灼人秘密

可能是看过了《血观音》后，对吴可熙的影视作品，有了很多的期待。

看到最后，不能说是失望，只能说是无趣吧。

电影主线不够清晰，但是有戏剧味道，缺戏剧的细节与渲染。

妮娜和KIKI，3号，究竟这三人，哪个是真的妮娜，或者这三人里面虚构的是几个人

3号和妮娜扮演狗互相撕对方衣服，是自愿又激烈的

妮娜最后扮演狗到被大佬做出一些行为是闭眼中带泪的，自知却又需要这种机会

所以妮娜的真实性格究竟是被迫，还是明知圈子特意而为之，这个部分是一个悬疑点吧

混乱的部分从妈妈需要心脏搭桥到KIKI的出现，这部分可能如此生硬就是为了引出KIKI

KIKI在老家作为老师，平淡而无趣的过着

但是从自己的家庭引出KIKI的这个部分 ，编的还不够好，不够丝滑，太过生硬

包括妈妈心脏搭桥，爸爸忧郁症还有败光爷爷家产这些梗说实话，硬串在了一起

单纯表演来看，吴可熙可圈可点，表演功力了得

编剧需要下功夫

究竟是要讲当代影视圈一些行为还是说妮娜作为女主多重人格下的生活

主线太不明确了，所以好多细节还不够

医美仪器好高级, 场景布置的也是有点诡异, 突然间出现蟑螂这些奇奇怪怪的场面

💁好像人换个发型衣服，角度 感觉就好看起来

💁演员受伤太正常了， 这就是工作吧

💁导演这么钢的吗、这样带入情绪的, 不过这样才能演的好

💁这个按摩有点恶… 我知道是有的，心理有点不接受

💁3p的画面也是比较刺激 很色情

💁我感觉台湾电影好色q 女同 男 都是挺开化的

💁女主穿紧身衣库，在这个头发，好像特工啊

💁我也好想去看看现场电影是怎么拍的, 感觉挺有趣的

👀是不是有时候记忆比较美化一点, 其实现实是更加残酷的

👀有人觉得kiki和那个抢角色的女配有点像吗

选角提出过分的要求, 其实也是有自己发挥的空间, 不用演的太肮脏吧, 而且本来演员就演世间百态的,所以应该接受各种要求,也是一种突破, 去尝试不同的人

一向擅长拍摄泰缅边境非法移民题材的赵德胤导演初次入围戛纳，竟然是一部心理惊悚作品，完全颠覆了我对他的印象！在今年戛纳电影节上他与昆汀•塔伦蒂诺熟络起来，还邀请后者去欣赏这部新作的首映，这一点都不让我感觉意外。赵导演早期的几部作品都或多或少在向昆汀致敬，《归来的人》里面的小孩街头枪战对应《落水狗》，而《穷人•麻药•榴莲•偷渡客》的环形叙事结构则呼应着经典作《低俗小说》。然而，没想到的是这部新作的致敬对象却从昆汀转移到大卫•林奇了。据说，这个原创性十足的剧本来自剧中女主角吴可熙，是她根据哈维•韦恩斯坦的性丑闻中获得灵感而创作出来。她的编剧才华有点让我感到意外，但尚未达到惊艳的程度。这个大卫•林奇风格的剧本明显有着《穆赫兰道》的模仿痕迹，同样是默默无闻的女演员一心想成为明星的艰辛历程，在这条成功之路上却遭遇令人咋舌的非人虐待和难以启齿的潜规则。 前半段描述女主角为了成名，不惜裸露演出，忍受烂导演的呵斥虐待，甚至在片场遭遇爆炸而受伤。后半段描述她凭借影片一举成名后，回到自己家乡遭遇父亲病发，讨债人上门追债，以及她和秘密同性恋人之间纠缠不清的故事，情节开始陷入极具大卫•林奇色彩的心理惊悚悬疑情节里，并在一个离奇荒诞的性侵犯场景里戛然而止。相比起前半段不动声色的心理分析编排与情感铺垫，后半段的处理则过于炫技，剪辑和声音处理有盖过情节和表演的嫌疑，剧情开始随着女主角的心理变化而陷入混乱之中，结尾的两场试演场景的反复出现属于肤浅的点题，没能带出更深层次的启示。 影片的风格着实跟赵德胤之前的作品截然不同，真实与幻想的界限飘移不定，不过这种尝试在前一部剧情片《再见瓦城》里也有牛刀小试的闪现。令人惊喜地，那个场景里的蜥蜴再次出现在本片的某个细节里，产生出有趣的互文性。摄影机缓慢前后推移而营造出不安的压抑感，以及众多象征“符号”接踵而至地出现（饺子、蜥蜴、蟑螂、狗）令这种怪异的氛围感贯穿影片始终。三位诡异莫测的女性角色有着模棱两可的真实性，在某种程度上看来，同性恋人与试演竞争者都似乎是女主角多重压力之下的极端心理状态投射，这种设置跟《穆赫兰道》里女主角想象出来的女同性恋人如出一辙。 最为关键的是，这种风格化的女性心理刻画为这个MeToo运动浪潮下的电影圈揭秘故事找到了最准确的表现角度。女主角吴可熙反复说的那句台词不仅突出她为演绎戏中戏角色而付出的努力，更反映出她在现实环境中遭遇的精神虐待。看得出她在影片中的演绎相当卖力，却不如当年《血观音》中的收放自如，更难以媲美她在导演早期三部曲里的原生态演绎，无论是肢体还是脸部表情都看得出有太过刻意的表演痕迹。

