(原载于虹膜公众号,剧透范围在前三集)
以前觉得,「鹰眼」克林特·巴顿始终没有个人电影,真惨。现在好不容易盼来一部所谓的个人电视剧,却觉得更惨了。
因为,即便是退而求其次地到那名为《鹰眼》的剧集里,他也依然做不到绝对主角。
可能有人要说了,「鹰眼」本身就是个称谓,是漫威宇宙里可以传承的强大精神遗产,比如美国队长的衣钵,就被猎鹰接了过来。但是,好歹美国队长这两位挚友担纲主演的剧集,是叫《猎鹰与冬兵》,而不是《美国队长》,故事关注新任美队的确立,主体却还是两位主角的连番冒险以及心结破解。
这样一对比,《鹰眼》带来的落差感就更强烈了。特别是,不同于先后出现的冬兵、猎鹰,都只是基于美国队长这一大主角的存在,要知道鹰眼在十年前的《雷神》中客串亮相后,次年就加入《复仇者联盟》,成为初代复联六人组中的重要成员了。
也不说最强的三位,各有至少三部个人电影,就说黑寡妇,在角色死亡后也能迎来一部前传电影,哪怕质量再一般,也圆了个残梦。可鹰眼的票房号召力,从一开始就被漫威归之于低位,此后更为鲜明的各色英雄拥塞过来,他就更没有发言权了。
等到剧集《鹰眼》上线,他已经在漫威电影里混了十年,眼前已是挚友黑寡妇与钢铁侠死去,而美国队长也老去的风烛局面,肉眼凡胎的他,本来已经多次在家庭与战场中徘徊,那么,这次哪怕是让他可以彻底解甲归田,也是一种不失温柔的交代。
但是,想看他好好退场,是想看这故事认真地回顾鹰眼起源,抑或是让他在退隐前,再来一发真正意义上的个人秀,而不是看他这枚软柿子,被漫威捏干最后一滴养分,只为了迎来送往做嫁衣。
第一件嫁衣当然是给即将接任的女鹰眼。交棒不是不行,美国队长自己就交了,但交的是同行多年、出生入死的猎鹰,连带着观众的情分都在。而鹰眼这边,却是要冒险地交给一个本就毫无瓜葛的新角色凯特,而且在这个时候交接,戏里戏外都缺乏绝对的必要性。
更重要的是,观众对新鹰眼的好感度,需要从零开始积攒。可这个角色的表现力总在浮动,要说呈现那种足够迷人的英雄魄力,或主角魄力,至少短时间内都还不够。
漫威认为,很有情怀地把时间拖回2012年,重现复仇者联盟正式组建后的纽约大战,让鹰眼百忙中用一支穿云箭来搭救小凯特,就可以迅速连接两代情分,并推演出新鹰眼的起源。这也不是不行,但就不过如此,而且等到日后发现凯特对鹰眼浪人时期关键信息的一无所知,又反过来会对这段隔空崇拜提出质疑。
此前,凯特在父亲葬礼上坚定表示要强化自我,保护家人,继而简化的动画形式透露她还在武术、体操等多方面颇有天赋,这一部分,尚且可以非常高效地勾勒出一个准英雄的担待。
但很快地,就从她射击钟楼开始,故事不断印证这号人物是孩童式的,不可控的。不管是招架运动服黑帮,还是挑衅新介入家庭的神秘继父杰克,她对于自身实力的过度自信,以及行事上的难免鲁莽,很容易把刚攒下来的好感,又割回去。鹰眼要带她,贫瘠的几个笑点不够弥补低龄化的损益。
特别是钢铁侠与缺失父亲的蜘蛛侠之间,已经示范过某种亦父亦友的绝佳关系了,鹰眼与凯特既走不出这个广大的叙事阴影,也够不着新奇的落脚点,一旦对戏失去引力,故事就是要往溃散的路上走。幸好第三集二人合作击退追兵,在推动双方关系前进一步的同时,也在加速凯特武力与心理的成长。
这也挑明了一个趋势,即剧情发展愈发倾斜到凯特身上,构成了一种大女主角的光环,哪怕具有一定的强捧性质。
而鹰眼不只是向她输送聚光,还在不断地为漫威宇宙搭桥。运动服黑帮的小头目玛雅,就分掉了不少塑造戏份,她作为漫威颇有知名度的角色「回声」,几乎要以盖过凯特锋芒的形象挤占剧集空间。
更重要的是,在她之上,口中的叔父应该就是知名反派金并。在漫画里,金并作为夜魔侠的头号宿敌,还跟蜘蛛侠、惩罚者、X战警等等已经在大银幕或小荧屏上出现过的超级英雄有过对战。
假如《鹰眼》终于能够在当下的漫威宇宙线上引出金并,相信他也不太会是两代鹰眼所能解决得了的对手。那么,他就可以更从容地承担拉拢夜魔侠、X战警等人气角色并入主线的任务。要是这都实现了,鹰眼的历史功能恐怕还要再坍缩几倍。
也就是说,在各方的步步紧逼之中,鹰眼的终极使命,只能够退缩到在六天时间内,解决凯特挑起的烂摊子,然后回家跟老婆孩子过一个圣诞节,好发散一个从此真正退隐江湖的讯号。
那么,在本该是自己唱大戏的剧集里,他也只能是个穿针引线的过场人物。漫威甚至要他亲口说,「我的职责是做一个幽灵」,深藏功与名的那种。
说了这么多,我也不过是在为只被榨取「功与名」的鹰眼叫屈。但鹰眼受委屈,不代表这个剧没有看头,甚或说,并不好看。
事实上,能够争分夺秒地看看鹰眼,姑且当是一种庆幸。毕竟这个难得一见的角色,从一登场我就很喜欢。不只是因为常年居于配角所赢得的同情分,而且关乎他在毫无超能力加持的情况下,成就了一个凡人英雄可以走到的极限。
