将扑面而来的美好当下。
最后希望手机前的朋友都能幸福,就像影片结尾大和对光臣说出口的话“因为此刻,我也正被爱着啊。”
唠嗑几句题外话:
1、古川雄辉还是帅的,状态保持的不错,龙星凉的颜值感觉被封印了,但是演技不错,真的是个憨憨小土狗本狗了。
2、这个咖位的帅哥当众接吻给你看了,你们还只打6.6分,你们到底想要啥自行车啊。
3、都给我好好看这个片子啊,不要当成泰国磕糖耽美剧呀(没有说泰剧不好的意思),就冲着那些空镜的画面,都是一个冬季日本旅游宣传片啊,色调绝美!
救赎这个词,在很多大热的影视剧里都会有所展现,个人也十分吃这一套,两个灵魂之间的碰撞与改变总会让人动容。
但在如此清冷而又缺乏戏剧冲突的氛围下的救赎,刷新了我对于这个词的理解。
大和 一个乐观的悲情者,带给别人快乐,却只能把自己悄悄封闭,不敢去爱也不会爱。这是他在孤儿的身份里,在别人纷纷扰扰的议论里,在对过去的逃避里,所形成的一层坚硬的壳。
光臣 一个倔强的自我矛盾体,他逃离了东京,却还是瞧不上家乡,始终不明白自己想要的是什么,选择逃避,于是就有了前期的浑浑噩噩与自命不凡的迷茫。
然后,两人相遇了。
没有激烈的摩擦,没有强硬的转变,就在半世外的农场里,两颗孤独的心逐渐靠近。
很多人都说爱情线有点生硬,在我看来,在成为彼此的光的那一刻,那种感情就不能简简单单去定义了,就算是片中,都没有去强行定义这种情感,他们的一个“喜欢”,已然是最令人慕羡的情谊。(好像逐渐跑题)
回到主题,两人都打开了自己的心结,“我也在被别人爱着”宣告了救赎的完成。
他们的故事就像一杯清茶,在大和的笑里,在农场忙碌的生活里,在数不清的对话里。缓缓地浸入我的心里。回味无穷。
(有一个小发现,前期都是晦暗无光的场景,但到后期,阳光逐渐播撒,因为他们是彼此的光)
或许这就是喜欢的原因,在这个寒冷的冬日让我在光影里做了一个梦,让我感受到了一种特别的救赎展现方式。(至少对我来说特别)所以原本打在四星的手抖了一下,真的觉得应该更高的。
没有谁的生活会一直完美,但无论什么时候,都要跟着光,满怀希望就会所向披靡。 (巫哲)
草莓园、铁路、日剧的切入点和色调还是让人的眼睛那么舒服。古川的笑容还是很舒服,也许和我没有看过这两位演员的其他作品有关,代入感还是很强的。成长的痕迹、古川的笑,一开始看很打动人,后来发现从笑容里面有些许的悲伤,也许已经适应了用笑容来掩饰很多东西,才会那么开心却又难过。相互治愈吧,那条路也许一直走下去也是可以的吧。
这部电影的呈现绝对期待以上,仅以漫改和同性的标签定义它着实浪费了这部影片的立意。整部电影囊括了主人公对自我人生的思考和把握、大城市与乡村人情和生活方式的碰撞、理想现实的冲突、父母子女间的代沟、匠人精神的传承以及自我认同…… 这些反而显得同性这一标签在这部电影中是多么微不足道。 影片慢节奏的呈现方式、乡间小路和远山天空的空镜等等则让整部电影充满诗意。阅片量很大的人可能觉得日本电影本就擅长表现此类主题,觉得它相对地"中规中矩" ,但作为漫改电影,它诚意满满且绝对水准之上,适合静下心来欣赏,随着电影节奏和主人公一同思考和感受。同时古川熊辉和龙星凉的搭配竟让我忘掉了漫画原型设定,全片两个片段的吻戏很美,第一个片段推动剧情,结尾吻戏是主人公对过去的和解和对未来的期盼。就bl作品而言,它和同期的30岁、以你相比并不逊色,可以说是三个不同类型的作品,但从耽美嗑cp嗑糖的角度看,它因时长、主题等原因逊色于其他作品,因此在观影群体中口碑容易呈现两级分化。就个人而言,我很喜欢这种不买腐不魅粉,不设特殊标签的优秀作品,主人公间水到渠成细水长流的感情描绘很舒心 ,真心推荐给大家。