这是多年之后看到的赵德胤的又一部长片，也是2020年观影第一片。在这两个层面上，这部影片对我都具有着特殊的意义。一个男性导演执导了一部大女主的影片，这并非什么惊艳或越轨行为，但影片三分之二处揭示出的、也是暗合影片名字的“灼人秘密”之“秘密”，女主爱的是一位女生，即这是一个百合题材的叙事电影，出自一位男性导演之手，仍然让人感到讶异。不是说男性导演不可以处理类似题材，而是惊讶身为男性的导演该如何处理这一题材。尤其是在当下台湾影坛（甚至世界影坛），男同题材的影片仍然占据同性题材影片的主流的时候，一位侨居在台湾的缅甸华人导演，以什么样的方式来处理两个女生的情感故事，颇值得关注。但显然，导演的重心并非完全放在两个女生的情感故事之上，对于影片大女主妮娜而言，爱一个女生从来都没有成为困扰/缠绕她的梦魇。反倒是另一个“灼人秘密”——试戏时被制片人迷奸——才成为时刻挥之不去的梦魇。不过令人感到困惑的是，这种一个男性（显然是有钱的男人，手握资本的大老板）对一个弱势女性的暴力伤害，却时时刻刻呈现为另一个弱势女性偏执狂式的向女主的报复行为。尽管影片将这一弱势女性向弱势女性报复的行为演绎为缠绕女主的梦魇，但在一定程度上，影片原本所批判的矛头却发生了些微的偏移。私以为，这显然暴露出了影片的问题或者某种症结。这是不是因为导演是一位男性呢？

很多评论将这样一部电影与轰轰烈烈的metoo运动联系起来，这也彰显了这部影片强烈的现实批判性。在电影这个工业中，女性尤其是处于弱势地位的女性遭受到的暴力远甚于我们的想象。这个在影片中的戏中戏可以看得非常明显。但我看这部影片中的戏中戏时，却异常“遥远”地想到了李安导演的影片《色戒》。当吴可熙扮演的妮娜在拍摄名为《蝶变》的影片时念出的台词“他们不仅摧毁了我的身体，也摧毁了我的心”，让我想到了汤唯饰演的王佳芝控诉易先生对她的性虐/征服。如果在李安的影片中，以色/身体为工具的女间谍却反倒被老奸巨猾的色诱对象所征服，尤其是精心设计的三场充满虐恋的床戏，那么赵德胤的戏中戏中似乎要破除这种异性之间充满了强暴色彩的“性虐”所带来的“迷思”。如果在《色戒》里，李安通过这三场床戏试图建构起一个极具男性中心主义色彩的男女之间性的“神话”的话——男人以一种暴力侵犯式的方式反倒彻底征服了一个女性，或者用张爱玲的话说，征服一个女人首先要征服她的阴道，那么在赵德胤、吴可熙（后者与导演联合署名这部影片的编剧）这里，性侵永远都是赤裸裸的暴力伤害，女性永远都是受害者，或者正如妮娜在影片中的台词，它永远都只是虚构出来的台词，亦或是货真价实的谎言。在这个意义上而言，影片《灼人秘密》中的戏中戏，弹射出的是极为鲜明的反主流、反男权的意识和思想。