让他在一众上天入地的超级英雄当中凸显出来,还有一点,就是他在所有角色当中,家庭最为圆满,而他对家庭的倚赖,也最为吃重。哪怕几个小孩演技太差,几乎要割裂这种情感表达。
钢铁侠好不容易与小辣椒组建了三口之家,他与女儿之间那句「爱你3000次」早已是年度台词,奈何好景不长。看到剧中鹰眼与小儿子内特对话,说出「我更爱你」时,难免会想起那段遗憾。
也因此,可以看到他们一家五口,经过烁灭之后,还能够齐齐整整地共享天伦之乐,会有种心酸的愉悦。这也是为什么能够理解,鹰眼的接班人不是女儿莱拉,不一定是件坏事。
那在凯特接手之前,我们还是可以享用他最后的表现。作为凡人,他执行任务更接近于特工模式,充满侦查勘探的智趣,再加上弓箭手与格斗好手的双重设定,可以在远攻与近身搏击上都有更多花样的呈现。哪怕《鹰眼》根本没办法与谍战大戏《美国队长2》比肩,至少也有在努力够上《黑寡妇》。
整体看来,除了角色扮演那段并没有达到理想的幽默效果,鹰眼在自己剧集里的每一场戏,尤其是打戏,确实都很努力地拉高故事的表现力。在满地凡人恶徒的小世界里,他可以用最轻松的姿态表现技艺的高超,几场打斗与放箭的场景,量身定做得尤其漂亮。
最可圈可点的大场面动作戏,就是他们二人跟运动服黑帮之间的长桥追击。每一支非普通箭的妙用,戏里戏外的效果都发挥得淋漓尽致。尤其是最后皮姆技术加持的大招,无愧漫威戏法的最高级别施放。
前三集,作为最强角色却被处处挤占的鹰眼,就只能在相对寒酸的制作里,通过这些场面积极找补了。不过,黑寡妇的妹妹叶莲娜会在第四集登场,带着被瓦伦蒂娜教唆的误会,来向鹰眼这个所谓的杀姐仇人复仇,而且她的戏份会持续到最后一集,想必能够撑大鹰眼的表现篇幅。
也是没想到,敷衍的《黑寡妇》留了个无语的彩蛋,最终却救了尴尬的鹰眼一场。鹰眼对好友黑寡妇的亏欠,怕是又多了一重。
首先要说,第三集的观感确实大大好于前两集,单集可以三⭐半,但是打分打的是整体,所以总评分暂时不更改。
看完前两集我说了鹰眼这个角色在自己的单人剧集里居然没有进一步刻画真个问题,同时也看到很多人说其实能从一些片段共情到鹰眼“最不起眼复仇者”“最平凡英雄”这个点。但前两集在这方面雕琢欠火候和层次感,所以我没提,第三集则可以看出主创确实是想发展这个议题,也做出了更多演绎,尤其是两鹰眼配合打电话那一段,还是让人很有触动
确实 在终局之战的硝烟散去之后,元老都已不在,唯独剩下的鹰眼何去何从是一个剧作层面的问题。剧集中展现的克林特已经逐渐立体可感,只可惜在过去的10年里鹰眼失去了一切展示的机会,使得剧集的一些片段的情感张力生生折半。
在响指后失去所有家人,生活中失去光明后走上了以暴制暴的浪人生涯。在剩余复仇者重整旗鼓后一同踏上复仇之路,结果眼睁睁看着密友在自己面前换掉自己去牺牲。如今尘归尘,土归土,回归家庭和社会的他由于过去的烙印之深,肉体和内心的伤疤共存,让他时常有些无所适从和思绪飘忽。这是一个小人物尽自己最大可能降妖除魔后却孤独 有苦难言 被过去的种种反复折磨着度过退休生活,以及迎来最后一战的故事。
但是,必须说但是,如此好的故事框架却被做的千疮百孔。首先是过去的纸片人设长达10年,没有高光时刻,没有详细讲述过的任何一段和其它角色的关系,寡姐牺牲的悲剧色彩甚至都被他们俩在电影里有些生硬的“算不算爱人”的问题冲淡。10年雪藏已经让这个角色鲤鱼打挺不起来了。
其次是剧中的反派设置,主线任务,女主角和鹰眼本身的联系与化学反应,整体节奏,场面调度都有极大问题。反而是俩人坐下来,克林特跟凯特一老干部一傻妞两种视角和观念对撞的文戏 甚至有时候一言不发的场景更加出色。
动作戏敷衍是显而易见,结果又穷又慢的动作戏还拍的拖沓且小儿科。反派这边更是来个熊出没级别的运动服黑帮让人扶额,仿佛告诉观众,他俩这水平就能打这了,这锅不是我们主创的。唯二两个亮点,一个usb箭呼应假如射左拉博士,一个皮姆粒子箭出人意料的同时也算有点观赏性。
其次主线混乱且明显带有极强功能性,没什么行为逻辑可言,下面要干嘛的原因不是因为需要,而是因为要去触发下一个角色出场。凯特心血来潮穿浪人衣跟黑帮打斗,是为了让她能和鹰眼见面;两人在黑帮仓库故意被抓耗了一宿,是为了回声出现;逃脱之后回到女主妈家,是为了剑客出现…整部剧都是为了引出更多角色,鹰眼一个男主被消费的那叫一个惨
不过说回到开头,鹰眼在第三集里平凡人这个身份可属实比超级英雄这个身份演绎的深刻许多。带助听器被回声嘲讽;助听器被踩碎后跟凯特都没办法交流甚感窘迫;两人死里逃生后瘫坐在地铁上狼狈不堪;大清早蹲在小铺子门口等修助听器师傅来救急;看着凯特对自己人设和制服的天马行空只能苦涩的笑笑 无奈的回答…以及我最有感触的一段 因为听不清声音很难和儿子交流,凯特在一旁写便条提示他。