虽然古川雄辉和龙星凉的名气比隔壁穷途鼠两主演大,但颜值和剧情都不如穷途鼠
摆脱!比隔壁那个矫揉造作反复分手复合的片子好看多了好吗?颜值哪里差了?演技哪里差了?这部都想看第二遍,那部完全不想好吗
曾经暗恋的学长如今回乡下搞基了,对象是他异父异母的双胞胎兄弟。
就还蛮可爱的。大都会职场失意返乡傲娇家具店少爷and被收养农场主二哈继承人的乡村爱情故事,虽然两个人看起来少了那么点CP感,但是电影就是可爱。啊,可爱就是世间良药。(古川雄辉太洋气了,土一点就好了)
电影已经进行到一半时,我还在想龙星凉作为另一位男主为什么还不出现。
剧本应该想得挺好的,yamato这种名字都抛上来,一股被主流社会抛弃的二人RESTART的爱情故事,结果却是从制作层面就开始的敷衍……最后龙星凉和古川雄辉接吻都带着股满满的“终于可以杀青啦!”的工作气息……
我很爱这部哎,跟上帝之国感觉蛮像。平静、疏离、温暖,刚开始不喜欢清冷的冬,到后面觉得就那么抱团取暖也不错。
古川雄辉×龙星凉,还是BL漫改!氛围真不错,演技嗯.还可以
又一部因豆瓣评价一般(目前6.6分)、预期较低、观感反而略胜一筹的电影。★★★☆ 于我而言,虽然有些流水线发展的故事剧情缺乏惊喜,但影片整体倒是看得还算舒服。孤塚光臣与熊井大和之间没有大起大落、跌宕起伏的爱恋,有的只是蜻蜓点水、相互扶持的情感。P.S.:古川雄辉骑自行车的段落,镜头景别慢慢转变成中近景,画面没了自行车,导致他看起来又像是在跑步又像是在舞蹈……(偷笑)……
和宝贝去看的,也就马马虎虎。但是龙星凉可以变得这么土也是叹为观止。
耽改有这种顶配卡司不多见,本来期待了半年多,但。。毫无火花啊二位!剧情也太硬了,脸上写满了公事公办,这叫人怎么嗑得下去!
确实“纯爱”,可能因为真的没什么火花吧,还蛮好奇两人回家之后如何面对乡亲父老的……
“谢谢你成为我的家人”。这样的话用中文有些讲不出口。但是用日语来表达就很自然。并不是日语天然具有这样的力量,而是所在的文化语境,赋予给人这样的一种温柔。两人都是有些害羞的男人,只是龙星凉以大大咧咧的笑容掩盖内心的脆弱。他们之间的情感过渡更像是,怎么说呢,两个需要庇护的小男孩寻找依靠。拥抱就足以相伴了。 就以这部期待了很长时间的作品做为21年的启始,希望它能带给我一段新的美好旅程。
为什么还找不到资源?!
没有主演我估计看不下去
每次看这种片子都好想去霓虹乡下养老。也许是古川小哥和龙星凉没什么cp感,整部电影其实有没有那条感情线似乎都不太重要,勉强三星给俩人一起下海。
主题就模模糊糊。龙星凉怎么能这么土,真·农民的傻儿子,淳朴受气到我攻受都站反了,到了床上古川才受起来。cp感若有若无袅袅娜娜的就。本2021古川活粉打分虚高请勿参考。
有缺点,可是这么舒服的日耽很稀罕,要珍惜
3.5星。片名取得像是会在片尾处放一个两人浅浅拥抱的画面就收尾的电影。看了45分钟之后才发现,是我的预设太过清水了。光臣爸爸的种种举动还真是应了那句“东亚的父爱需要深挖至地下两百公尺才能看得见”。大和向光臣表达了为什么父母选择抛弃自己还给自己取名字的困惑后,光臣沉默了一阵,才开口安慰大和。这种因为对某个人的遭遇难以感同身受而在一时间不知如何回应的沉默场景,在现在的电影里是越来越稀缺了。
落魄回乡男青年X农民养子开朗男青年的BL乡村爱情故事,我实在分不出攻受,剧情有点俗套?但是感觉龙星凉好适合做开朗的农民www感觉两个人互相帮助互相救赎,还蛮暖的,有种细水长流的感觉,整体3星,还有1星是我的私心给龙星凉的w