同學在螢幕裡挾水餃給吳可熙，驚奇又驚喜，還在黃尚禾後面吃便當 超現實故事是要在每一場戲留下對應線索 ，導演卻死命懟到觀眾面前 ，上下半場完全的結構災難 把三個角色比喻三個圓圈 ，電影就被三個有缺口的圓圈包住 …蛤 ？… 雖然眾星雲集 ，成品破碎無章也是白搭 吳可熙是很棒的演員 ，《灼人》略壓抑和哭戲沒有把魅力表現 ，趙的前作提供演員固定空間發揮 ，此回像被運鏡帶著跑 … 很好奇「影后製造機」楊雅喆導演是怎麼調教的 夏于喬 ，綜藝感顏藝實在突兀 宋芸樺若不演學生妹 ，嘗試演張作驥的電影感覺可以 《灼人》明顯有三個電影作者手痕 1.大衛林區 2.今敏 3.戴倫艾洛諾夫斯基 《Eraserhead》的聲音設計 《perfectblue、千年女優》借鑒 《black swan》的手持 聲音可加強畫面外的提示 驚悚片、緩慢電影常用於加強空間物件線索潛意識波動（？）之類抽象表達 《灼人》聲音設計卻時不時喧賓奪主:放盤子、點火的瑣碎日常聲響刻意放大音量 ，到重點伏筆出現 ，觀眾只覺得很吵 上半場的運鏡多dolly長鏡頭，我確定是營造「看不見的動態」甚至「林區感」，敗筆是下半場的手持破壞前面的沈浸 拿預告片學狗叫試鏡戲為例 ，電影採俯視手持 ；若有考慮到前後文 ，可以指示攝影師趴下當狗與角色同高提升此戲的合力和張力 故事安排的符號與情節簡直粗糙至毫無關聯 ，導演自己看得懂啦 ，當宣傳時不停強調電影放多少符號不就變相承認故事搞砸嗎 ？ 試鏡的戲 其實出現兩次，兩次皆剪接在凌亂的下半場 ，黑人問號 …其中一場移至上半段照時序剪接 ，第二次的試鏡可以達到不安的「重複」 關於Me too、性別取向探討 …跟沒講一樣 ，拍出來當噱頭罷 ，到底主角有沒有被迷姦造成心裡傷害不重要，人會用各種方式勒索對方心態，這個大前提認清其中差別...... 《灼人》劇本的控訴因為「疤痕」直接淪為「看點」給記者宣傳 還有廁所不關燈、檯燈裡的壁虎我不願多想 ，很累 趙德胤《華新街記事》《海上皇宮》《冰毒》很明確導演敘事的武器是什麼 但... 《再見瓦城》《灼人秘密》製作的失衡 及 《挖玉石的人》《翡翠之城》《十四顆蘋果》三部不真誠的紀錄片 希望趙德胤導演重新思考自己的創作裝備挑戰一部真摯電影

吴可熙的角色根本没有当上演员，一切都是她自己想出来的。

两点佐证我的猜想：第一是整体的感觉，她在剧组的时候，吴可熙看上去跟其他所有人都很疏离，正像我们在梦里和其他人那种若即若离的感觉，因为做梦是个人潜意识，主观性视角占很大部分。

第二点是一个细节，注意她在美容院跑出门那场戏，她的胸口上方有伤痕，对应了她和女三在监制房间互相撕裙子的时候，她用碎玻璃割伤了女三。但是现实中伤口却在她身上，所以应该是女三的遭遇其实是吴可熙自己的遭遇。女三对吴可熙说的那些话，其实是吴可熙想对女三说的，但是她又不敢面对现实，不能接受自己既被潜了，又没有拿到角色，所以她才幻想自己的遭遇和真正拿到角色的女三互换了。

还有几个不是很充分的细节：1.开头试镜导演划掉了吴可熙的简历照片，镜头视角不是吴可熙的视角，所以很可能这是真实的，她实际上在那时候就已经落选了；2. 监制的桌子上摆着为女三拍摄的模卡，非常醒目，且气势咄咄逼人，表示她很可能已经被选入女主角了；3. 奥斯卡是吴可熙的角色杀死的，狗死后，她的房间有带血的衣服，她杀掉奥斯卡，是因为狗会让她联想到自己的痛苦回忆；4. 我倾向于把女二和女三看成同一个人，在吴可熙妈妈动完手术以后，她梦到女二要杀死她妈妈，可能代表这个女人抢了自己的角色，害她拿不出钱来救她母亲；5. 她替爸爸还工资的时候，扔给了那个大伯很多零钱，如果真的是明星的话片酬很多，钱应该比较整，实际上钱那么零碎，说明钱可能是凑的。

暂时想这么多 想到再补充。