刚刚从黑帮中逃脱还惊魂未定,就接到儿子打来的电话,为了帮助凯特不得不在圣诞节离开家人的克林特此时感到更加棘手。声音听不清,又急着让儿子不要担心,想告诉他自己马上就会回家,此时的克林特不像超级英雄那般运筹帷幄和充满信心,一时间不知所措语无伦次。凯特在一旁连忙写好便签提示他,上来第一句little boy就很破防,只能模糊听声的克林特此时甚至分不清对面的是儿子女儿还是妻子。电话愈打 凯特愈提示,克林特由不知所措到逐渐放松 最后苦笑而心酸的回应着儿子,五味杂陈地放下电话;凯特由刚开始焦急提示,到开始欣慰喜悦,再到最后也慢慢共情到克林特处境的感受的遗憾和沉重。最终放下电话,两人相视一刻随即无言,凯特识相地转身离开,克林特苦涩地站在窗边一言不发。
两人在此段落的表演也十分打动人,希望后面三集可以持续发力,不然这个片段在我这里可能就是鹰眼这个角色十多年的最华章段落了。
最后再说说回声这个反派吧 有一说一,这起源故事虽然短但是真比凯特的强。作为一个失聪者,却在正常学校学习;作为一个残疾人,从小和健全人比武。这些来源于她父亲想要训练她的“游刃于你本不属于的那个世界”,虽然老套,但不得不说这才是真正的平权。虽然我先天缺陷但我在这个看似起跑线甩我一截的社会里做的比你们都好,这不才应该是最平权最励志的吗?女权黑权现在都打的什么?
但可惜的是她爸这个运动服黑帮属实把人看尬住了,一出场我看老爹这个造型这个措辞,还以为是个狠角色,结果没想到带着这么脑残一个队伍,被浪人团灭(当然这也是个小bug,当时克林特把这帮派杀穿,现在怎么跟凯特俩人被人打的还这么狼狈,虽然武器和状态不及当时但这落差未免太大了吧)最奇葩的是,她爹是个仁慈首领,但是回声是个狠人啊,为什么回声接手了之后这帮派还是一群弱比(换帅是可以改变组织架构和性质的哦 详见尚气彩蛋)回声虽然狠,但是配上这帮弱智瞬间就把剧集水准和人物塑造双双整拉胯了
对了惊喜当然是金并来了,不过还不是白西服,不够典(doge)
所以鹰眼何以落得如此尴尬的窘境,不怪角色原初设定,不怪其它复仇者太亮眼,他本身就是漫威千年大计的弃子,从前是,现在也是。从前雪藏十多年,现在拍出来只是两个目的,一 消费a6赚快钱,迎合流媒体战争时代;二 继续发挥绿叶作用,帮忙引出其他若干角色,为后面拍别的做个前传。克林特啊克林特,退休吧,漫威大家庭没有你的位子,你以为来看你的,大半也只是等着看马律师和女主的颜罢了。
我以为洛基消费角色已经是最下限了,可惜我还是错了,洛基的粉丝基础得有鹰眼多少倍不止了,超级英雄也是有鄙视链的,主创对角色也是居高临下的,最小的鱼现在躺在砧板上任人宰割呢!
看完两集,感觉目前漫威剧集最佳,描述了一个很好的小女孩。看似又有钱又很厉害,但实际上还是一个小女孩,与鹰眼对比,很多方面都显得十分稚嫩,我很喜欢一个点就是翻墙的时候没有很流利的上去,这个细节充分说明凯特在各方面都不成熟,要想接过鹰眼的衣钵,还需要一定的沉淀。尽管她的箭术确实不错,甚至得到鹰眼的认可,我很喜欢。而且还有一个小细节就是凯特用披萨冰敷的时候说的话,展现出作为一个kid的幼稚,很好地塑造了一个小大人的形象。看似已经成年,作为同龄人确实突出,但是作为超级英雄在各方面都还不成熟。并且也已经说到了鹰眼开始在各方面都教导凯特,潜移默化地在培养一个新声代英雄。也向我们介绍了一个普通人作为超级英雄的台前幕后,也向我们介绍了作为拯救世界的英雄在世人面前的态度。 看完之后,觉得前两集应该是最好的,看完总有一种意犹未尽的感觉 ,不太过瘾。
但是看完之后就有一种感觉,漫威拍摄剧集的计划其实不是很好,或者说是适合。适合电影和剧集的故事类型其实是不太一样的,说实话我觉得这是更适合电影的故事,放在剧集播放总是影响观感的。每次看一集就要隔一周,信息都忘得差不多了。于是整体看下来好像也没什么好说的。
印象最深的就是金并刚出场就没了,凯特单挑他也有点不太行,还打过了。还没看够鹰眼的打斗戏份,看似最后一集很长,结果最后音乐剧演了五分钟,还没有彩蛋,感觉鹰眼也太佛了。打人都不还手的,演完感觉最后一集没啥内容。想看到的西海岸复仇者我不懂有没有,希望有是我没看到,这样鹰眼就又能出现了,而且还是c位。
然后在女浩克是预告里好像看到了鹰眼,希望是真的,鹰眼客串了。也希望回声的剧集能有鹰眼。
真的很喜欢鹰眼,希望他还能接着演。
尤其唯一好的透过这部剧让我把杰瑞米雷纳作为我最喜欢的外国男演员了!演技真的很好!
希望还能在mcu看到他!!!球球🙏🙏🙏希望漫威越来越好,但是目前为止的剧集我都没有很喜欢,看似还行,但都有一种不过瘾的感觉。我觉得还是大荧幕好,希望早日回归大荧幕。假如这种不同故事可以放在剧集,这种发展剧情的还是放在大荧幕吧
(个人观点,不喜勿喷!)
收回刚开播时候的夸奖 最后一集拍的什么垃圾 本鹰眼粉丝其实很乐于看到鹰眼作为普通人、家人、导师的不同面,让人能更多了解到平时话少耍帅冷幽默,有过黑历史更有过挣扎的鹰眼本人 能让人看到英雄迟暮,回归家庭的矛盾和惋惜,加上JR的演技加持,让本不起眼的鹰眼这个英雄分外生动起来 普通人年纪大了,回归家庭后战力下降,OK 缺少backup,消息不灵通,OK 收了个自带嘲讽技能还时不时瞎添乱的女徒弟,OJBK 每集都拉寡姐出来消费,前几集还OK,回回都这样,要知道观众G点反复戳也要贤者时间了啊 我就想问问挂圣诞树下不来是什么鬼,哇塞好圣诞好喜剧好合家欢啊!你看我这个鹰眼粉丝欢不欢啊?这还是不是鹰眼个人剧?这明显丑化主角了吧,哦对不起,主角是KATE,衬托主角来救真伟大是吧 最后跟叶莲娜那一场跪地上在那忏悔的画面拍的真不错,工具人被榨干了最后一点利用价值,一拖仨任务完成
里面剧情缺少逻辑,金并来陪主角过家家等等问题也不用提了,拍挺好哈😊
带工作上的小迷妹回家过年这种事只能在MCU宇宙里发生。而且妻子还要笑脸拥抱这个导致她老公一直回不了家的女人,连三个孩子也都不问就跟她成为了好友。这比白雪公主和王子一见钟情从此过上幸福生活还扯淡。
这样的情节别说现实,发生在漫威之外的电影里都能成为家庭破裂的开始。
这个故事应该是怎样的呢?
王力宏曾想把小三带回家过圣诞,被妻子严厉拒绝,于是丈夫就不在家过圣诞了,直接去找小三。扔下妻子和三个孩子。最后被妻子曝光,身败名裂。
这才是现实。
很奇怪的是,迪士尼最近几年一直试图去纠正过去动画片里一些不符合现实的爱情关系,试图让女孩子们认识到爱情关系的复杂性,人心的复杂性。
可是鹰眼却感觉是一种倒退。如果我是一个年轻女孩的母亲,我女儿看完这个剧,我就要跟她说:“这个男主与女主的关系是不符合现实的。现实中,这位妻子要是看到丈夫过去几周与一个大学生在一起不回家,最后还把姑娘带回家里,早就一个巴掌糊上去了。根本不会让小三带着狗进家门。而这个男主的女儿年纪也不小了,如果正常的青春期女孩,看到父亲带一个女人回家过年,反应也不会是马上与她成为朋友,而是会有抵触心理。”
不是吗?也许有的人还没有做过母亲和妻子,但你做过女儿,你想想你爸爸带个漂亮女大学生回家过年,你会马上成为她朋友,你妈还得笑脸相迎吗?站在女性角度去想,这个故事从头到尾都难以令人致信,童话都不敢这么编。只有男性才会觉得鹰眼是正人君子,有年轻迷妹相伴、有黑寡妇做战友,但始终不会出轨。
如果每次看完都还要跟年轻人说:“You know , life doesn’t work like that . “ 只能说是一种失败。
希望漫威不要再给鹰眼的妻子更多有压力了。Clint 常年不在,她已经独自养大三个孩子。Clint 也不止一次表达了自己很爱黑寡妇,现在又带个迷妹在身边,而她的妻子不就是像王力宏前妻那样,带着三个孩子守空房的人?还得接受所有这些都是“英雄”该做的,那些人都是“好朋友”。 How long she can live like this [允悲][跪了] ? 我们期待她忍不了黑化的那一天。
年度模范虚假妻子颁发给鹰眼的老婆。
上周三,《鹰眼》剧终集在Disney+上线。
这也标志着,漫威电影宇宙(下称“MCU”)的2021,在争议声中落下帷幕。
一年来,虽说交出了“四影五剧”的高产答卷,具体成绩却并不能令人满意。
比起轰轰烈烈的“无限传奇”时代,有意续写神话的“第四阶段”,总少了些许精气神。
尴尬的节骨眼上,《鹰眼》作为岁末压轴的收官剧,也并未给这阵痛的一年画上圆满的句号。
那么,《鹰眼》的问题究竟出在哪里?
这还要从这一角色的前世今生开始掰扯掰扯——
鹰眼,本名克林特·巴顿,神盾局殿堂级特工,箭无虚发,人送外号“美利坚小李广”。
然而自诞生之日起,他也是MCU的苦逼担当。
可以说,在漫威未成气候前,他就凭借奇葩的人设,活成了万年老梗。
初代复仇者中,盾铁锤绿四大天王,各个能力鲜明,外星王子、科技结晶、变态怪兽……再不济至少是个打过血清的强化人。
唯有黑寡妇和鹰眼,没有接受过场外辅助,属于普通人中最强的那档,但归根结底还是普通人。
然而一部《复仇者联盟》下来,观众不出所料对鹰眼没啥印象,反倒寡姐却收获了超高人气。
说到底,作为团队中唯一的女娃,至少人家长得俊俏,人类的本质是“下贱”,你鹰眼上哪说理去?
对于此等窘境,演员杰瑞米·雷纳也很有b数,上个综艺还亲自下场玩梗,自弹自唱“揍是没人稀罕我!”
而随着漫威的盘子越做越大,一举成为好莱坞吸金巨头后,作为初代元老的鹰眼,境况还是未能改善。
当牺牲的寡姐都久违搏得了单体电影的同时,活蹦乱跳的鹰眼只被分配到了一部六集迷你剧。
无了个大语,这不欺负老实人吗?!
说到底,利益至上的迪士尼,也压根就不相信,单凭“鹰眼”这俩字能有个毛线的票房号召力,做个剧继往开来,给自家网站引引流,也算发挥余热了。
这种苦哈哈的待遇,一度让我以为鹰眼是个DC人物,因为全程都被Don't Care。
不过,本剧在解构鹰眼的小透明身份上,是号准了脉的。
开场排演的纽约之战音乐剧散场后,镜头还专门给了海报一个特写,我们的主人公鹰眼在边边上,妥妥的逆向C位。
第二集中的名场面,更是杀人诛心。
为了顺利执行任务,一个狂热的超英迷弟以此为要挟,非要在cosplay大秀中假装击败鹰眼。鹰眼听罢,居然不假思索照做了。
作为上帝视角的观众,这当然是对超英身份的戏谑解构。
然而哪怕是站在剧中人的角度,对鹰眼提出这种要求,也合情合理。
试想下,如果是盾铁锤绿这样的战力巨头,会不会照做另当别论,哪怕是像鹰眼那样为大局低头,对方也不会觉得爽。
因为这样很假。
但击败鹰眼就不会,毕竟在民众眼里,他就是个格斗经验丰富的普通人,比起那些不切实际的神话,他的成就看上去,踮踮脚就能够得到。
这就是为什么,这段戏在欢乐的氛围中,还透着一丝心酸。毕竟一口口的尊敬背后,还透着些许对于能力的轻视。
不是你真的很弱,而是队友衬得你太衰了。
然而本剧的问题恰恰在于,整部戏都在朝着解构鹰眼的方向使劲,全篇充斥着类似的段子,却没人关心鹰眼一角的原初意义。
在MCU中,鹰眼绝不是可有可无的鸡肋。
他的能力,并非冲锋陷阵的硬实力,而是洞察世故的软实力。
换言之,他是团队中的政委,负责凝聚集体,并对个别成员进行思想教育。
比如《复联2:奥创纪元》伊始,内忧外患的复仇者联盟就处在分裂的边缘。
钢铁侠托尼在奥创事件上的失策,导致这个为了世界和平团结在一起的组织,饱受公众质疑。
而托尼执意将全世界用铠甲武装起来的态度,更是让美队为首的自由派十分反感。
绿巨人浩克突然暴走,搅得非洲大地鸡飞狗跳,更是直接引爆了这一矛盾。
然而就在这剑拔弩张的节骨眼上,是鹰眼接过了战机的方向盘,淡然一笑:
交给我吧。
他什么都没有说,只是将队友们带回了家中,见见此前从未露面的老婆孩子。
未来几天,大家只是在一起烧饭、劈柴,体会“亲情”这一人类最宝贵、最朴素的情感。
他在用行动去感染众人,潜移默化中提醒他们:我们是在为什么而战?
毕竟,这帮动辄上天入地的帝王将相,脱离群众太久了,嘴上动辄兼济天下,却慢慢各执己见,淡忘了曾经团结的初心,正是志在维系人性至善的一面。
大敌当前,倘若自己都被黑暗腐蚀,又有什么资格为正义代言?
诚然,鹰眼的这波操作,并不能从根本上解决矛盾,却能暂时搁置争议,钝化冲突。
原先针锋相对的盾铁二人,也只打了几场嘴炮,军心算是稳住了。
宏观上,鹰眼是粘合剂;微观上,他又是定心丸。
或许很多人都忘了,早在剧中的凯特·毕肖普之前,鹰眼就带过一个徒弟。
那就是如今MCU的人气新担当——“猩红女巫”旺达。
《复联2》的索科威亚之战中,奥创的一波操作,让整座城市飞上了天。
彼时刚刚弃暗投明的旺达,对此前助纣为虐的行为深深自责;而战斗经验并不丰富的她,更是被血淋淋的战场吓得不知所措。
危难关头,还是鹰眼站出来,带她躲进一处掩体,礼貌说教,像个长辈那样循循善诱——
“究竟是谁的错,这并不重要,关键是如何挽回后果。我没法一边战斗一边哄你,但我清楚,我只会用弓箭,而你拥有无限可能。如果你害怕,我可以让你哥哥来找你,但一旦你想踏出门去,就要像个复仇者那样勇敢战斗。”
正是在这样的激励下,旺达首次觉醒,开启了开挂之路。
《美队3》中,身为退休干部的他,纵享老婆孩子热炕头的躺平生活,本可以不淌内战这摊浑水。
然而,当听说托尼出于安全考虑将旺达软禁后,便毅然决然站向了美队。
一场内战下来,鹰眼从始至终都不在乎索科威亚协议的签署,他关心的只是旺达这个半生漂泊的苦命少女,究竟有没有受伤。
所以不难看出,哪怕激战正酣之际,鹰眼单挑寡姐时还能在谈笑风生中放水,而当被关进木筏监狱,看到旺达被戴上项圈绑缚躯体时,瞬间暴走了。
一直以来,他关心的都不是自己。
他是普世价值的至纯体现,是利他主义的完美代言,是极富人格魅力的真·平民英雄。
然而《鹰眼》剧集中,这些丰富的人设似乎都被抛弃了,只剩“小透明”的梗用来调笑观众。
同样是带徒弟,凯特·毕肖普的成长,远没有旺达那样值得信服。
更何况,编剧似乎颠倒了人物主次,全程都像是麻木的战争PTSD患者鹰眼,在被这个二十冒头的小丫头片子教做事。
剧中的鹰眼,一提到超级英雄的身份,张口就是代价与失去。那些赋予平凡人的激励意义,居然还是凯特告诫他的,实在是太小看这一角色了。
对鹰眼一角的降智和祛魅,并不是《鹰眼》弊病的全部。
生硬牵强的剧作逻辑,更是令人摸不着头脑。
这可比人设更致命,如果观众接受不了故事的起始动机,那么接下来发生的一切都不成立。
而《鹰眼》故事的起因,源自《复联4》消失的五年时,鹰眼的第二身份——浪人。
家人化灰后,生无可恋的鹰眼踏上了杀尽天下黑帮的道路,借用浪人身份掩人耳目。
本以为只是电影中致敬漫画的小插曲,结果剧集刚开头,编剧就甩出个新设定:
全世界都不知道浪人的真实身份,不但黑帮在通缉他,就连本尊都以此为耻,羞于提及。
如果隐瞒这段往事,为的是不向不法分子泄底,以此来保护家人的话,那么鹰眼面对凯特时,同样三缄其口,支支吾吾,就只能用“心虚”来解释了。
哪怕最终在逼问下道出实情,鹰眼也是作叹气状,悔恨不已道:曾经我是个作恶多端的杀人机器!
这个设定的执行逻辑,不能说生硬牵强,只能说异常离谱。
首先,鹰眼不可能因为杀人自我怀疑。
看看每次战斗后留下的残垣断壁就很清楚,MCU的众英雄们,从来就没有过不杀原则。
特别是像鹰眼这样有编制的外勤特工,消灭敌方有生力量,是捍卫和平的必经之道,是他的天职。
《雷神1》鹰眼首次登场时,便是遵照局长的吩咐隐匿在暗处,伺机射杀企图盗锤的索尔。
眼神坚毅无比,哪怕尚不知眼前是敌是友,也没有丝毫怀疑。无条件服从上级命令,才应是一个军人该有的品质。
就算浪人期间的杀戮是一意孤行,但《复联4》中就曾明确解释过,死在他手下的黑恶势力,都是被公众盖章的,在烁灭期间大发国难财的顶流恶人。
《复联4》中,香川真司饰演的日本黑帮大佬,死在浪人手下前,只会痛骂对方是个疯子,而不会对自己的恶行作出丝毫辩解,悍匪人设不要太明显。
这种人放置在MCU世界观中,哪怕不经审判,也是死有余辜。鹰眼并无大错,更不用发酵到自我怀疑的程度。
如果连这都要自怨自艾的话,整个复仇者联盟怕是重组成心理互助会,每天抱团疗伤得了。
其次,比起“不可能”,他也“没必要”。
因为在前作中,他曾遭遇过远比浪人事件更为尖锐的道德窘境。
《复联1》由于宇宙魔方操控失当,洛基先发制人从天而降。做足了功课的他,啥也不bb,直接用权杖控制鹰眼,为己所用。
失了智的鹰眼护送洛基离开,其间张弓搭箭干掉不少神盾同事。随后入侵德国剧院时,还亲手杀了不少安保人员。
醒过味来后,在寡姐的劝慰下,他虽然很自责,但仍旧坚挺着继续战斗,远没到烙下心病的程度。
要知道,同样有被控制经历的冬兵,可是直接引发了盾铁内战,引得无数粉丝讨论背后的道德悖论。
这段黑历史,可远比浪人要严重得多。
如果上述逻辑的生硬程度,顶多是让人膈应,那么另一处无语的设计,更是令笔者出离愤怒。
《黑寡妇》的彩蛋中,在烁灭中消失五年的寡妹叶琳娜,面对姐姐的坟墓怅然若失,身旁的杀手中介瓦伦夫人递来一张鹰眼相片,说这就是杀害你姐的真凶。
叶琳娜接过任务,而整部剧的后半段,叶琳娜都在为手刃仇人努力着。
诚然,《复联4》中寡姐和鹰眼竞相就义夺宝石的桥段,除了飘在外太空的红骷髅外,并没有第三方目击,但这并不代表没有上帝视角的剧中人,会对拯救世界的功臣进行如此恶意的揣测。
特别是黑寡妇娜塔莎。
作为《鹰眼》剧集影子人物的她,时刻出现在鹰眼和叶琳娜的回忆中,处处都是缅怀。
然而,漫威也有对角色开发过度的嫌疑,以及对既往人设的不尊重。
通篇下来,笔者始终没有搞懂,叶琳娜如此笃定鹰眼杀了寡姐的原因究竟是什么。
难道是她不相信寡姐具有自我牺牲的坚定精神吗?
要知道,娜塔莎是出了名的认死理,是怀着“虽天下人,吾往矣”精神的巾帼英雄。
为了宝石坠崖,远谈不上她这辈子做过最艰难的决定。
想当初神盾局被九头蛇渗透个底儿掉,偏偏是她这个有着变节污点的异国间谍,顶住公众质疑,毅然揭发了尘封七十年的秘密。
要知道,神盾局是她的家,她比任何人都珍视。
这样愿意为了正义舍弃一切的人设,有什么可怀疑的呢?难道还能是叶琳娜对姐姐有什么恶意的揣测吗?
而解决危机的方式,更加令人汗颜。
就当叶琳娜打算痛下杀手的时刻,鹰眼哼起了寡姐寡妹之间的暗号口哨,说你姐姐经常跟我提起你。寡妹听罢痛哭流涕,两人和解。
笔者捋了五遍,都没能捋清内部逻辑,只能说太低估寡妹智商了。
宁可轻信一个黑道大佬的谗言,去刺杀万众敬仰的复仇者,绝不是经验丰富的战士会做出的行为。
说到底,人设崩坏和剧作牵强,暴露的是同一问题——凑。
如果从初代鹰眼克林特·巴顿的角度来看,这是部没必要存在的作品。
他的人物弧光早在前作中就已圆满,没有继续消费的必要了。
但他依然要被请出来营业,其作用没有艺术性,只有功能性。
必须用他引出二代鹰眼毕肖普,担起传承的责任。
其外,如果还能穿插引入周边角色,为其他衍生作品挖坑,吸引大家继续看,那就再好不过了。
故而早在剧集开播前,配角回声的同名衍生剧便高调立项,大boss金并的登场更是每周都在炒作。
然而这些徒有其表的小算计,让整部剧全程走马观花,东一棒槌西一榔头,少了作为影视作品的灵魂所在——内核。
先前的漫威剧,虽说也承担着大宇宙螺丝钉的作用,但多多少少还是有内核的。
《旺达幻视》试图探讨灵与肉的关系,白幻视和红幻视关于忒修斯之船的讨论格外点睛。
《洛基》将TVA的大阴谋放置在二元对立的残酷抉择中:如果拥有自由意志的同时会导致天下大乱,那么你会选择解放还是欺瞒?
《假如》全程都让观察者在多元宇宙剧变中置身事外,最终却打破誓言,于人于己都是成长,颇有些打破宿命的决绝感。
就连风评不如《鹰眼》的《猎鹰与冬兵》,也在探讨战后PTSD和少数族裔问题,踏踏实实刻画两个特工老兵的无奈。
鹰眼却什么也没有,他试图用“圣诞闹剧”的名头瞒天过海,奉劝观众不要这么严肃,颇有些“大过年的,都不容易”这种传统宽容论调。
马丁·斯科塞斯之于漫威作品的“主题公园论”,或许放在之前还有失偏颇,但放在《鹰眼》上实在恰如其分。
作为从《钢铁侠》时代一路追来的老粉,每每提到如今的MCU,笔者都不禁扼腕叹息。
成也宇宙,败也宇宙,过多的联动和彩蛋,正在一点点腐蚀漫威作品的艺术性。
未来会好吗?难,大概率还是恶性循环。
不过,也并非全无机会。
总制片凯文·费奇前不久表示,明年的三部漫威剧,将更多关注于超级英雄的起源,着力刻画人物。
《月光骑士》、《女浩克》、《惊奇女士》,将更多关心于人物与故事,做好一部影视作品的本质。
唯愿在未来的漫威作品中,还能梦回曾经的灵动与轻盈。
原载于“第十放映室”
作者本人
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各种人物动机都很勉强。
打斗气氛氛围都好看 就是每周更新有点慢
作为唯一没有超能力(寡设定本身不老)代表人类顽强意志的初代元老终于迎来了他的个人秀,与寡的过往中见证他冷酷严谨外表下是队友最忠诚的依靠;篇幅最少但塑造很棒的角色。累过迷茫过迷失过终究是为家人而战的斗士看到失聪真心疼希望能有好的结局。又是为寡哭泣的一天。作为合格粉丝或观众当你以为本剧是圣诞档合家欢动作片是应该反问漫威能不捅刀?叶莲娜“复仇”和漫威小丑很让人期待,沃伦夫人很明显有鬼。海狸好美给毕肖普添了相当讨喜的性格。金毛lucky会成为噬元兽咕咕后大火萌宠。btw漫威悄然中组好《少复》了如幻红儿子疾速术士,毕肖普,蚁人女儿凯西,钢心,黑美队曾孙等。说个粉丝才懂的梗:让我们约起来好吗,当看见克林特在楼上身影鼻子酸了A6永远都是白月光
鹰眼值得更好的
还是流水线那味
A6中唯一一个没有个人独立电影的英雄,也是最贴切“以凡人之躯,比肩众神”的英雄。他没什么超能力,但永远冲在第一线。看着台上的黑寡妇“翩翩起舞”,他至今无法释怀。过去的战斗成为普通民众在舞台上歌颂的辉煌,却成为英雄心中永远的痛。请永远记住一个凡胎肉躯对一个超能力者说的话:“我们在和机器人大军对战,而我只有弓和箭,这太扯了,但我还是准备回到战场,因为这是我的职责,我没法边工作边哄你,你做过什么,之前是谁都不重要,出去了就要战斗,毁掉他们……只要你走出那扇门,你就是一名复仇者。”鹰眼似乎可有可无,但如果没有他,就不会有绯红女巫的蜕变与觉醒。英雄和普通人的区别,只在于众人选择漠视的时候,英雄选择站出来战斗。伟大,不在于躯体和力量,而在于灵魂。
耗子台出品,由“欧阳娜娜”联袂“王砚辉”主演的荒诞动作喜剧《弓男克林特》/《傻闺女凯特》。
能感觉到鹰眼的落脚点在于克林特巴顿这个人而不是鹰眼这个超级英雄。在大银幕上我们看到的都是鹰眼的光鲜亮丽,他精准的箭法和永远不怕痛的身体,然而在剧集中他也会用冰块敷伤口,也会自己找补给。故事线挺弱的,但好歹是引出了地狱厨房这条线,凯特很讨喜,对于粉丝来说够了。
怎么办?漫威作品质量越来越高,可以说是漫改标杆
漫威还是厉害啊,让一个本就没有多少存在感的角色更没有存在感了。作为一个元老级人物,辛辛苦苦大半辈子,等了十几年就等来了一部“保姆日记”,心疼克林特,A6的落幕都太心酸了。
前两集不是很好看,不明白一件衣服有什么好争的,打四星纯粹是因为比较喜欢鹰眼,以及那条狗。EP6结果那条狗并没有什么卵用。凯特和叶莲娜好有CP感
等了近十年的鹰眼个人电影,结果是为了推接班人的6集电视剧,从这方面看无疑是失望的,不是很喜欢漫威现在这样用老人推新人的方式,虽然能理解MCU需要新老交替,但是既然以《鹰眼》之名,就该以他为主角啊。海莉很喜欢,演得很好,不过她的故事还是有着青少年烦恼的老套路,略失望。前两集奠定全剧基调,但似乎漫威还是没在剧集上找到神髓,故事略拖,似乎又有不到最后不放大招的意味。不过好的一面是,没有超能力的MCU剧集还是更加真实有魅力的。
这剧里最好看的是女主的颜值,最影响体验的是女主的智商。
鹰眼就一悲催工具人,好不容易有了自己的单人剧,结果一直在培养下一代,都没啥重要戏份
这叫好看??真的有人对一个莫名的女生继承鹰眼的故事感兴趣??《一个优秀射箭与鹰眼待了六天就成为鹰眼二代》你让跟随电影这么多年成长的克林顿情何以堪????
本剧最大惊喜就是叶莲娜和凯特的cp感,是唯二didn’t see that coming的惊喜(另一个是皮姆粒子箭)!有肖根那味了,接下来请多拍这对cp,漫威我先谢谢你!回想一下这部竟然是今年漫威剧里我最不挑剔的一部,而这一部也是形式上最贴近漫威动作喜剧电影的一部剧,可见俺就是很吃这一类型的“没品味观众”了🤔
剧情弱的像山寨漫威,比二十集的剧还要空洞,一点精华都没有,这是在铺垫下一代鹰眼了?有个男鹰眼,就得出个女鹰眼?有个男蝙蝠侠,就得女蝙蝠侠?男超人女超人?怎么拍现在都离不开黑人,女权,同性恋,就不能好好开拓思维搞点好剧本吗
今年漫威剧个人排名: 旺达幻视> 鹰眼> 洛基> 猎鹰与冬兵
仿佛看了个国产玛丽苏大女主剧......出场砸大楼只为装个逼、知道单身母亲交男友一个劲摆臭脸,每次都无脑逞英雄打乱鹰眼计划,这种自私、自负、作死的搅屎棍真的是下一代超级英雄了吗?感觉漫威第四阶段药丸💊心疼鹰眼,好好的单人剧变成莫名的老带新流水线。p.s. E4寡妹出场更直观诠释了女主的多余;E6难道不是金并在给女主光环放水挠痒痒?鹰眼给她自豪啥?
就真的很中规中矩的一步棋:交代1.0的远去,铺垫2.0的时代,免不了一些戳中观众的刀,以及流水线生产的励志成长,总之为未来布局打下坚实(而平庸无趣)的基础。好似每一帧都在反复提醒着:漫威的车轮早就在新旧更迭中滚滚向前了,只有我们还想活在2012年。